2024-2025学年初中音乐七年级上册人教版（2024）教学设计合集

2024-2025学年初中音乐七年级上册人教版（2024）教学设计合集目录一、第一单元中学时代 1.1欣赏蓓蕾之歌 1.2唱歌中学时代 1.3欣赏飞来的花瓣 1.4唱歌校园的早晨 1.5演奏学吹竖笛二、第二单元祖国颂歌 2.1唱歌歌唱祖国 2.2听乐赏画红旗颂 2.3欣赏神圣的战争 2.4欣赏伏尔塔瓦河 2.5选听在灿烂的阳光下三、第三单元金色的秋天 3.1唱歌西风的话 3.2欣赏秋 3.3欣赏丰收锣鼓四、第四单元神州音韵（一） 4.1唱歌黄河船夫曲 4.2欣赏月牙儿五更 4.3欣赏乌苏里船歌 4.4欣赏包楞调 4.5欣赏走绛州 4.6欣赏孟姜女哭长城 4.7学唱京剧猛听得金鼓响五、第五单元环球之旅（一）——亚洲之声 5.1唱歌樱花 5.2欣赏甘美兰 5.3欣赏蜡烛舞 5.4欣赏短颈乌德 5.5欣赏曼德 5.6欣赏阿里郎 5.7欣赏学吹竖笛六、第六单元管弦和鸣 6.1欣赏青少年管弦乐队指南 6.2欣赏查尔达什舞曲 6.3欣赏梦幻曲 6.4欣赏大进行曲 6.5欣赏小步舞曲 6.6欣赏鼓手的战争七、我的音乐网页 7.1记谱法常识（复习） 7.2唱歌发声基础 7.3发声练习 7.4乐器常识第一单元中学时代欣赏蓓蕾之歌授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间课程基本信息1.课程名称：中学时代欣赏——蓓蕾之歌

2.教学年级和班级：初中音乐七年级上册

3.授课时间：2课时（90分钟）

4.教学时数：2课时

教学内容以人教版（2024）初中音乐七年级上册第一单元“中学时代欣赏蓓蕾之歌”为依据，通过以下步骤进行教学：

第一课时：

1.导入：播放经典校园歌曲，引导学生回顾中学时代的美好时光，激发学生对音乐课程的兴趣。

2.歌曲学唱：教唱《蓓蕾之歌》，讲解歌曲的节奏、旋律特点，引导学生跟唱，培养学生的音乐表现力。

3.歌曲分析：分析歌曲的结构、调性、和声等特点，引导学生理解歌曲的情感内涵。

4.课堂练习：分组进行合唱练习，提高学生的合作意识和团队协作能力。

5.总结：对本节课的内容进行总结，强调音乐对中学时代的重要性。

第二课时：

1.复习：回顾上一节课学唱的《蓓蕾之歌》，检查学生的学习效果。

2.歌曲欣赏：欣赏其他版本的《蓓蕾之歌》，引导学生感受不同风格的音乐。

3.音乐创作：以《蓓蕾之歌》为素材，引导学生进行音乐创作，培养学生的创造力。

4.作品展示：学生展示自己的创作成果，进行互相评价和交流。

5.总结：总结本节课的学习内容，强调音乐对个人成长的影响。核心素养目标1.感受音乐的美妙，培养对音乐的热爱和欣赏能力。

2.学习并掌握《蓓蕾之歌》的演唱技巧，提高个人的音乐表现力。

3.理解音乐与生活的紧密联系，认识到音乐对个人成长的重要影响。

4.培养团队协作精神，提升合作能力和集体荣誉感。

5.激发创造力，培养创新思维和音乐创作能力。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

-学生可能已经学习过一些基本的音乐理论知识，如节奏、旋律、和声等。

-学生可能已经掌握了一些简单的乐器演奏技巧，如钢琴、吉他等。

-学生可能已经有了一定的音乐欣赏能力，能够理解并表达自己对音乐的感受。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

-学生对音乐有着浓厚的兴趣，尤其是对校园歌曲和青春题材的音乐作品。

-学生具有较强的音乐感知能力和记忆力，能够快速掌握音乐理论和演唱技巧。

-学生的学习风格多样，既喜欢独立思考，也乐于与他人合作交流。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

-学生可能对复杂的音乐理论知识理解和应用存在困难，需要教师的耐心引导和讲解。

-学生可能在音乐演唱技巧上存在不足，如音准、节奏感等，需要教师的个别指导和反复练习。

-学生可能在对音乐作品的深度理解和情感表达上存在挑战，需要教师的引导和启发。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有人教版（2024）初中音乐七年级上册第一单元“中学时代欣赏蓓蕾之歌”的教材，以便学生能够跟随教学进度进行学习和复习。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的多媒体资源，包括《蓓蕾之歌》的音频文件、视频资料、图片、图表等。这些资源将帮助学生更好地理解和欣赏音乐作品，增强课堂的趣味性和互动性。

3.实验器材：由于本节课主要涉及音乐欣赏和演唱练习，不需要实验器材。但对于后续可能涉及的music创作活动，需要准备一些简单的音乐制作软件或乐器，如电子琴、吉他等，确保实验器材的完整性和安全性。

4.教室布置：根据教学需要，对教室进行适当的布置。将学生座位分成几个小组，以便进行小组讨论和合唱练习。在教室内设置一个展示区，用于学生展示自己的音乐创作成果。同时，确保教室内的音响设备正常运行，以便进行音乐播放和演唱练习。

5.其他资源：为了丰富教学内容和形式，还可以利用互联网资源，如音乐网站、在线教学平台等，为学生提供更多的学习资源和途径。此外，联系学校图书馆，为学生提供相关的音乐书籍和资料，以便他们能够更深入地了解音乐知识。教学过程设计1.导入环节（5分钟）

-教师通过播放一首经典的校园歌曲，如《同桌的你》，引导学生回顾中学时代的美好时光，激发学生对音乐课程的兴趣。

-教师提出问题：“你们对中学时代的回忆是什么？音乐在你们的中学生活中扮演了什么角色？”鼓励学生分享自己的经历和感受。

2.讲授新课（15分钟）

-教师介绍《蓓蕾之歌》的背景信息，包括歌曲的创作背景、作者等。

-教师讲解歌曲的节奏、旋律特点，引导学生注意歌曲的和声和调性。

-教师示范演唱《蓓蕾之歌》，并指导学生跟唱，帮助学生掌握歌曲的演唱技巧。

3.巩固练习（10分钟）

-教师分组进行合唱练习，引导学生合作完成《蓓蕾之歌》的演唱。

-教师提供一些简单的音乐创作工具或软件，引导学生以《蓓蕾之歌》为素材进行音乐创作。

4.课堂提问（5分钟）

-教师提出问题，引导学生思考和讨论歌曲的情感内涵和音乐对个人成长的影响。

-学生分享自己的创作成果，进行互相评价和交流。

5.总结环节（5分钟）

-教师对本节课的内容进行总结，强调音乐对中学时代的重要性。

-教师鼓励学生继续热爱音乐，欣赏更多的音乐作品，提升自己的音乐素养。

总用时：45分钟

教学过程中，教师要注意与学生的互动，积极引导学生参与课堂活动，鼓励学生提问和发表自己的观点。通过创新的教学方法和丰富的教学资源，激发学生的学习兴趣和创造力，提升学生的音乐素养和核心素养能力。知识点梳理六、知识点梳理

1.歌曲《蓓蕾之歌》的背景知识：

-歌曲的创作者、年代和创作背景。

-歌曲在音乐史上的地位和影响。

2.音乐理论基础：

-节奏、旋律、和声的基本概念。

-音阶、调式、拍子的种类和特点。

3.歌曲结构分析：

-歌曲的曲式结构，如AB形式、起承转合等。

-歌曲的段落划分和各自的功能。

4.演唱技巧：

-呼吸控制和发声方法。

-音准、节奏和音色的把握。

-合唱时的协调和配合。

5.音乐欣赏与分析：

-音乐的情感表达和意境描绘。

-音乐风格、流派和特点。

-音乐与歌词、旋律的关系。

6.音乐创作基础：

-创作旋律、编曲的基本方法。

-音乐软件的使用和基本的音乐制作流程。

7.音乐与生活的联系：

-音乐在个人生活中的意义和作用。

-音乐与社会、文化的关系。

8.团队协作与表达：

-小组合作的重要性和技巧。

-公众演讲和表演的自信和表达。课后作业1.歌曲《蓓蕾之歌》的深入学习：

-请学生在家中练习演唱《蓓蕾之歌》，并尝试分析歌曲的结构和调性。

-学生可以尝试用自己的话解释歌曲的主题和情感内涵。

2.音乐理论知识巩固：

-请学生复习本节课所学的音乐理论知识，如节奏、旋律、和声等。

-学生可以尝试解决一些相关的练习题，如辨别不同的音阶、调式等。

3.音乐创作实践：

-请学生尝试自己创作一段简单的旋律或和声部分，可以结合《蓓蕾之歌》的旋律进行创作。

-学生可以将创作的旋律或和声与同学分享，并互相提出建议和意见。

4.音乐欣赏与分析：

-请学生在家中欣赏一首自己喜欢的歌曲，并尝试分析歌曲的风格、流派和特点。

-学生可以尝试用自己的话描述歌曲的情感表达和意境描绘。

5.团队协作与表达：

-请学生与同学组成小组，选择一首歌曲进行合唱练习，可以尝试不同的排列和声部组合。

-学生可以在家中录制自己的合唱视频，并分享到班级群组中，让同学们一起欣赏和评价。板书设计1.目的明确：板书设计应直接服务于教学目标，突出本节课的重点内容和关键知识点。

2.结构清晰：板书应按照教学内容的逻辑顺序进行布局，使得学生能够直观地理解课程结构。

3.简洁明了：板书应尽量简洁，避免冗长的文字，突出重点，准确精炼。

4.艺术性和趣味性：板书设计应具有一定的艺术性和趣味性，以激发学生的学习兴趣和主动性。

具体板书设计示例：

-以歌曲《蓓蕾之歌》为主题，设计一幅包含歌曲歌词、旋律曲线、和声图示的板书，帮助学生直观地理解歌曲的结构和情感表达。

-用色彩和图标区分音乐理论的基本概念，如节奏、旋律、和声等，使板书更具视觉吸引力。

-利用图示和关键词展示音乐创作的基本步骤，如旋律创作、编曲、录音等，引导学生动手实践。

-用思维导图的形式展示音乐与生活、文化、社会的联系，帮助学生理解音乐的综合价值。

板书设计应根据实际教学需要进行调整，以最佳地辅助教学，提高学生的学习效果。教学反思今天上的这节课是关于《蓓蕾之歌》的音乐欣赏和演唱技巧。在上课之前，我准备了相关的多媒体资源，如音频文件、视频资料和图片等，希望能够更好地帮助学生理解和欣赏这首歌曲。

在教学过程中，我首先引导学生回顾了中学时代的美好时光，通过播放一首经典的校园歌曲，激发了学生对音乐课程的兴趣。然后，我详细讲解了《蓓蕾之歌》的背景信息，包括歌曲的创作者、年代和创作背景等。接着，我示范演唱了这首歌曲，并指导学生跟唱，帮助他们掌握歌曲的演唱技巧。在巩固练习环节，我分组进行了合唱练习，并提供了简单的音乐创作工具，引导学生进行音乐创作。最后，我提出了问题，引导学生思考和讨论歌曲的情感内涵和音乐对个人成长的影响。

在教学过程中，我注意与学生的互动，积极引导学生参与课堂活动，鼓励他们提问和发表自己的观点。我发现学生们对这首歌曲非常喜欢，他们对音乐的感知能力和记忆力也较强，能够快速掌握音乐理论和演唱技巧。同时，我也观察到一些学生在音乐创作方面具有很好的天赋和创造力。

然而，我也发现在教学过程中存在一些问题。例如，部分学生对复杂的音乐理论知识理解和应用存在困难，我需要更加耐心地引导和讲解。另外，一些学生在音乐演唱技巧上存在不足，如音准、节奏感等，我需要个别指导并进行反复练习。

在课后，我将会对这些学生进行进一步的关注和辅导，帮助他们克服困难，提高他们的音乐素养。同时，我也会继续探索更多的教学方法和资源，以提高教学效果和学生的学习兴趣。overall，我觉得这节课的效果还不错，学生们对音乐的热情和参与度都很高。我相信通过不断的努力和改进，我能够更好地教授音乐课程，帮助学生们在音乐道路上不断进步。教学评价与反馈1.课堂表现：学生在课堂上积极参与，对《蓓蕾之歌》表现出浓厚的兴趣。他们在演唱练习中表现出良好的音乐感知能力和记忆力，能够快速掌握音乐理论和演唱技巧。然而，部分学生在音乐创作方面仍需进一步指导和练习。

2.小组讨论成果展示：各小组在讨论中积极互动，分享自己的观点和创作成果。他们的讨论涉及歌曲的情感内涵和音乐对个人成长的影响，展示了他们对音乐的理解和感悟。

3.随堂测试：学生在随堂测试中表现良好，能够准确回答关于《蓓蕾之歌》的问题，如歌曲的创作者、创作背景等。同时，他们也能够正确回答一些音乐理论的基本概念，如节奏、旋律、和声等。

4.作业完成情况：学生能够认真完成课后作业，包括演唱练习、音乐创作和音乐欣赏等。他们的作业展示出他们对音乐的热爱和努力，同时也暴露出一些在音乐理论知识掌握上的不足。

5.教师评价与反馈：针对学生的课堂表现和作业完成情况，我对他们的努力和进步表示赞赏。同时，我也指出他们在音乐理论知识掌握上的不足，鼓励他们加强学习。对于音乐创作方面有困难的学生，我建议他们多练习、多尝试，逐渐提高自己的音乐创作能力。此外，我还鼓励学生多欣赏不同的音乐作品，拓宽自己的音乐视野，提高音乐素养。第一单元中学时代唱歌中学时代主备人备课成员教学内容本节课为人教版（2024）初中音乐七年级上册第一单元《中学时代唱歌中学时代》。本单元主要内容是让学生通过学习中学时代的歌曲，感受音乐的魅力，培养对音乐的热爱。本节课的具体内容如下：

1.歌曲《中学时代》：学习并演唱本节课的主题曲《中学时代》，感受歌曲中的青春气息，理解歌曲所表达的中学时代的美好。

2.音乐欣赏：《青春舞曲》：欣赏这首歌曲，感受其欢快的节奏和旋律，体验音乐带来的快乐。

3.音乐知识：了解音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声等，并能在实际演唱中运用。

4.歌曲分析：《中学时代》的节奏、旋律及和声特点：分析并演唱这首歌曲，理解其节奏、旋律及和声的特点。

5.创作实践：以小组为单位，创作一首关于中学生活的歌曲，展示自己的音乐才华。

6.课堂总结：通过本节课的学习，让学生对中学时代的歌曲有更深入的了解，培养他们热爱音乐、热爱生活的情感。核心素养目标本节课旨在培养学生的音乐核心素养，主要包括以下方面：

1.审美情感：通过学习《中学时代》等歌曲，让学生感受音乐的美，培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。

2.音乐表现：通过演唱、欣赏和分析歌曲，提高学生的音乐表现力，使他们能够更好地表达自己的情感。

3.音乐创作：通过创作实践，激发学生的创造力，培养他们独立思考和合作能力。

4.文化理解：通过学习《中学时代》等歌曲，了解我国音乐文化的发展，提高他们的文化素养。

5.情感态度：通过音乐课堂的氛围营造和教学活动，培养学生的积极情感态度，使他们更加热爱生活。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：学生在小学阶段已经接触过一些基础的音乐知识，如简单的节奏、旋律、和声等，并有一定的音乐演唱能力。同时，他们对中学生活有了一定的了解和体验，能够更好地理解《中学时代》等歌曲所表达的情感。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：学生对音乐课程普遍感兴趣，尤其是对演唱和欣赏歌曲充满热情。在学习能力方面，学生具备一定的音乐理解和演唱技巧，能够快速掌握歌曲的基本节奏和旋律。在学习风格上，学生喜欢参与实践活动，通过合作、创新来提高自己的音乐能力。

3.学生可能遇到的困难和挑战：在演唱方面，部分学生可能存在音准、节奏等方面的问题，需要通过练习和指导来提高。在音乐欣赏方面，学生可能对一些复杂的音乐元素和技巧难以理解，需要通过实例分析和引导来加深认识。此外，在创作实践环节，学生可能面临创意和合作方面的挑战，需要教师给予鼓励和指导。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材：确保每位学生都有人教版（2024）初中音乐七年级上册教材，以便于学生跟随教学进度进行学习和复习。

2.辅助材料：

a.收集一系列与本节课主题相关的歌曲，如《青春舞曲》、《我们的未来》等，以便于学生欣赏和分析。

b.准备与《中学时代》歌曲相关的背景资料，如歌曲的创作背景、作者介绍等，以便于学生深入了解歌曲。

c.准备一些关于音乐基本元素的图片、图表，如节奏、旋律、和声的示意图，以便于学生直观地理解。

3.实验器材：

a.准备一些简单的乐器，如吉他、钢琴、鼓等，以便于学生在课堂上进行演唱和演奏实践。

b.准备音频设备，如音响、麦克风等，以便于学生演唱和欣赏歌曲。

c.准备录音设备，以便于学生在创作实践环节录制自己的歌曲作品。

4.教室布置：

a.根据教学需要，将教室座位排列调整为圆形或小组讨论形式，以便于学生互动交流和合作创作。

b.在教室内设置一个实验操作区，放置乐器和音频设备，以便于学生进行演唱和创作实践。

c.在教室内布置一些与本节课主题相关的海报、图片等，营造浓厚的音乐氛围。

5.其他资源：

a.利用互联网资源，如音乐教学网站、视频分享平台等，寻找与本节课相关的教学资源和案例，以便于教师参考和拓展学生视野。

b.与音乐教师、音响师等相关人员沟通，了解他们在教学资源方面的意见和建议，以便于更好地满足教学需求。教学过程1.导入（5分钟）

师：同学们，大家好！欢迎来到初中音乐七年级上册的第一单元《中学时代唱歌中学时代》。在这个美好的中学时代，我们将会学习许多充满青春活力的歌曲。今天，我们就从一首名为《中学时代》的歌曲开始，感受中学时代的美好。

生：（齐声回答）好的，老师！

2.歌曲学习与演唱（15分钟）

师：请大家打开教材，翻到第XX页，跟随老师一起学习《中学时代》这首歌曲。首先，我们来聆听歌曲，感受其旋律和节奏。（播放歌曲）

生：（认真聆听歌曲）

师：听完歌曲后，大家能否跟着老师一起唱一遍《中学时代》呢？（带领学生一起演唱）

生：（跟随老师演唱）

3.歌曲分析（15分钟）

师：接下来，我们来分析一下《中学时代》的节奏、旋律及和声特点。请大家观察教材中的乐谱，找出其中的节奏、旋律和和声元素。

生：（观察乐谱，积极回答）

师：非常好，大家找得很准确！现在，请大家尝试用自己的话语描述一下《中学时代》的节奏、旋律及和声特点。

生：（纷纷举手发言）

4.音乐欣赏（10分钟）

师：现在，让我们来欣赏一首与《中学时代》风格相近的歌曲——《青春舞曲》。请大家仔细聆听，感受其欢快的节奏和旋律。

生：（欣赏歌曲，跟随节奏鼓掌）

5.创作实践（15分钟）

师：接下来，我们来进行创作实践。以小组为单位，请大家发挥自己的想象，创作一首关于中学生活的歌曲。可以运用我们之前学到的音乐元素，如节奏、旋律、和声等。

生：（分组讨论，积极创作）

6.作品展示与评价（10分钟）

师：现在，请各小组代表上台展示你们创作的歌曲。大家欢迎！

生：（展示作品，获得掌声和评价）

师：同学们，你们的创作都非常棒！希望大家在中学时代的音乐课堂上，能够不断发掘自己的音乐才华，享受音乐带来的快乐。

7.课堂总结（5分钟）

师：通过本节课的学习，我们了解了《中学时代》这首歌曲，感受了中学时代的美好。同时，我们学会了如何分析歌曲的节奏、旋律及和声特点，并进行了音乐创作实践。希望大家能够将这些所学运用到日常生活中，让音乐成为你们生活的一部分。

生：（齐声回答）一定会的，谢谢老师！

8.课后作业

师：请大家课后复习《中学时代》这首歌曲，熟练掌握其节奏、旋律及和声。同时，也可以尝试创作一首关于中学生活的歌曲，下节课与大家分享。

生：（齐声回答）好的，老师！

通过以上教学过程，我相信同学们对《中学时代》这首歌曲有了更深入的了解，并在音乐创作实践中提高了自己的音乐素养。让我们期待下一节课的精彩内容吧！拓展与延伸1.推荐阅读材料

a.《中学音乐教育手册》：此书详细介绍了中学音乐教育的理论和实践方法，对于深入理解音乐教育的重要性有很好的指导作用。

b.《音乐鉴赏教程》：通过此书，学生可以学习到更多关于音乐鉴赏的知识，提高自己的音乐审美能力。

c.《音乐创作基础》：该书介绍了音乐创作的的基本技巧和方法，对于有兴趣深入音乐创作的学生有很好的指导作用。

2.课后自主学习和探究

a.让学生课后去搜索其他关于中学时代的歌曲，如《青春》、《校园的早晨》等，了解其背景和创作意图，下节课分享。

b.结合教材中学到的音乐元素，尝试分析自己喜欢的歌曲，写下分析过程和感受。

c.鼓励学生自己尝试创作歌曲，可以是个人的感受，也可以是对友情、家人、校园生活的感悟，下节课分享。

d.引导学生关注音乐比赛、音乐会等活动，如中国好声音、歌手等，让学生关注音乐的发展和流行趋势。

e.鼓励学生加入学校的音乐社团或参加音乐活动，让学生在实践中提高自己的音乐能力和团队合作能力。典型例题讲解七、典型例题讲解

为了更好地巩固本节课所学的知识，下面我将为大家讲解两个典型例题，帮助大家理解和运用《中学时代》歌曲相关的音乐知识。

例题1：

请分析《中学时代》歌曲的节奏特点，并简要描述其节奏图形。

答案：

《中学时代》歌曲的节奏特点为中等速度，四四拍子。歌曲的节奏图形主要包括quarternote（四分之一音符）、eighthnote（八分之一音符）和rest（休止符）。例如，歌曲的开头部分：

```

quarternoteeighthnotequarternoteeighthnote

1234567812345678

```

在这个例子中，我们可以看到，每个小节有四个quarternote，每个quarternote后面跟着一个eighthnote，形成了一个规律的节奏pattern。

例题2：

请分析《中学时代》歌曲的旋律走向，并描述其旋律特点。

答案：

《中学时代》歌曲的旋律走向为中等音域，以大调为主。歌曲的旋律特点包括以下几点：

1.旋律线条流畅，具有明显的起伏感，表现出中学时代的活力与美好。

2.歌曲主题旋律出现多次，通过变化节奏和音高，形成不同的旋律动机。

3.旋律中运用了跳跃和连续的音符，如八度跳跃和连续的十六分音符，增加了旋律的丰富性和表现力。课堂小结，当堂检测课堂小结：

当堂检测：

下面我们将进行当堂检测，以巩固本节课所学的知识。请大家认真作答，检测自己的学习效果。

1.《中学时代》歌曲的节奏特点是什么？请简要描述其节奏图形。

2.《中学时代》歌曲的旋律走向是什么？请描述其旋律特点。

3.请分析《中学时代》歌曲的和声特点，并简要描述其和声进行。

4.请用自己的话语描述一下《中学时代》歌曲的速度、力度等音乐表现要素。

5.请列举三种以上本节课所学到的音乐知识点，并简要解释其含义。

6.请根据《中学时代》歌曲的旋律，创作一段简单的伴奏旋律。

7.请结合本节课所学，分析一首你喜欢的歌曲，并写下分析过程。

请大家认真完成检测，我们将及时批改并给予反馈。通过这次检测，希望大家能够更好地理解和掌握本节课所学的知识。板书设计①教学内容：《中学时代》歌曲的节奏特点和旋律走向

②板书重点：

a.节奏特点：中等速度，四四拍子，quarternote和eighthnote的运用

b.旋律走向：中等音域，以大调为主，流畅的旋律线条，跳跃和连续音符的运用

③板书设计：

a.使用简洁明了的图表和图形，展示《中学时代》歌曲的节奏特点，如四四拍子、quarternote和eighthnote的图形表示

b.使用线条和箭头，描绘《中学时代》歌曲的旋律走向，突出流畅的旋律线条和跳跃连续音符的运用

c.在板书中加入《中学时代》歌曲的旋律图形，让学生更直观地理解旋律的走向和特点

d.使用鲜艳的颜色和艺术性的字体，增加板书的吸引力和趣味性，激发学生的学习兴趣和主动性第一单元中学时代欣赏飞来的花瓣一、教材分析

《初中音乐七年级上册人教版（2024）》第一单元“中学时代欣赏飞来的花瓣”以欣赏为主体，让学生在感受音乐美的同时，培养音乐鉴赏能力和音乐审美情感。本单元选取了不同风格的中外名曲，以满足学生对音乐多样化需求的同时，提升其音乐素养。

本单元共包含五首曲目：《茉莉花》、《康定情歌》、《飞来的花瓣》、《送别》、《在那遥远的地方》。这些歌曲既有我国传统民歌，也有经典的艺术歌曲，涵盖了不同地域、民族的音乐特色。通过欣赏这些歌曲，学生可以了解到我国音乐的丰富多样性，同时感受到音乐所传达的真挚情感。

在教学过程中，教师需注重对学生音乐鉴赏能力的培养，引导学生从旋律、节奏、和声等方面分析歌曲的特点，进而激发学生对音乐的热爱，提高音乐素养。同时，结合歌曲背后的文化背景，让学生在欣赏音乐的同时，了解相关的历史、民俗知识，拓宽视野。二、核心素养目标

本节课旨在培养学生音乐学科的核心素养，包括：审美感知、艺术表现、文化理解与创意实践。通过欣赏《茉莉花》、《康定情歌》、《飞来的花瓣》、《送别》、《在那遥远的地方》等歌曲，让学生体验不同地域、民族的音乐风格，提高音乐的审美感知能力。在教学过程中，鼓励学生主动参与，如哼唱、拍手等，以增强艺术表现力。同时，通过分析歌曲背后的文化内涵，帮助学生理解音乐与文化的密切关系，培养文化理解能力。最后，鼓励学生发挥想象，创作具有个性的音乐作品，提升创意实践能力。总之，通过本节课的学习，使学生在音乐审美、表现、文化理解和创意等方面得到全面发展。三、学情分析

考虑到学生来自不同的家庭背景，他们对音乐的了解和接触程度可能存在差异。大多数学生应该已经具备一定程度的音乐基础，如识谱、简单的音乐理论等。然而，对于音乐鉴赏能力，特别是对于不同民族和地域音乐特色的理解，学生们可能存在不足。

在能力方面，学生们可能在音乐表现上存在差异，比如歌唱、节奏感、音乐创造力等。因此，在教学过程中，我需要关注这些差异，尽量通过多种教学手段和活动，激发每位学生的音乐潜能。

在素质方面，学生们可能具有不同的艺术兴趣和审美取向。对于音乐课程，他们可能抱有不同的期待，如希望学习某种乐器、希望深入了解音乐理论或者希望提高音乐鉴赏能力等。这些期待将影响他们在课堂上的参与度和学习积极性。

在行为习惯方面，学生们可能在课堂纪律、团队合作、自我管理等方面存在不同的问题。对于音乐课程，他们可能需要培养更好的聆听习惯、更积极的课堂参与态度以及更好的团队合作精神。这些习惯将对他们的音乐学习产生重要影响。四、教学资源

1.软硬件资源：钢琴、音响设备、投影仪、白板、乐谱架、音乐制作软件。

2.课程平台：学校提供的教学管理系统、音乐教学资源库。

3.信息化资源：多媒体教学课件、音乐视频、音频素材、网络音乐资源、相关学术论文。

4.教学手段：小组讨论、案例分析、音乐欣赏、实践演练、创作展示、在线互动。五、教学过程设计

1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对音乐欣赏的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道什么是音乐欣赏吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些音乐作品片段，让学生初步感受音乐的魅力或特点。

简短介绍音乐欣赏的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.音乐基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解音乐欣赏的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解音乐欣赏的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍音乐欣赏的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.音乐案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解音乐的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的音乐作品进行分析。

详细介绍每个作品的背景、特点和意义，让学生全面了解音乐的多样性或复杂性。

引导学生思考这些作品对实际生活或学习的影响，以及如何应用音乐欣赏解决实际问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与音乐欣赏相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对音乐欣赏的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调音乐欣赏的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括音乐欣赏的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调音乐欣赏在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用音乐欣赏。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于音乐欣赏的短文或报告，以巩固学习效果。六、知识点梳理

《初中音乐七年级上册人教版（2024）》第一单元“中学时代欣赏飞来的花瓣”涉及的知识点较为丰富，包括音乐欣赏的基本概念、不同地域和民族的音乐特色、音乐与文化的关系等方面。以下是对本单元知识点进行的详细梳理：

1.音乐欣赏的基本概念

-音乐欣赏的定义：理解音乐作品的意义、情感和审美价值，通过倾听、分析和评价来感受音乐的美。

-音乐欣赏的要素：旋律、节奏、和声、音色、结构等。

-音乐欣赏的过程：初步感受、分析理解、情感体验、评价欣赏。

2.不同地域和民族的音乐特色

-我国传统民歌：如《茉莉花》、《康定情歌》等，了解其地域特点、民俗背景及音乐风格。

-艺术歌曲：《飞来的花瓣》、《送别》等，分析其创作背景、音乐形式及艺术价值。

-少数民族音乐：了解藏、蒙、维吾尔等民族的特色音乐，如《在那遥远的地方》等。

3.音乐与文化的关系

-音乐作品的背景：历史、地理、民俗等文化因素对音乐创作的影响。

-音乐与文学：诗词、戏剧等文学形式与音乐的相互融合。

-音乐与舞蹈：了解音乐与舞蹈的密切关系，欣赏舞蹈音乐。

4.音乐鉴赏方法与技巧

-音乐分析：从旋律、节奏、和声等角度分析音乐作品的特点。

-音乐欣赏：培养倾听习惯，提高音乐审美能力。

-音乐评价：学习评价音乐作品的美学价值和社会意义。

5.音乐创作与实践

-创作方法：学习作曲基本原理，尝试创作简单音乐作品。

-实践演练：参与合唱、乐队等实践活动，提高音乐表现力。

-音乐改编：了解音乐改编的方法，尝试对经典作品进行改编。七、课堂小结，当堂检测

课堂小结：

本节课主要学习了音乐欣赏的基本概念、不同地域和民族的音乐特色、音乐与文化的关系等方面的内容。通过欣赏《茉莉花》、《康定情歌》、《飞来的花瓣》、《送别》、《在那遥远的地方》等歌曲，学生们了解了音乐欣赏的重要性，培养了音乐审美能力。

在教学过程中，我们重点讨论了音乐作品的旋律、节奏、和声等要素，分析了不同地域和民族的音乐风格，并探索了音乐与文化的紧密联系。通过小组讨论、案例分析和实践演练等教学活动，学生们积极参与，展示了自己的音乐才华，提高了合作能力和解决问题的能力。

当堂检测：

1.音乐欣赏的基本概念：

-音乐欣赏的定义是什么？

-音乐欣赏的要素有哪些？

-音乐欣赏的过程包括哪些阶段？

2.不同地域和民族的音乐特色：

-《茉莉花》属于哪种地域的音乐？它的特点是什么？

-藏、蒙、维吾尔等民族的特色音乐有哪些？

-《在那遥远的地方》是哪个民族的音乐？它的音乐风格如何？

3.音乐与文化的关系：

-音乐作品的背景受到哪些文化因素的影响？

-音乐与文学、音乐与舞蹈之间的关系是如何体现的？

-音乐创作与实践对于音乐与文化关系的影响有哪些？

4.音乐鉴赏方法与技巧：

-如何从旋律、节奏、和声等角度分析音乐作品的特点？

-如何培养倾听习惯，提高音乐审美能力？

-音乐评价的标准有哪些？

5.音乐创作与实践：

-创作方法有哪些？

-参与合唱、乐队等实践活动对于音乐表现力的提高有何帮助？

-音乐改编的目的是什么？

希望学生们通过课堂小结和当堂检测，进一步巩固所学知识，不断提高自己的音乐素养。八、内容逻辑关系

1.音乐欣赏的基本概念

-知识点：音乐欣赏的定义、要素、过程

-关键词：音乐、欣赏、定义、要素、过程

-句描述：音乐欣赏是指通过倾听、分析和评价来感受音乐的美。它的要素包括旋律、节奏、和声、音色、结构等。音乐欣赏的过程包括初步感受、分析理解、情感体验、评价欣赏等阶段。

2.不同地域和民族的音乐特色

-知识点：地域音乐、民族音乐、音乐风格

-关键词：地域、民族、音乐、特色、风格

-句描述：不同地域和民族的音乐具有独特的特色和风格。如《茉莉花》具有鲜明的江南水乡特色，而《在那遥远的地方》则展现了藏族音乐的独特风格。

3.音乐与文化的关系

-知识点：音乐与文化的联系、音乐作品的背景、音乐与文学、音乐与舞蹈

-关键词：音乐、文化、联系、背景、文学、舞蹈

-句描述：音乐与文化之间存在着紧密的联系。音乐作品的背景受到历史、地理、民俗等文化因素的影响。音乐与文学、音乐与舞蹈之间相互融合，共同构成了丰富多彩的音乐文化。

4.音乐鉴赏方法与技巧

-知识点：音乐分析、音乐欣赏、音乐评价

-关键词：音乐、鉴赏、方法、技巧、分析、欣赏、评价

-句描述：音乐鉴赏方法与技巧包括音乐分析、音乐欣赏和音乐评价。通过分析音乐的旋律、节奏、和声等要素，可以更好地理解和欣赏音乐作品。音乐评价则涉及到对音乐作品的美学价值和社会意义的评估。

5.音乐创作与实践

-知识点：创作方法、实践活动、音乐改编

-关键词：音乐、创作、方法、实践、活动、改编

-句描述：音乐创作与实践包括创作方法、参与实践活动和音乐改编等方面。创作方法涉及作曲基本原理，实践活动如合唱、乐队等可以提高音乐表现力。音乐改编则是对经典作品进行修改和创新，以创造出新的音乐形式。

板书设计：

①音乐欣赏的基本概念

-音乐欣赏的定义

-音乐欣赏的要素

-音乐欣赏的过程

②不同地域和民族的音乐特色

-地域音乐特色

-民族音乐特色

-音乐风格的多样性

③音乐与文化的关系

-音乐与文化的联系

-音乐作品的背景

-音乐与文学、舞蹈的关系

④音乐鉴赏方法与技巧

-音乐分析的方法

-音乐欣赏的技巧

-音乐评价的标准

⑤音乐创作与实践

-创作方法介绍

-实践活动的意义

-音乐改编的目的和方法第一单元中学时代唱歌校园的早晨授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教材分析《初中音乐七年级上册人教版（2024）》第一单元“中学时代唱歌校园的早晨”旨在让学生在校园生活中体验音乐的魅力，培养他们热爱校园、热爱生活的情感。本单元以校园为背景，选取了富有生活气息的歌曲，通过学唱歌曲，让学生感受校园生活的美好，激发他们对音乐的兴趣。

本单元共包含5首歌曲，分别是《校园的早晨》、《故乡的云》、《歌唱祖国》、《我和我的祖国》和《同一首歌》。这些歌曲既有激昂向上的，也有抒情的，既有表达对祖国的热爱，也有展现同学友谊的。通过学唱这些歌曲，学生可以感受到不同风格的歌曲所带来的情感体验，提高他们的音乐鉴赏能力。

在教学过程中，教师应注重引导学生感受歌曲所表达的情感，教给他们正确的演唱技巧，使他们在演唱过程中能够更好地表达歌曲的情感。同时，教师还应注重培养学生的团队合作精神，让他们在合唱中体验到团结协作的魅力。核心素养目标本单元的教学旨在培养学生的音乐核心素养，主要包括以下几个方面：

1.提高学生的音乐审美能力：通过学唱不同风格的歌曲，让学生感受音乐的魅力，提高他们的音乐审美能力。

2.培养学生的音乐表现力：通过演唱和欣赏，让学生学会如何用音乐表达情感，培养他们的音乐表现力。

3.增强学生的音乐创造力：鼓励学生在演唱和创作过程中发挥自己的想象力和创造力，将个人的独特情感融入音乐中。

4.培养学生的音乐合作精神：通过合唱等形式，让学生学会与他人合作，培养他们的团队协作能力。

5.增强学生的音乐文化素养：通过学习歌曲背后的文化内涵，让学生了解不同音乐风格的历史背景，提高他们的音乐文化素养。重点难点及解决办法重点：

1.歌曲的旋律和节奏：本单元歌曲风格多样，旋律和节奏变化丰富，掌握每首歌曲的旋律和节奏是教学的重点。

2.歌曲的情感表达：引导学生理解歌曲背后的情感，学会用音乐表达自己的情感。

难点：

1.歌曲的演唱技巧：如音准、音色、共鸣等，需要通过反复练习才能掌握。

2.歌曲的情感融入：如何让学生在演唱过程中真正地融入情感，表达出歌曲的内涵。

解决办法：

1.针对歌曲的旋律和节奏，可以通过分组练习、节奏游戏等方式，让学生在轻松的氛围中掌握。

2.对于歌曲的演唱技巧，可以通过示范、个别指导、小组讨论等形式，让学生在实践中不断提高。

3.为了帮助学生更好地表达歌曲情感，可以让学生分享自己的故事和感受，教师引导他们将其融入音乐中。同时，可以组织学生进行角色扮演、情景模拟等活动，让他们在具体的情境中体验和表达情感。教学方法与策略1.选择适合教学目标和学习者特点的教学方法

为了达到本单元的教学目标，我选择了以下教学方法：

-讲授法：用于向学生介绍歌曲的背景、音乐理论知识等。

-示范法：通过教师的示范演唱，让学生直观地感受歌曲的风格和情感。

-练习法：让学生通过反复练习，掌握歌曲的旋律、节奏和演唱技巧。

-互动教学法：通过小组讨论、角色扮演等形式，引导学生积极参与，提高他们的音乐表现力。

-情境教学法：创设情境，让学生在具体的情境中体验和表达歌曲情感。

2.设计具体的教学活动

-课前导入：让学生分享自己最喜欢的校园歌曲，引导他们感受音乐与校园生活的紧密联系。

-歌曲学习：通过聆听、跟唱、分析等方式，让学生掌握歌曲的旋律、节奏和演唱技巧。

-小组讨论：让学生分组讨论歌曲背后的故事和情感，促进学生之间的交流。

-角色扮演：让学生扮演歌曲中的角色，体验歌曲情感，提高他们的音乐表现力。

-合唱练习：分组进行合唱练习，培养学生的团队合作精神和音乐协作能力。

-课堂展示：鼓励学生进行课堂展示，展示自己在本节课所学到的知识和技能。

3.确定教学媒体和资源的使用

-PPT：用于展示歌曲的歌词、旋律图、节奏图等，方便学生学习和掌握。

-视频：播放优秀演唱版本，让学生直观地感受歌曲的风格和情感。

-音频：提供歌曲的伴奏，让学生进行跟唱和练习。

-在线工具：使用在线音乐制作工具，让学生进行音乐创作和分享。

-实物教具：如吉他、钢琴等，用于现场示范和演奏，增加学生的学习兴趣。教学过程1.课前准备

-教师提前准备好教学所需的PPT、视频、音频等教学资源。

-检查音响设备是否正常，确保课堂教学顺利进行。

-学生提前预习本节课的歌曲，了解歌曲背景和歌词含义。

2.课堂导入（5分钟）

-教师以提问的方式引导学生分享自己最喜欢的校园歌曲，激发学生的学习兴趣。

-简要介绍本节课的歌曲《校园的早晨》，引导学生关注歌曲中的校园生活元素。

3.歌曲学习（15分钟）

-教师播放歌曲《校园的早晨》，让学生初步感受歌曲的风格和情感。

-教师引导学生跟唱歌曲，注意歌曲的节奏和旋律。

-分组讨论：学生分组讨论歌曲的歌词含义和背后的故事，分享自己的感受。

4.歌曲分析（15分钟）

-教师引导学生分析歌曲的结构、旋律特点等，帮助学生更好地理解歌曲。

-教师示范演唱歌曲，讲解演唱技巧，如音准、音色、共鸣等。

-学生跟随教师练习演唱，教师个别指导，帮助学生改进演唱技巧。

5.情感融入（10分钟）

-教师创设情境，让学生在具体的情境中体验和表达歌曲情感。

-学生进行角色扮演，扮演歌曲中的角色，提高音乐表现力。

-教师引导学生分享自己的故事和感受，鼓励他们将情感融入音乐中。

6.合唱练习（10分钟）

-学生分组进行合唱练习，培养团队合作精神和音乐协作能力。

-教师巡回指导，纠正学生在合唱中的错误，提出改进意见。

7.课堂展示（5分钟）

-学生进行课堂展示，展示自己在本节课所学到的知识和技能。

-教师点评学生的展示，给予肯定和鼓励，提出改进建议。

8.总结与拓展（5分钟）

-教师对本节课的学习内容进行总结，强调歌曲中的校园生活元素。

-学生分享自己在校园生活中的美好时光，感受音乐与生活的紧密联系。

-教师布置课后作业，要求学生回家后练习演唱歌曲，并尝试创作自己的校园歌曲。

9.课后反思（教师）

-教师对本节课的教学进行反思，总结教学中的优点和不足。

-针对学生的学习情况，调整教学策略，为下一节课做好准备。

10.课后作业（学生）

-学生回家后练习演唱歌曲《校园的早晨》，巩固所学知识。

-尝试创作自己的校园歌曲，分享给同学和老师。学生学习效果1.音乐审美能力的提高：通过学习歌曲《校园的早晨》以及其他选取的歌曲，学生能够感受到不同风格的歌曲所带来的情感体验，提高了他们的音乐审美能力。

2.音乐表现力的增强：在教师的指导下，学生学会了如何用音乐表达自己的情感，特别是在角色扮演和合唱练习中，他们的音乐表现力得到了很好的锻炼和提升。

3.音乐创造力的激发：在创作自己的校园歌曲过程中，学生发挥了自己的想象力和创造力，将个人的独特情感融入音乐中，激发了他们的音乐创造力。

4.音乐合作精神的培养：在合唱练习和小组讨论中，学生学会了与他人合作，培养了他们的团队协作能力。

5.音乐文化素养的增强：通过学习歌曲背后的文化内涵，学生了解到了不同音乐风格的历史背景，增强了他们的音乐文化素养。

6.演唱技巧的掌握：在教师的个别指导和反复练习中，学生基本掌握了歌曲《校园的早晨》的旋律、节奏和演唱技巧，提高了他们的歌唱能力。

7.情感融入的培养：通过创设情境和分享个人故事，学生学会了如何将情感融入音乐中，使演唱更加富有感染力。

8.学习兴趣的激发：通过本节课的教学活动，学生对音乐学科产生了更大的兴趣，激发了他们继续学习音乐的动力。课后作业为了巩固本节课所学的内容，提高学生的音乐素养，我布置了以下课后作业：

1.演唱练习：请学生回家后，独自演唱歌曲《校园的早晨》，注意掌握歌曲的旋律、节奏和情感表达。可以将演唱录下来，以便自我评价和教师反馈。

2.创作练习：以“校园生活”为主题，尝试创作一首简短的校园歌曲。可以运用本节课所学到的音乐知识和技巧，展示个人的创造力和音乐才华。

3.音乐欣赏：推荐学生欣赏一些其他优秀的校园歌曲，如《童年》、《毕业季》等。在欣赏过程中，引导学生关注歌曲的主题、旋律、节奏和情感表达，提高他们的音乐审美能力。

4.音乐小知识：请学生查阅资料，了解歌曲《校园的早晨》背后的故事和创作背景。可以结合课后拓展活动，让学生分享自己的发现，增强他们的音乐文化素养。

5.课堂总结：请学生撰写一篇关于本节课学习收获的总结，包括学到的音乐知识、技能、以及个人的感受和体会。这有助于学生反思自己的学习过程，提高他们的自我认知能力。教学评价与反馈1.课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、态度、纪律表现等。例如，学生是否积极参与讨论、演唱练习是否认真、是否按时完成创作任务等。

2.小组讨论成果展示：评估学生在小组讨论中的表现，如他们的合作精神、交流沟通能力以及提出的观点是否有深度和创意。例如，学生是否能够主动参与小组讨论、是否能够倾听他人意见并给予反馈、小组作品是否展现出深入的思考和良好的团队合作。

3.随堂测试：通过随堂测试评估学生对歌曲《校园的早晨》的理解和演唱技巧的掌握程度。例如，学生是否能够正确唱出歌曲的旋律和节奏、是否能够准确表达歌曲的情感、是否有学生展现出出色的演唱技巧。

4.课后作业完成情况：检查学生课后作业的完成质量，如演唱录音、创作歌曲、音乐欣赏报告等。例如，学生是否按照要求完成了作业、作业是否有创意和个人的思考、演唱录音是否展现出良好的歌唱能力。

5.教师评价与反馈：针对学生在课堂表现、小组讨论、随堂测试和课后作业等方面的表现，教师给出具体的评价和反馈。例如，教师可以指出学生在哪些方面做得好，哪些方面需要改进，并提出具体的发展建议，鼓励学生继续努力。同时，教师也可以鼓励学生在音乐学习上展现自己的个性和创造力，激发他们对音乐的热爱和兴趣。第一单元中学时代演奏学吹竖笛主备人备课成员教学内容分析本节课的主要教学内容是中学时代演奏，学吹竖笛。我们将学习竖笛的基本演奏技巧，包括正确的吹奏姿势、呼吸方法、指法等，同时通过练习吹奏简单的曲子，让学生掌握竖笛的基本演奏技巧。

教学内容与学生已有知识的联系：在学习中学时代演奏和学吹竖笛之前，学生已经学习了基本的音乐知识和简单的乐器演奏技巧。在此基础上，学生将能够更好地理解和掌握竖笛的演奏技巧，并通过实践将已有的音乐知识应用到竖笛演奏中。核心素养目标本节课的核心素养目标包括：

1.音乐表现力：通过学习竖笛演奏技巧，培养学生能够用正确的姿势和呼吸方法吹奏竖笛，表达音乐的情感和风格。

2.音乐创造力：鼓励学生在学习的过程中，发挥自己的想象力和创造力，尝试演奏自己的作品，培养音乐创作能力。

3.合作与交流：通过小组合作演奏，培养学生的团队协作能力和沟通表达能力，让学生在合作中互相学习和进步。

4.音乐欣赏与评价：通过欣赏优秀的竖笛演奏作品，培养学生的音乐审美能力，并学会对音乐作品进行评价，提高音乐鉴赏能力。学情分析考虑到学生层次，七年级的学生大多数已经具备了一定的音乐基础知识和简单的乐器演奏经验。在知识和能力方面，他们已经熟悉了基本的音乐理论，能够辨识简单的音符和节奏，同时也具有一定的音乐表现力。然而，对于竖笛演奏这一领域，他们可能还较为陌生，需要通过系统的教学来掌握竖笛的基本演奏技巧。

在素质方面，学生们具有不同的音乐天赋和兴趣，因此在竖笛演奏的学习过程中，他们的进步速度和表现也会有所差异。有的学生可能具有较好的音准和节奏感，能够较快地掌握竖笛演奏技巧；而有的学生可能需要更多的时间和练习来提高。

在行为习惯方面，学生们可能存在不同的学习态度和习惯。有的学生可能积极参与课堂活动，愿意尝试新事物，这将有助于他们在竖笛演奏学习中取得更好的成果；而有的学生可能较为内向或缺乏自信，需要在教师的鼓励和引导下才能更好地投入到学习中。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源1.软硬件资源：音乐教室、竖笛乐器、乐谱架、音响设备、投影仪、白板等。

2.课程平台：学校提供的教学管理系统，用于发布课程资料和作业，学生可以在平台上进行学习交流。

3.信息化资源：竖笛教学视频、音乐教材配套光盘、在线音乐学习网站、音乐欣赏软件等。

4.教学手段：小组合作学习、示范教学、任务驱动教学、问题解决教学等。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。

-设计预习问题：围绕竖笛演奏技巧，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。

-监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

-自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解竖笛演奏的基本技巧。

-思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

-提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

-信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

-作用与目的：帮助学生提前了解竖笛演奏技巧，为课堂学习做好准备。培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过故事、案例或视频等方式，引出中学时代演奏的重要性，激发学生的学习兴趣。

-讲解知识点：详细讲解竖笛演奏的基本技巧，结合实例帮助学生理解。

-组织课堂活动：设计小组讨论、角色扮演、竖笛演奏等活动，让学生在实践中掌握竖笛演奏技巧。

-解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：积极参与小组讨论、角色扮演、竖笛演奏等活动，体验竖笛演奏的乐趣。

-提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解竖笛演奏的基本技巧。

-实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握竖笛演奏技巧。

-合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

-作用与目的：帮助学生深入理解竖笛演奏技巧，掌握实际演奏能力。通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据竖笛演奏技巧，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

-提供拓展资源：提供与竖笛演奏相关的拓展资源（如音乐作品、演奏技巧视频等），供学生进一步学习。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

-拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。

-反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

-作用与目的：巩固学生在课堂上学到的竖笛演奏技巧。通过拓展学习，拓宽学生的音乐视野和思维方式。通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。学生学习效果1.知识与技能：

-学生将掌握竖笛的基本演奏技巧，包括正确的吹奏姿势、呼吸方法、指法等。

-学生能够阅读简单的乐谱，并能够用竖笛演奏简单的曲子。

-学生将了解竖笛的历史和发展，对竖笛演奏有一定的认识和理解。

2.过程与方法：

-学生通过小组合作学习，培养团队合作意识和沟通能力。

-学生通过实践活动，提高解决问题的能力和动手能力。

-学生通过自主学习和反思总结，培养独立思考和自我提升的能力。

3.情感态度与价值观：

-学生对音乐和竖笛演奏产生更大的兴趣和热情，更加喜欢音乐课堂。

-学生在学习过程中，培养坚持和耐心的品质，养成良好的学习习惯。

-学生通过欣赏优秀的竖笛演奏作品，提高音乐审美能力和评价能力。反思改进措施教学特色创新：

1.引入更多竖笛演奏名家视频，让学生直观感受不同风格和技巧，激发学生的学习兴趣和动力。

2.设计更多的互动环节，如竖笛演奏比赛、合奏等，让学生在实践中提高演奏技巧，同时培养团队合作精神。

3.结合多媒体教学，如音乐软件模拟演奏，让学生更直观地理解乐理知识，提高音乐素养。

存在主要问题：

1.课堂时间有限，学生练习竖笛的时间不足，影响演奏技巧的掌握。

2.部分学生对竖笛演奏缺乏信心，不敢大胆表现自己。

3.教学评价过于注重结果，忽视过程和学生的努力。

改进措施：

1.调整课程设置，尽量增加学生练习竖笛的时间，保证每位学生都有足够的时间进行练习。

2.鼓励学生参与课堂活动，通过小组合作、互动游戏等方式，增强学生的自信心和表现力。

3.完善教学评价体系，注重学生的努力和进步，不以单一的演奏结果作为评价标准。同时，教师要关注学生的个体差异，因材施教，使每位学生都能在音乐学习中找到适合自己的方法和路径。

4.加强与家长的沟通，让家长了解学生在校的音乐学习情况，鼓励学生在家也进行竖笛练习，提高学生的音乐素养。

5.积极开展校外实践活动，如参加音乐会、比赛等，让学生有机会展示自己的才华，提高演奏水平。典型例题讲解例题1：请演奏以下乐谱，并注意正确的吹奏姿势和呼吸方法。

解答：正确的吹奏姿势是身体挺直，双脚分开与肩同宽，左手握住竖笛的下半部分，右手握住上半部分，吹奏时用腹式呼吸，保持平稳的气流。演奏时要注意音准和节奏，不要出现滑音或颤音。

例题2：请用竖笛演奏以下旋律，并注意指法的正确性。

解答：演奏时要注意指法的正确性，每个音符对应的指孔要准确打开，不要出现漏音或错音。同时，要保持音色的统一和连贯，不要出现断音或杂音。

例题3：请用竖笛演奏以下和弦，并注意和弦的准确性和和谐性。

解答：演奏和弦时要注意每个音符的准确性和和谐性，每个音符对应的指孔要准确打开，保持音色的统一和连贯。同时，要注意和弦的过渡和连接，使演奏流畅自然。

例题4：请用竖笛演奏以下节奏，并注意节奏的准确性和稳定性。

解答：演奏节奏时要注意每个音符的准确性和稳定性，保持稳定的节拍和节奏。同时，要注意节奏的过渡和变化，使演奏富有表现力。

例题5：请用竖笛演奏以下旋律，并注意音色的表现和情感的表达。

解答：演奏旋律时要注意音色的表现和情感的表达，通过调整吹奏的力度和音色，表现出旋律的情感和意境。同时，要注意旋律的流畅性和连贯性，使演奏富有表现力。板书设计①竖笛演奏基本技巧：

-吹奏姿势

-呼吸方法

-指法

②乐谱阅读与演奏：

-音准与节奏

-音色与表现力

-和弦演奏

③音乐欣赏与评价：

-竖笛作品欣赏

-音乐情感与风格

-音乐评价方法

④竖笛历史与发展：

-竖笛的起源

-不同类型的竖笛

-竖笛音乐的发展

⑤竖笛演奏实践：

-小组合作演奏

-个人独奏表演

-竖笛作品演奏

⑥音乐创作与表达：

-创作自己的作品

-表达音乐情感与故事

-演奏自己的作品第二单元祖国颂歌唱歌歌唱祖国授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容本节课为人教版初中音乐七年级上册第二单元“祖国颂歌——歌唱祖国”。本单元通过歌曲学习，让学生感受和理解祖国的伟大，激发他们的爱国情怀。教学内容主要包括以下几部分：

1.歌曲学习：本单元包括《我和我的祖国》、《歌唱祖国》、《东方之珠》等经典歌曲。教师引导学生学会歌曲，理解歌曲背后的意义，感受祖国的美好。

2.音乐欣赏：本单元选取了一些反映祖国美景、表达爱国情感的音乐作品，如《黄河大合唱》、《长江之歌》等。教师引导学生欣赏这些作品，培养他们的音乐审美能力。

3.音乐知识：本单元介绍了我国的国歌——《义勇军进行曲》，以及一些基本的音乐符号和节奏知识。教师引导学生了解这些知识，提高他们的音乐素养。

4.创作实践：本单元安排了一项创作实践活动，让学生结合所学歌曲和音乐知识，创作一首表达对祖国的热爱之情的歌曲。教师引导学生发挥创意，完成创作任务。

5.课堂讨论：本单元设置了关于祖国音乐文化的话题，让学生分享自己了解的祖国音乐知识，增进对祖国音乐文化的了解和热爱。教师引导学生积极参与讨论，提高他们的表达能力。核心素养目标本节课旨在培养学生的音乐核心素养，主要包括以下几个方面：

1.音乐鉴赏能力：通过学习本单元的歌曲和音乐作品，使学生能够理解作品的情感表达，提高他们的音乐鉴赏能力。

2.音乐表现力：通过学唱歌曲和参与音乐活动，培养学生的音乐表现力，让他们能够更自信地表达自己的情感。

3.音乐创作能力：通过创作实践活动，激发学生的创造力，培养他们结合所学知识创作音乐作品的能力。

4.音乐文化认知：通过学习祖国音乐知识，使学生对我国音乐文化有更深入的了解，增强他们的民族自豪感。

5.团队协作能力：在课堂讨论和创作实践中，培养学生的团队协作能力，提高他们与人沟通和合作的能力。教学难点与重点1.教学重点

-歌曲学唱：本节课的重点是让学生学会《我和我的祖国》、《歌唱祖国》等经典歌曲，理解歌曲背后的意义，感受祖国的美好。

-音乐欣赏：通过欣赏《黄河大合唱》、《长江之歌》等作品，培养学生的音乐审美能力，理解祖国美景和爱国情感的表达。

-音乐知识：了解我国的国歌《义勇军进行曲》以及基本的音乐符号和节奏知识，提高学生的音乐素养。

-创作实践：结合所学歌曲和音乐知识，创作一首表达对祖国的热爱之情的歌曲，培养学生的创作能力。

-课堂讨论：通过讨论祖国音乐文化的话题，增进学生对祖国音乐文化的了解和热爱，提高他们的表达能力。

2.教学难点

-歌曲学唱：对于一些节奏复杂或者旋律变化较多的歌曲，学生可能存在音准、节奏等方面的困难，需要教师耐心指导，让学生逐步掌握。

-音乐欣赏：学生可能对一些经典音乐作品的背景和内涵理解不够深入，需要教师通过讲解和引导，帮助他们更好地理解和欣赏。

-音乐知识：对于一些基本的音乐符号和节奏知识，学生可能初次接触，需要教师通过实例和练习，让学生理解和掌握。

-创作实践：学生可能存在创作思路不明确或者音乐技巧不足的困难，需要教师提供适当的指导和反馈，帮助他们完成创作任务。

-课堂讨论：学生可能存在表达不够清晰或者观点不明确的困难，需要教师鼓励和引导，让他们更加积极地参与讨论。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：教师通过讲解歌曲的背景、创作意图以及音乐知识，使学生对所学内容有更深入的理解。

2.讨论法：教师组织学生就祖国音乐文化等话题展开讨论，促进学生之间的交流，培养他们的表达能力和团队合作精神。

3.实践法：教师引导学生参与歌曲学唱、音乐欣赏和创作实践等环节，让学生在实践中掌握音乐技能，提高音乐素养。

教学手段：

1.多媒体设备：教师利用多媒体设备播放歌曲、音乐作品和教学视频，增强课堂教学的趣味性，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。

2.教学软件：教师运用教学软件进行歌曲教学、节奏练习等，提高教学效果，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。

3.网络资源：教师引导学生利用网络资源查找有关祖国音乐文化的资料，拓宽视野，增加对祖国音乐文化的了解。教学过程1.导入新课

亲爱的同学们，大家好！今天我们将学习人教版初中音乐七年级上册第二单元“祖国颂歌——歌唱祖国”。通过本节课的学习，我们将感受和理解祖国的伟大，激发爱国情怀。现在，让我们一起来欣赏一首经典歌曲《我和我的祖国》，为今天的课程拉开序幕。

2.歌曲学习

-学唱《我和我的祖国》

同学们，请跟随多媒体设备播放的旋律，学唱《我和我的祖国》。注意歌曲中的节奏和音准，感受歌曲表达的对祖国的热爱之情。在学唱过程中，我会为大家提供指导和帮助，希望同学们积极跟上节奏，学会这首歌曲。

-分析歌曲结构

现在请大家观察《我和我的祖国》的乐谱，分析歌曲的结构。这首歌曲由几个部分组成？每个部分的特点是什么？通过分析，希望大家能够更好地理解和掌握这首歌曲。

3.音乐欣赏

-欣赏《黄河大合唱》

同学们，接下来让我们一起欣赏《黄河大合唱》。这首歌曲描绘了黄河的壮丽景色，表达了对祖国的热爱之情。在欣赏过程中，请注意歌曲中的旋律、节奏和歌词的表达，感受歌曲所传达的情感。

-讨论歌曲内涵

欣赏完《黄河大合唱》后，请大家分成小组，讨论这首歌曲的内涵和意义。每组选出一个代表进行分享，我们将一起交流和学习。

4.音乐知识

-学习国歌《义勇军进行曲》

同学们，我们国家的国歌是《义勇军进行曲》，它是我们民族的骄傲。现在请大家跟随多媒体设备，一起学习这首国歌。注意歌曲的节奏和旋律，感受国歌的力量和激情。

-音乐符号和节奏知识

接下来，我将为大家介绍一些基本的音乐符号和节奏知识。请大家认真听讲，并在练习中积极运用所学的知识。

5.创作实践

-小组合作创作

同学们，现在我们将进行一项创作实践活动。请大家分成小组，结合所学歌曲和音乐知识，创作一首表达对祖国的热爱之情的歌曲。在创作过程中，大家可以互相讨论和帮助，共同完成任务。

-展示和评价

创作完成后，各小组将展示自己的作品。请大家认真倾听，对每个小组的作品进行评价和欣赏。

6.课堂讨论

-祖国音乐文化话题

同学们，最后我们来进行课堂讨论。请大家谈谈自己了解的祖国音乐知识，分享对祖国音乐文化的看法。通过讨论，我们将增进对祖国音乐文化的了解和热爱。

7.总结与作业

通过本节课的学习，我们感受到了祖国的伟大，学唱了经典歌曲，了解了音乐知识，并进行了创作实践。希望大家能够将这些知识和技能运用到实际生活中，表达对祖国的热爱之情。现在，请同学们完成以下作业：

-熟唱《我和我的祖国》和《黄河大合唱》

-总结本节课学到的音乐知识和技巧

-准备下一节课的相关材料知识点梳理1.歌曲学习

-《我和我的祖国》：学会这首歌曲，理解歌曲背后的意义，感受祖国的美好。

-《歌唱祖国》：学会这首歌曲，理解歌曲表达的对祖国的热爱之情。

-《东方之珠》：欣赏这首歌曲，理解歌曲描绘的祖国美景。

2.音乐欣赏

-《黄河大合唱》：欣赏这首歌曲，感受歌曲表达的对祖国的热爱之情。

-《长江之歌》：欣赏这首歌曲，感受歌曲描绘的长江壮丽景色。

3.音乐知识

-国歌《义勇军进行曲》：了解国歌的背景、创作意图，学会国歌。

-音乐符号和节奏知识：了解基本的音乐符号和节奏知识，提高音乐素养。

4.创作实践

-创作实践活动：结合所学歌曲和音乐知识，创作一首表达对祖国的热爱之情的歌曲。

5.课堂讨论

-祖国音乐文化话题：分享自己了解的祖国音乐知识，增进对祖国音乐文化的了解和热爱。课堂小结，当堂检测1.课堂小结

-学生回顾本节课所学内容，包括歌曲学唱、音乐欣赏、音乐知识和创作实践等。

-教师总结本节课的重点和难点，强调歌曲的意义和音乐知识的重要性。

-强调学生在课堂上的积极参与和团队合作精神，鼓励他们在课后继续练习和探索。

2.当堂检测

-歌曲演唱检测：学生分组演唱本节课学习的歌曲，检测他们对歌曲的掌握程度。

-音乐知识检测：教师出一道关于音乐符号和节奏知识的题目，学生现场回答，检测他们的学习效果。

-创作实践检测：学生展示自己创作的表达对祖国的热爱之情的歌曲，教师对作品进行评价和指导。

3.作业布置

-让学生复习本节课学习的歌曲和音乐知识，准备下一节课的相关材料。

-布置一项课后作业，让学生结合所学歌曲和音乐知识，创作一首表达对祖国的热爱之情的歌曲。

4.课后反思

-教师对本节课的教学效果进行反思，思考如何改进教学方法，提高学生的学习兴趣和主动性。

-学生对自己的学习情况进行反思，思考如何在课后继续学习和提高自己的音乐素养。

八、板书设计

1.板书内容

-歌曲名称：《我和我的祖国》、《歌唱祖国》等

-音乐知识：国歌《义勇军进行曲》、音乐符号、节奏知识

-创作实践：创作一首表达对祖国的热爱之情的歌曲

2.板书结构

-采用思维导图或者流程图的形式，将歌曲、音乐知识和创作实践等内容进行整合和展示。

-突出重点内容，简洁明了，便于学生理解和记忆。

九、教学反思

1.教学内容和方法

-反思本节课的教学内容是否全面，是否符合学生的实际需求。

-思考教学方法是否恰当，是否能够激发学生的学习兴趣和主动性。

2.学生反馈

-关注学生在课堂上的参与程度，了解他们的学习情况和学习困难。

-倾听学生的意见和建议，调整教学策略，提高教学效果。

3.教学改进

-根据教学反思的结果，提出针对性的教学改进措施。

-不断学习和探索新的教学方法，提高自己的教学能力和水平。反思改进措施

（一）教学特色创新

1.引入多媒体教学手段，通过播放歌曲、音乐作品和教学视频，增强课堂教学的趣味性，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。

2.采用讨论法，组织学生就祖国音乐文化等话题展开讨论，促进学生之间的交流，培养他们的表达能力和团队合作精神。

3.实践法，引导学生参与歌曲学唱、音乐欣赏和创作实践等环节，让学生在实践中掌握音乐技能，提高音乐素养。

（二）存在主要问题

1.在歌曲学唱环节，部分学生可能存在音准、节奏等方面的困难，需要教师耐心指导，让他们逐步掌握。

2.在音乐欣赏环节，学生可能对一些经典音乐作品的背景和内涵理解不够深入，需要教师通过讲解和引导，帮助他们更好地理解和欣赏。

3.在创作实践环节，学生可能存在创作思路不明确或者音乐技巧不足的困难，需要教师提供适当的指导和反馈，帮助他们完成创作任务。

（三）改进措施

1.在歌曲学唱环节，教师应更加耐心地指导学生，通过示范、分组练习等方式，帮助学生逐步掌握音准和节奏。

2.在音乐欣赏环节，教师应通过讲解和引导，帮助学生更好地理解和欣赏经典音乐作品的背景和内涵。

3.在创作实践环节，教师应提供适当的指导和反馈，帮助学生明确创作思路，提高音乐技巧。

通过以上反思和改进措施，希望能够进一步提高教学效果，激发学生的学习兴趣和主动性，提高他们的音乐素养。课后拓展1.拓展内容

-阅读材料：《中华人民共和国国歌的故事》、《黄河大合唱》背后的历史

-视频资源：《我和我的祖国》MV、《歌唱祖国》现场表演视频

2.拓展要求

-学生利用课后时间自主学习拓展内容，了解歌曲背后的历史和文化。

-鼓励学生通过阅读和观看视频，深入理解歌曲的意义和表达的情感。

-学生可以记录下自己的学习心得和感悟，与同学进行交流和分享。

-教师可提供必要的指导和帮助，如推荐阅读材料、解答疑问等。

3.拓展活动

-组织一次歌曲分享会，让学生分享自己喜欢的歌曲，并介绍歌曲背后的故事和意义。

-开展一次歌曲创作比赛，鼓励学生结合所学知识和技巧，创作一首属于自己的歌曲。

-举办一次音乐会，让学生展示自己的音乐才华，分享对祖国音乐的热爱和理解。第二单元祖国颂歌听乐赏画红旗颂课题：科目：班级：课时：计划3课时教师：单位：一、教材分析初中音乐七年级上册人教版（2024）第二单元《祖国颂歌听乐赏画红旗颂》以培养学生的音乐审美能力和爱国主义精神为主要目标。本单元选取了经典的红旗颂歌曲，通过欣赏和学唱，让学生感受音乐与绘画的结合，体会祖国的美丽河山和灿烂文化，激发他们的爱国情怀。

本单元包括以下内容：