古诗词诵读《锦瑟》公开课一等奖创新教学设计统编版高中语文选择性必修中册

古诗词诵读《锦瑟》公开课一等奖创新教学设计统编版高中语文选择性必修中册《锦瑟》

教学目标：

1.了解李商隐的生平及其文学成就。

2.明确文章内容，探索诗歌主旨情感。

3.鉴赏本诗的表现手法，了解其艺术风格。

4.感受诗人对人生“惘然"的审美情趣。

教学重点：结合诗的多个典故，体会诗歌所表达的感情及诗歌主旨。

教学难点：感受诗人对人生“惘然”的审美情趣，以及诗歌的朦胧意境。

导入：

今天，我们要学习李商隐最负盛名的一首令无数读者着迷的诗歌——《锦瑟》。大学者王蒙先生曾经写过一本书《双飞翼》来讨论这首诗。知道这一书名是什么意思吗？王蒙把此书比喻为鸟：一翼是《红楼梦》，一翼是李商隐的诗。我对这双飞翼情有独钟。

哪位同学给大家诵读一下这首诗？

好，课代表主动站起来朗诵，声情并茂，同学鼓掌。

《锦瑟》号称古典诗歌中的“哥德巴赫猜想”，在中国文学史上散发着谜一样的魅力，难倒了古今中外许多学者。如清朝诗论家王士祯说：“一篇《锦瑟》解人难”。梁启超说：“义山的《锦瑟》诗，讲的什么事，我理会不着……但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。"

许多著名学生阅读这首诗的感受其实和大家差不多，即使注明了诗意，仍然不清楚他想表达什么。

我在备课时想到古希腊哲学家亚里士多德一句话，他说：“诗比历史更真实。”这句话是说，历史记录的是客观事件，诗记录的是心情，当所有的历史事件结束后留下来的是情感的结语。的确，历史事件会消失，历史人物会远去，可是心情会变成永恒。难怪王蒙曾说，“情种从《锦瑟》中痛感情爱，诗家从《锦瑟》中深得诗心，不平者从《锦瑟》中共鸣牢骚，久旅不归者吟《锦瑟》而思乡垂泪。"

我们无法还原作者的创作意图，从创作者的角度讲，他的创作意图只能是一个，诗人已逝，我们再完美的解读也无法得到印证。既然如此，为什么非要去纠缠诗是缘何而作，为谁而作呢？文字所传达的生命的情感状态本身就具有强大的感发和联想力量，千年而下引历代喜欢义山诗作的人共鸣不已。我们就来运用诗歌鉴赏的方法一探诗谜背后的奇情妙境。

环节一：诵读感真情

1.自由诵读，感受本文基调，概括主要内容。

明确：作者以锦瑟起兴，通过找到的“思”“华年”，照应了尾联的“忆”，可见这是一首李商隐回首往事的诗。青春的年华让人迷惘，由此看来，这首诗主要写了李商隐对往事的一种深深的思念，首联便奠定了全诗伤感的感情基调。

2.再次齐读首联和尾联，语气中应该带着迷惘和感叹

朗读指导：回忆的文字在朗读的时候节奏是舒缓，缓慢的，要放慢节奏，缓慢一些。如果要把回忆的感觉读出来，最后两个字“惘然”，不仅语速要慢一些，语调要长一点，重读。大家再来试试，全班再次齐读这两联。

3.再次齐读整首诗，感受全篇笼罩着的这层浓重的情调，哀伤低徊、凄迷朦胧。

再在老师的指导下读读这首诗，回忆是需要缓慢的，感伤就要加一份低沉，注意不但是慢，还要慢出那份忧伤，关键字关键词要重读，为了加重这种感伤的味道，建议把最后一句重复一遍。

环节二：研析深理解

4.小组合作，查阅相关资料，知人论世，了解写作背景，交流讨论，完成对诗词的解读，从表层含义和深层含义出发，注意关注手法。

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

这句诗的重点在五十弦，有两种说法，一种说法是在中国古代所有乐器里面只有鼓瑟有五十弦之多，这也用来比喻他情感的反复。另一种说法是红色后来变成二十五弦，这里说五十弦就有断弦之意，后世也在猜测李商隐是否在怀念他失去的妻子。无论哪种说法都在指向他的后面这句“一弦一柱思华年”，即他所有细腻的愁绪，每一根弦、每一个音节都在怀念他逝去的美好年华。思是这首诗的体验，后面两联有四个典故，每个典故都有深意。

庄生晓梦迷蝴蝶，

他说的是庄周梦蝶的故事，到底是庄子梦见了蝴蝶，还是我原本就是蝴蝶，庄子只是我的南柯一梦。这究竟是真实的还是另外一个问题，可能正因为这样，所以我们才会迷茫，庄生晓梦迷蝴蝶迷，既是迷茫也是着迷，迷人。正因为没有答案，所以我们才会一边沉浸其中一边苦苦探索。

望帝春心托杜鹃。

古蜀国有一位伟大的君王杜宇浩，他带领百姓开辟疆土，教你务农，传说他死后化身成为杜鹃鸟。每当春天他总要呼唤人们布谷，布谷提醒大家及时播种。古人看见杜鹃嘴上有一块红斑，想象它是因为哭啼声声而流出鲜血。

兔子与刚才那个名字相似，托是交托，付是寄托。我已经说出话了，我只能把我所有的一切寄托在这只哀怨啼苦的杜鹃之上，我每一次竭尽全力的鸣叫，希望你在某一瞬间能够听得见。

沧海月明珠有泪。

鲛人是古代神话传说中的美人鱼和鱼尾人生，他们哭泣时眼泪会化成珍珠。沧海月明方向之月缓缓打开，珍珠晶莹剔透，上面似乎还有娇嫩的眼泪。猪有泪，在这里有生意，它把两个客体隔开，你注意看它不是珠化类，也不是诸城类，这个意思是珍珠是珍珠，眼泪是眼泪。

蓝田日暖玉生烟，

蓝田是产玉的地方。当阳光普照，蓝田玉气升腾，仿佛有股青烟从狱中生发出来，远看让人沉醉，近看却无法把握，玉生烟生字与刚才有的字相似，实际上是相互呼应。玉女生来了之后玉还是玉，烟还是烟。最后也因为这两句猜测，李商隐不一定是在悼亡，他的妻子还在。

回顾这两联，他用四个典故描述了思念四种不同层次。庄生梦蝶讲述的是大梦一场迷醉，望帝春心讲述的是情感中的苦苦执着。沧海月明的珠泪是圣洁和清冷，蓝田暖玉的青烟是只可远观却无法留住的遗憾。我们将它们连接起来，世间南柯一梦令人恍惚，我们为何仍然在这个情感当中苦苦执着，为她流下的眼泪是美丽高贵而又圣洁，可惜这一切美好如同今天一样，带不走留不住。

最后此情可待成追忆，只是当时意义偶然，这些复杂又寥落的情感瞬间只能留待追忆。可惜当时经历他们的时候，哪里会想得到他们如此难忘？

纳兰性德有一句话叫做“当时只道是寻常。回顾我们的情感经历，虽然我记得的可能只是一个一晃而过的瞬间，但是当时我们经历他时，可能只认为他是平凡的一刻，那个时候我们看不见的事情发生了。然而，当我们走过这段感情时，才发现这段感情中最刻骨铭心的时刻只是一晃而过的瞬间。关键在于，当我们努力记住他时，我们已经无法留住他，他已经不再回来。非常有趣的是，如果今天我们在描述那个瞬间，你会认为即使是穷尽语言，也无法再淋漓尽致地描绘它。这也是为什么李商隐会把很多诗命名为无题的原因。

诗之三百篇、十九首,词之五代、北宋,皆无题也,非无题也,诗词中之意,不能以题尽之也。

——清·王国维《人间词话》

当我们表述情感时，我们说我爱你，我太爱你了，这是直接且确定的。但是最大的真情是语言无法到达的。

史铁生在《我与地坛》中曾说：它们不能变成语言,它们无法变成语言,一旦变成语言就不再是它们了。它们是一片朦胧的温馨与寂寥,是一片成熟的希望与绝望。

因此，这首七律不过八句五十六个字，却用典达八个之多，由于李商隐在诗中喜欢大量用典的缘故，给人以奇情妙境、密丽幽微的审美感受，千年而下令无数人着迷。

5.李商隐的诗歌之所以哀婉、凄切，跟他的人生经历有关。表现在诗歌中，意象的模糊，用典的晦涩，主旨的不明确，才让“华年"有了多样性内涵，从而“惘然”之情立体饱含兼具3D，才使得这首诗成为千古之谜题。

师总结：

三、总结全诗

本诗以“锦瑟"起兴，“思华年”点明主旨，即回顾一生的身世遭遇。中间四句连用四个典故——庄生梦蝶、望帝化为杜鹃啼血、南海鲛人泣泪成珠、紫玉韩重恨别情事，传达迷惘、悲哀、伤感、虚幻的情感体验。尾联中，把一生往事归结为“惘然”，以“当时”来衬托、加深今天追忆的感伤；并与首联形成照应之势，“追忆"照应“思华年”，“惘然"照应“无端”。对比照应、交相映衬的回环结构，四个典故的片断式连接，情调意境的内在统一，构筑起全诗色彩斑斓、光怪陆离的朦胧画面。

人生的吟咏，爱情的感伤，痛苦的超越，浓缩了《无题》诗的全部意蕴。深刻的思想，炽烈的情感，独特的内心体验，灌注了李商隐别具一格的审美情趣。在他这里我们看到，诗歌并不一定需要表述明白的事实，而可以以朦胧的形态表现复杂变幻的内心情绪。用典的象征意味，创造了其无题诗朦胧的意境，将无尽的玄机掩映在有限的字句之中，诗旨难求在所难免。但典故本身的片断式象征意味、结构的叠加复重、意境的朦胧，开拓了诗歌丰富的想象空间，要求读者投入更积极的参与、更多的联想，并给予读者对诗歌题旨和意境更自由的解释权。诗人对个人价值的重视、对内心体验的关注，使其诗歌的内涵意蕴超出了爱情、政治等的范围，给人以思想启迪和美的熏陶；还超越了特定的时代，描摹概括了典型情绪，反映了不同时期人们的普遍心声，沟通今古。读者即使无法准确把握诗中工整得无可挑剔的用典，依然能从字面上依稀了解到诗句的意思，走入那朦胧哀伤的境界，被隐蔽其中、欲罢不能的感受和激情所打动。李商隐朦胧诗篇的艺术魅力和感染力，正是它传诵千古的原因。

有人说这是一首爱情诗，是一首悼亡诗，是一首爱国诗，还有人说这是一首讲述怀才不遇的诗，这是李商隐最难锁解的作品。尽管他的创作意图千百年来莫衷一是，但大家都公认的一件事情是这是一首没有说一个爱字却饱含深情的诗。无论做何种解读，都有其道理，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，但是这种对美好往事依恋却无奈的心态，这份对似水年华流逝却无法把握的感情，力量是如此强大，它可包孕千重往事，它可牵住九曲情肠，“情”千年而下长存在这无尽的时空。浅藏者说破，深藏者说不破，破之浅，不破之深，可能正是因为说不透说不破，所以才会想要一直说，这是语言的桎梏，也是语言的魅力，也是文学的魅力。

情景默写

1.《锦瑟》中借鲛人泣珠和良玉生烟的典故描写世间风情迷离恍惚、可望而不可即的是：_______,________。

2.《锦瑟》中曲折表达往事不堪回首，内心惆怅苦痛的两句是：_______,________。

3.《锦瑟》借两个古人典故