《设计传达设计开题报告：篆刻艺术在文创产品中的创新应用探索》4300字

开题报告文献综述毕业论文（设计）题目篆刻艺术在文创产品中的创新应用探索专业视觉传达设计导师学号姓名1立题依据1.1研究背景篆刻艺术，是把书法（主要是篆书）和雕刻（包括凿子和石膏）结合而成的一种艺术表现形式，同时也是一种独特的汉字艺术形式。这种艺术形式兴起于秦朝，鼎盛于汉代，至金人南下后差点因此灭亡，所幸篆刻艺术在经历了明清两代后，又逐渐被一些民间艺术家断断续续的传承至民国。故而，篆刻艺术在我国可以说有着3700多年的历史。无论是先秦时期的李斯篆书，还是唐代的李阳冰篆刻，即便是到了明代李东阳时期，篆刻艺术在表现上讲究的都是细而坚、薄而硬，力求平衡，但是到了清朝时期，有的篆刻艺术家会通过烧笔尖的方式，以求在艺术表现上达到“玉筋”的艺术表现形式。就比如清代的篆刻大家邓世汝，由于他广涉篆书、石鼓文，又将先秦时期的石刻，汉代时期的铭文、碑刻，以及宋明时期的篆书（吸收了宋徽宗的瘦金体）等风格融为一体，最终创造出了线条柔和，色彩丰富的细瘦风格，并以下笔有力、运笔古朴、线条简单的姿态流传至今。然而，伴随着当代网络的兴盛，西方文化对我国带来了不小的冲击，以至于当代不少年轻人对于舶来品的热爱程度更甚与我国的传统文化。伴随着西方快餐文化正渐渐腐蚀着我国的传统文化，一些十分具有代表性的中国古典元素，正在互联网的大时代中慢慢消亡，为此，本次研究将以篆刻艺术为例，以期可以通过推广篆刻艺术在文创产品中的创新设计，以此来引起更多人的关注，并将这门宝贵的非物质遗产传承下去。1.2国内外研究现状分析国外对于篆刻艺术的研究相对较少，大多数的研究之停留在对于文化创意产品本身的艺术特征的分析，例如DJBaker（2021）就对我国的一些有着厚重历史文化的经典及其文化创意产品的艺术特征进行了相关的研究，并对其现状进行了调查。他利用3D打印技术的优势，探索设计和制造方法，以解决产品同质化、简化、缺乏创新和低性价比的问题。并且希望这种方式能够继承和弘扬传统文化，促进艺术与技术的结合，提供多种文化创意产品来满足消费者的需求，同时促进当地旅游业和当地经济的发展。WUFei，WXiao（2021）的研究通过对基于地域文化的文化创意产品设计现状的研究，总结出基于地域文化的文化创意产品设计应遵循的设计原则。从用户体验和情感认知的角度，对诗歌城市文化创意产品进行创新设计，将加速马鞍山传统地域文化的广泛传播，促进马鞍山地域文化、经济和社会的发展，唤起公众对马鞍山城市文化的正确认知和共同热爱，并为更多的文化创意艺术产品的设计和创作提供技术参考和改进方法，传承和发展具有城市特色的传统地域文化。与本研究相关方向的研究大多都在国内，首先王瑶（2019）的研究指出现代刻字是一门视觉艺术,是以一种崭新的风貌在现今社会大放异彩.现代刻字虽然只发展了30多年,但它已成为一门独立的艺术,有多种形式,如名头响亮的招牌刻字、古老而又雅致的篆刻、方便快捷的电脑刻字等,已经深入到了我们生活和心灵的深处,与我们的人生融合,但是,由于当今市场竞争变得日益激烈,我国目前对现代刻字的研究少之又少,无论是在理论上还是在实践中,都相对比较落后,缺乏深入研究,很多问题也阻碍了刻字艺术创新能力的发展。贺鼎之（2021）在其研究中提到篆刻艺术是我国伟大文化的重要组成部分,同时也是世界文化遗产的重要构成,其内部蕴含着独特的形式美感,传达出丰富的视觉语言,内部体现了博大的文化精髓,在历史的发展过程中,因为其自身的价值属性,而获得了长久的生命力,从而体现出东方文化的精髓。罗作为（2018）的研究提到篆刻艺术是中国传统文化的瑰宝,也是我国传统文化中很重要的一部分。其从篆刻(印章)的重要特征和发展历史等相关方面着手,再有针对性的结合视觉传达艺术设计特点,着重分析和论述了篆刻艺术对视觉传达设计的影响与启示。此外周振国（2020）认为篆刻是我国独有的艺术形式,由早期的篆书与雕刻相结合而成,有着极为悠久的历史.以金属,玉石等多种物质为载体,将文字雕刻其上以作使用或欣赏,作为国粹之一,篆刻历经了岁月的变迁和时代的改革形成了特有的艺术形式,并不断融入了现代手法和表现方式,应用于多个领域。篆刻艺术的发展使其内容和形式都变得更加丰富多彩,并且分出了多种风格流派,特别是中国汉字的博大精深蕴涵着浓厚的人文底蕴,同时又有多种多样的文书字体丰富了篆刻艺术的内涵。1.3研究意义一般而言，文创产品除了具有自身的商业价值之外，还具有传承与发扬传统文化的文化属性，因此一个优质的文创产品设计，不仅可以在造型上给收藏者以视觉上的冲击，而且还可以起到促进我国文化软实力的增长的作用。而其中的篆刻艺术，作为我国优秀的传统文化，不但属于非物质文化遗产，而且在艺术表现形式上也蕴含了大量的历史积淀。故而，为了能够让传统的艺术可以在当今生长的更为旺盛，笔者认为篆刻作品其实在不同的地方，可以有着不同的特色表现。比如篆刻艺术在文创产品中时而可以有简单清优雅的风格，时而又可以有繁复华丽的风格。5G时代，伴随现代科技的迅速发展和观念的变化，篆刻艺术也开始越来越频繁的出现在现当代艺术中，进而也产生了不少反传统的各式新颖的形式。为此，本次研究将以篆刻艺术为例，以期可以通过推广篆刻艺术在文创产品中的创新设计，以此来引起更多人的关注，并将这门宝贵的非物质遗产传承下去。2设计内容与思路2.1设计主要内容本次研究将以篆刻艺术为例，以期可以通过推广篆刻艺术在文创产品中的创新设计，以此来引起更多人的关注，并将这门宝贵的非物质遗产传承下去。据此，本次设计的目的，就是希望可以通过不断的创新与完善，将这门艺术设计形式有机的结合到文创产品中，并希望可以树立品牌特色。（1）引言；介绍本文的研究背景及研究目的（2）篆刻艺术及文创产业的概述；从篆刻艺术和文创产业两个方面进行阐述，介绍了篆刻艺术的历史进程及特点以及文创产业的发展现状及发展中存在的问题，（3）介绍文创产品下篆刻艺术的发展现状；对当前的文创产品中篆刻艺术应用的现状。（4）篆刻艺术在文创产品中的创新应用分析；从文字、图形、色彩等方面介绍篆刻艺术在文创产品中的创新应用。2.2设计基本思路（1）文字的创新应用在文创产品中，将镜铭篆隶体以及篆刻艺术融入到印章创作中，可以起到“随形布置”、“增省变形”、“一字多姿”、“一体众相”的特征。这种大胆取舍，巧妙结合，借鉴镜铭文字得以创新，打破了传统单一的“摹印篆”的局面。（2）图形的创新应用对于篆刻的创新设计，首先应先模仿其造型，然后才能追求其意，如何将这种数千年的篆刻元素由具象化转化成抽象画，然后再将其核心部分浓缩提取，最终应用于现代的视觉传达设计中，一直都是视觉传达设计工作者们思考的问题。（3）色彩的创新应用四神纹饰是我国传统道家风水文化中最为经典的色彩搭配。而这种色彩之间的互相交印，则暗合传统的五行颜色，是开发篆刻艺术就色彩方面最为值得琢磨的地方。将这些格局特色的篆刻延伸作品借助不同的颜色加以区分，然后再应用到文创作品中，将会为推动篆刻艺术的非物质文化遗产在当下的创新应用中起到决定性作用。2.3设计研究方法（1）文献研究法：通过各种渠道收集文献、期刊等资料，并参考相应文章的写作思路，深化理解相关的理论知识，确定本文的写作方向。同时，通过阅读相关文章，对相关信息进行分类，寻找当前学术研究的空白，以确定该主题。还通过阅读相关学者的著作，找到与本文研究方向相关的内容，进一步从理论上支持自己写作本篇文章。（2）分析归纳法：在文章写作中，翻阅相关资料进行归纳总结，分析当前存在的问题，进一步探究存在问题的原因，并借鉴国内的研究经验，提出相关的建议，并结合实际情况进行研究分析。（3）案例分析法：通过对相关优秀的篆刻文创产品设计进行分析，总结出其设计的优缺点，积累经验，打造出独特的篆刻文创产品3预期目标本次设计作品从文字层面来说，本设计采用了大胆创新的设计方法，将中华传统中的人物昵称进行了简化处理。对于篆刻文字的细节部分更是大胆取舍，巧妙结合，借鉴镜铭文字以创新，打破了传统人们所认为的“摹印篆”的思想。本次设计作品从图形层面来说，自中国改革发展之后，中国社会的经济文化等方面发展迅猛。社会更是一片繁华，富饶昌盛。标准化和简化作为一种新的潮流出现在现在的社会之中，人们更加向往于抽象，简单的图形。本次设计符合了当今社会在图形上对于“简化”的追求，在造型的设计上更加大胆，将传统人物进行了图形处理，将复杂的人物简化为抽象的图形，用视觉传达设计进行协调统一，将其进行完美融合，可为今后的传统艺术创新带来启示。本次设计作品从色彩层面来说，本设计的主色调为红色，贴合了中华传统五行文化中的“火”。火作为五行之一，象征着光辉和火焰，有着朝气蓬勃的含义。本设计主要研究中华传统文化在图像上的表达，“火”符合了本次设计的意图，有利于将传统文化中千百年的活力表现出来。4设计进度安排起讫时间 研究内容与要求2022年5月至6月对“篆刻文创产品”的相关资料的收集和调研2022年6月至2021年7月对收集的资料进行整合和分析，开始设计2022年7月至8月对设计进行反复修改，并完成设计稿和设计说明2022年8月至9月修改定稿后开始制作和布展5参考文献[1]孙小傅,张白露.篆刻艺术在现代标志设计中的创新应用[J].艺术教育,2020,000(003):P.159-162.[2]杨雪吟.篆刻艺术在标志设计中的应用研究[J].黄河水利职业技术学院学报,2019,31(003):98-101.[3]王哲勤.怀古悟墨金石写意——浅谈中国画创作融合篆刻艺术的感悟[J].美术教育研究,2019,000(021):39-41.[4]罗作为.篆刻艺术对视觉传达设计的影响与启示研究[J].新商务周刊,2018,000(009):189.[5]潘蕾雅,彭琳,冯思豫.标志设计视角下篆刻艺术的应用浅析[J].艺术科技,2019(7):202-202.[6]李响.艺术与科学的研究进路分析——以篆刻艺术为例[J].今日科苑,2020,000(002):81-85,94.[7]张明学,穆旭忻.花山岩画图像符号在旅游产品设计中的应用[J].艺术大观,2020,No.41(05):33-34.[8]秦琴,马海元.浅议汉画像石画像砖上的装饰艺术手法对篆刻艺术的影响[J].山东省农业管理干部学院学报,2018,035(010):105-106.[9]黄峰.刀笔相间寓意深一刻惊动印界人——略谈黄易的篆刻艺术[J].书法教育,2018,000(006):P.108-111.[10]曹隽平,刘兴国.艺匠并举悦目赏心——李书强篆刻艺术赏析[J].文艺生活:艺术中国,2019,1118(02):90-95.[11]刘云鹏.寄情于方寸之间——谈王成的篆刻创作[J].文艺生活(艺术中国),2019,000(004):P.90-95.[12]腊月.方寸之内辐射艺术之魂——记开明印社[J].现代艺术,2020(8):84-84.[13]王宇恒.篆刻\"造物\"视角下的艺术对平面的初探[J].参花,2019,000(013):121.[14]龙红,周子渝.雅静秀润神情轩朗——陈巨来篆刻艺术的审美追求[J].贵州大学学报:艺术版,2019(4).[15]周长宏.陈豫钟篆刻艺术研究[J].艺术大观,2019,000(011):P.1-2.[16]王维.关于篆刻艺术