民族乐器葫芦丝在音乐课堂中的实践应用

【摘要】将民族乐器葫芦丝引入小学音乐课堂，不仅能陶冶学生性情，提高学生的音乐艺术素养，还能传承民族文化，培育民族精神。文章提出，音乐教师需转变教学理念，认识到葫芦丝教学对学生发展的重要作用，并在遵循以学生为本、因材施教、循序渐进原则的基础上，选用灵活多样的教学方法，以增强音乐课堂的实效性。【关键词】小学；音乐课堂；葫芦丝；理论指导；问题导向民族器乐是我国民族优秀传统音乐的重要组成部分，是记录民族风土人情的重要载体，更是中华优秀传统民族文化的重要体现。葫芦丝的音色优美、旋律动听，便于携带，简单易学，非常适合在小学音乐课堂中推广应用。一、将葫芦丝引入小学音乐课堂的理论依据（一）“人的全面发展”理论“人的全面发展”是指音乐教育的终极目标是培养学生良好的音乐素养，让他们爱音乐、懂音乐，并潜移默化地形成正确的价值观和完善的人格，以促进全面发展。这为教学目标的设定提供了方向，指导教师不能以技能训练为目的，而是要让学生在学习葫芦丝的过程中获得全面发展的目的。（二）“审美的移情说”理论“移情说”是心理学的美学派别中最具代表性的一种理论，这里是指音乐是通过移情的方式来表达情感的[1]。葫芦丝本身是没有生命的乐器，然而经过发挥想象、联想，为葫芦丝吹奏出的乐曲赋予审美情感，能让学生感受到音乐情感的魅力。这为葫芦丝教学提供了思路，要求教师要引导学生领悟音乐中的情感，提高学生的审美水平，更好地落实审美教育。（三）“以人为本”理论“以人为本”是指在教学过程中以学生的发展为出发点和中心，一切教学活动的开展要紧紧围绕激发和调动学生学习葫芦丝的主动性、积极性、创造性展开，如教学活动的安排要充分考虑学生的年龄特征、发展规律、兴趣爱好、接受能力以及对音律的敏感度等。二、以问题为导向驱动教学实施（一）教学内容问题一是演奏技巧术语混乱。民族乐器都带有区域性特点，因此在术语表述方面存在不统一的问题。比如，“指颤音”就有“指颤音”“隔孔颤音”“隔孔打音”“指扇音”等多种提法。尤其是一些符号的表示也不一致，这对作为初学者的小学生而言无疑增加了学习难度。二是音域介绍不统一。葫芦丝有两个特殊的低音，即低音“3”低音“5”，这两个音如何吹奏出来，不同的教学资料解释不同，甚至同一本教学资料中注释与曲目出现自相矛盾的情况。这对于初学者的小学生而言，容易对葫芦丝的音域产生模糊不清的情况，不利于葫芦丝的学习。（二）师资水平问题一是教师对葫芦丝教学认识不到位。在实际教学中，大部分教师只重视葫芦丝演奏技巧和相关音乐理论知识的传授，忽视了对学生情感目标的培养。二是教师的葫芦丝教学水平参差不齐。葫芦丝是一种民族乐器，部分教师在高等院校没有接触过，学校也没有对教师进行过专门的葫芦丝教学训练，导致部分教师缺乏葫芦丝的演奏技巧以及葫芦丝教学经验，这使得葫芦丝教学参差不齐。三是教师对学生的基本功练习不够重视。随着素质教育的推进，美育的地位逐渐得以提升。然而受应试教育的影响，与其他学科相比，学校对音乐教育的重视度还不够。此外，对音乐教师的考核相对宽松，这在很大程度上影响了音乐教师教学的积极性。体现在葫芦丝教学中，主要表现为：为了完成教学任务，教师不重视学生基本功训练，一节课几乎都在演奏或学习乐曲，教学效果事倍功半。四是教师对教学内容的安排缺乏统筹规划。往往随意选择一首曲目作为学生的学习内容，教学模式大多为口头讲述+实践演练的方式，形式单一，且实践演练的强度和时长都缺乏合理性，学生容易失去学习兴趣。（三）学生共性问题一是学习认识不够。受应试教育的影响，大部分学生重视文化课学习，不重视艺术类课程的学习。这种态度在葫芦丝的学习中主要体现为对葫芦丝学习缺乏兴趣，对基本功训练敷衍了事，对教师提供的练习资料应付而已。二是学习能力不足。在学习葫芦丝的过程中，由于学习时间短、练习时间少、领悟能力有限等多种原因，学生吹奏葫芦丝还不能灵活自如地控制气息，这也给学习带来了阻力。三、葫芦丝引入小学音乐课堂的实践方法（一）教学内容方面首先，建议学校联合葫芦丝研究的专家共同编写教材，从根源上解决术语表述混乱、音域不统一的情况。其次，对教学内容的选择要统筹计划。比如，对葫芦丝基础知识的教授要遵循循序渐进、由浅入深的原则（低年级学生以认识葫芦丝、了解葫芦丝的结构、学习葫芦丝的演奏姿势、手型和口型以及乐谱、音符、节奏、基本指法等为主；中年级除了学习中音和低音的相关指法，还要学习相关气息技巧等；高年级主要学习简单的葫芦丝独奏曲[1]）。对曲目的选择，既要考虑学生的年龄、兴趣和审美需求，还要考虑经典特质、体现民族文化的特色，起到正向引导作用。再次，还要穿插葫芦丝发源地傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区的风土人情，培养学生的民族自信。（二）教师方面1.明确教学目的。首先，教师要明确葫芦丝教学目标：传授葫芦丝音乐理论基础知识、吹奏技巧、传承和弘扬中华民族文化、培养学生对中国传统音乐的热爱。其次，教师要转变观念，提高认识，认识到葫芦丝教学不仅能丰富学生的音乐知识，还能让学生对民族文化产生特殊情感。2.提高专业素养。为了提高葫芦丝教师的专业素养，学校首先应该加强对葫芦丝老师的技能培训，可以邀请德艺双馨的葫芦丝专家进行专业讲解培训，还可以组织教师去葫芦丝发源地观摩学习。此外，还要定期组织葫芦丝教师就葫芦丝结构、文化内涵、演奏技巧、教学模式等开展教研活动。3.灵活选用教学方法。一是体验学习法。小学生好奇好动、喜欢模仿，很难长时间集中注意力。教师要摒弃一味口述演奏技巧的传统教法，给学生多示范，同时鼓励学生多实践，在体验中学习。二是竞赛学习法。为了激发学生长久的学习积极性，在葫芦丝教学中，教师要利用小学生好胜心强这一特点，在全班内开展以小组为单位的“擂台赛”。即小组内先推荐吹奏最优秀者作为擂主，与其他小组比拼，最终获胜者为总擂主，总擂主所在小组在作业布置、加分等方面给予倾斜。三是情感领悟法。为了让学生领悟创作者的情感，教师可以在吹奏前先播放或者吹奏一首曲子，让学生在欣赏的过程中自己先初步领悟。之后，运用音乐美学中联觉有关原理，将音乐情景、情感对应的音响效果讲解给学生，进一步让学生欣赏、理解音乐，提升审美能力。四是讲解与示范结合法。在教学时，教师要边讲解边示范，让学生明白葫芦丝的指法、如何控制气息以及其他吹奏技巧等，从而掌握演奏精髓[2]。（三）学生方面1.对葫芦丝产生学习兴趣。首先，要引导学生了解葫芦丝文化优势和丰富的音乐表现力，认同葫芦丝的价值，明白学习葫芦丝的作用和意义，产生学习需求。其次，要引导学生通过观看葫芦丝乐曲演奏视频，体验葫芦丝的特有魅力，进而产生学习兴趣。2.保障葫芦丝技巧学习规范化。在学习葫芦丝技巧时，要注意气、舌、指动作规范，练习姿势正确。在初学过程中，引导学生在学习单吐时，舌尖须顶在上牙与上牙床之间的位置，凭借口中气息的力量，把舌尖顶开，突然发出强有力的气流并配合舌头发出的“吐”字[3]。3.加强气息控制训练。葫芦丝要吹得轻而不虚、飘而不散、柔而不弱、强而不燥，主要在于灵活自如地控制气息。要做到这一点，学生要做好以下训练：一是练习发si音。每天抽出10分钟练习发si音，先深深地、放松地吸一口气，然后慢慢地以发si音呼出来，再吸气，重新发si音呼出来，如此循环4～5次。这样练习，能保证吹奏时气息平稳。二是练习长音。深深地吸一口气，然后慢慢地吹一个长音，吸气的时候气要吸足了，吹气时要均匀平稳。还可以找一些练习长音的练习曲来练，每一个练习曲坚持练习10分钟左右。三是练习连音。先练习七个音，吸一口气，把七个音在一口气内吹完，确保连贯，流畅。之后联系曲目，可以录制自己吹奏的音频，分析自己吹奏出来的音是否流畅、连贯，是否出现吹得不够饱满、漏气的情况。4.重视基本功练习。葫芦丝基本功练习包括指法基本功、呼吸基本功、乐理基本功、节奏基本功、音乐表现基本功等。在基本功训练时，要做到安排合理科学。主要关注以下事项：第一，一天训练的曲目、时间要进行合理计划，既不能让学生疲劳，又要保证训练效果。一天的训练时间一般以40分钟到1小时为宜。第二，遇到难度较大的练习曲目，要先进行细