《钗头凤》古诗词艺术歌曲的艺术分析6700字（论文）

《钗头凤》古诗词艺术歌曲的艺术分析目录TOC\o"1-2"\h\u19088《钗头凤》古诗词艺术歌曲的艺术分析 132691引言 127347一、古诗词艺术歌曲《钗头凤》的文学解读 231185（一）作者与创作背景概述 226241（二）《钗头凤》的诗词解析 328260二、古诗词艺术歌曲《钗头凤》的艺术特征 423574（一）曲式结构分析 430049（二）音乐旋律的特点 527401三、古诗词艺术歌曲《钗头凤》的演唱分析 919303（一）呼吸与咬字的运用 95243（二）作品情感的把握 1012323结语 126192参考文献 12[摘要]自上世纪二十年代起，中国出现了一大批以经典诗词作为素材，将大量中国元素与西方的传统作曲方式相结合所创作出的独具中国文化意境和内涵的中国古诗词艺术歌曲。其中就诞生出了不少家喻户晓的优秀作品REF_Ref798\w\h[1]，本文将以周易谱曲的古诗词艺术歌曲《钗头凤》作为研究对象，从诗作者陆游和唐婉两人的爱情故事与创作背景出发，对诗词的意义进行解读，对曲式结构与音乐旋律等艺术特征方面进行赏析，再结合自身的研究对歌曲的演唱技巧与情感把握进行探究。从而更深入理解作品更好地带入到实际演唱之中。[关键词]钗头凤古诗词艺术特征演唱分析引言古诗词艺术歌曲《钗头凤》是由我国著名爱国诗人、词人陆游所创作的一首词作，词中描写了陆游与其原配妻子唐婉之间的爱情悲剧，以该词来表达自己深深的思念和被迫分离了多年后在禹迹寺南沈园偶然相遇时内心里的愁苦不舍之情。本文选用《钗头凤》作为选题，一方面出于笔者对这首艺术歌曲的喜爱，对陆游所写的《钗头凤·红酥手》的喜爱。另一方面无论是歌曲的旋律还是诗词的本身都有着一种独特的魅力，它变化的节奏，起伏的情绪变化都能很好的描绘出陆游的心境，为了能够更好理解与演唱这首作品，笔者将对该作品进行了深入的研究与分析。一、古诗词艺术歌曲《钗头凤》的文学解读（一）作者与创作背景概述陆游（1125年11月13日－1210年1月26日陆游生于北宋宣和七年十月十七日，卒于南宋嘉定二年十二月二十九日。据台湾中研院两千年中西历转换等换算，分别为公元1125年11月13日、1210年1月26日。），《钗头凤》的词作者，字务观，号放翁，汉族，\t"/item/%E9%99%86%E6%B8%B8/_blank"越州\t"/item/%E9%99%86%E6%B8%B8/_blank"山阴（今\t"/item/%E9%99%86%E6%B8%B8/_blank"浙江绍兴）人，我国南宋著名诗人、词人、文学家、史学家。在我国的文学、史学界均有重要贡献，代表作有《游山西村》、《诉衷情》、《南唐书》等REF_Ref3953\w\h[2]。陆游出生于北宋即将灭亡的时候，自幼受到家庭里爱国思想的熏陶，一生忠心爱国，创作了许多满怀壮志与表达爱国情怀的诗词散文，而这首《\t"/item/%E9%99%86%E6%B8%B8/_blank"钗头凤·红酥手》则是陆游创作中为数不多的爱情词。陆游生于北宋宣和七年十月十七日，卒于南宋嘉定二年十二月二十九日。据台湾中研院两千年中西历转换等换算，分别为公元1125年11月13日、1210年1月26日。周易，《钗头凤》的曲作者，原名周德明，美籍华人作曲家。周易先生十分喜欢艺术歌曲的创作，内容主要以中国古诗词为题材，他的艺术歌曲虽然在数量上并不属于高产，但这些作品都保持着很高的创作水平。其中《钗头凤》就是他创作的古诗词艺术歌曲中最广为传唱的一首REF_Ref10236\w\h[3]。古诗词《钗头凤》是陆游所作讲述他与发妻唐婉之间爱情悲剧的一首感人至深的名作。另一主人公唐婉，字蕙仙，是山阴当地大户人家的大家闺秀，与陆游家庭门当户对，陆家曾经也将一只家传凤钗作为将来的信物与唐家订下亲事。唐婉与陆游是青梅竹马，情投意合，两人成亲以后在家中也是十分的恩爱，平日家中的卿卿我我陆母却看在眼里记在心上。很快陆游去参加了进士考试，陆母对陆游寄以厚望，考试中陆游写的内容是收复失地、恢复一统，不料当时的南宋是秦桧当政，在秦桧的主持下，陆游无奈落榜。并不了解朝廷斗争的陆母，加上平日对唐婉的不满，便将所有的原因都归罪到了唐婉的身上，认为她狐惑，使自己最看重的儿子无心学习、荒废事业，成日痴迷于儿女情长之中。在随后两年生活中更是对唐婉多加刁难，并以唐婉无法生育，无子不孝为由要求陆游休掉唐婉。最终，迫于“母命难为”无奈的陆游只得给唐婉写下一纸休书，随后又在母亲安排下另娶了山阴普通人家的王氏为妻，不久以后唐婉也改嫁当地名仕赵士程，两人的婚姻正式被拆散。转眼已过七年之久，在开春的某日，陆游一人到当地的沈园散心，碰巧遇见了与赵士程一同出行的唐婉，唐婉以酒菜招待陆游二人并无过多交流，但陆游心中却是五味杂陈，于是将酒一饮而尽，沉思片刻，挥笔在园中的墙上写下了《钗头凤》一词“红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错、错、错。春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫！”这样一首表达自己多年来愁苦与相思之情的词后便离去，当得知这首词的唐婉找到写这首词的地方观看后，回去自己按照这首词的原词原调原韵附了一首同名的《钗头凤》，并在不久以后唐婉因病去世，年仅三十出头。（二）《钗头凤》的诗词解析《钗头凤》是词牌名，又名《折红英》，原名为《撷芳词》翟赫.古诗词艺术歌曲《钗头凤》诗与韵的研究[J].北方音乐,2019,39(06):52+55.。整首词由上下阕两个部分组成。上半阕“红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳”陆游用“红酥手”描写酥润细腻的手以一种通感来体现出此时唐婉的美丽在陆游的心中一直未曾磨灭。“黄縢酒”指今天的绍兴酒，在当时是为朝廷和官宦人家专供的酒，也指这次与唐婉的这一次偶然的相见是非常珍贵难得的。“满城春色宫墙柳”暗指唐婉这时已为他人之妇，已经是宫墙里的婀娜多姿的柳树，不可攀摘，其中柳树在古意中也有折柳离别之意，暗表自己的惋惜之情。陆游在此处表面以明丽温馨的色彩来写出园中的美景，表现出当年的恩爱、甜蜜与幸福，也为这首词后面的现实、悲伤与哀痛形成了鲜明对比。“东风恶，欢情薄。”此处开始笔风突变，“东风恶”陆游运用了双关的手法，一方面东风可以化雨给万物带来生机，但也有狂风大作，无情摧残的“恶”的时候，另一方面东风在暗指自己的母亲，让本美好的婚姻被迫拆散，表达的非常隐晦，随后下句“欢情薄”东风将欢情吹得稀薄，感叹与唐婉相处的时间太短。“一怀愁绪，几年离索”几年离开的生活满怀的愁绪，最后用“错、错、错”三个字来总结上半阕，表达了陆游的一种无法言说的哀伤，悲而无言，痛而无语，是词中的第一次高潮。下半阙“春如旧，人空瘦”承接上半阕“满城春色”春天还像过去一样，然而已物是人非，突然的消瘦，同时也夹杂着自己被秦桧打压抱负无法伸展的苦恼。“泪痕红浥鲛绡透”描写了眼泪随着脸颊浸透着胭脂流下来，“透”代表眼泪之多，这里虽然没有直接描写泪流满面的场景，但这种委婉形象的描写，更能突出情感的强烈。“桃花落，闲池阁”又是借着对景色的描写，隐含着两人的情感很快落下后的一片凄凉。“山盟虽在，锦书难托”感叹山盟依旧在耳边，但是书信已经无法交付。最后以“莫、莫、莫翟赫.古诗词艺术歌曲《钗头凤》诗与韵的研究[J].北方音乐,2019,39(06):52+55.二、古诗词艺术歌曲《钗头凤》的艺术特征（一）曲式结构分析曲式结构前奏aba1b1＋扩充句前段（半终止）尾声（终止）小节数1—11小节11—15小节16—19小节20—23小节24—28小节，29—32小节33—35小节36—41小节上阙（歌词）红酥手，黄縢酒满城春色宫墙柳东风恶，欢情薄一怀愁绪，几年离索错、错、错下阕（歌词）春如旧，人空瘦泪痕红浥鲛绡透桃花落，闲池阁山盟虽在，锦书难托莫、莫、莫从整体上看，《钗头凤》这首作品的篇幅并不算长，全曲一共41个小节REF_Ref25808\w\h[4]。#c小调，调性上采用的和声小调可以更好烘托出歌曲悲伤凄凉的特点，更加符合陆游在写词时候的心境。（二）音乐旋律的特点前奏的11小节部分，开头主要用于渲染气氛，伴奏织体是分解式，左手为十六分音符的下行，右手为严格模仿的三连音下行。6—8小节，右手变为五连音与左手十六分音符的非对称配合，之后在和声上用不稳定音程的连接REF_Ref31066\w\h[5]，将悲伤的情绪蔓延开来，为整首歌曲的悲情色彩定下了基调。首先是上阙“红酥手”三字，从上行的小二度到下行跳进小六度，这样的进行给人一种一落千丈的感觉，如同是在叹气的感觉REF_Ref25808\w\h[4]。“黄縢酒”中的“縢”以一字多音的手法，仿佛是哀叹的延长，上下级进的七连音，也仿佛是内心情绪的上下波动。15—18小节，“满城春色宫墙柳”歌词一句看似描写春日景色，但其中暗指唐婉的“宫墙柳”这三字“宫”用了两拍的时值，“墙”同样使用了上下级进的七连音，加剧了哀叹的感觉，让歌词与旋律形成强烈的对比，表现出此情此景下陆游内心复杂的冲突与矛盾。19—22小节，“东风恶，欢情薄”的歌唱部分采用与第一句相同的旋律，表达对母亲拆散婚姻的不满与无法改变的无奈。23—28小节，“一怀愁绪”是一个与“满城春色”相似的一个正常的进行，当进入26小节的“离”字时，由四级音向上级进到五级音并使用延音记号，此处是歌曲中的一个高潮部分REF_Ref25808\w\h[4]。在人声做延长并的时候，左右手两声部使用平行的12连音渲染气氛，接着停在一个柱式和弦上，人声旋律在一串6连音中下落，将心中的积苦一瞬间爆发，同时给人留下遐想的空间。29—32小节是前面“一怀愁绪，几年离索”的扩充句，“一”字加入了变化音，在重复歌词的同时也强调了陆游心中的无奈之情。33—35小节是半终止部分，连续的三个“错、错、错”字，旋律为“#d—e—#d”，并在音符后加入了八分休止符，这样一音一顿的感觉结合歌词如同说话时一字一叹的语气，写尽陆游的忏悔与感伤。连续的上下行也让三个“错”如同陆游内心的迷茫，疑问自己错了吗？最终感叹处处皆错。充满疑问，自问自答式的处理，也可以为演唱者提供更大的表现空间。半终止后的反复进入歌曲的下阙部分，歌曲下阕除了歌词的不同，在旋律上与上阙基本一致，唯一的不同之处出现在结尾。36—41小节，“莫、莫、莫”三字的音区突然提高了8度，旋律为“e²－#d²－#c²”，是一个连续级进下行，对比上阙“错、错、错”的旋律“#d—e—#d”表现出的迷茫，如同经历了挣扎、悲痛、悔恨之后只能平静地接受了眼前无奈的现实，最后一个“莫”字以延长8拍的时值作为全曲的结束，让全曲意犹未尽，将复杂且强烈的情感抑于心里，留下的只是寂静与无限的悲伤。三、古诗词艺术歌曲《钗头凤》的演唱分析（一）呼吸与咬字的运用呼吸一方面是人自然的行为，另一方面在歌唱中呼吸也可以影响音乐的强弱快慢以及情绪，是唱好一首歌曲的基础与前提。在演唱古诗词艺术歌曲《钗头凤》时，要特别注意气息与声量的控制，注意古诗词中平仄，音韵的把握REF_Ref1834\w\h[6]，才能更好地演绎出作品想要表达的思想感情。这首歌曲的气息与音量主要以“隐忍”、“克制”为主，如秦丹教授的看法“用不事外露、高度控制的声音去演唱，不如此的话一开口便会流于肤浅。将声音的音量控制在自身嗓音的60-70%，需要相当好的呼吸作支撑。秦丹.歌曲《钗头凤》解析——周易与陆游之于文曲神交[J].音乐创作,2014(07):120-122.”第一句“红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳”需要弱起，在演唱的时候，起音的气息不要太重，做到柔软细腻的感觉REF_Ref3052\w\h[7]。在演唱有上下行七连音旋律的“縢”与“墙”字时，在七连音上方标有“pocolibero”的符号，意思是“稍微自由地”，演唱者注意要保持气息的平稳，连贯给人以一种“叹息”与“抽泣”的感觉REF_Ref25808\w\h[4]，从而来表现出诗人内心悲痛却又难以诉说的无奈。第二句“东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索”此刻诗人内心中积攒已久的悲伤即将如波涛汹涌般宣泄而出，随着情绪的高涨气息上也要做出相应调整，“东风恶”要把悲愤的情绪在“恶”字时体现，演唱到“几年离索”的“离”字时，是将情绪的宣泄推向高点的时候，需要随感情将气息大量送出去，长音加上6连音的旋律要保持气息的流动与平稳，小腹微微往里收，身体放松，让长时值音具有“流动性”而不是给人“干涩”的听感。紧接着继续重复这句词，情绪由先前的悲愤激昂转变为无奈，气息适当减弱。歌曲结尾处的“错、错、错”与“莫、莫、莫”，上阙的“错、错、错”是歌曲承上启下的部分，气息不要太强，如旋律般体现诗人心中的痛苦挣扎。下阕的“莫、莫、莫”在音区上比上阙提高了八度，所以音量也要比有所增强，每个“莫”都如同一声长叹，气息也要做到有力且收放自如，准确反映出诗人悲愤涌上心头，却又将其抑制的无力感。秦丹.歌曲《钗头凤》解析——周易与陆游之于文曲神交[J].音乐创作,2014(07):120-122.中国的诗词一直作为中华文化中的重要瑰宝，而古诗词艺术歌曲正是中国语言的一种凝练，咬字也是唱好古诗词艺术歌曲的重要一环，做到“字正腔圆”，发挥好“咬字行腔”的技巧可以准确地表达音乐的内涵。在演唱歌曲前，先反复的朗读《钗头凤》的原词，熟悉诗词的抑扬顿挫，咬字时“字头”干净利落、“字腹”饱满圆润、“字尾”要清晰归位REF_Ref12905\w\h[8]。比如歌曲的开头的“红酥手”的“红”，要避免把韵母“ong”归进鼻子里，咬字时要轻，声母与韵母的衔接紧凑，流畅REF_Ref25808\w\h[4]。“手”字时有一个附点的延长，演唱时字头“sh”要在送气的同时上翘舌尖，长音落在字腹“o”上，最后快速收在字尾“u”，做到咬字清晰，同理“黄縢酒”中的“酒”（jiu）与“满城春色宫墙柳”中的“柳”（liu）的咬字。在唱“离”字时，字头咬的窄且短促，长音与6连音旋律落在“i”上，要唱的宽一些。“i”作为闭口音在长时值高音停留时，要保持口型不要张的太大，放松喉咙与舌根，以免音色变化听起来不统一。到了歌曲结尾处的“错、错、错”、“莫、莫、莫”三个叠字，虽然字是相同的，但在咬字时停留在每一个字上的时间是不同的，在第三个字上的停留时间都要比前两个字更长。把握好附点与八分休止符的时机，收放自如，才能更好体现出诗人的挣扎与无奈，以做到咬字清晰，情感传达到位。（二）作品情感的把握通常想要演绎好一首歌曲，不仅需要演唱者扎实的演唱技巧，还需要把握好作品的情感。如果将歌曲的旋律比作画的线条，情感的表达则是作画时不同的色彩，演唱时的情感表达也是演唱者对作品的二次创作REF_Ref17643\w\h[9]。笔者通过对比廖昌永、孙卓汉等不同的人不同声部的版本，结合自己的思考来对作品情感进行准确的理解。《钗头凤》是一首以悲情为主要情绪的歌曲，廖昌永的版本地情感是一种浑厚有力的感觉，将内心的悲愤挥洒而出。孙卓汉的版本的情感则给人内敛、细腻的感觉，轻声细语间将冲突与悲痛压抑在，同样都传达着深深的无奈之情。在演唱上阙的第一句“红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳”，主要传达的是偶然相遇后，心中的思念之情，但是唐婉已成为宫墙内的柳枝无法触及。在前奏时就要酝酿好痛心却无可奈何的心情，但不宜太强烈以表现压抑的情绪。“东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索”这里暗指的是陆母强行拆散陆游与唐婉本恩爱的婚姻，所以在演唱“东风恶”时就要突出表现出愤怒的情绪，到了“离”字时愤怒的情绪达到一个小高峰，但随着无法改变的现实，情绪慢慢弱化回到悲痛之中。最后“错、错、错”三字时，一字一顿，需要把握好内心里从疑问自己真的错了吗？到面对现实的无奈，如一声长叹般悔恨的情感变化。进入下阕第一句“春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透”看似追忆往日时光，实则是与现实的残酷形成鲜明对比，演唱时应唱出词意中日渐消瘦的无力感。“桃花落，闲池阁”这里突出物是人非的凄凉感，应用沉重平稳地感觉演唱为下句铺垫，到“山盟虽在，锦书难托”时情绪达到最后的高点，“难”字的长音表现出陆游内心最后一次挣扎，将所有杂糅在一起的种种情绪宣泄而出。最后的“莫、莫、莫”三字，每一个字之后情绪都将由宣泄慢慢走向低落，如同长时间的内心斗争后无奈的接受了眼前的一切，演唱时的情绪也要保持住留下空白的时间，仿佛叹息之声犹在耳旁，悲伤之情经久久不能平息，让人意犹未尽。结语《钗头凤》作为陆游少有的以爱情为主题的经典之作，将复杂的情感倾注于精悍的文字之中，经久不衰流传至今。之所以选择周易版本的《钗头凤》除了笔者对这首艺术歌曲的喜爱，周易先生的谱曲将中国古诗词与西方的作曲方式进行了