第二单元第二课 编结艺术 教学设计 2024-2025学年人教版初中美术九年级上册

第二单元第二课编结艺术教学设计2024——2025学年人教版初中美术九年级上册科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）第二单元第二课编结艺术教学设计2024——2025学年人教版初中美术九年级上册教学内容第二单元第二课编结艺术教学设计2024——2025学年人教版初中美术九年级上册

教材内容：本节课主要学习编结艺术的基本概念、制作方法和实用技巧。包括：介绍编结艺术的起源和发展，讲解不同材质的编结材料及其特点，示范并教授简单的编结步骤，引导学生动手实践，创作自己的编结作品。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解等核心素养。通过学习编结艺术，学生能够提升对传统工艺的审美鉴赏能力，发展动手实践和创新能力，同时增强对中华传统文化的认同感和传承意识。通过编结实践，学生将学会将审美与实用相结合，培养良好的审美趣味和艺术素养。教学难点与重点1.教学重点：

-理解编结艺术的起源与发展，掌握不同材质的特点和适用场景。

-掌握基本的编结步骤和技巧，如如何打结、编织、拼接等。

-学会使用常见的编结工具，如剪刀、尺子、线轴等。

-通过实践，能够独立完成简单的编结作品。

2.教学难点：

-编结技巧的熟练运用，尤其是在处理复杂图案和结构时，如何保持作品的美观和实用性。

-线材的选择和搭配，如何根据不同的材料和用途选择合适的线材，以及如何通过颜色和纹理的搭配提升作品的艺术效果。

-创新设计，如何将个人创意融入编结作品中，设计出具有个人特色的作品。

-作品的细节处理，如何在作品中注意细节，使作品更加精致和完整。例如，在编织过程中，如何避免线头外露，如何处理接缝处的美观问题等。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过讲解编结艺术的历史、材料和基本技巧，为学生提供系统的知识框架。

2.演示法：教师现场演示编结过程，让学生直观学习操作步骤。

3.实践法：引导学生分组进行编结实践，培养动手能力和创新能力。

教学手段：

1.多媒体展示：利用PPT展示编结作品的图片和视频，激发学生的学习兴趣。

2.实物操作：提供各类线材和工具，让学生亲自动手体验编结过程。

3.网络资源：引入在线教程和视频，拓展学生的学习渠道，便于课后复习。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对编结艺术的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们在生活中见过哪些编结作品？它们有什么特点？”

展示一些关于编结艺术的图片或视频片段，如传统编织品、现代编结设计等，让学生初步感受编结艺术的魅力或特点。

简短介绍编结艺术的基本概念和重要性，如其在传统文化中的地位、在生活中的应用等，为接下来的学习打下基础。

2.编结艺术基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解编结艺术的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解编结艺术的定义，包括其主要组成元素如线材、工具等。

详细介绍编结艺术的组成部分或功能，使用图表或示意图展示不同类型的编结方法和风格。

3.编结艺术案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解编结艺术的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的编结艺术案例进行分析，如中国结、玛雅编织等。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解编结艺术的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用编结艺术解决实际问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与编结艺术相关的主题进行深入讨论，如“现代编结艺术的设计与创新”。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对编结艺术的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调编结艺术的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括编结艺术的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调编结艺术在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用编结艺术。

7.课后作业（5分钟）

目标：巩固学习效果，提升学生的实践能力。

过程：

布置课后作业：让学生选择一种编结艺术形式，尝试创作一个简单的作品，并撰写一份创作心得。

要求学生在下节课分享自己的作品和心得，以促进交流和学习。知识点梳理1.编结艺术的定义与起源

-编结艺术的定义：指利用线材进行编织、打结、拼接等手法制作的各种艺术品和实用物品。

-编结艺术的起源：历史悠久，起源于古代人类的生活需要，如绳结的实用性和装饰性。

2.编结艺术的分类与特点

-传统编结艺术：如中国结、玛雅编织、非洲编织等，具有鲜明的地域特色和文化内涵。

-现代编结艺术：结合现代审美和设计理念，创作出新颖的编结作品。

3.编结艺术的材料与工具

-材料种类：线材（棉线、麻线、丝线等）、珠子、金属丝等。

-工具：剪刀、尺子、线轴、针、钳子等。

4.编结艺术的基本步骤

-选材：根据作品需求选择合适的线材和工具。

-设计：构思作品的整体布局和细节。

-编结：按照设计图进行编织、打结、拼接等操作。

-完成与修饰：检查作品，进行必要的修正和装饰。

5.编结艺术的应用领域

-实用物品：如衣物、鞋帽、包包、家居装饰等。

-装饰品：如项链、手链、挂件、耳环等。

-艺术品：如墙饰、摆件、雕塑等。

6.编结艺术的设计与创新

-设计理念：结合现代审美和实用功能，创作出新颖的编结作品。

-创新手法：运用不同的编织技巧、材料搭配和装饰手法，提升作品的艺术价值。

7.编结艺术的传承与发展

-传承：挖掘和传承传统编结技艺，使其在现代社会焕发新的活力。

-发展：结合现代设计理念，推动编结艺术创新，拓展其应用领域。

8.编结艺术的学习与欣赏

-学习方法：通过实践、模仿、创新等方式学习编结技艺。

-欣赏角度：从材料、工艺、造型、色彩等方面欣赏编结艺术作品。

9.编结艺术的教育价值

-培养动手能力：通过实际操作，提高学生的动手能力和实践能力。

-增强审美素养：引导学生欣赏编结艺术作品，提升审美素养。

-传承文化：让学生了解和传承中华优秀传统文化，增强民族自豪感。教学反思与总结今天这节课，我觉得挺有收获的，但也有些地方感觉不够完美。先说教学反思吧，我觉得有几个点挺关键的。

首先，我在导入新课的时候，可能过于依赖于图片和视频了。虽然学生们对这些展示挺感兴趣的，但我感觉他们对编结艺术的理解可能还是停留在表面。可能以后我可以尝试更多互动性的方式，比如让学生亲自触摸不同的线材，感受它们的不同质感，这样可能更直观，也更能够激发他们的学习兴趣。

然后是基础知识讲解，我觉得我可能讲得太快了，有一些学生可能没跟上。比如在讲解不同的编结方法时，我可能应该更细致地一步步来，让大家都能看清楚每一个步骤。同时，我也应该在讲解的时候加入一些实例，这样学生就能更好地理解这些技巧在实际操作中的应用。

课堂展示与点评环节，我看到学生们都比较积极，这让我很高兴。但是，我也发现有些学生的展示内容不够深入，可能是因为他们准备得不够充分。所以我需要在课后提醒学生更认真地准备，同时也要教会他们如何进行有效的展示。

1.增加课堂互动，比如设置一些小游戏或者小组竞赛，让学习过程更加生动有趣。

2.在讲解新知识之前，可以先让学生进行一些基础的练习，这样可以帮助他们更好地理解和吸收。

3.针对不太自信的学生，可以提供更多的鼓励和支持，帮助他们克服表达障碍。

4.加强对学生的课后指导，鼓励他们多动手实践，并给予及时的反馈。典型例题讲解在编结艺术的学习中，理解和掌握不同的编织技巧是非常重要的。以下是一些典型例题，通过这些例题的讲解，可以帮助学生更好地理解编结艺术的实际操作。

1.例题：

-材料要求：使用棉线进行编织，制作一个简单的围巾。

-步骤：首先，将棉线两端固定；其次，按照交替的方法编织；最后，收尾时将线头巧妙地隐藏在围巾内部。

-答案：制作围巾需要掌握基本的交替编织技巧，注意线的张力要适中，收尾时要细心处理线头，避免影响美观。

2.例题：

-材料要求：使用丝线编织一个中国传统结。

-步骤：按照以下步骤编织：先打基础结，然后逐渐增加结的层次，最后将多余的线头巧妙地编织进结内。

-答案：中国传统结的编织需要掌握基础结的打法，以及如何逐步增加结的层次，关键是要耐心细致。

3.例题：

-材料要求：使用麻线编织一个简易的收纳盒。

-步骤：先制作盒子底部的平面网格，然后编织盒子侧面，最后收尾时将盒子封闭。

-答案：编织收纳盒需要掌握平面网格的编织技巧，以及如何将侧面编织成盒子的形状，关键是要保持编织的均匀性。

4.例题：

-材料要求：使用珠子编织一条项链。

-步骤：选择合适的珠子，按照设计好的图案进行编织，注意珠子之间的间隔要均匀。

-答案：编织项链需要掌握珠子之间的连接方法，以及如何保持项链的整体美观，关键是要熟练操作打结技巧。

5.例题：

-材料要求：使用金属丝编织一个简单的装饰品。

-步骤：先将金属丝弯曲成基本形状，然后通过焊接或编织的方式固定金属丝，最后添加装饰物。

-答案：编织金属装饰品需要掌握金属丝的弯曲技巧和焊接方法，以及如何添加装饰物来提升作品的视觉效果。板书设计①编结艺术概述

-编结艺术的定义

-编结艺术的起源与发展

-编结艺术的分类

②编结材料与工具

-线材种类：棉线、麻线、丝线等

-工具：剪刀、尺子、线轴、针、钳子等

③编结基本步骤

-选材

-设计

-编结

-完成与修饰

④编结技巧

-基本编织方法：交替编织、交叉编织等

-打结技巧：平结、斜结、中国结等

-拼接技巧：缝合、粘贴等

⑤编结艺术应用

-实用物品：围巾、收纳盒、包包等

-装饰品：项链、手链、挂件等

-艺术品：墙饰、摆件、雕塑等

⑥编结艺术创新

-设计理念：现代审美与实用功能结合

-创新手法：不同编织技巧、材料搭配、装饰手法

⑦编结艺术传承与发展

-传承：挖掘传统技艺，焕发新活力

-发展：结合现代设计，拓展应用领域课堂课堂评价是教学过程中不可或缺的一环，它有助于教师了解学生的学习情况，调整教学策略，同时也为学生提供了及时反馈，促进他们的学习进步。

1.课堂评价方法：

-提问：通过提问，教师可以检验学生对知识点的掌握程度。例如，在讲解编结艺术的基础知识时，可以提问学生：“什么是编结艺术？它有哪些特点？”通过学生的回答，教师可以了解他们对基本概念的理解程度。

-观察：教师在课堂上观察学生的参与度和专注度，可以直观地评估他们的学习状态。比如，在学生进行编结实践时，教师可以观察他们是否能够按照步骤正确操作，是否能够与同伴合作。

-小组讨论：通过小组讨论，教师可以评估学生的合作能力和问题解决能力。例如，在讨论“编结艺术在现代生活中的应用”时，教师可以观察学生在讨论中的发言是否具有逻辑性和创新性。

-实际操作：通过学生的实际操作，教师可以评估他们的动手能力和创新能力。比如，在学生完成一个编结作品后，教师可以检查作品的质量，并给予相应的评价。

2.课堂评价实施：

-在课堂上，教师应适时提问，鼓励学生积极参与，对于学生的回答给予及时的肯定或纠正。

-教师应保持对课堂的整体观察，对于表现优异的学生给予表扬，对于遇到困难的学生提供帮助。

-通过小组讨论，教师应鼓励学生发表自己的观点，同时也要注意倾听其他同学的意见，培养学生的交流能力。

-在实际操作环节，教师应巡回指导，确保每个学生都能得到必要的帮助，并鼓励他们尝试不同的编结技巧。

3.课堂评价反馈：

-对于提问的回答，教师应及时给予反馈，无论是肯定还是指出错误，都要清晰明确。

-对于观察到的学生表现，教师应在课后通过个别谈话或小组讨论的方式给予反馈。

-对于