数字媒体艺术制作教学大纲

数字媒体艺术制作教学大纲一、课程基本信息1.课程名称：数字媒体艺术制作2.课程代码：[具体代码]3.课程类型：专业核心课程4.学分/学时：[X]学分，[16X]学时（理论教学[8X]学时，实践教学[8X]学时）5.适用专业：数字媒体艺术专业6.开课单位：[学院名称]

二、课程目标1.知识与技能目标使学生系统掌握数字媒体艺术制作的基本理论、方法和技巧，包括图形图像处理、动画制作、影视后期合成等方面的知识。培养学生熟练运用相关软件工具进行数字媒体艺术作品创作的能力，如熟练掌握AdobePhotoshop、AdobePremierePro、AdobeAfterEffects、Maya等软件。2.过程与方法目标通过项目实践，引导学生学会分析项目需求，制定合理的制作计划，并按照计划逐步完成作品创作，培养学生的项目管理能力和实践操作能力。在教学过程中，鼓励学生自主探索、团队协作，培养学生发现问题、解决问题的能力以及沟通协作能力。3.情感态度与价值观目标激发学生对数字媒体艺术的兴趣和热爱，培养学生的创新意识和审美能力，提高学生的艺术素养。使学生了解数字媒体艺术在文化传播、创意产业等领域的重要作用，增强学生的职业认同感和社会责任感。

三、课程内容与教学要求模块一：数字媒体艺术基础理论（8学时）1.教学内容数字媒体艺术的概念、发展历程及现状数字媒体艺术的分类与特点数字媒体艺术制作涉及的相关技术基础，如计算机图形学、数字音频处理、视频编码等2.教学要求了解数字媒体艺术的基本概念和发展脉络，掌握其分类方式和特点。熟悉数字媒体艺术制作所依赖的相关技术原理，为后续学习奠定理论基础。通过课堂讲解、案例分析等方式，引导学生思考数字媒体艺术在当代社会中的应用和价值。

模块二：图形图像处理基础（16学时）1.教学内容AdobePhotoshop软件界面与基本操作图像的基本编辑，如图像的裁剪、调整颜色、对比度、亮度等选区的创建与编辑，包括规则选区和不规则选区的使用图层的应用，如图层的创建、管理、合并等路径的绘制与编辑，以及利用路径进行图形绘制和文字排版滤镜的使用，如艺术效果滤镜、模糊滤镜、扭曲滤镜等2.教学要求熟练掌握AdobePhotoshop软件的基本操作，能够独立完成简单图像的编辑处理。掌握图像编辑的各种技巧，能够运用选区、图层、路径等工具进行复杂图像的合成与特效制作。学会运用滤镜为图像添加各种艺术效果，提升图像的视觉表现力。通过课堂练习和课后作业，让学生巩固所学知识，提高图像处理能力，并培养学生的审美能力和创新思维。

模块三：动画制作基础（24学时）1.教学内容动画的基本原理与发展历史二维动画制作流程，包括动画角色设计、动画分镜头脚本编写、原画绘制、中间画绘制、动画上色等AdobeAnimate软件的使用，如舞台与场景设置、元件与实例的创建、动画补间与形状补间动画的制作、引导层动画与遮罩层动画的应用等简单三维动画制作基础，如Maya软件的基本界面操作、多边形建模基础、材质与纹理的设置、简单动画关键帧的创建等2.教学要求理解动画的基本原理和发展历程，掌握二维动画制作的基本流程和方法，能够独立完成简单二维动画的制作。熟练运用AdobeAnimate软件制作各种类型的二维动画，掌握元件、补间动画、引导层、遮罩层等关键技术的应用。了解三维动画制作的基本流程和基础知识，能够运用Maya软件进行简单的三维建模和动画制作。通过课堂实践、小组项目等方式，培养学生的动画创意能力、角色设计能力和动画制作能力，提高学生的团队协作精神和创新意识。

模块四：影视后期合成基础（24学时）1.教学内容影视后期制作的流程与基本概念AdobePremierePro软件的使用，如项目创建与设置、素材导入与管理、剪辑技巧（剪辑点选择、转场效果应用等）、音频处理（音频剪辑、混音等）AdobeAfterEffects软件的基础操作，如合成的创建与管理、图层的操作与动画制作、特效与插件的应用（抠像、调色、粒子特效等）影视后期合成项目实践，包括短视频的剪辑与特效合成、广告片的后期制作等2.教学要求熟悉影视后期制作的整体流程，掌握AdobePremierePro软件的剪辑和音频处理技巧，能够独立完成简单视频的剪辑和初步的音频处理。熟练运用AdobeAfterEffects软件进行影视特效合成，掌握图层操作、关键帧动画、特效应用等技术，能够制作出具有一定视觉效果的影视合成作品。通过实际项目实践，提高学生的影视后期制作综合能力，包括创意构思、镜头组接、特效设计与实现等方面的能力，培养学生的影视艺术素养和审美水平。

模块五：数字媒体艺术项目实践（32学时）1.教学内容数字媒体艺术项目选题与策划以小组形式开展数字媒体艺术作品创作，如动画短片制作、数字绘画作品集、互动媒体艺术作品等项目实施过程中的指导与监控，包括定期小组讨论、进度检查、问题反馈与解决等项目成果展示与评价，组织学生进行作品展示，并从创意、技术实现、艺术表现等方面进行评价2.教学要求学会根据市场需求、个人兴趣和专业方向进行数字媒体艺术项目的选题与策划，制定详细的项目计划。以小组为单位，运用所学知识和技能完成一个完整的数字媒体艺术作品创作项目，培养学生的团队协作能力和项目执行能力。在项目实施过程中，积极与小组成员沟通协作，及时解决遇到的问题，不断优化作品质量。通过作品展示和评价，了解自己的优势与不足，学习他人的经验，进一步提升数字媒体艺术制作水平和综合素质。

四、教学方法与手段1.教学方法讲授法：讲解数字媒体艺术制作的基本理论、概念、原理和软件操作方法等基础知识。案例教学法：通过分析优秀数字媒体艺术作品案例，引导学生学习借鉴他人的创意和制作技巧，培养学生的审美能力和分析问题的能力。项目教学法：组织学生开展数字媒体艺术项目实践，让学生在实际项目中锻炼实践能力和创新能力，培养学生的团队协作精神和项目管理能力。问题导向教学法：提出具有启发性的问题，引导学生自主思考、探索和解决问题，培养学生的独立学习能力和创新思维。2.教学手段多媒体教学：利用PPT、视频、动画等多媒体资源辅助教学，使教学内容更加生动形象，便于学生理解和掌握。实践教学平台：提供专业的数字媒体艺术制作软件和硬件设备，让学生在实践平台上进行软件操作练习和项目实践，提高学生的动手能力。网络教学平台：借助网络教学平台，如在线课程、教学论坛、作业提交与批改系统等，实现教学资源的共享和师生之间的互动交流，方便学生自主学习和课后复习。

五、考核方式1.考核形式本课程采用过程性考核与终结性考核相结合的方式。2.过程性考核（40%）课堂表现（10%）：包括出勤情况、课堂参与度、回答问题情况等，主要考查学生的学习态度和积极性。作业完成情况（15%）：布置与课程内容相关的作业，如图像处理练习、动画片段制作、影视剪辑作业等，根据作业的质量和完成情况进行评分。小组项目表现（15%）：在数字媒体艺术项目实践环节中，对学生的小组协作能力、项目执行能力、问题解决能力等方面进行评价。3.终结性考核（60%）理论考试（30%）：采用闭卷考试的形式，考查学生对数字媒体艺术制作基础理论知识的掌握程度。实践操作考核（30%）：给定一个数字媒体艺术制作任务，要求学生在规定时间内完成，根据学生的实践操作技能、作品质量和创意表现等方面进行评分。

六、教材及参考资料1.教材《数字媒体艺术概论》，李四达编著，清华大学出版社《Photoshop图像处理教程》，李金明主编，人民邮电出版社《动画运动规律》，方建国主编，中国传媒大学出版社《PremierePro影视剪辑基础教程》，赵清超主编，人民邮电出版社《AfterEffects影视特效合成教程》，肖刚主编，人民邮电出版社2.参考资料《数字媒体艺术简史》，李二仕著，清华大学出版社《动画设计基础教程》，孙立军、王雷主编，中国传媒大学出版社《影视后期制作实战技巧精粹》，锐艺视觉编著，人民邮电出版社各类数字媒体艺术相关的专业网站，如Behance、Dribbble、Vimeo等，以及相关的设计论坛和社交媒体平台，用于获取最新的行业动态、优秀作品案例和学习资源。

七、课程特色1.注重实践教学：课程安排了大量的实践教学环节，通过课堂练习、课后作业和项目实践等方式，让学生在实际操作中掌握数字媒体艺术制作的技能，提高学生的动手能力和创新能力。2.项目驱动教学：采用项目教学法，以实际项目为驱动，引导学生从项目策划、设计、制作到最终成果展示，全程