人音版八年级音乐下册（简谱）第四单元《日本音韵》教学设计

人音版八年级音乐下册（简谱）第四单元《日本音韵》教学设计科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人音版八年级音乐下册（简谱）第四单元《日本音韵》教学设计教学内容分析1.本节课的主要教学内容为人音版八年级音乐下册（简谱）第四单元《日本音韵》，主要包括日本民族音乐的特点、日本民谣的欣赏以及简谱视唱练习。

2.教学内容与学生已有知识的联系在于，本节课将引导学生回顾previously学习过的音乐知识，如音乐的基本要素、简谱识读等，并在此基础上，通过学习日本音乐的特点和民谣，拓宽学生的音乐视野，提高学生对不同民族音乐的鉴赏能力和音乐素养。教材中的《日本音韵》单元涉及了日本音乐的历史背景、音乐形式、乐器等方面的内容。核心素养目标分析本节课的核心素养目标旨在培养学生的音乐审美、文化理解和实践创新能力。具体包括：

-培养学生对中国以外音乐文化的理解力和鉴赏力，增强文化自信和跨文化沟通能力。

-通过分析日本音乐的特点，提升学生的音乐分析能力和审美判断力。

-通过简谱视唱练习，锻炼学生的音乐实践能力和音乐表现力。

-引导学生主动参与音乐创作和演绎，激发学生的创新意识和创造力。学习者分析1.学生已经掌握了音乐的基本理论知识，包括音符、节奏、音阶等基础音乐符号，以及简单的简谱识读和视唱能力。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格方面，大多数学生对音乐有浓厚的兴趣，具备一定的音乐感知力和模仿能力。他们在学习过程中通常喜欢互动性强、实践性强的教学方式，对于具有异国风情的音乐作品表现出较高的好奇心和探索欲。

3.学生可能遇到的困难和挑战包括：

-对日本音乐风格的陌生，难以把握其独特韵味。

-简谱视唱时，可能会遇到节奏和音准掌握不准确的问题。

-在理解日本音乐文化背景和特点时，可能需要更多的历史和文化知识支持。

-部分学生在音乐理论基础较为薄弱，需要加强基础知识的巩固和提升。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：讲解日本音乐的历史背景和文化特点，引导学生理解日本音韵的内涵。

2.比较讨论法：通过对比中国民族音乐与日本音乐的异同，激发学生思考，培养批判性思维。

3.实践参与法：组织学生视唱练习和模仿日本民谣，增强学生的实践操作能力和音乐表现力。

教学手段：

1.多媒体展示：利用PPT展示日本音乐图片、视频和乐谱，增强直观性，提高学生的学习兴趣。

2.教学软件辅助：使用音乐教学软件，辅助学生进行简谱视唱练习，及时反馈和纠正错误。

3.网络资源整合：整合网络资源，为学生提供更多日本音乐的实例和学习资料，拓宽学习视野。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：以一段日本传统音乐作为背景，让学生聆听并提问：“大家知道这段音乐来自哪个国家吗？你们对日本音乐有什么了解？”

-回顾旧知：引导学生回顾之前学过的音乐元素，如音符、节奏、音阶，并简要介绍简谱的基本识读方法。

2.新课呈现（约25分钟）

-讲解新知：详细讲解日本音乐的特点，包括旋律、节奏、和声以及乐器使用等方面的知识。

-举例说明：播放几首日本民谣，如《红蜻蜓》、《樱花》，并分析其音乐元素，让学生感受日本音乐的独特韵味。

-互动探究：将学生分组，每组选择一首日本民谣，讨论其音乐特点和情感表达，随后各小组分享讨论成果。

3.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：分发简谱乐谱，让学生尝试视唱《樱花》的旋律，注意音准和节奏的准确性。

-教师指导：在学生视唱过程中，教师巡回指导，及时纠正错误，并提供必要的帮助。

4.拓展延伸（约10分钟）

-分享展示：邀请几名学生分享他们自己对日本音乐的了解，包括乐器、历史背景等。

-创作尝试：鼓励学生尝试创作一段简短的日本风格的音乐，可以使用课堂上学到的元素。

5.总结反馈（约5分钟）

-总结重点：教师总结本节课的主要学习内容，强调日本音乐的特点和简谱视唱的技巧。

-反馈评价：询问学生对本节课的感受，了解他们在学习过程中的困惑和收获，给予正面反馈和建设性意见。教学资源拓展1.拓展资源：

-日本音乐历史资料：介绍日本音乐的起源、发展历程以及各个时期的代表性音乐风格和作品。

-日本传统乐器：详细介绍日本的尺八、三味线、太鼓等传统乐器的演奏技巧和音乐特色。

-日本音乐家介绍：介绍几位著名的日本音乐家，如宫崎骏动画电影中的音乐创作人久石让等。

-日本音乐与现代流行音乐的融合：分析日本音乐如何与现代流行音乐元素结合，产生新的音乐风格。

2.拓展建议：

-鼓励学生课后收集日本传统音乐和现代音乐的音频或视频资料，进行比较分析，了解其差异和共通之处。

-推荐学生阅读关于日本音乐文化的书籍，如《日本音乐史》、《日本传统音乐》等，以加深对日本音乐的理解。

-建议学生尝试使用简谱创作一段简单的日本风格旋律，并在课堂上与其他同学分享和讨论。

-提议学生参加学校或社区的音乐活动，尤其是与日本音乐相关的演出或工作坊，以实践和体验日本音乐的魅力。

-鼓励学生利用假期或课余时间学习一种日本传统乐器，如尺八或三味线，以增强对日本音乐文化的直观感受。

-提供一些日本音乐的在线课程或教学视频，供学生在家里自学，如日本民谣的演唱技巧、日本乐器的演奏方法等。

-建议学生关注日本音乐的最新动态，如音乐节、音乐会、音乐奖项等，了解日本音乐的发展趋势和流行元素。课堂1.课堂评价：

-提问：在课堂上，通过提问的方式检验学生对日本音乐特点的理解，如“请举例说明日本民谣的特点。”或“简谱视唱时要注意哪些要点？”等。

-观察：教师在学生进行简谱视唱练习时，观察学生的音准、节奏和表现力，及时发现并指导学生的不足之处。

-测试：在课程结束时，进行一次小测验，以简谱视唱一段日本民谣的方式，评估学生对课堂内容的掌握情况。

教师应确保评价过程中，每个学生都有机会参与，并鼓励学生积极回答问题，主动展示自己的学习成果。对于学生的错误，教师应耐心指导，帮助学生找到问题所在，并提供改进的方法。

2.作业评价：

-批改：认真批改学生的作业，包括简谱视唱练习和创作尝试，关注学生的进步和存在的问题。

-点评：在批改作业后，选择具有代表性的作业进行课堂点评，既表扬优秀作业，也指出常见错误，提供改进建议。

-反馈：及时将作业评价反馈给学生，鼓励他们针对不足之处进行针对性的复习和练习，并激励学生继续努力。

在作业评价中，教师应注重个性化指导，针对每个学生的具体情况提供个性化的反馈。同时，教师还应鼓励学生相互评价，通过同伴互助，提高学生的自我评价和自我修正能力。

教学评价的目的是为了更好地促进学生的学习，因此评价结果应及时记录，并作为后续教学调整的依据。教师应关注学生的全面发展，不仅评价学生的知识掌握程度，还要关注学生的情感态度、审美能力和创新能力的发展。典型例题讲解例题一：请分析《樱花》这首日本民谣的旋律特点。

解答：首先，《樱花》的旋律线条流畅，多采用连续的级进和跳进，富有日本民族特色。其次，旋律中常出现日本传统音乐的“五声音阶”模式，即缺少半音和全音的音阶构成，给人以独特的音色感受。

例题二：简述日本传统乐器尺八的演奏技巧。

解答：尺八的演奏技巧包括吹、吸、吞、吐等，其中吹和吸是基本技巧，用于产生和维持声音；吞和吐则用于音色的变化和装饰。尺八演奏时，通过改变吹口的角度和力度，可以创造出丰富的音色。

例题三：请用简谱写出《红蜻蜓》的主旋律。

解答：（以简谱形式呈现《红蜻蜓》的主旋律，此处以文字描述）115566543255665

例题四：解释日本音乐中的“能乐”和其在日本音乐史上的地位。

解答：能乐是日本的一种古典戏剧形式，结合了音乐、舞蹈和戏剧，是日本传统音乐和表演艺术的代表。在历史上，能乐被视为日本宫廷和贵族的专属艺术，对日本音乐的发展产生了深远影响。

例题五：设计一段简短的日本风格旋律，并说明创作思路。

解答：创作思路：采用日本