初中美术教学中学生观察能力的培养策略

【内容摘要】美术是初中阶段的一门基础性课程，随着新课改的提出并不断深入，该门课程的重要程度逐步提升。众多周知美术不仅可以传递学生基础的绘画技巧，同时还是培养学生观察以及审美能力的学科。如果初中美术教师能够转变传统的教学理念，将培养学生的美术核心素养作为最终的教育目标，教学效果也会事半功倍。本文就美术和观察能力之间的关系、在初中美术教学中培养学生观察能力的意义进行阐述，分析初中美术教学中培养学生观察能力应遵循的几点原则，提出初中美术教学中培养学生观察能力的策略。【关键词】初中美术观察能力关系意义原则從小学阶段学生就开始接触美术，但是由于教育的大环境以及学生的年龄限制，使得学生只能在美术课堂中学到基础的绘画方式，缺乏了和美术课程相关素养的提升。进入初中阶段后，学生的思维获得成长，教师应转变传统的教师主导的课堂，将课堂归还给学生，让学生成为课堂的主人。如若教师只做一个引导者，学生学习的主动性会大大提升，各项能力也会逐步展现，这对于促进初中生的全面发展具有重要意义。一、美术和观察能力之间的关系阐述大多数人认为美术就是画画的，只要掌握绘画技巧即可，其实不然。想要学好美术这门课程，就要有一双发现美的眼睛，能够看到生活中存在的美术作品，并对其深入分析。就美术这门课程而言，本就是和生活联系非常密切的学科，无论是哪一副美术作品的产生，其都是以生活中的事物为基本的载体或者是原型，后期加上自己的想象力或者是创造力，将其描绘出来。如若学生缺乏对生活的观察和了解，很显然在进行美术创作时就是空有绘画技巧，却缺乏生活观察的能力和灵感，最终所创造的作品也必然缺乏可鉴赏性。由此可以看出美术和观察能力之间是密不可分的，学生拥有较好的观察能力，才有可能创造出优秀的美术作品。反之，一味地模仿训练，是很难帮助学生领悟学习美术的真正意义的[1]。二、在初中美术教学中培养学生观察能力的意义1.符合了社会的现状以及新课改的要求信息技术在快速的发展，当下的初中生基本家家户户都有智能手机和电脑，学生在放学之后不再热衷于在生活中寻找快乐，反而将更多的娱乐时间用于刷手机、打游戏，这种生活现状也影响了学生对生活的了解和观察，更不利于学生积累生活的美术知识。通过在初中美术课堂中，将其和生活进行联系，培养学生对生活的观察，可以帮助学生更好地了解生活中的一些事物，继而提升初中美术这门课程学习的质量。其次培养学生的观察能力，也是新课改中的基本要求。在新课改中提出了一个美术核心素养的概念，这个概念指的是初中的美术教师在教学环节，应注重培养学生能够适应其终身发展的一种美术能力，其包含观察、鉴赏等相关能力[2]。2.有利于提升学生的美术鉴赏能力观察能力体现在美术教学的方方面面，除了通过对生活的观察，为学生的美术创作打下基础之外。同时在美术鉴赏环节也需要学生能够细致的观察美术作品，了解美术作品和生活之间的联系，感受美术作品所传达的情感。这种由外到里的分析，其实考察的就是学生的观察能力。如果学生的观察能力较强，那么美术鉴赏能力也会较为突出。3.有利于提升初中美术课堂教学的质量在初中美术课堂中培养学生的观察能力，则需要从传统的教师主导的课堂转变为教师引导，为学生创设合理的观察的环境和氛围，引导学生自主进行观察和分析。在这个环节不仅提升了学生学习的主动性，还逐步落实了学生的观察能力。而观察能力对提升学生的美术鉴赏能力、绘画质量等均有一定的提升作用。三、初中美术教学中培养学生观察能力应遵循的几点原则1.遵循学生为主体，教师引导的原则通过上文的分析了解到，在初中美术课堂中培养学生的观察能力，对提升美术教学的质量具有一定的意义。而想要发挥出作用就要要求初中美术教师转变传统的一言堂教学模式，遵循新课改的教学理念。在课堂中以学生为主体，教师引导的原则，开展一系列的观察活动，引导学生对生活或者是作品进行观察，继而逐步提升学生自主观察的兴趣和能力[3]。2.遵循循序渐进的原则在初中美术教学中，培养并提升学生的观察能力，并非让学生主动进行观察即可，还需要教师合理的引导，教会学生观察的技巧。在引导的过程中应遵循循序渐进的原则，让学生对一个生活中的事物或者是美术作品逐步进行鉴赏。以美术作品鉴赏为例，教师应先引导学生观察作品中的生活元素，拉近学生和作品的距离，接着再从该作品联想到和其情感相关的内容。由外到里循序渐进的分析，这样才能够逐步提升学生的观察、鉴赏等相关美术素养。3.遵循培养学生核心素养的原则培养初中生在学习美术时的观察能力，除了要遵循新课改中所倡导的学生本位的思想之外，还应该明确一切教学活动应遵循核心素养的这个原则。即是观察活动必须和教学的目标、内容息息相关，要能够通过设置的相关活动，落实学生的素养，发挥出教育性的根本功能。四、初中美术教学中学生观察能力的培养策略1.多媒体创设情境，培养学生观察的兴趣和意识在初中美术教学中，落实学生的观察能力，并不是让学生对一些画面扫几眼即可，需要学生静下心，对生活或者是作品进行分析，透过事物的表面看到本质。但是就当下的初中学生而言，过于的浮躁，在美术绘画课程中，对于事物不够了解就直接下笔，直至画到中途而中断。还有一些学生由于缺乏对物体的细致观察，导致所画出的物品和原型相差较大，缺乏整体情感的渗透。由此可以看出学生在学习这个课程时，将完成绘画当成最终的学习目标，忽略了对事物观察的兴趣和意识。因此在初中美术教学中，教师就要善于利用多媒体为学生创设情境的方式，逐步引导学生对相关事物进行观察。例如在学习《了解纹样》这一内容时，需要学生能够掌握纹样的基本知识、色彩的应用、构图的形式和原理，了解在生活中纹样的应用。在学习该节课程之前，教师可以通过多媒体播放出生活中的一些物件，比如花瓶、建筑、衣服、陶瓷等，然后提出问题。师：同学们，你们喜欢哪一个物品，为什么？生1：我喜欢陶瓷，因为它上面的花纹非常漂亮。生2：我喜欢衣服，因为上面的装饰品好看。教师总结：这些物品的外观之所以美丽，深受学生们的喜欢，正是因为它有了图案的装饰，而纹样也是这个道理。接着引导学生欣赏教师准备的具有纹样的网络作品。通过这种创设情境以及循序渐进的引导之下，学生逐步学会了对事物进行观察，同时也落实了学生对事物观察的兴趣和意识[4]。2.问题引导式教学，传递学生观察的技巧在初中阶段提升学生的观察能力，除了要培养学生的观察意识，还要传递学生观察的技巧，让学生了解在看到一个事物或者是拿到一幅作品时，应该如何进行观察，才能够在最短的时间内观察到事物的本质现象。只有掌握了较好的观察技术，学生才会有良好的观察体验，观察能力也能够逐步提升。通过融入问题引导式教学的方式，逐步让学生感悟观察方法，提升教學质量。例如《丰富多彩的亚非拉美术作品》这一节课程，需要学生能够对亚非拉美术作品进行欣赏，全面的认识并了解世界的多元文化，感受不同文化所产生的美术特色，体会其所蕴含的文化价值。在欣赏作品的过程中，教师就可以传递学生观察作品的技巧。比如教师可以通过多媒体展示出波斯浮雕《武士像》，让学生从作品的形式、地域文化的特点、作品本身的内容、内涵等多个方面分析。其中对作品本身内容和内涵的分析应成为分析的重点。在分析时可以引导学生采用整体观察法，从局面到整体环节，了解整个构图和画面，科学把握作品的内容和形式。3.融入美术创作活动，提升学生的观察能力观察能力的培养除了要结合美术鉴赏活动之外，还应融入实践活动，在实践探究的过程中感受观察的力量。例如临摹和创造均是提升学生观察能力的一种有效的方式。首先以临摹为例，学生想要临摹一个较好的作品就需要先了解作品所展现的内容，背景以及其所表达的情感，这就需要融入观察，如先对事物整体结构进行观察，再观察局部，最后全方面细致观察事物的特征，把握好局部和整体之间的关系，在这个环节就达到了事物的基础观察，培养了学生的观察兴趣和能力。再例如教师所布置的创作活动，以《漂亮的手工灯饰》这一节课程为例，该节课程需要学生掌握制作手工灯饰的方法，通过立体的造型设计一个具有美感，且有创意的灯饰。在设计手工灯饰之前，教师需要引导学生观察生活中存在的漂亮手工灯饰，了解手工灯饰设计的相关步骤和方法，结合自身对于手工灯饰的了解以及自我的创新手法，制作合适的手工灯饰。这种创作活动就融入了学生对生活实际物品的观察，也提升了学生在整个美术创作活动中的质量[5]。4.制定观察的计划和目标，培养学生的观察习惯培养学生的观察能力，除了可以在课堂中进行渗透之外，生活也无处不在，都存在观察的相关内容。想要提升整个初中美术教学的质量，就需要将观察融入生活的方方面面，培养学生良好的观察习惯。只有形成了习惯，才会在学生的脑海中形成一个个素材，提升创作时的兴趣和整体创作的质量。但是想要培养学生的观察习惯和观察能力并不是一蹴而就的，其需要日积月累，长期的坚持。就初中生而言学习的压力较大，每天的工作也较多，如若初中美术教师不合理进行引导，是很难激发学生对观察对象的兴趣的。因此教师要根据学生的实际情况，定期制定计划，培养学生观察的习惯、能力。如在学习《和谐温馨的生活空间》之前教师就可以让学生通过观察定义何为温馨和谐？并对生活空间的搭配在课堂上进行阐述。这是一种课前自主探究和预习的计划。当然在学习完一节课程后，教师也可以布置观察的计划，并在下一节课程开始前给予时间阐述和发挥的空间。只有将观察融入美术教学的方方面面，逐步帮助学生形成良好的观察习惯，才能