我画的动漫形象（教学设计）-2023-2024学年人教版（2012）美术四年级下册

我画的动漫形象（教学设计）-2023-2024学年人教版（2012）美术四年级下册主备人备课成员教学内容2023-2024学年人教版（2012）美术四年级下册《我画的动漫形象》

1.学习动漫人物的基本画法，包括头部、身体、四肢等比例关系。

2.掌握动漫人物的表情、动态、服饰等细节表现技巧。

3.体会动漫角色的个性特点，发挥想象创作具有特色的动漫形象。核心素养目标1.培养学生审美感知能力，提升对动漫形象的审美鉴赏。

2.增强学生艺术表现能力，通过绘画实践表达个人创意。

3.激发学生想象力和创造力，鼓励独立创作具有个性的动漫形象。

4.培养学生合作与交流能力，在创作过程中学会分享与反馈。学习者分析1.学生已经掌握了基本的绘画技能，如线条、形状和色彩的基本运用，但对于动漫人物的比例和动态表现可能还处于初步学习阶段。

2.学生对动漫文化普遍感兴趣，喜欢观看动漫作品，因此对创作动漫形象有着较高的学习兴趣。他们的学习风格可能以动手实践为主，通过模仿和创作来提升技能。

3.学生在创作动漫形象时可能遇到的困难包括：准确把握动漫人物的比例和动态，以及如何将个人创意融入作品中。此外，对于色彩搭配和细节处理可能缺乏经验，需要教师引导和示范。

4.学生在学习过程中可能面临挑战，如耐心不足、自信心不足以及面对复杂细节时的挫败感。教师需要通过鼓励和适当的指导帮助学生克服这些困难，同时培养他们的批判性思维和解决问题的能力。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源-软硬件资源：彩色铅笔、水彩笔、画纸、画板、剪刀、胶水

-课程平台：学校美术教室、美术专用教室

-信息化资源：动漫人物图片库、绘画软件（如Photoshop、CorelDRAW）

-教学手段：多媒体教学设备（投影仪、电脑）、示范画、教学视频教学流程1.导入新课

详细内容：教师播放一段经典的动漫片段，引导学生观察动漫人物的特征和表现手法。随后，教师提出问题：“同学们，你们知道动漫人物是如何被创造出来的吗？今天我们就来学习如何画出一个属于自己的动漫形象。”通过这样的导入，激发学生的学习兴趣，引出本节课的主题。

用时：5分钟

2.新课讲授

（1）讲解动漫人物的基本结构

详细内容：教师通过展示动漫人物的结构图，向学生讲解头部、身体、四肢等比例关系，以及如何把握动漫人物的基本形态。

（2）分析动漫人物的表情和动态

详细内容：教师展示不同表情和动态的动漫人物图片，引导学生观察并分析表情和动态的表现手法，如眼神、嘴角、身体姿势等。

（3）讲解动漫人物的服饰和细节

详细内容：教师展示不同服饰风格的动漫人物图片，讲解服饰的绘制技巧和细节表现，如衣物的褶皱、质感等。

用时：10分钟

3.实践活动

（1）学生独立完成动漫人物头部绘制

详细内容：教师示范动漫人物头部的绘制方法，包括比例、五官位置等。学生根据教师示范，独立完成动漫人物头部的绘制。

（2）学生绘制动漫人物身体和四肢

详细内容：在完成头部绘制后，学生根据动漫人物的基本比例，绘制身体和四肢。教师巡回指导，纠正比例和动态上的错误。

（3）学生绘制动漫人物的表情和动态

详细内容：学生根据自己绘制的动漫人物，选择合适的表情和动态进行绘制。教师指导学生如何通过眼神、嘴角、身体姿势等细节来表现人物的情感和动态。

用时：15分钟

4.学生小组讨论

（1）如何把握动漫人物的比例

举例回答：学生在小组讨论中可以分享自己的经验，如通过观察真人模特的比例来帮助自己把握动漫人物的比例。

（2）如何表现动漫人物的表情和动态

举例回答：学生可以讨论如何通过夸张的表情和动态来表现人物的个性特点，如愤怒、快乐、惊讶等。

（3）如何设计动漫人物的服饰和细节

举例回答：学生可以交流如何根据动漫人物的性格和背景来设计服饰，以及如何通过细节来增强服饰的质感。

用时：10分钟

5.总结回顾

详细内容：教师引导学生回顾本节课所学内容，包括动漫人物的基本结构、表情和动态、服饰和细节等。教师强调本节课的重难点，如比例、动态表现和细节处理，并举例说明。最后，教师鼓励学生在课后继续练习，提升自己的绘画技能。

用时：5分钟

总计用时：45分钟学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.技能提升

学生在学习《我画的动漫形象》这一章节后，绘画技能得到了显著提升。具体表现为：

-学生能够准确把握动漫人物的比例和动态，绘制出符合比例要求的动漫形象。

-学生掌握了动漫人物的表情和动态表现技巧，能够通过细节来传达角色的情感和性格。

-学生在服饰和细节处理上有所进步，能够设计出具有特色的动漫人物服饰，并注意细节的描绘。

2.创意激发

-学生在创作动漫形象时，能够发挥自己的想象力，设计出独特的角色和故事背景。

-学生在绘制动漫形象时，能够尝试不同的绘画风格和表现手法，丰富作品的表现力。

-学生在小组讨论中，能够积极分享自己的创意，并接受他人的建议，进一步拓宽思维。

3.审美鉴赏能力增强

本节课的学习有助于学生审美鉴赏能力的提升，具体表现为：

-学生能够欣赏和分析动漫作品中的美学元素，如线条、色彩、构图等。

-学生能够从不同角度评价动漫形象的设计，提高自己的审美鉴赏标准。

-学生在创作过程中，注重作品的美感，追求形式与内容的和谐统一。

4.合作与交流能力提高

-学生在小组讨论中，能够倾听他人的意见，尊重他人的创意。

-学生能够积极参与讨论，提出自己的观点，并接受他人的反馈。

-学生在创作过程中，学会与他人合作，共同完成任务。

5.自信心和成就感增强

学生在完成动漫形象创作后，自信心和成就感得到提升，具体表现为：

-学生对自己的作品感到满意，愿意展示给他人观看。

-学生在展示作品时，能够自信地介绍自己的创作思路和心得。

-学生在得到他人认可和鼓励后，更加坚定了自己在美术领域的兴趣和追求。课后作业1.绘制一个动漫人物头部，要求：

-头部比例准确，五官位置适中。

-表情生动，能够传达出角色的情感。

-尝试使用不同的线条和色彩表现头发的质感。

答案示例：

（学生姓名）的动漫人物头部绘制，比例协调，五官清晰，表情生动，头发质感通过线条变化体现。

2.创作一个动漫人物身体和四肢，要求：

-身体和四肢比例符合动漫人物的特点。

-动态自然，能够表现出角色的动作。

-注意四肢的线条流畅，肌肉的转折。

答案示例：

（学生姓名）的动漫人物身体和四肢绘制，比例恰当，动态自然，四肢线条流畅，肌肉转折处理得当。

3.设计一个动漫人物的服饰，要求：

-服饰与角色性格和背景相符。

-服饰设计有创意，能够突出角色的特点。

-注意服饰的细节描绘，如衣物的褶皱、质感等。

答案示例：

（学生姓名）设计的动漫人物服饰，风格独特，与角色性格相符，细节描绘细致，展现了服饰的质感。

4.绘制一个动漫人物的表情和动态，要求：

-表情丰富，能够准确传达角色的情感。

-动态自然，与表情相协调。

-注意眼神、嘴角等细节的处理。

答案示例：

（学生姓名）绘制的动漫人物表情和动态，表情丰富，动态自然，眼神和嘴角的处理准确传达了角色的情感。

5.创作一个完整的动漫人物形象，要求：

-头部、身体、四肢比例协调。

-表情、动态、服饰设计具有个性。

-注意整体构图，使动漫形象和谐统一。

答案示例：

（学生姓名）创作的动漫人物形象，头部、身体、四肢比例协调，表情、动态、服饰设计具有个性，整体构图和谐统一，展现了学生的创作能力。教学评价与反馈1.课堂表现：

学生在课堂上的参与度和积极性是评价学习效果的重要指标。教师将观察学生的课堂表现，包括：

-学生是否能够认真听讲，积极回答问题。

-学生在实践活动中是否能够主动尝试，勇于表达自己的观点。

-学生在遇到困难时是否能够坚持，寻求帮助或独立解决。

评价示例：大多数学生在课堂上表现出良好的学习态度，积极参与讨论和实践，对于遇到的问题能够积极寻求解决方法。

2.小组讨论成果展示：

小组讨论是培养学生合作与交流能力的重要环节。评价将基于以下方面：

-小组成员是否能够有效沟通，共同完成任务。

-学生是否能够提出有创意的观点，并在讨论中分享。

-学生是否能够尊重他人的意见，并在反馈中给予建设性评价。

评价示例：学生在小组讨论中表现出良好的合作精神，能够提出独特的创意，同时尊重并接受同伴的建议。

3.随堂测试：

-学生对动漫人物比例的把握能力。

-学生对表情和动态表现技巧的应用。

-学生对服饰和细节处理的细致程度。

评价示例：随堂测试显示，大部分学生能够正确绘制动漫人物的基本结构，对于表情和动态的处理也有所提升，但在服饰和细节处理上仍有待加强。

4.课后作业完成情况：

课后作业是巩固课堂所学知识的重要途径。评价将关注以下方面：

-学生是否按时完成作业，作业质量是否达标。

-学生在作业中是否能够应用课堂所学知识，并有所创新。

-学生在遇到作业中的困难时是否能够独立解决或寻求帮助。

评价示例：课后作业的完成情况良好，学生能够将课堂所学知识应用到实际创作中，并在作业中展现出一定的创意。

5.教师评价与反馈：

教师将对学生的学习情况进行综合评价，并提供针对性的反馈。评价内容包括：

-针对学生绘画技能的提升情况进行评价，如线条流畅度、色彩搭配等。

-针对学生创意和想象力的发挥情况进行评价，如角色设计的独特性、故事情节的吸引力等。

-针对学生合作与交流能力的提升情况进行评价，如小组讨论中的表现、对他人意见的接受程度等。

反馈示例：教师将针对每个学生的具体表现给予个性化反馈，对于技能上的不足提供具体的改进建议，对于创意上的亮点给予肯定和鼓励。同时，教师会鼓励学生在接下来的学习中继续保持积极的态度，不断提升自己的绘画水平。教学反思与改进这节课上完了，我感到既有些许的满足，也有一些不足之处需要反思和改进。

首先，我觉得课堂氛围的营造很重要。这节课我尝试通过播放动漫片段来激发学生的兴趣，但是发现有些学生并没有完全被吸引。我意识到，以后在导入新课的时候，可以尝试更多的互动方式，比如让学生自己分享自己喜欢的动漫人物，或者通过一个小游戏来引入主题，这样可能更能调动他们的积极性。

其次，我发现学生在绘制动漫人物头部的时候，对于比例的把握还不够准确。在今后的教学中，我打算增加一些基础的比例练习，比如使用人体比例尺来帮助学生更好地理解动漫人物的比例关系。同时，我也会准备一些示范作品，让学生直观地看到正确的比例和动态表现。

在实践活动环节，我发现有些学生完成作品的效率不高，这可能是因为他们对于如何快速准确地绘制动漫形象还不够熟练。为了解决这个问题，我计划在未来的教学中加入一些时间限制的练习，让学生在限定时间内完成作品，这样可以提高他们的时间管理和绘画速度。

小组讨论环节是培养学生合作能力的好机会，但我也注意到有些学生在讨论中不太敢发表自己的意见。我打算在未来的教学中，更多地鼓励学生表达自己的想法，比如通过角色扮演或者小组竞赛的方式来提高他们的参与度。

在评价与反馈环节，我发现对于学生的评价有时过于笼统，缺乏针对性。今后，我会更加细致地观察每个学生的作品，给出具体而详细的反馈，帮助他们更好地理解自己的优点和需要改进的地方。

此外，我还注意到有些学生对于色彩的使用还不够大胆，可能是因为他们对于色彩的搭配还不够自信。我计划在下一节课中，专门进行一次色彩搭配的练习，让学生通过实践来提高自己的色彩感知能力。

1.增加课堂互动环节，通过游戏