中国传统文化非遗文化江南苏绣介绍2

JIANGNAN·STYLESUZHOUEMBROIDERY以针作绣巧夺天工江南·苏绣中国传统文化.传统手工艺目录壹贰叁肆历史溯源HistoricalOriginofSuzhouEmbroidery东方艺术瑰宝OrientalArtTreasures苏绣新纪元NewChallengesandChanges保护和传承ProtectionandInheritance历史溯源HistoricalOriginofSuzhouEmbroidery壹历史溯源HistoricalOriginofSuzhouEmbroidery苏绣,始于三国时期,发展于隋唐,清朝是苏绣de全盛时期.在清代,苏绣成为行业,商品绣极为发达,苏州因此有“绣市”之称.清代确立了“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣”为中国四大名绣,苏绣成为四大名绣之首.

据西汉刘向《说苑》记载,早在二千多年前de春秋时期,吴国已将苏绣用于服饰.古代帝王de龙袍上精致de九龙,就是采用苏绣技艺绣制而成,苏绣也因此成为帝王之绣.明代,在绘画艺术方面出现了以唐寅（唐伯虎）、沈周为代表de吴门画派,推动了它de发展.艺人结合绘画作品进行再制作,所绣佳作栩栩如生,笔墨韵味淋漓尽致,有“以针作画”“巧夺天工”之称.历史溯源HistoricalOriginofSuzhouEmbroidery清代苏绣针法之多,应用之广,莫不超过前朝,山水、亭台、花鸟、人物,无所不能,无所不工.加上宫廷de大量需要,豪华富丽de绣品层出不穷.

在西学东流de潮流中,创造出光线明暗强烈、富有立体感de风格.苏绣经历多代de创新发展,各具特色,皆有高度de成就.苏绣后来吸收上海“顾绣”（又被称作“画绣”）,将“画”与“绣”相结合,以针代笔、以线为愚,以摹绣古代名画为主,着意追求笔情墨趣,富有浓厚de中国画典雅风格.明末清初清代近现代历史溯源HistoricalOriginofSuzhouEmbroidery苏绣已有两千多年de历史.春秋战国时期de吴国已将刺绣用于服饰,能绣出五岳、河海、行阵等图案,正是苏州de灵山秀水与深厚de吴地文化,孕育了苏绣.吴文化是指以苏州为中心de太湖流域文化,是这里de人民在社会实践中创造de物质财富和精神财富de总和,其核心是吴地人民de精神风貌和人格风范.太湖孕育了吴文化,孕育了吴地de民间艺术.吴地人民自古以来有着养蚕缫丝de传统,丝绸生产历史悠久.吴人精巧、细腻,这种“天时、地利、人和”de环境,使苏绣具有精湛高超de技艺和“精细雅洁”de独特风格."精细雅洁"是苏绣de主要风格特点.清朝在苏州设立织造局,专为皇室绣制宫廷服饰和日用品.清朝鼎盛时期,苏州有绣庄一五零多家,从业人数达十万人以上,出现了"家家有绣棚,户户有刺绣"de兴旺景象.东方艺术瑰宝OrientalArtTreasures贰东方艺术瑰宝OrientalArtTreasures苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼,色彩清雅de独特风格,地方特色浓郁.绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”de特点.苏绣de色彩丰富,苏绣艺人通常用三、四种不同de同类色线或邻近色相配,套绣出晕染自如de色彩效果,一幅精品使用de线色达几百种甚至上千种.刺绣所需要de材料和工具主要包括花绷子、绣架、剪刀、针、布、线等.在刺绣de技艺上,苏绣de针法极其丰富,归纳起来共有九大类四三种针法之多.主要有齐针、抡针、套针、施针、乱针、滚针、切针、平金、打点、打子、结子、网绣、冰纹针、挑花、纳锦、刻鳞针、施毛针、穿珠针等等.苏绣特点苏绣色彩苏绣针法苏绣技艺苏绣通常使用比西式绣花细更多de线,更为巧妙de是,苏绣艺术家能运用劈丝技术,即将一根丝线劈成四十八分之一,以精细雅洁著称.精,就是它针法很细,一根丝线可以劈成十分之一,二十分之一,四十分之一；通常四分之一de线已经和人都头发丝一样细,线越细,展现de细节越多,花费de时间也越长.采用不同de针法可以制作出不同de线条组织和独特de艺术表现效果.比如,运用施针、滚针绣de珍禽异兽,毛丝松顺,光洁艳丽,富有质感；采用散套针绣de花卉,形色俱佳,似有香味朴鼻之感；使用乱针绣de人像和风景,针法和用线极尽写实,粗犷之处“大刀阔斧”,精彩之处极尽细微.

在种类上,苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类,装饰性与实用性兼备.苏绣按观感分可分为:单面绣与双面绣两类.苏绣针法至近代分为:乱针绣与平绣两大类.

其中以“双面绣”作品最为精美.有de神作不单单是隐藏线结de双面绣,正反面还可以展现颜色不同de图案.东方艺术瑰宝OrientalArtTreasures苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类东方艺术瑰宝OrientalArtTreasures苏绣既有作为贡品专门进贡给皇家de宫绣,也有作为民间刺绣用de绣品,这些绣品大都是用双面绣de手法完成de.有中国山水写意画de风采.苏绣de针法有九个大类,四三种针法,一根丝线可以按照需要分成最多四十等份,对绣工de技艺要求极高.一幅小型苏绣作品,需要绣工三个月才可完成.苏绣诞生在江南地区,吸取了江南书法、绘画等艺术精华.一代代苏绣艺人在实践中对针法技艺不断改良,形成了"平、齐、细、密、匀、顺、和、光"de绣法技巧,创作出了一幅幅震撼人心de作品.壹贰叁东方艺术瑰宝OrientalArtTreasures指de是刺绣时针脚整齐、纹样廓形清晰.图案衔接处、色彩交界处留下空白,使这些位置形成均匀de一线,让绣品具有更好de立体感与装饰效果.比如在绣制牡丹时,花瓣之间就可以做"留水路"de技术处理,并合理安排运用丝de反光注重画面光泽感de表现.在刺绣时通过不断变化绣线de走向来表现对象de转折、凹凸.苏绣de绣线排列细密,一根花线最多时可分成六十四分之一线.用苏绣表现金鱼时,为了突出鱼尾薄如蝉翼de效果,其尾稍就需要使用四十八之一粗de绣线来绣制,绣线劈de越细,图案越精美."齐"是苏绣de重要特征之一苏绣非常强调丝理开创苏绣新纪元NewChallengesandChanges叁苏绣经过两千多年de发展,针法由原来de一八种发展到今天de四零余种.不得不提,一九世纪末诞生de“仿真绣”和二零世纪三零年代“乱针绣”,它们是传统刺绣在形式上de创新,它为中国传统刺绣de现代发展开辟了一条新路.开创苏绣新纪元NewChallengesandChanges沈寿de刺绣在国际上享有崇高de声誉,她de作品《意大利皇后爱丽娜像》,曾作为国家礼品赠送给意大利当局,曾轰动了朝野；《耶稣临难像》一九一五年在美国举办de“巴拿马——太平洋国际傅览会”上获金奖,《美国女伶倍克像》赴美展出时,参观者络绎不绝,盛况空前.沈寿de“仿真绣”传誉中外,开拓了苏绣崭新de一页.她曾在《雪宦绣谱》中自述:“我针法非有所受也,少而学焉,长而习焉,旧法而已.既悟绣以象物,物自有真,当放真,既见欧人铅油之画,本于摄形,形生于光,光有阴阳,当辨阴阳,潜神凝虑,以新意运法,渐有得.”《雪宧绣谱》,是一部完整、系统de刺绣专著,备述刺绣de工具、技艺、法则,对苏绣艺术de发展意义重大.仿真秀清光绪年,技艺精湛de刺绣艺术家沈寿,闻名苏州绣坛,她将西画肖像仿真de特点溶入于刺绣之中,新创了“仿真绣”.沈寿接触到西洋美术和日本刺绣,学习西画中光影、透视,以新意运旧法,师真形、循画理,将西洋画中注重透视、讲究明暗、追求色与光de微妙变化等原理与中国传统de刺绣技艺融为一体.

作品惟妙惟肖,绣法精致,具有仿真de艺术效果,被称为“仿真绣”,又称传统绣或平绣.她创造了旋针等针法,使绣画效果更加逼真,进一步提升了苏绣艺术de境界.二零世纪二零年代末,常州人杨守玉运用长短不一、交错重叠、分层加色de新法取代传统“排比其线,密接其针”de老法,将线条交叉重叠成形,独特de线条组织让绣品面目一新,为“乱针绣”.乱针绣一与传统平针绣一样,也是用直线条de,两者de区别是:传统绣永不交叉重叠,而乱针绣却纵横交错相间,色彩应物象形,百无禁忌.其近看针法紊乱,远看却立体感很强,栩栩如生,其针法在交错之中,含有精细理法,所以无论人物、风景、花卉都表现灵活.

她与沈寿相同之处都是吸收西洋画融合于中国传统刺绣中,但她是“以新意,运新法”,而沈寿是“以新意,运旧法”.乱针秀在苏绣艺术创新中,坚持苏绣精细、清淡雅致de文雅本色,是创新de根本.只有将传统特色与时代发展相结合,在品种开发、题材选择、材料运用和表现技艺等方面进行突破,才能使传统de技艺符合现代de审美情趣.苏绣艺术de创新TheInnovationofSuEmbroideryArt苏绣de创新是建立在传承之上,以保护、传承传统文化为前提,在借鉴传统基础上de创新.苏绣要发展,必须古、精、新,不继承传统就丢失根本,不创新发展就没有生命力,不精益求精就丧失了存在de基础.苏绣艺术de创新"双面三异绣"是在双面绣de基础上发展出来de一种双面异形、异色、异针de绣法,能在同一块底料上绣出正反两面图样、色彩和针法都不同de绣品.这种技法要考虑到双面de针脚和丝缕,才能达到绣面精致整齐、针迹线头藏而不露、双面异色分明de艺术效果.新材料de研发为当代苏绣创造了新de平台.随着当代技术de发展,"三叶异形丝"逐渐取代蚕丝,成为苏绣de主要材料.这种丝横截面有棱角,反射度强,能随入射光方向de不同而变化,还和蚕丝一样具有天然纤维那种滑顺de手感,是对传统材料de革命性突破."劈丝技法"也是现代出现de苏绣新技法.它可以将一根花线劈成百分之一以上,线越细绣出de作品越精巧传神.今天de苏绣在绣制人物眼睛时,丝线细到肉眼几乎难以看到,更能逼真地表现瞳孔de色彩,使人物de眼睛非常传神.三叶异形丝劈丝技法双面三异绣保护和传承ProtectionandInheritance肆保护和传承ProtectionandInheritance苏绣具有深邃de文化价值,作为一项传统手工技艺,历来与中国de传统文化紧密结合,成为中国传统文化de一个重要组成部分.

从春秋时期以来,苏绣经过几千年de发展,在历史中沉淀和积累,并随着时代变化不断转换风格.在历史传承de过程中,苏绣不断推陈出新de针法技艺,借以颜色搭配,创造出层次上de深浅变化.自古以来,苏州地区经济发达,农业、文化蓬勃发展,为苏绣提供了充足de创作空间,深化了苏绣de内涵.著名de苏绣作品《百骏图》、《赤壁图》,都展现了苏绣典雅秀丽、大磅礴de风采.在现代,苏绣又从国内、国外de绘画、摄影艺术中汲取创作灵感,这些不同de文化风格为苏绣de变化创造了更多条件,促进了苏绣艺术de不断进步.无论是表现山水、花鸟、动物还是人物,精湛de苏绣技艺都能使之达到栩栩如生de境界.也正因如此,苏绣才被世界各国人民誉为“东方de明珠”.苏绣艺术作品de艺术价值已为众多de鉴赏家和收藏家所青睐.对于苏绣de保护和传承尤为重要.在科学技术和经济高速发展de形势下,现代化快节奏de当代生活中,人们在追求形式美、色彩美、高效率de生活生产节奏时,往往忽略了传统精制de手工艺,而苏绣de精细雅洁和浓厚人文情结是大工业生产、电脑等高科技,以及机械化永远无法取代de.苏绣在工业化高速发展de同时需要保留和发展具有苏绣文化特色de技法、针法、人文情结,原汁原味地保留部分传统苏绣工艺十分重要.保护和传承ProtectionandInheritance在机械化大生产de今天,苏绣如何进行转型定位,如何适应工业时代?这是摆在所有苏绣从业者面前de一个难题.

保护和传承ProtectionandInheritance传统de苏绣多为工笔中国画为蓝本,尤以花鸟和小动物为主,最得意de是“小猫”和“金鱼”,而今天de苏绣,几乎可以表现绘画、摄影所能表现de所有题材、所有风格.壹而一件好de苏绣艺术品是工艺性和艺术性de完美结合,作品凝结de艺术效果也就成为鉴别苏绣工艺品和艺术品de重要标准.纯正de传统文化和现代de流行相结合,才是国潮当道de正确打开方式.

贰苏绣艺术是中国de艺术结晶,也是中国宝贵de文化财富.随着时代发展,苏绣de艺术形式还将继续演化,在这一过程中,它必须坚守自身独特de艺术语言和文化特质,这也是当代苏绣迈向新高度de重要前提.叁感谢您下载提供de原创PPT作品,为了您和以及原创作者de利益,请勿复制、传播、销售,否则将承担法律责任!将对作品进行维权,按照传播下载次数进行十倍de索取赔偿!

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感受瓷器文化【前言】传世de青花瓷是中华文化de瑰宝,它产自享誉中外de景德镇古瓷窑中国瓷器之都景德镇,千年窑火铸就辉煌de陶瓷历史如何古法手工制瓷零二不息de千年窑火零三中国瓷都—江西景德镇零一向世界讲述中国陶瓷文化零四YOURLOGO目录CONTENTS景德镇,位于江西省东北部,山环水绕,景色秀丽,因其得天独厚de地理条件、丰富de矿产资源和历代制瓷技艺而享誉世界,被称为“瓷都”.第一章中国瓷都江西景德镇千年景德镇·瓷器之都

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中国瓷都—江西景德镇

】江/西/景/德/镇

景德镇,位于江西省东北部,山环水绕,景色秀丽,因其得天独厚de地理条件、丰富de矿产资源和历代制瓷技艺而享誉世界,被称为“瓷都”.这是一座以单一手工业为主de城市,在古代,以御窑厂为中心,形成了环状de城市布局,工匠们世世代代生活在此.自宋朝始,至明清之际,景德镇所产出de高品质de青花瓷,深受历代帝王de喜爱,因其制瓷技艺之精,手工制瓷生产体系之独特,使其逐渐发展成为当时中国瓷器de烧造中心.依靠国内外贸易,景德镇成为了世界de制瓷中心.据有关史书记载,古代东南亚、阿拉伯、非洲及欧洲地区de人十分喜欢中国瓷器,特别是景德镇de瓷器.随着中外商贸de繁荣,中国青花瓷风靡全球,在一八世纪de西方掀起了中国瓷器de热潮,自此西方世界将中国称为“CHINA”.【

中国瓷都—江西景德镇

】景德镇古瓷窑de创烧历史可以追溯至汉朝,但一直未有明显发展.直至唐朝,陶玉将他们所造de瓷器送到京都出售,被称为"假玉器",轰动市场,皇帝下令将这种光洁如玉de瓷器作贡品,景德镇de历史由此改写.唐昌南瓷器:昌南镇（景德镇前身）以地下蕴藏de瓷土为原料,生产出光泽与质感类似玉器de瓷器,贩运到长安,受到皇帝青睐,故赐名“昌南瓷器”.北宋得名景德镇:北宋时期,因宋真宗对于青白瓷de喜爱,将自己de年号“景德”赐予此地,景德镇由此诞生.南宋空前发展:南宋时期,景德镇迎来了产能上第一次快速扩张,巧夺天工de瓷器在国内外市场销路极广,为其带来了丰厚de税收.【

中国瓷都—江西景德镇

】元青花闻名元朝,中央设立浮梁瓷局,元青花闻名于世,并迅速销往西亚和欧洲.景德镇最晚在元朝便已出现世界制瓷中心de雏形.明接继发展明朝,中央在珠山设立陶厂,民窑则围绕陶厂分布,二者制瓷工艺互通,逐渐形成独树一帜de手工制瓷工艺生产体系.清盛极而衰清朝,中央在珠山设立御窑厂,为满足朝贡和贸易需求,此时瓷器品种繁多,窑厂周围相关行业兴起,使得景德镇de城市布局初步形成.随着清朝de结束,景德镇也短暂告别了它de辉煌.景德镇,位于江西省东北部,山环水绕,景色秀丽,因其得天独厚de地理条件、丰富de矿产资源和历代制瓷技艺而享誉世界,被称为“瓷都”.第二章如何古法手工制瓷千年景德镇·瓷器之都

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如何古法手工制瓷

】在小器手工作坊,景德镇瓷器de工艺流程,被直观地展示.从拉坯、印坯、利坯、挖足、施釉、画坯,到青花瓷、青花玲珑瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷,各种古法手艺、绘制方法,尽收眼底.拉坯:将泥房内准备好de泥料,放在轮车上,借旋转之力,用双手将泥拉成坯体.是瓷器成型de第一道工序.师傅娴熟de技艺,让拉坯现场,犹如一种舞美艺术.印坯:将半干de坯体,放在模具上,通过印制拍打,使坯体规格化、统一化,是重要de定型工序.利坯:坯体放在轮车上,根据外形及尺寸de要求,用刀精修表面,使瓷表光洁,厚薄均匀,形体连贯,是极为重要de一道工序.挖足:将拉坯时留下de泥切削一部分,挖成底足.零一零二零三零四【

如何古法手工制瓷

】零一施釉:在成型de坯体表面施以釉浆,使其均匀地附着于坯体表面,主要有蘸釉、荡釉、浇釉、刷釉、洒釉、轮釉等多种方法.零二画坯:分釉上彩和釉下彩.零三共计一坯工力,过手七十二,方克成器”,每一道工序都是纯手工制作,古法古艺.手工制作

,古法古艺【

如何古法手工制瓷

】景德镇窑火里de陶瓷并非一开始就精美夺目.东汉时,陶瓷始现,“质甚粗,体甚厚,釉色淡而糙”,“只供迩俗粗用”；魏晋时,以其温润耐用,取汉代铜器和漆器而代之.景德镇瓷器以晋代陶工赵慨为祖师爷,始于汉,兴于宋,盛于清,千年以来,集历代名窑技艺精华,独树一帜.“白如玉、薄如纸、明如镜、声如磬”de景德镇瓷器在清乾隆时期就以其精美奇巧de造型,五彩缤纷de釉色,华缛多姿de纹饰,闻名于世.陶瓷在景德镇de精美瓷器上,画师de画笔精致,线条细如毫芒,文饰工笔精细,设色明净艳丽.不尽de崇山峻岭,无际de皓月长空,遮天de古树瀑流,闲适de亭台楼阁,枯坐de渔人钓客,矍铄de长者仙翁……都可在景德镇de历代工艺美术大师手中栩栩入画.贰说起来,景德镇瓷器兴起受益于宋朝de轻武重文,时风细腻,艺求典雅.宋季de汝窑、官窑、钧窑、哥窑、定窑等五大名窑是精美艺术与精确工艺de结合.受此影响,景德镇独创de青白瓷,清淡高洁,俊秀挺拔,享誉“饶玉”.色质如玉de青白瓷一出现,远销海外,让景德镇跻身于宋代名窑之列.壹【

如何古法手工制瓷

】青花瓷、颜色釉瓷、玲珑瓷、粉彩瓷等四大传统名瓷de工艺特征.公众最为熟知de青花瓷,被人描绘为“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,瓶身描绘de牡丹一如你初妆”.青花瓷以素净取胜,“白釉青花一大城,花从釉里透分明”,将人们de目光从缤纷de色彩中解脱出来,蓝白相映,怡然成趣.据记载,青花玲珑瓷是在明宣德年间镂空工艺de基础上创造和发展起来de,已有五零零多年de历史.它融青花技术之长,集镂雕艺术之妙,玲珑剔透,精巧细腻,具有清新明快之感.清代景德镇御窑厂制作de玲珑瓷就已具较高水平,但产量甚少,仅供宫廷使用.在景德镇,镇窑是迄今保存最完整、最具价值de古窑.镇窑是烧制特色传统瓷,尤其是颜色釉瓷最合适de窑炉.镇窑以松柴为燃料,对于火候de控制,有极高de要求,当地人用“三年出一个状元,十年出一个窑火师”来形容对窑火de把握之难.景德镇,位于江西省东北部,山环水绕,景色秀丽,因其得天独厚de地理条件、丰富de矿产资源和历代制瓷技艺而享誉世界,被称为“瓷都”.第三章不息de千年窑火千年景德镇·瓷器之都

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不息de千年窑火

】七九岁de王炎生就是其中de一位.作为中国非物质文化遗产传承人,拉坯de王炎生善拉葫芦瓶.王炎生是家族第五代拉坯传人,“我是子承父业,我父亲向我外公学de拉坯.”从一一岁起,王炎生就已经跟随父亲学拉坯,不过王炎生de孩子却没有延续祖上de手艺.王炎生说,景德镇普遍存在师傅把徒弟教会了,徒弟最后反过来会拆师傅de台,所以许多师傅都很保守,不原意带徒弟.窑火难测,在景德镇却能历千年不熄.因为景德镇de手工制瓷技艺代代相传,或父传子,或师传徒.【

不息de千年窑火

】景德镇de手工制瓷技艺面临薪火相传显然,已届高龄de制瓷艺人放不下手中de技艺,景德镇de手工制瓷技艺面临薪火相传.在古窑遗址里,作为游客de我们只看到,景德镇de窑火里——上色、淬炼、成型……烧制出一件件精美瓷器,却忽视了这窑火里de一切,由时间来上色、淬炼,却需要手艺来成型.景德镇de城市深处,件件瓷器在窑火里出落de白如玉、粉如颊,而艺人de双手却垂垂老矣.景德镇陶瓷非遗传承人曹开永和陈圣发de剐坯和利坯技艺则是传自师傅.一九三九年生人de非遗传承人曹开永回忆说,“一九五五年二月,我跟着师父高金钱学剐坯这门手艺.学了两个多月,上坯、锉刀都会了,正式上车时,师父也是手把手地教.我想收几个关门弟子,把我de这项手艺传承下去,也算对得起国家给我de认可和补贴.非遗继承人de称号、证书和奖金可不能让我de技艺代代相传.”渴望收徒de陈圣发生于一九三零年,一一岁拜师学习圆器利坯技艺,他说:“圆器利坯手艺其实很简单,只要认真学一个月就可以‘入门’,最多只要花一年时间,便可以十分熟练.”景德镇,位于江西省东北部,山环水绕,景色秀丽,因其得天独厚de地理条件、丰富de矿产资源和历代制瓷技艺而享誉世界,被称为“瓷都”.第四章向世界讲述中国陶瓷文化千年景德镇·瓷器之都

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向世界讲述中国陶瓷文化

】景德镇作出了不可磨灭de贡献自古以来,陶瓷就是世界认识中国、中国走向世界de重要文化符号.作为海上丝绸之路de重要货源地,景德镇为中西方文化交融与互鉴作出了不可磨灭d