《学写一首小诗》名师课件VIP

学写一首小诗单元写作优教高中语文名师系列写作诗歌青春之美，在人的一生中是弥足珍贵的，结合本单元诗作和能够引发你思考的其他作品，发挥想象写一首诗，抒写你的青春岁月，给未来留下宝贵的记忆。注意借鉴本单元诗歌在意象选择、语言锤炼等方面的手法，使诗作多一些“诗味”。佳作展示2名师点评3目录CONTENTS1写作指津写作指津按文学标准分类，诗是和散文、小说、戏剧并称的文学体裁。这个定义并不能解决我们对“什么是诗”的困惑。什么是诗？谁知道？玫瑰不是诗，玫瑰的香气才是诗；天空不是诗，天光才是诗；苍蝇不是诗，苍蝇身上的亮闪才是诗；海不是诗，海的喘息才是诗；我不是诗，那使得我看见听到感知某些散文无法表达的意味的语言才是诗；但是什么是诗？谁知道？英国诗人依尼诺·法吉恩写道：轻叩诗歌艺术之门——什么是诗诗不是具象，是象外之象：诗不同于散文，它是有微妙意味的语言……诗人似乎给了答案，却又隐藏着真相。在看似矛盾的逻辑中，从“什么是诗”的理性追问变成了感性的体悟——诗是超越概念和逻辑的存在！自从诗诞生以来，对它的解释就没有统一过。迄今为止，对诗的公认的定义还没有出现。什么是诗？让人不禁感叹：诗是文学认知的斯芬克斯之谜啊。诗仿佛是一种守望知音的存在。诗不好被定义，但能被诠释。人们不好定义什么是诗，但能根据什么不是诗来辨认什么是诗。追问“什么是诗”的意义不在于定义而在于辨认。诗是文学认知的斯芬克斯之谜啊！朗读下面作品，说说哪篇是诗歌，试着回答“什么是诗歌”【探究与练习】我从白头的巴颜喀拉走下。白头的雪豹默默卧在鹰的城堡，目送我走向远方。但我更是值得骄傲的一个。我老远就听到了唐古特人的那些马车。我轻轻地笑着，并不出声。我让那些早早上路的马车，沿着我的堤坡，鱼贯而行。那些马车响着刮木，像奏着迎神的喇叭，登上了我的胸脯。轮子跳动在我鼓囊囊的肌块。那些裹着冬装的唐古特车夫也伴着他们的辕马谨小慎微地举步，随时准备拽紧握在他们手心的刹绳。……河床昌耀【探究与练习】希望鲁迅我的心分外地寂寞。然而我的心很平安：没有爱僧，没有哀乐，也没有颜色和声音。我大概老了。我的头发已经苍白，不是很明白的事么？我的手颤抖着，不是很明白的事么？那么，我的魂灵的手一定也颤抖着，头发也一定苍白了。然而这是许多年前的事了。这以前，我的心也曾充满过血腥的歌声：血和铁，火焰和毒，恢复和报仇。而忽而这些都空虚了，但有时故意地填以没奈何的自欺的希望。希望，希望，用这希望的盾，抗拒那空虚中的暗夜的袭来，虽然盾后面也依然是空虚中的暗夜。然而就是如此，陆续地耗尽了我的青春。我早先岂不知我的青春已经逝去了？我吃了放在冰箱里的梅子它们大概是你留着早餐吃的请原谅它们太可口了那么甜又那么凉有个人偷偷吃了朋友放在冰箱里的梅子，想留下便条致歉：我吃了放在冰箱里的梅子，它们大概是你留着早餐吃的。请原谅，它们太可口了！那么甜又那么凉。当把便条里的内容重新构成下面的形式时，你是否发现奇迹产生了？便条牵手神秘缪斯——诗歌的形式因为分行分出了节奏、韵脚和旋律，作为便条的应用文便具有了音乐性，从而具有了诗歌的特征，而诗歌起初就是用来歌唱的。分行又适应人呼吸的停顿，从空间和时间上给人的思想留出空隙，奇妙的时空滋生了诗意。分行又适应人情绪的波动，情绪的波动显出节律性的内在音乐流。毫无疑问，这张便条变成了一首颇有韵味的诗歌。产生奇迹的秘密就是——分行。诗歌是分行分节排列的，这是诗歌的美学形式，也是诗歌的声律特征。这是工厂里张贴的安全生产标语，具有诗的形式：分行、节奏、韵脚和旋律，可人们不会认为它是诗歌。诗歌的形式和诗意的关系是微妙而神奇的。进入生产现场不可胡思乱想集中精力操作严格遵守规章生产标语具有诗的形式为什么不能产生诗意，而这几句长短不一的话为什么就产生了诗意呢？是诗歌就有分行，但分行的文字不都是诗歌。比如：告诉你我也是农人的后裔由于你们的刻满了痛苦的皱蚊的脸我能如此深深地知道了生活在草原上的人们的岁月的艰辛下面有句散文，“告诉你，我也是农人的后裔——由于你们的刻满了痛苦的皱纹的脸，我能如此深深地知道了生活在草原上的人们的岁月的艰辛。”把这句散文分行、分节拍，会有不同的表达效果。诗歌的形式产生不了诗意，诗意并不完全由形式决定。请把下面的散文进行分行，然后有感情地朗读，体会一下不同的朗读效果。【探究与练习】我的青春啊，可有足够的赤诚？可愿意奉献此生？生命，从何而来？为何而来？一定要在奉献中毁灭吗？我想不明白。在思想斗争中，我坚定了信念，活着，就要向着光明的理想前行。活着，就是要奉献。活着，就是为了别人。活着，就是要拯救世人。活着，就是为了救赎他们的灵魂。全身心地为了别人，不要顾念自己的日子。生命的价值在于奉献，奉献中，不要伤心。世道艰难，理想遥远，我的心神片刻难安。我要把我的身躯，全部奉献给这世间。用我的生命，创造安慰，创造欢乐。苦难是生命的底色。奉献是生命的价值。光明是生命的追求。去拥抱奉献的生命吧！青春胡金城《天狗》是中国新诗的代表作品，不仅因为它有诗的分行、复沓等形式，还因为它蕴含着“五四”狂飙突进的时代精神和诗人张扬个性、追求解放的青春理想。20世纪20年代，郭沫若先生一边在日本学习西方文化，一边把自己对世界与自我的全新理解和感悟写成分行的文字，其中就有：《天狗》天狗郭沫若我是一条天狗呀！我把月来吞了，我把日来吞了，我把一切的星球来吞了，我把全宇宙来吞了。我便是我了！我飞奔，我狂叫，我燃烧。我如烈火一样地燃烧！我如大海一样地狂叫！我如电气一样地飞跑！掀起你的盖头来——诗歌的本质这里所说的情绪，情操就是个体的生命体验和情感。诗的本质属性首先是抒情性。为诗如画龙，情感是点晴。“古今中外一切优秀的诗篇都饱含着浓郁而深挚的情思。它们所写不论是爱，是根，是悲哀，是欢乐，还是愤怒，都是心灵的震颤，激情的闪光。”苗雨“情感是诗的天性中一个主要的活动因素：没有情感，就没有诗人，也没有诗。”别林斯基别林斯基的话深刻地指出了诗的本质属性。怎样写出真情？当然先做真人；怎样做个真人？当然先有童心。法国作家都德说：“诗人是还能用儿童的眼光去看的人。”孩子是天生的诗人，他们真诚、纯洁、不掩饰、不做作、爱幻想。这就是诗。“对生活，对我们周围一切的诗意的理解，是童年时代给我们的最伟大的馈赠。”作家巴乌斯托夫斯基说。伟大的诗人都是“大孩子”。”“朝右睡，梦见爸，朝左睡。梦见妈，爸爸妈妈睡在我的梦里“妈妈，天睡了，地睡了，我睡了，路灯没有睡，你没有睡。”诗情尚爱。有真情不一定就出好诗。小人之嫉妒，奸人之污蔑，泼妇之骂街，情未必不真，然都难成诗。诗情的最高境界是博爱。杜甫就是这样一位怀有一颗博大爱心的诗人。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”“戍马关山北，凭轩涕泗流。”“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”支撑起“诗圣”“诗史”的不仅是技巧和辞藻，还有博大深厚的爱。“没有了爱的语言，所有的文字都是乏味的。”柏拉图的话道出了诗的真谛。诗的审美属性取决于诗人的爱。美呀，到爱中去找吧。秦戈尔歌唱道：闻一多说：诗人的天赋是爱。

诗的本质属性首先是抒情性。无情必定无诗，而有情未必有诗。因为诗之所以成为诗还离不开意象和语言。可以说，诗是意象的盛宴。那么，在创作中如何构造意象呢？出席意象的盛宴——诗心对象化（一）从抽象到具体别林斯基在说“诗歌的本质就在这一点上：给予无实体的概念以生动、感性的、美丽的形象”。这句话意思是，诗歌的创作离不开化抽象为具体。诗歌是形象的艺术，缺乏具体可感的形象很难被认为是一首好诗歌。具体抽象例如，人们都有一念闪过的体验，它飘忽不定，很难把握。在心理学上，一念就是在极短的时间里动一个念头，是一个无实体的抽象概念。如何用生动的、感性的、美丽的意象把它表现出来呢？四季歌春她微笑，回到人间，踏青了枯黄的草原，脱下衣裳，挂给桃花一身红袄，抛给柳枝一件绿衫。流沙河先生的诗歌这样写道：作者将春这一抽象的概念人格化为一个满面含笑的少女。她快乐地跑过草原,踏青了枯黄的草原，她是那么天真烂漫，脱下自己的红袄挂在桃树上，给桃树披上粉红的春意，把绿衫抛给柳枝……我们仿佛看到在春的抚摸下，那含苞欲绽的桃花在春风中微微颤动，那刚刚抽芽的柳条在郁郁葱葱地变绿，还用惊喜的目光打量着这个世界。这些闪烁着绚丽色形的语言所构成的画面。给读者展现了一个审美的艺术天地，思维长了眼睛，想象生了翅膀，抽象化为具体，概念变成形象。读诗则情满于字，读诗则意溢于词，读者由此进入一个意会无穷的审美境界。（二）从具体到抽象礁石艾青一个浪，一个浪无休止地扑过来每一个浪都在它脚下被打成碎沫，散开……它的脸上和身上像刀砍过的一样但它依然站在那里含着微笑，看着海洋……1954年7月25日这首诗创作于1954年，当时的中国百废待兴，困难重重，人们亟须精神上的鼓舞。《礁石》就在这个背景下应运而生。此诗所描绘的礁石形象既有礁石的特征，又可看成我们民族的化身，还可看成不屈不挠的民族精神的象征。从具体到抽象就是象征。礁石和青松，言在此而意在彼。写的是象征体，而被象征的本体则隐去了，诗中情绪的包容量大大增加，表现的宽度和深度大大扩展，因而耐人寻味。写什么具体对象就直接用典型意象来描绘它。（三）从具体到具体要写早行就用“鸡声茅店月，人迹板桥霜”来表现；要写秋就用“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”来表现。有一首小诗《报亭》这样写道：“穿裙子的姑娘带走了我的视线和心还有那小小的报亭。”这首诗用四个意象就营造出了一个颇具诗意的“报亭”。从具体到具体也用比喻。要写琵琶的声音就用“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”来比喻；有一位老师写下这样一首诗：要写晚霞和江水就用“余霞散成绮，澄江静如练”来比喻。我我是粉笔把自己写在黑板上我是墨水把自己写在本子上我是烛光把自己写在眼睛上我是老师要把自己写在孩子的心上三个比喻，从教师生活中选取了三个典型的喻体。由此及彼，突显了教师这一群体的朴实、无私和伟大。经营意象的三种方法，无论哪一种都涉及意象的选择和组合。诗歌至臻的艺术效果取决于意象选择和组合的贴切、新颖和独特。把愁寄给明月，让风做信使，在现实生活中是无法实现的，然而为了表情达意的需要，可以随性自然地把这些意象巧妙地组合在一起，产生出蕴藉的诗意，给人一种审美的快感。我寄愁心与明月随风直到夜郎西诗歌品位的高度取决于意象选择和组合的高妙。诗人写诗需要把自己的思想情感通过文字表达出来。文学是语言的艺术，诗歌就是语言艺术上的明珠。因为诗人把握世界和表达情感的方式都是独特的，所以诗歌语言独具特色、与众不同。这种方式就是把对象审美化、诗意化，因此诗歌的语言也是审美的、形象的。（一）形象的诗歌语言雪落在中国的土地上寒冷在封锁着中国呀……风，像一个太悲哀了的老妇，紧紧地跟随着伸出寒冷的指爪拉扯着行人的衣襟，用着像土地一样古老的话一刻也不停地絮聒着……装扮美丽新娘——诗作殊方语比喻是使诗歌语言形象化的最有效的表现方法之一，诗人为了把自己的思想感情生动具体、形象鲜活地传达给读者，往往采用“附托外物”的手段，将两个不同的事物，取相同点或相似点来比拟，使两个形象互相辉映、彼此印证，让诗中表现的思想和感情化为具体的形象，便于读者感受。比喻西窗烛

张新泉蜡烛还认不认识西窗是个问题何况窗框是金属的何况淅淅沥沥，尽是黑乎乎的酸雨但你需要一朵烛光安妥今夜的思绪秋池早承包给专业户了偶尔还见旧时的涟漪（二）跳跃的诗歌语言抹口红的女儿在酒楼打工的儿子无消息股市里泡着老伴和他的救心丸你和一朵摇曳的烛火在窗之西烛是不用剪了那朵火已将熄未熄好想给李商隐挂个长途请他帮忙打听儿子的归期西窗烛

张新泉诗从“西窗”写起，写了古今的变化，“窗框是金属的”，雨已是“黑乎乎的酸雨”，“蜡烛”是认识的主体，有了很大的跳跃空间。接着是一个转折，由“古”入“今”，从当年李商隐面对的，而这里是古今共有的“烛光”转到“今夜的思绪”上来，这也是大跳跃。蜡烛还认不认识西窗是个问题何况窗框是金属的何况淅淅沥沥，尽是黑乎乎的酸雨但你需要一朵烛光安妥今夜的思绪秋池早承包给专业户了偶尔还见旧时的涟漪抹口红的女儿在酒楼打工的儿子无消息股市里泡着老伴和他的救心丸你和一朵摇曳的烛火在窗之西烛是不用剪了那朵火已将熄未熄好想给李商隐挂个长途请他帮忙打听儿子的归期西窗烛

再写当今现实，现实中的“秋池”也不是当年的模样，写现实中四个人的不同生存方式：女儿在酒楼，儿子打工、老伴玩股票、主人公“你”则面对烛火，空怀一些古典情绪。这节更是大跳跃，覆盖了更大的生活面。女儿在酒楼儿子在打工“你”面对烛火老伴玩股票张新泉最后一节又由现实联系起古人李商隐，打听儿子的“归期”，由今到古，又由古到今，形成了极大的空间跳跃。抹口红的女儿在酒楼打工的儿子无消息股市里泡着老伴和他的救心丸你和一朵摇曳的烛火在窗之西烛是不用剪了那朵火已将熄未熄好想给李商隐挂个长途请他帮忙打听儿子的归期西窗烛

张新泉诗的整体构思是对唐代著名诗人李商隐的一首《夜雨寄北》的化用，这首古诗的意境成了本诗意境的背景，本诗中的每一节每一句都紧紧地被凝固在一起，形成了一种有力的内在联系。这一点是非常重要的。如果只有跳跃面缺少内在联系，诗就会因语言的个体性而散乱起来，很难成为一件精美的艺术品。诗歌语言的暗示性是由诗歌的审美特征决定的。诗歌是主情的艺术，近取诸心，远取诸物，诗人丰富而多层次的内心世界和多义性的语言符号之间的对应关系很多时候是多样的、动态的，有时折射是间接的、模糊的，而不是直接对应的。比兴、暗示、象征、双关、借代等手法的大量运用就是这种特点的证明。诗因此一言难尽，言有尽而意无穷，正如闻一多先生在《文学的历史动向》中所说：“诗这东西的长处就在它有无限度的弹性变得出无穷的花样，装得进无限的内容。”诗之富于感染性启发性者在此，诗之不落于言筌者也在此。（三）诗歌语言富有暗示性诗歌的外在音乐性表现为节拍、平仄、押韵。诗歌的创作不能忽视外在音乐性，否则诗歌就会缺失声音的回环美、韵律美。诗歌的内在音乐性是指诗歌在主观体验上呈现为情感的起伏和心灵的律动。这种情绪的波澜起伏形成一种内在的节奏。有时候，诗歌不押韵，不讲平仄，但依然能感受到它的内在音乐性。（四）诗歌语言具有音乐性比如，艾青的《雪落在中国的土地上》中有这样的诗句：这些诗句是不押韵的，也不讲究平仄，但依然流动着内在的音乐美：分行和节拍的变化表现着内心情绪的律动；关注、询问、同情，对敌人的仇恨，这些情绪不断地回环往复，引发读者共鸣。……沿着雪夜的河流，一盏小油灯在徐缓地移行，那破烂的乌篷船里映着灯光，垂着头坐着的是谁呀？——啊，你，蓬发垢面的少妇，是不是你的家——那幸福与温暖的巢穴——已被暴戾的敌人烧毁了吗？是不是也像这样的夜间，失去了男人的保护，在死亡的恐怖里你已经受尽敌人刺刀的戏弄？……艺术的生命在于创新。对诗歌的审美创造和欣赏最忌陈词滥调。（五）诗歌语言要创新朱光潜曾写道：“一件事物发生时立即使你联想到一些套语滥调。而你也就安于套语滥调，毫不斟酌地使用它们，并且自鸣得意。这就是近代文艺心理学家们所说的‘套板反应’。一个人的心理习惯如果老是倾向于‘套板反应’，他就根本与文艺无缘，因为就作者说，‘套板反应’和创造的动机是仇敌；就读者说，它引不起新鲜而真切的情趣。”杜甫《秋兴》（其八）里有名句：“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。”新颖奇特，极具陌生感。又如纪弦《你的名字》最后写道：结尾叠用6个“轻”字，十分罕见，情感浓郁，回肠荡气，与江菲《妈妈》里的“梦露也是个女人她一生很少穿长裤”有异曲同工的陌生之妙。语言的陌生化不是靠背诵《笠翁对韵》等书就能达到的，须要重视语言文字的建构与运用，增强语言文字运用的敏感性，提高探究、发现、锤炼语言文字的能力。刻你的名字！刻你的名字在树上。刻你的名字在不凋的生命树上。当这植物长成了参天古木时，啊啊，多好，多好，你的名字也大起来。大起来了，你的名字。亮起来了，你的名宇。于是，轻轻轻轻轻轻地唤你的名宇诗歌语言的陌生化不能只靠苦吟，还要善于观察生活。有人说，任何发现都根植于经验的沃土。创新同样如此。陌生化就是创新的一种表现。奥妙无穷的生活是