小学美术教案模板

小学美术教案模板小学美术教案模板1一、教学目标：1、了解人物表情的不同表达方式。2、学习头像写生，通过抓住表情及特征使人物更形象生动。3、理解人物的情感变化，培养学生敏锐的观察力。二、设计思路：在进行人物创作时，要善于抓住人物的表情，细致刻画，突出特征，这样才会使画面的.主题鲜明，人物形象生动。三、教学重点难点：教学重点：掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。教学难点：把握理解喜、怒、哀、乐表情特征，进行大胆想象表现。四、教学准备：师：教具、课件资料、电脑多媒体设备。生：油画棒，水彩笔，签字笔或钢笔、HB铅笔五、教学过程：（一）导入品尝两杯水，学生根据味觉会自然做出表情，让其他同学观察五官的变化。生活中，人们的表情是丰富多彩的，看图分析笑与怒的表情变化，导出新课。（二）讲授新课1．表演体验表情。2．欣赏学习艺术家的作品。（1）挪威表现派的大画家蒙克《呐喊》，学习表情的表现及色彩的运用。（2）怒与喜的两幅素描作品，学习不同表情用不同的线条表现。（3）欣赏课本中的作品，学习艺术大师们对喜怒哀乐的表现。3.欣赏学生喜怒哀乐的作品，讲解可以运用夸张与写实两种表现手法。4.教师示范讲解基本作画步骤，使学生掌握表现人物表情的基本要领。（三）学生画作业，教师巡回指导。作业要求：写生人物头像。注意：（1）脸部的五官比例关系，抓住面部特征。（2）线条的粗细、疏密、深浅和虚实。（四）作业展评分类展评。使学生互相学习，取长补短。（五）课后拓展课后，对家人进行人物头像写生，写生时注重分析由于年龄、性别差异而导致的表情差异。小学美术教案模板2课题：化装晚会课时：2课时课堂类型：综合探索教学目标：1、引导学生利用各种材料表现面具或头饰和服装。2、鼓励学生在创作的过程中发扬团结协作的。教学重、难点：如何对自己进行有创意的装扮。教具学具：卡纸，皱纹纸，尺、铅笔、剪刀、胶水、皮筋等教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：1、导入："六.一"儿童节快要到了，我们学校要举行各种有趣的游戏和活动。其中有一个游戏室呢，非常有意思，要小朋友啊全副武装，把自己装扮成各种动画故事中的形象，或自己喜欢的'形象去参加化装晚会。小朋友愿不愿意呢？2、新授今天我们就来为自己先设计一个有趣的头饰和面具了，师出示面具请小朋友观察它是怎么来做的？可以用哪些方法来做？你想为自己设计怎样的面具呢？制作方法：（1）设计：平面额顶头饰一般包括形象和头扎两部分。形象的大小可为15厘米左右，头扎以自己的头围而定。（2）印稿：将设计好的形象复印在卡纸上。（3）装饰（涂色、剪贴……）（4）组装：将形象沿外轮廓剪下，再剪出头扎及两端的切口组装而成，也可将头扎用定书机固定。3、有了好看的头饰，什么还缺些什么呢？--衣服。今天我们就来为自己设计一件特别的衣服。制作衣服我们可以用哪些材料来制作呢？皱纹纸、挂历纸、卡纸、盒子……可以设计瓢虫的衣服，各种动物，卡通形象的衣服，欣赏图例请小朋友自学，这些形象你会做了吗？请选择你喜欢的来说一说，你还可以创造出更有趣的形象吗？三、学生作业，教师辅导四、：谁的衣服最漂亮？五、拓展：一起穿上头饰和衣服，化装舞会开始了。（音乐响起）小学美术教案模板3一、教材评析：漫画作为一种简单夸张的绘画形式，因其幽默风趣的风格和言简意赅的表达，成为孩子们喜爱的艺术形式之一。初中美术第14册第3课《夸张有趣的脸》所涉及的卡通漫画，更是当下广泛应用于学习、生活和工作，备受青少年欢迎的一种绘画形式。本课的学习要点是掌握卡通漫画的制作方法，以培养学生的幽默、观察和想像能力。课本的设计考虑到了现代教育的理念，注重人格的培养，针对学生的兴趣，引导学生多角度、多方面的创造和欣赏视觉造型艺术。二、学生分析：根据调查表明，大多数学生每天花在课外阅读的时间平均只有30分钟左右。其中对卡通漫画故事感兴趣的学生比例高达39%。尽管孩子们生活在一个充斥着卡通和漫画的世界，但是他们对这种视觉艺术的了解仅仅停留在临摹一些卡通人物上，并未有多大创新或想像。因此，在本课的教学中，我们应注意到临摹仅仅是培养学生绘画技巧的一种手段，而不应成为课堂教学练习的唯一目的。我们应着重培养学生的观察力、想像能力和创新思维能力。三、教学目标：1.知识目标：学生通过学习肖像漫画，初步了解漫画的造型方法和特有的表现语言。2.技能目标：学生初步掌握肖像漫画的基本表现手法，能进行简单的肖像漫画创作。3.情感目标：通过欣赏漫画作品，引导学生感受到漫画艺术的表现魅力，培养学生学习漫画的兴趣，培养学生的正确审美情操，幽默的生活情趣。4.创造目标：通过欣赏、评述、体验，培养学生的思维变通能力，“激活”开发学生的创造性思维，能自主创作一幅具有特征突出、个性鲜明，真情实感的肖像漫画。四、教学重点：1.掌握漫画肖像画的变形与夸张手法。2.了解漫画人物形象的欣赏和生活中的设计应用。五.教学难点：运用漫画表现手法进行人物形象设计，传递自己的思想和情感，具备一定的幽默感和趣味性。六.教具准备：多媒体课件、教材、漫画范图若干张、铅笔、纸张。七.学具准备：教材、笔、作业纸。八.课时安排：1课时。九.教学过程：一.导入新课：1.展示著名漫画人物，引起学生的兴趣。2.引出今天要学习的新课：夸张有趣的脸。通过肖像漫画介绍漫画肖像画的变形与夸张手法。二.试一试，应用夸张、变形的方法进行五官的单独设计：漫画创作重点在于五官的设计，因为五官是最能体现人物特征和情绪的地方，所以学生需要通过夸张变形手法尝试设计眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴等五官。每位学生可以设计6个不同的造型，小组选择其中之一，展示最有创意的五个图形。三.玩一玩：师生互动，完成一张夸张有趣的脸：1.老师和学生一起完成一张肖像漫画创作。2.第一步，画出几何形作为脸型。3.第二步，第一组同学代表在几何形的上方画出眼睛。4.第三步，第二组同学完成眉毛的设计，画在眼睛的上面。5.第四步，第三组同学负责画鼻子。6.第五步，第四组同学通过夸张手法设计嘴巴。7.最后，第五组同学添上头发和耳朵，完成一张夸张而有趣的脸的设计。通过这一环节来让学生感受漫画的夸张和有趣的特点，提高学生的创意思维和合作精神。第四步，第三组同学完成在眼睛下方画鼻子的`步骤。接着，第五步由第四组同学完成鼻子下方画上嘴巴的步骤。最后，加上耳朵、皱纹、头发、衣服等，一个肖像漫画就完成了，由老师完成最后的步骤。2、交流展示：这个方法简单有趣，只需要同学们充分发挥想象力，想象不同有趣的鼻子、眼睛、嘴巴和发型等，就可以创作出各种各样的肖像漫画。设计意图在于添加图形趣味，通过初次创意设计使用夸张和变形的方法。由于老师在课前准备了夸张的脸型，因此给同学们的初次创意设计降低了难度，并示范了肖像漫画的步骤。采用游戏化的方法增强了学生的学习趣味性。（四）欣赏评述、探索归纳夸张、变形的方法：漫画中的人物只是我们的想象，虚拟存在。如果我们要创作真人版的肖像漫画，还能如此天马行空地随意夸张随意变形吗？那么，我们如何进行夸张变形呢？下面我们欣赏几幅漫画来探究这个问题。1、根据脸型进行夸张：姚明的方形脸、巩汉林的长脸和傅彪的圆脸等不同类型的脸部特征。2、抓住五官中最突出的特点进行夸张：这两幅漫画的夸张点是哪里？是牙齿和鼻子。3、抓住性格特征、个性动作、爱好等进行夸张：多媒体展示学生自画漫画肖像，展示如何通过夸张变形表现出肖像的个性。设计意图在于通过欣赏不同造型的作品，让学生深入探究漫画方法并拓展漫画知识面。（五）找一找，人物的肖像特征：小活动：请大家仔细观察老师，说一下老师有什么特点。如何通过肖像漫画自画像来表现自己的特点？让一位学生介绍自己的观察和思考结果，老师则通过线描的方法在16k素描纸上做出示范。突出老师所戴的眼镜，夸张了眼睛与嘴巴的小巧，表现出发型和职业特点。设计意图在于让学生理解夸张和变形只是表现手法的一种，最主要的是要表现出所描绘对象的特点。通过教师现场作画和示范来为学生的创作做铺垫。（六）画一画，自画像创意设计：请同学们为自己或他人画一张肖像漫画。提示：1、画自画像的同学应对照镜子或照片仔细寻找自身特点。2、挑选具有独特特质的同学进行创作目标：1、采取夸张变形的手法2、把握特征，凸显人物个性3、表达真实的情感小学美术教案模板4第一课：三原色和三间色（必修课）教学目标1.熟悉三原色，包括红、黄、蓝和三间色，包括橙、绿、紫。2.掌握用原色调配间色的技巧。媒体使用电脑课件、录像片、幻灯片、三色轮、色水、色彩方块、色圈等重点难点重点：让学生理解三原色和三间色的色彩特性。难点：让学生掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调配间色的能力。组织教学：检查学生用具的准备情况。二、导入新课1.放录像思考问题：a.在这个缤纷的世界中，有哪些颜色是我们经常看到的？（播放录像，让学生观察。）b.观看完录像之后，我们知道日常生活中有很多不同颜色。请同学们回答一下，刚才观看到的颜色有哪些？（红、黄、蓝、橙、绿、紫……）2.板书课题：画画需要运用大量的色彩，今天我们将学习最基础的色彩知识，它就是《三原色与三间色》。板书课题：《三原色与三间色》。三、讲授新课（一）认识三原色与三间色1.认识三原色：a.出示定义。问题：在如此丰富的颜色里，哪些颜色可以称为原色？原色有哪些？请大家先记住一句话：不能用其他颜色调配出的'颜色被称为原色。b.观看电脑课件。老师：哪种颜色是不能用其他颜色调配出的呢？下面我们来看一组画面，请仔细听听这些颜色自己在说些什么。（老师按下键盘，播放了一个设计师制作的电脑课件，一个动画画面）。老师：看完这个动画片段，我们知道哪些颜色在发言呢？（学生回答，红、黄和蓝）老师：这三种颜色都说了什么话呢？（不能被其他颜色调配出）c.定义三原色：红、黄、蓝是不能由其他颜色调合成的颜色，因此它们具有原色的特质。由于它们是三种颜色，因此我们称它们为三原色。2.认识三间色：a.通过幻灯片展示，让学生观察三原色的组合能否产生其他颜色。b.通过色轮展示，引导学生思考三原色的组合可以产生哪三种间色。提问：当红色和黄色重叠时，可能产生什么颜色？当黄色和蓝色重叠时，可能产生什么颜色？当红色和蓝色重叠时，可能产生什么颜色？让学生进行尝试后回答。生小结：用色块表示，红+黄=橙色，黄+蓝=绿色，蓝+红=紫色。c.进行实验，尝试其他颜色的组合，并做出新的发现。d.进行学生讨论，明确间色的定义（只有使用两种原色调配的颜色才被称为间色）。四、课堂练习（15分钟）1.运用圆形、方形、三角形等几何形状，自行设计不同的图形，用三原色和三间色进行填色练习。2.作业要求：自行设计图形，注意控制水份和平涂着色。3.学生完成作业，教师巡视并进行指导。（同时播放轻音乐）五、作业讲评（7-8分钟）小学美术教案模板5教学目标：知识与技能：1、以教材中的文字提示为线索，了解马蒂斯生平及在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。2、欣赏马蒂斯剪纸作品，了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。学习马蒂斯剪纸的表现手法，创作一幅作品。过程与方法：1、观察、比较、归纳，能够总结马蒂斯的艺术特点。2、学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发生发表自己较为独特的观点。情感态度价值观：了解马蒂斯晚年带病创作，达到个人艺术巅峰的事实，学习做事有恒心，不轻言放弃、勇于创新的精神。教学重点：1、了解马蒂斯艺术特征，学习他一生对艺术执著追求的精神。2、学习欣赏马蒂斯剪纸作品的方法，体会作品在造型和色彩上给观者带来的观感。教学难点：对马蒂斯较为抽象的物象造型的认识与理解。教学过程：一、导入我们一起看大屏幕（马蒂斯剪纸像）提问：这个人是谁？他在干什么？生：20世纪的艺术大师——马蒂斯，他在手术后进行剪纸创作。今天我们就来学习影响20世纪的画坛巨匠——马蒂斯。板书课题。二、讲授新课1、马蒂斯到底是一位什么样的画家呢？（看书4页资料）野兽派画家2、为什么马蒂斯晚年要“用剪刀画画”呢？（看书第五页资料）马蒂斯不仅是一位著名的画家，还是一位著名的雕塑家。不幸的是到了晚年，却患了肠癌，只能在病床或轮椅上从事创作。但顽强的他没有被病魔吓倒，反而激发他更加努力的创作热情，并使这一创作达到了艺术的高峰，他后来也被人们称为“用剪刀画画的人”。3、马蒂斯在艺术高峰时期的剪纸作品会给我们带来什么样的感受呢？让我们一起来欣赏1：马蒂斯的剪纸作品《王者之悲》组内谈感受：（关注造型上和色彩上的特点）。提问1：你们看到了什么？生：演奏的王子、六弦琴、求助者、舞蹈着、飘落的树叶提问2：你认为作者在色彩运用上有什么特点？生：黑、白、红、黄、蓝、绿；色彩鲜明、大胆、有节奏师小结：这幅《王者之悲》是马蒂斯的彩色剪纸的代表作之一。表现的是《圣经》中的一个故事，据说，古以色列国王大卫因童年杀死了菲利士的勇士歌利亚而抱憾终生。无法借助弹琴和天堂美女的舞蹈来安慰自己。画面虽然能让人辨认出三个抽象的人物形象，但画家的最终目的则是通过黑、白、黄、桃红和深蓝等色彩的对比，表达出自己在创作这幅作品时的愉快心情。马蒂斯如此绚烂的窗外，充满对生活的热爱。无论是从他的画笔下，还是他的剪刀中，到处都是愉快的气氛，轻松的感觉。即便是这幅《王者之悲》，也没有使人感受到死亡的悲惨，而是恰恰相反的展示了梦幻般的色彩和诗一样的境界。这幅剪纸作品充分证明了马蒂斯在驾驭这种色彩语言上已臻于炉火纯青的境界。4、马蒂斯的剪纸与传统的中国剪纸有什么不同点？不同：造型简单；色彩鲜艳、对比强烈；欣赏2《常春藤与花》提问：这幅作品主要用了哪几种颜色？给你什么感受？师小结：这是他晚年的优秀作品。马蒂斯晚年转向高度色彩与装饰性的简约化风格。这幅作品以红、绿、蓝、黄四种鲜明的色彩展现了常春藤勃勃的生机。绿色、蓝色的叶子，仿佛在阳光下跳动。红色的花散在叶片之间，给人一种欣欣向荣的感觉。知识游戏：1．马蒂斯的作品在色彩上注意什么？色块的组合对比口夸张的装饰色彩口细腻的写实色彩口2．你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？三、欣赏马蒂斯粉丝们的作品提问：他们都表现的什么题材的内容？什么样的心情？（快乐）讨论：这张剪纸作品是如何制作的？四、作业要求：学习马蒂斯的艺术手法，创作一幅自己喜爱的剪纸作品。五、剪纸缤纷秀：学生介绍自己的作品（造型和色彩）六、小结拓展：你们知道吗？他不仅是一位著名的画家，一位著名的雕塑家，还是一位出色的设计师呢。马蒂斯用剪纸的方法为汶斯礼拜堂创作了彩色的玻璃窗，这是他80高龄的作品，也是他一生追求的写照。知识游戏：通过本课欣赏，你对马蒂斯印象最深的是什么？马蒂斯的绘画口马蒂斯的剪纸口马蒂斯一生不懈的追求口马蒂斯与野兽派口其他口寄语：希望同学们也像马蒂斯爷爷一样，做事要有恒心、勇于创新、不断超越自我。《20世纪艺术大师——马蒂斯》教学反思本课属于“欣赏。评述”领域的内容。学生对于马蒂斯的的艺术作品不了解，初次接触时并不接受他的这种艺术风格，甚至有的觉得他的作品“乱七八糟”。我深感欣赏教学的.难，一是难在让学生感受作品；二是难在把握欣赏的尺度，教得太深，学生不理解，太浅，居于表面又不行。因此，我先从他的剪纸作品入手，激发孩子们的兴趣，接着贯穿他的生平，让学生逐渐了解“野兽派”的艺术风格，以及马蒂斯造型夸张，多用单纯的线描和色块的组合，形成装饰感的画风，并与其他画派的绘画风格做对比，体会马蒂斯绘画风格的创新性和他有恒心、勇于创新、不断超越自我的精神以及他剪纸艺术的巅峰。在教学设计时，我将教学分成两大块内容，一是欣赏和感悟马蒂斯的作品，了解其作品的风格。二是在此基础上了解“野兽派”，“野兽派”的相关内容很多，我把它集中在让学生了解其造型的夸张特点和色彩的鲜明对比上，而且这一知识点是要让学生在欣赏和感受马蒂斯的作品后自己去整理和归纳的。两个环节中只要处理好了第一个内容，那么第二部分的知识也就迎刃而解了。由于马蒂斯的作品造型夸张，也很抽象，色彩表现很富装饰性，这些和学生以往欣赏的作品有很大出入。因此，课前我在网上查找了有关对马蒂斯的作品评述的资料，为了能更好的帮助学生去欣赏和评述这些作品。这样以来，学生不仅理解了艺术作品的内涵，而且在欣赏的同时感受世界文化的多样性，加深了学生对文化多样性的了解，从而尊重和接受世界多元文化。过本课学习，让学生知道了艺术大师马蒂斯，同时让学生了解了“野兽派”的由来及包括马蒂斯在内的“野兽派”画家的绘画风格。同时，通过课件将中国传统剪纸艺术和马蒂斯的剪纸艺术进行对比，让学生找出不同，进而总结出马蒂斯的剪纸艺术更接近“剪贴”，了解完马蒂斯的剪纸艺术语言之后，同学们进行了“走近马蒂斯”的彩色纸剪贴创作，从学生的作品中依稀能够看到马蒂斯作品的影子，很有意思《威武的盾牌》是人美版小学美术实验教材第六册中的第六课。盾牌是一种古老的战争武器，它最初的功能是用来防御敌人的攻击的。从这一课中，我们很明显地感受到教材向我们传递的信息是从美术角度来阐述的，告诉我们盾牌除了具有防御功能以外，还可以通过盾牌上的动物头图案设计使盾牌增强威武感，给敌人造成心理上的恐惧感，从而削弱敌人的战斗力。本课主要是学习运用夸张、变形的手段来表现动物头图案的威武感。最重要的是通过盾牌这一渠道，共享人类社会的文化资源，让学生了解美术表现的多样性以及它的独特作用，去激发学生积极参与文化传承的热情。在导入部分我通过创设动态教学启动情景，播放战争场面的录像片，力求营造一种轻松、自由的气氛，通过直观感知，给学生一个强烈的视觉冲击力，感受古代人民的勇敢和智慧，引导师生共同进入良好的参与状态，在不知不觉中进入学习角色。然后通过学生介绍关于搜集到盾牌的资料，了解盾牌的古今发展史，激发学生积极参与文化传承的热情，激发学生的求知欲。比较是提高观察力的有效方法。通过欣赏动物的头像，请学生分析威武的表现方法，老师创设悬念能吸引学生学习的注意力，并以“悬”牵住学生学习的过程，学生在比较中充分发表自己的见解，通过观察、比较，以及认真地分析，最后自己得出结论，突破了本课重难点。然后在欣赏丰富的学生作品又一次激发了学生创作的欲望，使学生的思维全面开放，思考能力更广更宽，并从中吸取到了新的美术营养，老师的角色就是只点燃鞭炮的小火引，让串串鞭炮爆发出去。通过有序的分工及合作，又进一步锻炼了学生的合作能力，增强了团队精神。在作品的展评部分，让自己认为很棒的学生上台介绍自己小组的作品，可以培养学生的自信心，并可以通过学生的介绍，在普通的作品中，挖掘学生的闪光点，同时，也能使学生意识到合作的重要性。最后教师将课堂兴趣延伸到课外，在古代人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险，将用什么来保护自己呢？学生各抒己见增强了学生的安全、防范意识。这堂课上完，从学生的作业反映出了他们较强的合作能力与动手制作能力，而且也体现出了他们强烈的创新精神。但同时本堂课也存在着很多的问题，例如，渗透了盾牌文化，仅仅是蜻蜓点水，教学方法过于单一、直白，应加强艺术性，听了领导对我的评课，使我深深地认识到了自己在美术教育上的浅薄。面对机遇与挑战，到底如何上好美术课，有待于不断学习，探索、实践。为人师者，要不断完善自己，让自己真正成为发展素质人才的沃土，让每一堂美术课，每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉！本课也有一些不足，在作品展评这个环节我做的也不是很到位，我怕时间不够用，所以评价的时间用得少了些，显得很仓促。评价时，应该让更多一些学生参与进来，各抒己见，相互学习，相互促进。引导学生围绕盾牌的功能和特点正确评价，从图案是否威武、颜色是否鲜艳、构图是否合理等几方面进行交流。然后，教师有重点的进行点评、总结，指出不足，肯定成绩，及时给学生以鼓励。在以后的教学中，我要吸取教训，克服教学中存在的不足，使自己的教育教学方法和手段更趋完善。小学美术教案模板6课题：故事画课时：1课时教学目标：1、引导学生尝试把自己喜欢的一个故事通过一个或多个画面表现出来。2、在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象，把故事的内容表现得生动、有趣。学习领域：造型表现教学重点：故事的表现教学难点：构图的合理性，画面的生动性、趣味性教具准备：谚语故事vcd、故事画若干幅学具准备：绘画纸、绘画工具等教学过程：一、导入阶段：老师：同学们，在我们生活的空间里，在我们的身边以及身边以外的世界里，每天都有事情发生，每天都有人把发生的故事传说，所以同学们从小就知道许许多多的故事，比如“孙悟空打闹天宫”、“哪吒闹海”、“嫦娥奔月”等。从古至今流传下来了许多动人的故事，你们应该听过很多吧。同学反应（略）老师：其实每个同学本身就是一个故事，每天发生在同学们身边的读书、游戏等，就是一个个故事。现在请几位同学讲讲自己熟悉的或自己喜欢的故事。学生讲故事（略）老师：这几个同学多讲得很好，但是我们只知道故事的内容而眼看不到故事里这一些生动的形象，多可惜啊，要是能知道故事的内容又能看到“孙悟空”、“白雪公主”、“七个小矮人”这一些生动的形象，那该多好啊。请问同学们，能不能做到这样呢？通过什么方法可以做到？学生回答（略）老师：对，同学们回答得很好，我们可以通过电视、电影、卡通、图片、连环画等做到这一点。这一节课我们就是要同学们把自己熟悉的、喜欢的、别人的或自己的故事，用自己一双灵巧的'手把它画出来，画成一个或几个画面，让其它小朋友也来分享你的动人的故事吧。（引出课题）故事画二、发展阶段1、动画片段欣赏：欣赏时提醒学生注意动画里形象的塑造、形象的特点及形象所处的环境。2、教学示范：老师讲一个故事并出示本故事的画面。3、教材范例欣赏：欣赏同龄人的作品，有单幅画、有组画，题材较多。鼓励学生用绘画方式把自己喜欢的故事画出来。4、学生小组讨论：根据以上材料小组讨论如何选材、如何表现自己的故事。5、辅导学生作业：学生可以选择谚语故事，也可以选择自己编故事或根据自己的经历编一幅或一组故事画。表现方法：可先画故事的主体再添画背景，然后写上故事的内容。6、课堂交流：在充分肯定学生大胆、自由表现的基础上，进行相互欣赏和交流。以小组为单位举办“故事画”展。三、课后拓展有兴趣的同学可以用泥塑、剪纸等立体制作方式来表现一个故事。小学美术教案模板7教学目标：1、体验街头实物标识的商业价值与审美价值，感受艺术与生活的紧密联系。2、通过欣赏与思考，拓展想象的空间，激发学生的设计创作欲望。3、用手工的形式大胆表现，设计制作一个标识物。教学重点：运用废旧材料制作一个有趣的商店标识物。教学难点：设计造型独特，立意贴切。能否活用废旧材料。教学过程：一、资料赏析找一找都用了哪些材料来制作？——有皱纹纸、手帕、纸盒、药盒、剪刀等。有瓦楞纸、绒线、彩纸等。有彩纸的边边角角，还画了不少背景。制作技巧：（材料的运用提示）可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作，正如图中瓦楞纸的妙用一样。二、操作技巧步骤：（以手工表现形式为例）1、构思，确定主体物。2、选择好适当的纸质、废旧材料。3、制作、组合，注意色彩的搭配。4、调整，完成。5、欣赏。运用材料技巧：可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作。三、作品展示四、作业设计要求：1、将构思的形象设计制作一个有趣的实物标识。2、色彩新奇强烈，引人注目。3、以手工的形式完成，在使用材料时能巧妙利用材料的特点。五、课后拓展把大家各自做的'商铺组合在一起，组成一个热闹的商业街。教后感：本课在教学内容上注重趣味性和实用性相结合，设计标识物有利于学生学习兴趣的提高，有利于培养学生主动的表现生活，品位生活的意识。教学中，教师既不能全盘灌输，过分强调制作技巧，限制太多，也不能一味放任学生，随意添加，以致作品质量太低。因此，教师需把握好度，适时、巧妙的引导学生思考与创作。小学美术教案模板8《巧用肌理》教案一、教材分析本节课出自湘教版美术教材六年级上册第7课。根据美术课程标准，我将本节课划分为造型·表现领域。本节课意在让学生发现生活中随处可见的肌理，学习拓印肌理，创作肌理画，这对以后的学习和生活具有重要意义。二、学情分析本节课的学习主体是小学六年级的学生，他们智力水平迅速提高，具备了一定的审美能力和想象创作能力，逐渐由形象思维向抽象思维过渡，但仍以形象思维为主，因此直观教学法更为有效。三、教学目标情意目标：学会体会，发现问题，渗透学生对生活美、环境美的审美意识。认知目标：培养学生的创造能力，认识肌理的基本特征。能力目标：发现或制作周围生活环境中的肌理，学会用拓印的方法采集图案。四、教学重点和难点重点，使学生认识肌理在造型表现中的作用，并能使学生掌握拓印法的创作技法。难点，运用肌理丰富绘画效果，帮助学生了解不同质地的物体表面，所呈现出的不同肌理及规则和变化，丰富视觉和触觉的感受，并产生有趣的想象，从而创作肌理画。五、教学准备PPT课件、微课程视频、作业纸、树叶、油画棒、彩铅等六、教学过程(一)、情景导入课程开始前先和学生做一个小游戏，请一位同学上来摸一摸，猜一猜老师带来的两个物体树叶和石头，激发学生兴趣，引出学习内容认识肌理，创作肌理，运用肌理。（二）、讲授新课1、展示肌理的定义，肌理原指皮肤的纹理，我们的脚印、手印、指纹都是肌理。肌理又被引申为物体表面的组织构造。并展示有关肌理的相关图片，给学生以直观认识。2、小组讨论，并请学生回答就在我们身边，就在教室内，有什么可以成为肌理创作的实物，教师加以引导总结。3、讲授获得肌理常用的方法——拓印法。通过学生观察美术作品，引导学生总结出拓印法的合适的创作工具是油画棒和铅笔。并总结出拓印法的第一个优点，形体准确。4、播放微课程，讲授拓印法的具体拓印步骤，以及注意事项，在微课程中引导学生运用肌理进行联想创作，提醒学生注意观察，微课程播放结束后老师提问。通过微课程的学习总结出拓印法的第二个优点，快速。5、图片欣赏运用拓印法创作的肌理画，给学生以创作启发。（三）学生创作练习根据自己现有的绘画工具，创作一副肌理画，小组内绘画工具实现共享。本环节让学生自己创造性的练习，学生进行创作练习时，老师巡回指导，使每个学生真正掌握拓印法的技法，并及时表扬有创意的学生，使更多学生得到启发。（四）学生作品展示创作结束后，展示学生的作品进行评价，主要用三种评价方式，学生自评，小组互评，教师点评。教师的点评做到如下三点，以鼓励表扬为主，同时指出不足，帮助完善提高。（五）课堂拓展本环节讲授除了拓印法之外，常见的几种获得肌理的方法，压印法、吹彩法、手绘法和泼洒法，这几种方法作为了解欣赏，拓展学生思路。（六）课堂总结以老舍的《猫》中的“在你写作的时候，跳上桌来，在稿纸上踩印几朵小梅花。”一句话，联系生活实际，得出美丽的肌理随时在我们身边，需要大家有双发现美丽的眼睛。总结本课所学重点，要求学生课下练习巩固所学。板书设计巧用肌理拓印法工具：油画棒、铅笔优点：形体准确、快速第5篇：【精品】【精品】苏教版小学美术四上《第18课适合纹样》word教案(4)适合纹样课型:设计?应用/造型?表现课题：苏教版美术四年级下册第十课>执教者：姜堰市东桥中心小学冯蓉教材分析：本课涉及到“设计?应用”与“造型?表现”两个学习领域,学习本课之前，学生已经接触过“花头花叶纹样”和“二方连续纹样”的概念，掌握了一些图案的基本原理和绘制方法，能用对称和均衡的规则设计简单的图纹。适合纹样是在此基础上推出的新概念，以巩固加强对图案的认识,并结合生活中的体验，感受适合纹样的生命力和实用性，为今后学习工艺设计奠定基础。《适合纹样》这一课的教学设计在导入阶段用直接演示的教学方法让学生通过比较理解掌握适合纹样的'概念。在发展阶段，让学生结合生活中的体验，借助多媒体展示图案作品，设计教学情境，使学生了解在图案设计中由自然形态向装饰形态发展变化的过程,为学生尝试设计提供了明晰的思路。学生在掌握了设计原理的基础上选取自己喜欢的工具材料进行创作，从而感受到图案的丰富表现力，积极投入到创作过程中。在小结时，学生通过自我评价和相互评价，进一步提高了设计技能和审美能力。最后引导学生收拾整理好自己的工具，养成良好的卫生习惯。教学目标：1.认知领域：认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及结构特点。2.情感领域：通过欣赏了解适合纹样在生活中的应用范围，培养学生的想象力和创造力以及他们的审美能力。3.操作领域：能够运用适合纹样的设计原理，采用多种材料和工具进行创作，提高学生美化生活的能力。教学重点：适合纹样的结构特点以及设计制作方法。教学难点：适合纹样要与特定的形状相适应，设计完整，布局匀称。建议教时：1-2课时课前准备：教师：课件、实物投影仪、剪刀、彩纸等工具。学生：多种绘画工具、彩纸、剪刀、橡皮泥等。教学过程：一、导入新课，揭示课题1.老师今天买了个圆形的盘子，你们觉得好看吗？(白色的，太单调)谁能想个办法帮我把它变得好看点吗？(画画、剪贴)2.听说我们班同学的剪纸挺棒的，有谁愿意帮我剪一个吗？（学生剪纸）3.比较学生作品：谁剪的图案最适合盘子？4.为什么有的合适，有的不太合适？（因为盘子是圆形的，所以外形为圆形的图案最适合它）5.揭题：象这种适合于一定边框形状中的图案纹样就叫做——适合纹样。二、欣赏感知1.适合纹样在生活中的应用很广泛，除了可以装饰盘子以外，还可以用它装饰其它地方，想一想：你平时在哪儿见过适合纹样？（学生回答）2.老师这里有几组图片，我们一起来欣赏一下：（欣赏课件）教师分别讲解：1.碗2.糕点3.菜肴4.包5.布6.故宫7.地面8.玉器9.中国结3.刚才我们一起欣赏了生活中的适合纹样，下面我们再来欣赏一下艺术家们设计出的适合纹样：（出示课件）a.这两个图案有什么相同点和不同点？相同点：外形都是方的。不同点：一个是两边对称，另一个两边不对称（均衡）。b.归纳总结：适合纹样的结构可以归纳为对称型和均衡型两大类。对称型图案两边相应部分形状相同，颜色相同，显得整齐稳重。均衡型图案则不需要互相对应，颜色随意，显得自由灵活。另外还有向心式，离心式以及螺旋式等不同形式。4.学生互动，讨论研究：请大家仔细观察这些图片，然后讨论一下：适合纹样的图案内容可以表现哪些题材？（植物、动物、人物）三、引导创作1.欣赏完艺术大师们的作品，我们有的同学已经跃跃欲试，也想来设计一个适合纹样，但是在创作之前，还需要弄清它的制作步骤：a.首先，我们要确定一个外形，适合纹样的外形大多以几何图形为主，如：圆形、方形、三角形、半圆形、菱形、梯形等等。也有一些其它的图形，如：心形、扇形、花瓣形等。b.然后在这个形状中画出骨架线。c.接着画出图案的外部轮廓。d.最后涂上颜色。2.这只是绘制的方法，老师这里还搜集了一些其他同学的作品，大家想不想看一看，他们都有哪些奇思妙想？（欣赏课件：学生作品）3.欣赏了这些作品以后，你们还能想到利用哪些方法和材料来设计？（泥塑、彩纸剪贴、实物拼贴等）四、创作实践下面，我们就来举行一次班内竞赛：分四个小组进行设计，每组六人，看哪一组同学的作品完成的最快、最好、最多。选择绘画的同学坐到第一组；选择彩纸剪贴的同学坐到第二组；选择泥塑的同学坐到第三组；选择实物拼贴的同学坐到第四组。作业要求：纹样与所选外形相适应，图案完整，布局均匀，色彩协调。五、作品展示、评价1.大黑板和展示台出示学生作品。2.引导学生评价作品：a.你是怎样设计的？b.哪一幅作品给你留下的印象最深？c.还可以有哪些改进？d.你觉得自己的这幅作品可以用来装饰什么？七．课堂总结今天我们一起欣赏了生活中的适合纹样，了解了适合纹样的结构特点，掌握了一些适合纹样的基本设计方法，同学们设计出了许多新颖独特的适合纹样。课后请大家把自己的作品带回去，用它来装点美化你的生活环境，和你的家人共同分享你所创造出的美。八、收拾整理请学生将自己的工具材料收好，有用的收起来，没用的扔进纸篓或包好带走。第6篇：【精品】人教版小学美术二上《第12课巧用瓶盖》word教案废旧瓶子有不同的形状、不同的质地、不同的色彩，可以利用这些特点制作成别致、美观、有趣的实用装饰品。我在教学过程中让学生进行有目的地欣赏、探索、创作、表现和评价，从而使学生认识和发现生活中的美，继而创造美。本课通过欣赏了解装饰瓶制作的一般方法。分析瓶子的自身结构。采用游戏的方式把范作“变出来”，将学生分散的注意力拉回来。并根据材料分类讲授“缠绕法”、“拼贴法”等制作方法。在欣赏范作时，在精美范作的基础上，特意加入“糟糕的作品”引起学生的创作欲望“什么呀！我能做的比这个更好！”在分组创作时，学生们相互学习，综合运用，充分发挥了自己的聪明才智，自发创造了创作了具有个性的瓶子装饰品。这装饰瓶色彩很漂亮，有的品味很独特，还有的看起来很不像样，却体现了孩子们与众不同的创意，我也给予了很多鼓励。在辅导过程中，将个别学生的好方法介绍给更多的同学，在潜移默化中让学生明白虚心学习的意义。课堂上学生体验成功的快乐，探索创造的灵感，没有对与错，只有好与更好。教学展示评价环节中，把学生的作品统一摆放在讲台上，学生集体欣赏作品，让学生体会不同创意和思想的碰撞。让他们找一找优秀的作品，夸一夸它的优点，提一点更好的建议。将欣赏评价变得生活化，让他们体验到友谊和竞争。在课堂小结时，展示设计师的废旧瓶子再利用的创意，让同学们在生活中带着艺术的眼光去发现美、创造美，就可以把更多普通的东西变成更多美丽的艺术品，起到了课堂的延伸效果。小学美术教案模板9一、教材分析本课折纸动物是一节集折、剪、撕、贴、画为一体的综合制作课。折纸动物用两条纸条分别折压后粘拼出动物的形态，并通过剪、贴和添画进一步突出动物的形象特点。学生曾经学习过折纸，认识基本的折纸图示，折纸动物所以一般都能通过自己识图来制作。学生通过对一些动物身体比例的了解、把握，折出不同的动物形象，教材上的范图也能给学生一定的启示。折纸动物如将马儿的脖子加长，身子缩短就变成长颈鹿的基形等等。所以启发帮助学生抓住动物形体比例的特点折出动物，是本课的教学重点。折叠粘拼出动物的大形后，动物的嘴、耳可用剪的方法，动物身上的花纹、皮毛既可画又可以撕贴，可以不受动物本身的花纹、色彩的束缚，自由地选择色彩、添画花纹。也可以巧妙地利用挂历纸、包装纸上的色彩和花纹来完成作业。本课制作方法简单，难度不大，但留给学生的想象和表现空间却很大。二、教学目标1、掌握折纸动物的方法，并能运用此方法制作出自己喜爱的动物形象。2、学会把握动物的比例及外形特点。3、培养学生保护动物的意识和热情。三、教学设计本课折纸动物教学设计建立在让学生自主探究学习的基础上，从学生自己识图制作，到发现探究问题的讨论，再到寻求解决的方法，创造制作出自己喜爱的动物形象，均以学生为主体。教学时应充分调动学生的积极性，让他们不断地发现、不断地交流、寻找规律，培养他们发现问题、解决问题的能力和团结协作的精神。为了便于学生讨论和活动的开展，可将课桌摆成四个圆圈，学生分四组围坐在周围。课前应制作CAI，它既能将各种动物的形象展现在学生的面前，又能直观地分析动物身体各部分的比例关系，从而为学生创作成功打下基础。四、教学过程1、激趣导入——自学方法——观察分析——指导实践——创新探索——交流评论——游戏活动。2、激趣导入这一过程中，教师快速折出不同的动物，以激发学生的学习兴趣。然后学生看书上的折叠示范图，自学折叠方法，试折出马儿。接着再寻找规律：折动物最重要的是把握好头、脖子、身子、四足的长度、宽度的大致比例关系。3、在观察分析这一阶段，利用展示不同的动物形象，师生共同分析它们身体的比例特征。随着学生的总结，将动物图片用阴影的形式把各部分大的'形体比例概括出来。接着欣赏教材中通过剪、撕、贴、画几种方法装饰出来的动物，了解多种装饰方法，来指导学生实践。4、接着学生巧妙地利用各种纸张的花纹、色彩，将喜欢的动物折出来，并把问题提出来，小组同学共同讨论解决。5、评价环节中各组学生把做好的动物摆在桌上，大家自由地走动交流、评价。6、游戏活动时，每组把前一节课做的小树摆出来，还可以做些小草、石头等，再把动物放进去，玩一玩“森林王国”的游戏。教学中还应注意渗透爱护动物，保护环境的教育。五、作业要求每位学生先折出一匹马，再运用这种折叠方法自己折出一个动物形象，并且完成其中一个的添画装饰。六、教学建议1、本课也可用两课时。第一课时以学习折叠方法并创造性地运用，折出不同的动物为主要内容。第二课时以添画装饰和游戏为主要内容。2、注意不要选过于软的纸，以免折出的动物立不起来。小学美术教案模板10教学目标：1、通过观察自然界中重叠的现象，学生初步了解重叠形状的特点。2、通过教学活动，培养学生的欣赏、评述、造型、表现能力，从而提高审美素养。3、通过学习活动，学生学会用一种或二种重叠形状排列的方法，并能在学习的过程中感受到乐趣。教学重点：了解重叠形状的特点，并制作。教学难点：用两种或两种以上的重叠方法，创作图案。教具准备：水果两个、几何图片若干、重叠形状拼贴画一幅。学具准备：彩色纸（两色以上）、剪刀、胶水教学过程：一、组织教学二、观察导入1、重叠的概念：师出示两个水果，做重叠摆放，提问水果产生了什么效果？生答略，师引导学生观察上下、前后的重叠特点2、观察自然现象师引导学生观察教室窗外的树，前后树的重叠，上下、前后树叶的重叠师小结，自然界有了重叠就变得更加有节奏和美丽。3、导入课题：《重叠的'形状》三、新课教授（发展阶段）1、知识窗：一样物体在另一样物体的前面，就产生了重叠。一样物体在另一样物体的上面，也会产生了重叠。2、学生活动：活动一：请2组学生（每组5人）上讲台表演重叠。（加强重叠的印象）活动二：请2位学生上讲台用教师准备的几何图片教具拼摆重叠的形状。3、欣赏课本范图（加深重叠的印象）城市雕塑（世纪之钟）、油画（静物）、学生作品4、重叠形状的制作a、选择造型：动物、植物或人物b、选择重叠的方式：上下或前后c、欣赏教师范画,学生讨论画中的重叠形状.更加深学生对重叠的印象四、学生实践创作(探索阶段)1、完成重叠形状的设计和制作2、鼓励学生大胆创作五.作品展示1、分小组展示自己的作品2、欣赏他人的作品，并评述六、收拾整理整理桌面，收拾工具和材料。七、归纳拓展1、生：谈感受2、师：小结3、拓展：展播电视风光片,让学生感受重叠现象在现实生活中的存在和运用教学反思小学美术教案模板11一、教材聪明的机器人分析对“聪明的机器人”我们并不感陌生，“铁臂阿童木”就是我们较早熟知的机器人动漫形象。聪明的机器人现实中见到的机器人以及它的频频研制面世和趣事是我们常常谈起的话题，如“精彩的机器人足球赛”、“活灵活现的机器人动物园”等。我们给它取名机器人，聪明的机器人并不是因为它像人的样子，而是因为它具有与人相似的智能水平和一定的思维能力，并且具有在对人类有危害的环境中进行工作作业活动的特殊功能，正因为这样，我们才惊讶机器人的聪明程度。聪明的机器人实际上我们所见所闻的机器人只不过是一种具有高度灵活性的自动化机器，但它的特殊功能、智能能力和独特的造型美仍然令我们时常感到神秘和好奇，是学生喜闻乐见的学习题材内容。本单元学习的设置是探索机器人的独特造型与功能作用。教材编排了各种造型和功能各异的机器人图片。学习活动方式属于“设计·应用”学习领域。通过设计和制作的美术活动，了解机器人的造型美与设计功能的统一，提高审美评价能力，感受各种材料制作模型的特性，提高动手能力，发展创新意识和创造能力。它的意义在于关注社会科学技术的发达与进步，在设计与制作活动过程中让学生感悟美术学习与社会发展密不可分的关系，激发社会责任感，反过来又促进学生的学习兴趣和激励学习行为，体现出本单元设置的关注学生成长需要的理念，即培养学生成长过程中需要具备的科学精神和社会责任感。活动一为机械手臂设计。该课时的教学，既能使学生了解机器人手的形体结构特点，学习机械形体的画法；又能使学生对设计产品的功用与美观有机结合的特征得到直观认识，领会“物以致用”的.美术设计理念，形成正确的审美情感态度与价值标准。让机器人拥有一双灵巧的手是无数机器人设计者的梦想。教材编排了称为“三指灵巧手”的机械手，能轻轻拎起一个易碎的鸡蛋，可见它的灵敏度与人类已无差别了。机器人的手一般由方形的手掌和节状的手指组成，机械手的设计也就是根据基本的机械形体，整合关节传动部分进行造型的活动，因此基本的机械形体的画法是设计机械手时要掌握和解决的基本技能技巧。教材编排了灵巧手一个节状体的画法与过程，对异形的立体形与螺丝帽的表现过程进行步骤分解，为本课作业的完成提供了绘画技巧上的指导，也是在教学时需要让学生尝试训练的重点内容。两幅学生作业为学习效果的表现提供了样式。活动二为制作机器人模型。该课时的教学，旨在利用各种媒材制作模型，掌握模型制作的基本技能，针对机器人的不同造型特征合理寻找和运用媒材，提高学生的制作工艺和欣赏审美水准，促进动手实践能力的培养。模型的制作是根据已知的机器人造型来进行模仿，在制作机器人模型的不同局部时，选择适合的媒材和采用相应的方法是制作活动中的教学重点。教材编排了三件学生制作的范式和文字提示，对选择媒材尝试方法及机械连接，给予了特别的关注。其中对一个范式进行媒材运用、制作方法及制作步骤的提示，如泡沫包装物的割锯方法，对机器人结构之间的固定方法，以及泡沫、纸盒、蔬菜瓜果等材料的运用，暗示了应在教学活动中作为技能训练基本要求提出，通过尝试训练并进行动手体验，发现规律方法。机器人虽有仿人形机器人类型，但并非所有机器人都是人形的样子，从外观造型来分析还只是一台机器的模样。通过以小组合作的方式制作完成一个机器人的模型是完全可以达到的。二、教学目标学习设计机械手和制作机器人模型的方法，掌握机械立体形的画法，能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。透过美术创作活动，学生的空间想象力逐步发展，对媒材的造型的适应性具有一定的认识能力，并能合理选择和使用媒材。作业应做到造型与功能作用相结合，初步形成设计应用意识。在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。三、教学思路本单元的教学题材内容是学习工业设计、模型制作的基本技巧与知识，了解机械立体形的线描画法与机械手设计创意以及掌握机器人模型制作的方法，发展学生的创新意识和美术设计制作及应用能力。宜采用线描笔、单色笔和各种纸质材料、废旧材料、蔬菜瓜果等媒材，通过线描，采取卷折、剪切、割裂的制作与组合等手法，进行设计和制作的造型活动。本单元的教学准备针对两个课时不同的教学内容，考虑精选机器人的动画片片断和图片，布置学生收集适合制作的各种媒材，制作适当的模型实物及选择和制作相应的教学等。本单元的教学策略应以机械立体形的画法和不同媒材制作不同机器模型的方法为重点，采用个体或小组合作的方式完成机械手设计和机器人模型制作的学习任务。活动一机械手设计的教学，以机械立体形绘画学习为前提，机械手设计的整体效果为结果目标，功能设计为学习延伸，组织相应的尝试、欣赏、创意、评述等活动形式来完成教学任务。教学设计可作如下安排：机器人动画片欣赏——认识机器人——认知机械手结构——尝试机械形体画法——探讨功能，创意设计——创作表现——展示创意，审美评述——功能应用，学习拓展。活动二制作机器人模型的教学，以机器人造型欣赏感受为基础，寻找和运用合理的工具材料制作机器人的各部分形体为重点，以小组合作的形式分工制作、合作组装完成机器人模型的制作任务。小组合作时应关注学生组内策划与任务分工的教学组织。教学设计可作相应的安排：欣赏感受，认知造型特征——模型范式分析，获得方法——媒材运用尝试，解决要点——小组策划，分工制作——组内交流，集体组装——作品发表，审美互评——功能应用，学习拓展。四、教学选择活动一的教学实施，在补充课程资源不足，不能观看到机器人动画片，和通过欣赏到更多的图片时，可利用教材、教参已有的资料和学生的已知经验多感受欣赏，互动交流关于机器人的信息，来认识和了解机器人。教学设计可作如下选择：认识机器人——欣赏感受，了解机械手——分析结构，尝试形体画法——创意交流，设计机械手——展示作业，审美评述——应用交流，学习延伸。活动二的教学实施，可能因为地区差异出现制作材料上的变化，可根据本地实际情况进行选择调整，一般纸材的可塑性大，通过卷，折、揉团、粘贴、插接等手法可进行多数机器形体的造型、模仿，其他材料如纸盒废旧材料等媒材，教学设计时也可调整选择。如：模型范式分析，获得感受——媒材尝试，学习方法——欣赏机器人，小组策划——分工制作，集体组装——作品展示，评述应用。五、教学建议1．教材编排的小训练应采用相应的方式和材料组织实施，让学生尝试体验获取直接经验。如：活动一的小训练建议尝试描绘一个六角螺丝帽或一个有连接头的机械造型特点的立方体指节，了解一简单机械形体的线描造型方法，举一反三，对机械手的整体设计提供学法指导。活动二的小训练建议尝试用白卡纸卷圆柱体、卷贴圆锥体、折贴立方体等，或用蔬果切制圆轮、削制插接其他特殊形体等，解决媒材选择与制作方法的技术问题。2．一般情况下可让学生借助资料进行机械手的设计和机器人模型仿制，对美术素养基础好的学生可引导想像，创意具有个性化的机械手和机器人模型，有效地促进学生空间想像能力的培养和创新意识的养成。3．本单元教学时不可忽视造型设计制作与相应的功能作用的评述和思考，设计与应用是现代工业设计与制作的一个整体理念，也由此加深学生对美术学习与社会生活的关联作用的理解，达到在美术学习中启智育人的目的。小学美术教案模板12教学目的：1、培养学生热爱环境的意识2、从不同的视角表现人与自然和谐相处的主题教学生点及难点：1、构思构图2、色彩和谐，主题鲜明电教、教具、学具准备：图片、VCD教学过程：一、分析地球现状1、谈话人类是自然的`儿子，自然是人类的摇篮，只有和谐相处，人类才有美好的未来。2、欣赏VCD，分析地球现状现状：森林面积缩小，全球气候变暖，物种迅速减少，空气严重污染。3、提问：如何改变这种情况呢？你希望人类和自然和谐相处吗？二、欣赏范画看看其他小朋友是如何表现人与自然和谐相处这一主题的。如何构思，如何表现的？三、学生创作为学生素材，启发这生思维：你打算如何做？又如何表现？学生创作，教师巡回指导。注意：构图要饱满，色彩要和谐。四、作业1、作业展示2、学生自评、互评，教师综合。小学美术教案模板13一、教材分析（一）综合分析“报头题饰和尾花设计”是搞好黑板报、美化环境的好帮手，好的“报头题饰和尾花设计”犹如一束小花，给文章和版面带来阵阵清香。一般来说，报头、题饰是墙报、黑板报等文字块面标题和装饰图案的组合；尾花是一种简洁小型的装饰纹样，一般点缀在文章结尾的空白处。本课是上两节内容的.延续，都属于平面设计内容。因此，教师在教学过程中应注重知识教学的连贯性，要有的放矢地引导学生，结合学生已有的知识内容组织教学。（二）教学目标①了解和认识“报头题饰和尾花设计”在板报中的作用。②掌握报头、题饰和尾花的基本设计方法。③利用所学过的设计知识选择材料进行设计和装饰。二、教学过程设计（一）课前准备●师生共同准备有关图片资料。●学生准备自己喜欢的绘画工具材料：如彩色水笔、水粉或水彩颜料。（二）教学过程：●复习：巩固上节课的板报知识，引入课题。●赏析：中外优秀作品，通过分析、比较，提高学生的赏析能力。●讨论：尊重学生个人观点，鼓励学生发表个人言论和独到见解。●表现：一文章或几文章，结合设计一个“报头题饰和尾花”。●展示：结合知识点进行多种形式的，鼓励学生学以致用。●作业过程：采用“补充式”学习形式，注重课前材料的准备，作业过程。●课后拓展：鼓励学生结合所学的板报设计知识，以班级为单位组织一次自办小报比赛或积极参加校园小报活动。三、学习建议：●是否在课前准备了充分的材料。●是否形象设计得简洁、别致、有创意，起到突出板报主题的作用。●是否有集体合作。小学美术教案模板14教学目标：1．知道书信的一般格式。用图文的方式给朋友或亲人写一封信。2．了解绘画在生活中的应用，提高审美能力。3．对学生进行礼仪教育、情感教育。教学重点：学习写信的基本格式及用画写信的方法。教学难点：书信格式的灵活应用。教学准备：教师：课件、图文信件。学生：彩色水笔。教材分析:本课是要求学生知道书信的一般格式。用图夹文的方式给朋友或亲人写一封信。在这一环节，我设计的用故事导入新课，吸引了学生的兴趣，再让学生来探索发现信的基本格式和怎样用画来写信，生动有趣而又学到了知识。学情分析：通过故事调动学生的学习兴趣。在让学生探索发现了信的格式后，重点是让学生对图文结合的信产生兴趣（通过读信欣赏信件），体会发现到哪些地方适合用图来表示，从而写出一封图文结合的信来教学过程：一：故事导入，引学生兴趣1：师：你们的好朋友托老师带来了他写的信，猜猜看他是谁?（出示幻灯片）生：喜洋洋。师：真聪明！最近羊村发生了一件很严重的问题。羊村树上的叶子都快被吃光了，这是怎么了？聪明的喜洋洋从网上查到原来树叶是美国白蛾吃的，美国白蛾的天敌是周氏啮小蜂，喜洋洋便向周氏啮小蜂写了一封求救信，周氏啮小蜂收到信后来羊村村帮他们把美国白蛾消灭了。问题是？周氏啮小蜂不认识字，聪