713中国舞蹈音乐教学设计高中音乐人音版必修音乐鉴赏

《高中音乐鉴赏——中国舞蹈音乐》教学设计一、教学目标学生能够了解中国舞蹈音乐的基本概念、发展历程和主要类型，包括民间舞蹈音乐、古典舞蹈音乐等。熟悉几种典型的中国舞蹈音乐的节奏特点、旋律风格和乐器组合，能识别其中的主要音乐元素。3.引导学生积极参与音乐实践活动，如简单的舞蹈动作创编配合音乐，提高学生的创造力和表现力。二、教学重难点（一）教学重点中国舞蹈音乐不同类型的风格特点和代表作品的欣赏。理解音乐在舞蹈中的重要作用，如烘托气氛、塑造形象、表达情感等。教学难点1.如何引导学生准确地把握舞蹈音乐中复杂的节奏变化和旋律内涵。2.让学生深入理解舞蹈音乐与舞蹈动作、舞蹈意境之间的内在联系，并能在实践中体现这种联系。三、教学方法讲授法：讲解中国舞蹈音乐的相关知识，包括历史、类型、特点等内容，让学生对其有系统的认识。欣赏教学法：播放各种中国舞蹈音乐的音频和视频资料，让学生直观地感受音乐的魅力，提高学生的音乐鉴赏能力。讨论法：组织学生就音乐与舞蹈的关系、不同舞蹈音乐的风格特点等问题进行讨论，激发学生的思维，促进学生之间的交流。实践教学法：安排学生进行简单的舞蹈创编活动，使学生在实践中更好地理解音乐与舞蹈的结合。四、教学准备多媒体教学设备，包括电脑、投影仪、音响等。相关的音乐音频和视频资料，如《霓裳羽衣舞》视频、《春节序曲》音频等。舞蹈道具若干（可选），如扇子、手绢等，用于学生实践活动。五、教学过程（一）导入（5分钟）播放一段精彩的舞蹈视频（如杨丽萍的《雀之灵》片段），视频播放时先静音，让学生观察舞蹈动作和舞蹈所表达的意境。播放完后，询问学生观看舞蹈后的感受，引导学生思考如果没有音乐，舞蹈的表现力会受到怎样的影响。再次播放视频，这次有音乐，让学生对比感受，从而引出本节课的主题——中国舞蹈音乐。（二）知识讲解（10分钟）中国舞蹈音乐的概念

讲解舞蹈音乐是舞蹈艺术的重要组成部分，它与舞蹈紧密结合，通过节奏、旋律、和声等音乐元素为舞蹈提供情感表达和氛围烘托。中国舞蹈音乐有着悠久的历史，是中华民族传统文化的瑰宝。中国舞蹈音乐的发展历程

简单介绍从古代原始社会的舞蹈音乐萌芽，如远古时期人们在祭祀、劳动等活动中的简单节奏敲击，到封建社会时期宫廷舞蹈音乐（如唐代的《霓裳羽衣曲》）和民间舞蹈音乐（如各种秧歌音乐）的繁荣发展，再到近现代舞蹈音乐在融合西方音乐元素后的创新发展。中国舞蹈音乐的类型

（1）民间舞蹈音乐：介绍汉族的秧歌、花灯、采茶等民间舞蹈音乐，以及少数民族的如维吾尔族的木卡姆舞蹈音乐、藏族的锅庄舞音乐等，强调其地域特色和民族风格。

（2）古典舞蹈音乐：以《霓裳羽衣曲》《六幺》等为例，讲解古典舞蹈音乐的典雅风格和文化内涵，其多与古代宫廷文化、文人雅士的审美相关。

（3）现代舞蹈音乐：包括现代舞和当代舞的音乐，这些音乐往往融合了多种风格，更加注重创新和个性化表达。（三）作品欣赏（20分钟）《阿细跳月》

（1）播放音频和视频资料，让学生在欣赏过程中感受其优美的旋律、舒缓的节奏和典雅的风格。

（2）讲解这首曲子的创作背景和文化内涵，它是彝族民间音乐的经典之作。

（3）引导学生分析音乐的结构、旋律特点（如旋律的起伏、音域等）和节奏变化，以及这些音乐元素是如何与舞蹈动作相配合。《快乐的女战士》、《伎乐天》

（1）播放音频，让学生感受其欢快热闹的氛围。

（2）介绍这首曲子是吴祖强、杜明心创作的《快乐的女战士》的第四场中的群舞，它以海南岛黎族音乐为素材，展现了红军女战士朝气蓬勃的形象。

（3）分析其节奏特点（如强烈的节拍感、活泼的节奏型）、旋律色彩（明亮欢快），并让学生讨论这首曲子在舞蹈表演中的作用，如可以作为大型群舞的音乐。播放视频伎乐天——选自芭蕾舞剧《敦煌梦》第一组曲介绍歌曲背景：一直以来，敦煌壁画中伎乐天反弹琵琶都被人们视为是一种舞姿造型，赵聪此前也并不相信琵琶真的可以反弹。《齐天乐》最初为赵聪设定的人物是王昭君，在她的坚持下，才最终更换为伎乐天。为什么要坚持饰演伎乐天这个角色？一是作为飞天仙子，她更能够与身在外太空“出差”的航天员王亚平用音乐对话，另一个原因则是赵聪自己也想解开心中多年的谜题——琵琶真的可以反弹么？为了尝试反弹琵琶，赵聪坚持练习瑜伽数月，通过不断练习开肩的动作，她的手臂越来越柔韧，为反弹打下了身体基础。

（四）讨论与分析（10分钟）组织学生分组讨论以下问题：

（1）比较《阿细跳月》、《快乐的女战士》和《伎乐天》在音乐风格、节奏、旋律和所表达情感上的不同之处。

（2）音乐在舞蹈表演中起到了哪些具体的作用？（可从烘托气氛、塑造人物形象、表达情感等方面思考）每组派代表发言，教师对学生的发言进行总结和补充，加深学生对舞蹈音乐的理解。（五）实践活动（10分钟）舞蹈创编

让学生根据特定的舞蹈音乐进行简单的舞蹈创编。教师可以先播放《阿细跳月》这样节奏轻快、旋律优美的音乐，引导学生根据音乐的节奏、情绪设计舞蹈动作。学生可以分组进行，在这个过程中深入体会音乐与舞蹈的内在联系，理解音乐对舞蹈动作设计的引导作用。将学生分成若干小组，每组选择一首本节课欣赏过的舞蹈音乐。3.要求学生根据音乐的节奏和情感，创编简单的舞蹈动作，可使用一些简单的道具。4.每个小组上台展示创编成果，其他小组学生进行欣赏和评价，教师从音乐与舞蹈的配合、舞蹈动作的表现力等方面进行点评和指导。（六）课堂总结（5分钟）回顾本节课所学内容，包括中国舞蹈音乐的概念、发展历程、类型、代表作品以及音乐与舞蹈的关系等。强调中国舞蹈音乐的重要性，鼓励学生在课后继续欣赏优秀的中国舞蹈音乐作品，进一步感