2024年秋江苏开放大学宋词赏析（老年）050425形成性考核1-3

2024年秋江苏开放大学宋词赏析（老年）050425形成性考核一填空题1词是一种，它的产生是由于的需要。学生答案：音乐文学；按曲歌唱2词的全称叫做，简称为词。学生答案：曲子词3我国的第一步诗集，根据的记载，是可以歌唱的。学生答案：《诗经》；季札观乐4在西汉，成立了专门的采诗配乐的机构——。学生答案：乐府5词的兴起，可以追溯到。学生答案：隋代6词调，是词的，又叫词牌，也就是歌谱。学生答案：声腔7词不仅要押韵，讲究平仄，还须分辨、、、。学生答案：上；去；阴；阳8词的形式活泼多样，长短大小各异。根据康熙时辑本的统计，约有八百二十余调，二千三百余体，真可谓洋洋大观了。学生答案：《钦定词谱》9词在宋代具有广泛的。“凡有井水饮处，即能歌柳词”，说明了它的普及程度。学生答案：群众性10词的产生同的传入有关系。学生答案：西域音乐简答题1.怎样理解，词的风格具有丰富性。答案：词的风格具有丰富性，这一特点可以从多个角度来理解：首先，词作为一种文学体裁，其风格多样性体现在它能够适应不同的题材和情感表达。词人通过选择不同的词汇、句式和修辞手法，可以创造出或豪放、或婉约、或清新、或浓丽等多种多样的风格。这些风格各有特色，能够满足读者对美的多样化追求。其次，词的风格丰富性还体现在词人个人的创作风格上。由于词人的人生经历、性格特征、审美情趣等方面的差异，他们在创作时会形成各自独特的艺术风格。有的词人擅长抒发豪情壮志，作品气势磅礴；有的词人则善于描绘细腻情感，作品婉转动人。这些个性化的风格使得词坛呈现出百家争鸣的繁荣景象。再者，词的风格丰富性还与时代背景和地域文化密切相关。在不同的历史时期和社会环境下，词人的创作风格会受到时代精神的深刻影响。同时，地域文化的差异也会使得词人的作品带有明显的地域特色。这些时代和地域的印记进一步丰富了词的风格内涵。综上所述，词的风格丰富性不仅体现在它能够适应不同的题材和情感表达上，还体现在词人个人的创作风格以及时代背景和地域文化对词人创作风格的影响上。这种丰富性使得词成为了一种极具魅力和生命力的文学体裁。2如何理解宋词是生活的画廊？答案：宋词被誉为“生活的画廊”，这一比喻深刻揭示了宋词与生活之间的紧密联系和丰富多样性。以下是对这一说法的理解：首先，宋词广泛描绘了社会生活的各个方面。从宫廷的繁华到乡村的宁静，从都市的喧嚣到山川的壮丽，宋词都进行了生动的描绘。无论是宴饮、歌舞、游玩，还是离别、相思、惆怅，宋词都以其独特的艺术手法，将这些生活场景和情感细腻地表达出来。这种全面的生活写照，使得宋词如同一幅幅生动的画卷，展现了当时社会的风貌和人们的生活状态。其次，宋词中的情感表达真实而深刻。词人通过细腻的笔触，将内心的情感世界展现得淋漓尽致。无论是欢乐、喜悦，还是悲伤、哀愁，宋词都以其真挚的情感和深刻的哲理，触动着读者的心灵。这种情感的真实性和深刻性，使得宋词成为了一面镜子，反映了人们内心的情感波动和生活体验。再者，宋词的语言优美而富有音乐性。词人通过巧妙的构思和精心的雕琢，使得宋词的语言既富有诗意又易于传唱。这种优美的语言和音乐性，使得宋词在传唱过程中更易于被人们接受和喜爱。同时，宋词也通过其独特的艺术形式和表现手法，将生活的美好和情感的细腻展现得更加淋漓尽致。综上所述，宋词作为“生活的画廊”，以其丰富的题材、真实的情感表达、优美的语言和音乐性，生动地描绘了当时社会的风貌和人们的生活状态。这种紧密的联系和丰富多样性，使得宋词成为了中国文学史上一颗璀璨的明珠。3论述题请结合例子，谈谈文人在词的兴起时所起的作用。答案：在词的兴起过程中，文人扮演了至关重要的角色。他们不仅推动了词的发展，还丰富了词的内涵和风格，使其成为中国文学史上一颗璀璨的明珠。以下结合具体例子，详细论述文人在词的兴起时所起的作用：一、文人的创作与词的初步形成民间词的借鉴与文人词的初创在中唐时期，文人开始学习民间词，这为词体的建立作出了突出贡献。例如，张志和的《渔歌子·西塞山前白鹭飞》等作品，就是文人借鉴民间词风进行创作的典型代表。这些作品虽然数量不多，但为后来词的发展奠定了基础。词的形式与内容的丰富随着文人的参与，词的形式和内容逐渐丰富起来。他们不仅继承了民间词的清新自然，还融入了更多的文学元素和审美追求。例如，温庭筠、韦庄等人在创作时，不仅注重词的音韵美，还追求意境的深远和情感的细腻。二、文人的推动与词的繁荣发展五代至北宋：词的进一步发展与文人词风的多样化在五代至北宋时期，词的发展进入了一个新的阶段。文人如冯延巳、李煜等人，不仅确立了词的形式特点，还充实了词的内在特质。他们的作品情感真挚、意境深远，为词的发展注入了新的活力。例如，李煜的《虞美人·春花秋月何时了》等作品，以其独特的艺术风格和深刻的情感表达，成为词史上的经典之作。北宋至南宋：词派的分化与文人词风的多样化北宋至南宋时期，词的发展达到了鼎盛阶段。在这一时期，文人词风呈现出多样化的特点。苏轼开创了豪放词派，其作品气势磅礴、意境开阔；而柳永则擅长描写市井生活和男女情感，其作品清新自然、情感真挚。此外，还有周邦彦、秦观等词人，他们的作品各有特色，共同推动了词的繁荣发展。三、文人的传承与创新：词的艺术风格的拓展南宋前期：豪放词派的传承与发展在南宋前期，辛弃疾等词人大力传承和发扬了豪放词派。他们的作品内容丰富多彩、艺术风格雄厚，将豪放词派推向了一个新的高度。例如，辛弃疾的《青玉案·元夕》等作品，以其独特的艺术风格和深刻的情感表达，成为豪放词派的代表作之一。南宋后期至元代：词风的多样化与文人词的创新在南宋后期至元代时期，词的发展虽然出现了衰退的迹象，但仍有不少文人致力于词的创新和传承。他们通过借鉴其他文学体裁的优点，不断丰富和完善词的艺术风格。例如，姜夔的作品以其清新脱俗、音韵和谐而著称；而吴文英的作品则以其构思精巧、意境深远而备受赞誉。综上所述，文人在词的兴起过程中所起的作用是不可忽视的。他们不仅推动了词的发展，还丰富了词的内涵和风格。通过借鉴民间词、创新词的形式和内容、传承与发展词派以及不断创新和完善词的艺术风格等方式，文人共同为词的发展注入了新的活力和魅力。

2024年秋江苏开放大学宋词赏析（老年）050425形成性考核二简答题一、名句赏析题（每题15分，共60分。请从以下8句名句中抽出4句来完成。）1.一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。2.无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。3.落花人独立，微雨燕双飞。4.明月高楼休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。5.月到柳梢头，人约黄昏后。6.庭院深深深几许。杨柳堆烟，帘幕无重数。7.人生自是有情痴，此恨不关风与月。8.十年生死两茫茫。不思量，自难忘。参考答案：名句赏析题1.一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。赏析：这句诗描绘了一幅愁绪满怀的画面。诗人酒醒后，发现自己仍沉浸在愁梦之中，而窗外的斜阳已经照耀在深深的庭院里。这里，“一场愁梦”暗示了诗人内心的苦闷和忧愁，而“酒醒时”则表达了诗人试图通过饮酒来忘却烦恼，但最终还是无法摆脱愁绪的无奈。斜阳的映照，更是增添了画面的凄凉和孤寂感，使整句诗充满了浓厚的哀愁氛围。2.无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。赏析：这句诗以花落和燕归来为意象，表达了诗人对时光流逝的无奈和感慨。花落是自然界的正常现象，但诗人却用“无可奈何”来形容，表达了对美好事物逝去的惋惜和无力感。而“似曾相识燕归来”则带来了一丝安慰，仿佛过去的时光又在眼前重现，但这种感觉又转瞬即逝，只留下诗人在小园香径上独自徘徊，回味着过去的点点滴滴。3.落花人独立，微雨燕双飞。赏析：这句诗以落花和微雨为背景，描绘了一幅孤独与自由交织的画面。诗人独自站立在落花之中，显得格外孤独和寂寞，而微雨中双飞的燕子则象征着自由和欢乐。这种对比手法，更加突出了诗人内心的孤独和无奈。同时，这句诗也表达了诗人对美好事物的向往和追求，即使身处孤独之中，也要保持对自由和美好的向往。4.明月高楼休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。赏析：这句诗以明月和高楼为背景，表达了诗人对远方亲人的思念之情。诗人劝自己不要独自倚在高楼上赏月，因为这会勾起他对远方亲人的无尽思念。而“酒入愁肠，化作相思泪”则更加生动地描绘了诗人内心的痛苦和悲伤。他试图通过饮酒来忘却相思之苦，但最终还是无法抑制住内心的情感，泪水不禁夺眶而出。5.月到柳梢头，人约黄昏后。赏析：这句诗以月上柳梢和黄昏为背景，描绘了一幅温馨而浪漫的画面。诗人与心爱的人约定在黄昏后相见，而此时的月亮已经悄悄地爬上了柳梢头。这种场景充满了诗意和浪漫气息，让人感受到爱情的美好和甜蜜。同时，这句诗也表达了诗人对爱情的期待和向往，渴望与心爱的人共度美好时光。6.庭院深深深几许。杨柳堆烟，帘幕无重数。赏析：这句诗以庭院和杨柳为背景，描绘了一幅深邃而幽静的景象。诗人用“深深深几许”来形容庭院的深邃程度，强调了其幽静和神秘感。而“杨柳堆烟”则更加生动地描绘了庭院的景象，仿佛杨柳被烟雾所笼罩，增添了一种朦胧和梦幻的美感。帘幕无重数则进一步强调了庭院的封闭和私密性，让人感受到一种神秘和不可触及的氛围。7.人生自是有情痴，此恨不关风与月。赏析：这句诗表达了诗人对人生情感的深刻理解和感慨。他认为人生中的痴情和怨恨并不是由外界的风月所引发的，而是源于人内心深处的情感波动。这种理解深刻而透彻，让人感受到人生情感的复杂性和不可捉摸性。同时，这句诗也表达了诗人对人生情感的无奈和感慨，认为情感是人生中不可避免的一部分，而我们需要学会面对和接受它。8.十年生死两茫茫。不思量，自难忘。赏析：这句诗以十年为时间跨度，表达了诗人对逝去亲人的深深怀念和无尽哀思。诗人认为生与死之间的距离是如此遥远和不可逾越，即使不去刻意回想，那些逝去的记忆也会自然而然地浮现在脑海中。这种深深的怀念和哀思让人感受到生命的脆弱和珍贵，也让我们更加珍惜与亲人相处的时光。同时，这句诗也表达了诗人对逝去亲人的无尽思念和不舍之情。以上是对这些名句的赏析，每句诗都蕴含着丰富的情感和深刻的哲理，值得我们细细品味和感悟。二、词的兴起与音乐的发展有着怎样的密切联系？答案：词的兴起与音乐的发展有着密切的联系，这种联系体现在多个方面。首先，从音乐的角度来看，词的兴起是燕乐发展的副产品。燕乐，作为一种在宴会等场合演奏的综合性艺术，其出现为词的产生提供了重要的音乐背景。隋唐时期，燕乐吸取了民间音乐和外国音乐的精华，融合成了一种全新的宫廷音乐形式。这种音乐形式不仅具有高度的艺术性，而且其旋律、节奏等音乐元素也为词的结构、节奏、旋律等提供了重要的灵感来源。随着燕乐的广为流传，配合其演唱的词也逐渐兴起，并发展成为一种重要的文学形式。其次，从文学的角度来看，词是诗、乐结合的新创造。在隋唐以前，诗与音乐虽然早已结下了不解之缘，但那时的诗往往是先有诗然后再为之谱曲的。然而，随着燕乐等新型音乐的出现，原有的整齐划一的诗体形式已经无法满足音乐的需要。因此，词作为一种新兴的文体应运而生，它打破了传统诗的束缚，以参差不齐的句式与乐曲相配合，从而实现了诗与乐的完美结合。此外，词的兴起还受到了社会需要和乐曲要求的推动。随着社会的发展和人们审美需求的变化，长短句的曲子词逐渐发展起来，并最终取代了唐声诗，成为一种与古、近体诗并行的新诗体。这种新诗体不仅满足了人们对音乐的需求，同时也为文学创作提供了新的表达方式和艺术风格。综上所述，词的兴起与音乐的发展有着密切的联系。燕乐等新型音乐的出现为词的产生提供了重要的音乐背景；诗与乐的完美结合推动了词作为一种新兴文体的兴起；而社会需要和乐曲要求的变化则进一步促进了词的发展和演变。因此，我们可以说词的兴起是音乐与文学相互交融、共同发展的产物。三、“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”给了你怎样的启示？答案：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”这句词，出自宋代词人晏殊的《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》，蕴含了深刻的哲理与人生启示。首先，从“昨夜西风凋碧树”中，我们可以感受到自然界的变迁与无常。西风，作为秋天的象征，带来了凋零与萧瑟，使得原本翠绿的树木变得枯黄。这启示我们，人生亦是如此，充满了变化与不确定性。面对这些变化，我们需要学会适应与调整，以不变应万变，保持内心的坚韧与从容。接着，“独上高楼”这一动作，描绘了一个孤独而坚定的形象。高楼，象征着高远与超脱，独上高楼则意味着超越世俗的纷扰，寻求内心的宁静与智慧。这启示我们，在人生的道路上，我们需要有独立思考与判断的能力，不被外界的喧嚣所干扰，坚持自己的信念与追求。最后，“望尽天涯路”则表达了对未来的无限憧憬与期待。天涯路，象征着遥远而未知的未来，而“望尽”则体现了对未知世界的勇敢探索与不懈追求。这启示我们，人生需要有梦想与目标，需要不断地前行与探索，即使前路漫漫，也要勇往直前，不断超越自我，实现人生的价值与意义。综上所述，“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”这句词，启示我们在面对人生的变化与不确定性时，要保持内心的坚韧与从容；在世俗的纷扰中，要保持独立思考与判断的能力；在追求梦想与目标的道路上，要勇敢前行，不断超越自我。这些启示对于我们的人生道路具有重要的指导意义。

2024年秋江苏开放大学宋词赏析（老年）050425形成性考核三简答题一、名句赏析题（每题15分，共60分。请从以下8句名句中抽出4句来完成。）1.衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。2.今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。3.一种相思，两处闲愁。此情无计可消除。才下眉头，却上心头。4.寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。5.雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。6.叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。7.向寻常巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里。8.一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。参考答案：1.衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。赏析：这句词出自宋代词人柳永的《蝶恋花·伫倚危楼风细细》。词人以“衣带渐宽”这一形象化的细节，生动地描绘了因相思而日渐消瘦的体态，进而表达了“终不悔”的坚定情感。这里的“伊”指的是所爱之人，词人为了这份深情，即便身形消瘦、面容憔悴，也毫不后悔。这句词不仅情感真挚，而且语言优美，富有感染力，展现了词人深沉的相思之苦和对爱情的执着追求。2.今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。赏析：这句词出自宋代词人柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》。词人在离别之际，借酒消愁，然而酒醒之后，却发现自己身处杨柳岸边，面对着清晨的凉风和残月。这里的“杨柳岸”和“晓风残月”都是离别与相思的象征，词人通过这两个意象，巧妙地传达了离别后的孤独与凄凉。这句词意境深远，情感真挚，让人感受到词人深深的离愁别绪。3.一种相思，两处闲愁。此情无计可消除。才下眉头，却上心头。赏析：这句词出自宋代女词人李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》。词人通过“一种相思，两处闲愁”这一对句，表达了与所爱之人分隔两地、彼此都承受着相思之苦的情感。紧接着，“此情无计可消除”进一步强调了这种情感的深沉与难以排解。而“才下眉头，却上心头”则生动地描绘了词人内心的挣扎与无奈，即使暂时忘记了相思之苦，但很快就会再次涌上心头。这句词情感细腻，意境优美，展现了词人深沉的相思之情。4.寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。赏析：这句词出自宋代女词人李清照的《声声慢·寻寻觅觅》。词人通过叠词的使用，营造了一种凄凉、孤寂的氛围。她不断地寻找着什么，但周围却是一片冷清与凄凉。这种强烈的对比与反差，让人感受到词人内心的孤独与无助。这句词不仅情感真挚，而且语言富有节奏感，让人在朗读时能够深刻体会到词人的情感波动。5.雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。赏析：这句词出自宋代词人秦观的《踏莎行·郴州旅舍》。词人以“雾失楼台”起笔，描绘了一幅朦胧而神秘的画面，雾气缭绕之中，楼台若隐若现，给人以无限遐想。紧接着，“月迷津渡”则将读者的视线引向夜晚的渡口，月光朦胧，渡口显得更加神秘莫测。最后，“桃源望断无寻处”则表达了词人对理想境界的追寻与失落。桃源，作为古代文人墨客心中的理想之地，象征着远离尘嚣、宁静祥和的生活。然而，词人在此却表示“望断无寻处”，意味着他无法找到这样的理想之地，内心充满了无奈与失望。整句词意境深远，情感真挚，既表达了词人对现实的不满与无奈，也寄托了他对理想生活的向往与追求。6.叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。赏析：这句词出自宋代词人周邦彦的《苏幕遮·燎沉香》。词人以细腻的笔触描绘了雨后初晴的荷塘美景。初阳照耀在荷叶上，将宿雨留下的水珠蒸发殆尽，荷叶显得更加清新翠绿。水面上的荷叶圆润而光滑，宛如一面面镜子，映照着周围的美景。而“一一风荷举”则生动地描绘了微风吹过荷塘时，荷叶随风摇曳的姿态，宛如一群美丽的少女在翩翩起舞。整句词语言优美，意境清新，将雨后荷塘的美景展现得淋漓尽致，让人仿佛置身于其中，感受到大自然的宁静与和谐。7.向寻常巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里。赏析：这句词出自宋代词人辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》。词人以“向寻常巷陌人家”起笔，将读者的视线引向京口（今江苏镇江）的街头巷尾。在这里，词人仿佛看到了普通百姓的生活场景，感受到了他们的喜怒哀乐。紧接着，“相对如说兴亡”则表达了词人与友人相对而坐，谈论着历史上的兴衰更替。斜阳里，时光流转，历史的长河在眼前缓缓流淌。整句词既展现了词人对历史的深刻思考，也表达了他对现实的感慨与无奈。词人通过与友人的对话，将历史的沧桑与现实的悲凉巧妙地融合在一起，让人感受到一种深沉的历史厚重感。8.一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。赏析：这句词出自宋代词人李清照的《好事近·风定落花深》。词人以“一夕东风”起笔，描绘了春风吹过，海棠花纷纷凋零的景象。东风，作为春天的象征，本应是生机勃勃、万物复苏的时节，然而在这里却成了催落海棠花的无情之手。紧接着，“海棠花谢”则进一步强调了这一景象的凄凉与悲伤。而“楼上卷帘看”则表达了词人站在楼上，卷起窗帘，静静地观看这一景象的心情。她或许在感慨时光的流逝，或许在思念远方的亲人，或许在感叹人生的无常。整句词语言简洁而意境深远，将词人内心的情感与眼前的景象巧妙地融合在一起，让人感受到一种淡淡的哀愁与无奈。二、简答题1.作为同时期的作家，晏殊长期活动于宫廷贵族之间，柳永则生活于中下层人民与伶工乐伎里面，生活环境的差异导致了两者在创作上有何不同？答案：晏殊与柳永，作为北宋词坛的两位杰出代表，他们的生活环境差异显著，这种差异也深刻影响了他们的创作风格。晏殊长期活动于宫廷贵族之间，他的生活优裕，仕途顺畅，因此他的作品往往带有浓厚的富贵气息和闲适情调。他的词作多以宴饮游乐、离愁别绪为题材，语言清新婉丽，音韵和谐，情感表达含蓄而深沉。例如，他的《浣溪沙》中“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”等名句，便以其清新自然、意境深远而广受赞誉。晏殊的词作往往能反映出宫廷生活的优雅与闲适，同时也透露出一种淡淡的哀愁与无奈，这种情感与宫廷贵族的生活背景紧密相连。相比之下，柳永则生活于中下层人民与伶工乐伎之中，他的生活经历更为丰富多样，也更为贴近社会底层。因此，他的作品更多地反映了市民阶层的情感与生活状态，语言通俗易懂，情感表达直接而热烈。柳永的词作多以描写城市风光、歌妓生活以及个人的离别相思为题材，风格多样，既有清新脱俗之作，也有豪放不羁之篇。例如，他的《雨霖铃》中“执手相看泪眼，竟无语凝噎”等名句，便以其深情细腻、感人肺腑而著称。柳永的词作往往能真实地反映出市民阶层的喜怒哀乐，同时也透露出一种对生活的热爱与追求，这种情感与市民阶层的生活背景紧密相连。综上所述，晏殊与柳永在创作上的差异主要体现在题材选择、语言风格以及情感表达等方面。这