【节奏教学在中学音乐课中的运用探究6400字（论文）】

节奏教学在中学音乐课中的运用研究摘要节奏是音乐组成的三个基本要素之一,在音乐中也具有很高的地位。在音乐课堂的教学中如何培养和激发学生对音乐节奏的兴趣,是当前我国音乐课堂教学中需要解决的难题。文章主要围绕着如何激发学生对音乐节奏的兴趣，以及如何运用一些途径有效的培养学生的节奏感等几个方面进行了阐述。据了解，我国中学音乐课的教学主要进行理论知识的讲解和教导，对于音乐节奏的讲解少之又少，在此情况下，进一步加强教师对音乐节奏的讲解使得学生可以对音乐节奏有个正确的运用和理解就很至关重要，同时也使得他们从音乐节奏训练中获得更为清晰明确的思维。因此，有必要在中学音乐教学过程中，通过改进节奏的教学方式，提高教学质量，激发学生的创造能力。关键词：节奏教学；中学音乐课；重要性；运用目录1绪论 11.1研究背景及意义 11.2国内外研究现状 11.3研究思路与结构 22节奏教学在中学音乐课中的重要性 32.1有利于提升学习兴趣 42.2有利于培养音乐感知能力 42.3有利于提高音乐技能 53节奏教学在中学音乐课中的现状 53.1音乐课的专业化倾向 53.2教师积极性不高 63.3教学内容过于枯燥 64节奏教学在中学音乐课中的运用 64.1节奏游戏在中学音乐课中的运用 74.2节奏创编在中学音乐课中的运用 85结语 10参考文献 111绪论1.1研究背景及意义随着我国新课改的不断推进,各类教学模式都已经发生了某些变化,其中我国中学的音乐教育模式也正在逐步发生变化。在我国中学音乐教学中,节奏的训练是一个极为重要的组成部分,没有节奏感的音乐往往会感染力较弱。音乐的节奏感不仅包括生理基础，还包括心理感受，这就是为什么富有表现力的声音和歌曲会打动每个人，所以,在音乐的学习中,良好的节奏感永远都会是我们学习音乐的核心和灵魂,作为音乐老师,在对我们学生进行音乐教育时,要非常重视对学生的节奏感和艺术性培养,这对于学生日后的学习是一项必备基础。由于以往的音乐教学模式不易吸引中学生积极地去学习，因此在开展音乐教学的过程中,需要我们的教师不断优化音乐教学技术手段,进一步提高中学生的音乐节奏感。1.2国内外研究现状近年来，音乐教育近年来发展迅速；艺术和音乐教育的研究取得了很大的进展，国际上音乐交流的活动日益频繁和丰富，国外音乐教育的一些理念和体系也被引进和推广;课程技术在实践中逐步完善，研究的内容不断探索，离课堂越来越近，因此，节奏训练已成为我国现代音乐课堂教学研究的主要趋势之一。在课堂上，我们越来越认识到节奏训练的意义和重要性，但对节奏训练的理解和研究还处于初级阶段，还没有深入为各级学生提供有效的教学方法。作为现代化音乐课堂教学的执行者,大家都是在努力地学习、摸索着,还有待于进一步研究。1.2.1国内研究现状国内外音乐教育的差别性由于国内外文化的差异和民族传统音乐教育进步与发展的不平衡性,国内的音乐教育理论和观念与国外也存在着许多的不同,国内音乐教育领域在某些方面的教学目标与其教学手段及方法也与国外大相径庭。根据国内外地区的音乐课堂教学的差异进行改变，目前国内地区的音乐课堂教学侧重点仅仅是把学生对音乐的感受上,忽略了学生对于音乐的基本技巧(例如视唱、听音、表现能力等)的理解和掌握。从目前我国的实际和具体情况来看,中小学的教材中的歌曲，绝大多数都没有进行编写相应的节奏训练,而且在中小学教师的课堂训练中多数歌曲节奏训练的方式比较单一,多以使用手敲打拍子或者使用手划拍子,以节奏规范的形式来对歌曲进行简单的节奏训练。邵睿在《节奏训练在中学音乐教学法中的应用》一文中说，传统的中学音乐教学只注重理论知识的讲解，对音乐节奏的应用不够深入。因此，需要提高学生对音乐节奏的运用和兴趣，使学生在学习音乐的过程中改进教学中节奏训练的方法，提高教学质量，激发学生的学习能力和创新能力。其中他讲到的三个主要方法就是，注重基础学习；结合实际生活；歌曲创作。1.2.2国外研究现状达尔克罗斯编纂的《道尔克・克罗斯体形律动教育法》于1906年正式发行并出版。律动身体的教法，原本是在钢琴伴奏的音乐中，利用身体对音乐作出反应的教法。通过对身体各种形式的律动来唤醒个体的音乐自我本能,培养了学生对于音乐的感知能力和灵活的反应能力,进而促使学生对音乐的表达能力。卡尔奥尔夫汲取《体态律动说》的艺术精髓,提出了节奏第一,音乐和动作相互结合的特征。从欧洲和美洲的情况来看,它们每个国家的音乐教学方法都十分强调其节奏训练的意义和重要性。可以说音乐的起点在于节奏，终点也在于节奏。音乐教育中使用最多的是达尔克罗斯教授法、奥尔夫教育体系以及柯达伊教授法。这三种教育方法在节奏训练中具有完整的教科书课程设计和严格的课堂结构。1.3研究思路与结构本文的研究思路是：节奏教学在中学音乐课中的运用本文总共分为三个部分：第一部分旨在节奏教学在中学音乐课中的重要性；第二部分旨在节奏教学在中学音乐课中的现状；第三部分旨在节奏教学在中学音乐课中的运用。2节奏教学在中学音乐课中的重要性节奏是音乐基本要素中最重要的部分，根据德国音乐教师奥尔夫的著名理论，音乐教育应从音乐教学的节奏入手。教师对学生节奏感的培养重视不够，导致学生在音乐学习一段时间后仍不能准确把握自己的节奏。对于这一点,教师需要有针对性的设计和教学,调动学生的学习热情,使学生更加积极主动地接受节奏训练,不断提高学生的音乐素养与实际运用水平。2.1有利于提升学习的兴趣兴趣是最好的老师,无论学习什么样的知识或者是技能，有了兴趣，学生就有了学习的动力，音乐学习也是一样的，兴趣是学好音乐的重要条件。苏联著名音乐教育艺术家、教育家卡巴列夫斯基说：“激发孩子对音乐的兴趣，把音乐的魅力传递给他们，培养和激发学生学习音乐的兴趣是根本条件，同时也是他们热爱生活、陶冶情操的催化剂。”小孩子常常面临着注意力不集中或者注意力集中时间短的问题，这就很容易导致他们的兴趣是暂时的，无法长久保持兴趣。毫无疑问，节奏训练是精彩、活泼、有趣的。因此，节奏训练通过多种精彩有趣的形式，使得孩子们可以保持长久的兴趣，延长他们的注意力，引起他们学习音乐的兴趣，帮助他们更好地学习。现如今中学的音乐课，由于课本上的的音乐相比于流行音乐是单调的，课本上的歌曲和乐谱是枯燥无味的，使得学生很难提起兴趣，以至于学生很少在课下演唱课本上的歌曲。通过节奏教学，老师可以选择节奏和旋律相似的流行歌曲与课本上的歌曲相结合，以此来提高学生们的学习兴趣。2.2有利于培养音乐感知能力音乐是最有节奏的艺术，通过旋律与节奏的起伏表达不同的情绪，从而让听众获得不一样的感受。学生能够听到和表达音乐的部分原因是他们天生的本能，其中一些是通过训练获得的。例如，当学生第一次开始欣赏这首音乐时，即使他们不真正理解这首音乐所包含的东西，即它的音色，它的节奏，旋律、力度、速度等，仍然能感受到非常优美的音乐及其带给他们的愉悦。只是依靠天生的本能，只能感受到音乐所蕴含的大致情绪，音乐创作者真正想要表达的情绪却无法准确把握，只有通过分析节奏与旋律，听众才能够体会到一整个音乐中，创作者在不同节点的情绪变化，才能感受到深层次的情感。通过节奏训练，可以帮助学生听到音乐中的节奏、旋律、力度等音乐元素的变化，能够体会到音乐中这些元素的变化，可以提高学生们的音乐素养，从而使学生的听觉能力得到提高。节奏训练在培养学生们音乐素养和对音乐元素敏感性的同时，也可以培养学生们的音乐表达能力。音乐表现力就是指学生们演唱、乐器演奏、完整艺术表现的能力。通过对音乐理论知识的理解与掌握以及节奏训练，学生可以做到感受音乐，听懂音乐。2.3有利于提高音乐技能音乐不仅可以通过声音传达人们的感情，还可以借用乐谱的记录。根据义务教育音乐课程标准（2011年版）的课程要求，“学习并掌握音乐的基本要素（力度、速度、音色、节奏、旋律等）、常见的构造、体裁、流派、歌唱、表现、识谱、编创等基础知识。”由此可见，会识乐谱，是当前初中音乐课程中一项重要知识教育。节奏教育逐渐成为提高学生音乐学习能力的重要工具。对于普通的中学生来说，如果不能正确把握基本节奏，就无法正确读谱。所以在节奏训练中提高学生的读谱能力是有效的手段，为今后的音乐学习打下坚实的基础。3节奏教学在中学音乐课中的现状在没有升学的压力的条件下，音乐成绩就不能列入所需学科的总分。所以音乐课更应该采用与其他科目不同的教学方法。音乐教师在真正的课堂中远离音乐的审美实践，刻板，枯燥，过于专业化，不利于音乐艺术技能的灌输教学，不利于提高学生的整体素质和教育水平。3.1音乐课的专业化倾向音乐课的内容应该以音乐为基础，让学生通过心灵的体验来认识和理解，而不是像其他课程那样依靠教师向学生讲解，然而，音乐教师却经常遇到这种情况。课堂上一半或一半以上的时间只能通过语言或文字向学生解释，特别是在向学生解释节奏问题时，他们必须把自己对音乐的知识和理解讲清楚，但在音乐课堂上，真正让学生思考、感受、启发和激发想象力的却很少，在现代音乐课程中，教师往往把自己的知识孤立地传授给学生，并用专业的眼光和标准来衡量和评价学生的成绩，使整个音乐艺术处于一种机械的、枯燥的技能训练之中。3.2教师积极性不高由于这种节奏训练方法的程序化和死板性，学生对节奏学习的兴趣不高，所以实施这种节奏训练方法的效果非常差。教师平时的训练不够，是因为教师自身的节奏意识和水平不够。因为老师不太重视节奏训练，所以平时也没有养成良好的节奏训练习惯。3.3教学内容过于枯燥通过收集和观看了不少学校音乐专业教师的视频和课堂教学,了解到很多学生们在课堂上学习音乐的细致情况,其中存在的许多困难和问题,特别值得我们需要提醒和指出的地方就是,学生们对于音乐节奏的掌握的问题显得突出,老师对节奏的把握和训练太简单了，被程序化了。学生在进行节奏训练的时候，经常按照教科书的顺序进行，或者经常使用拍手的形式，或者只能模仿节奏的演示。学习的内容也太单调了，这样程序化节奏性的训练有很多弊端。一个原因是安排在节奏训练这一部分的时间太少了，而且学生进行的节奏训练总是按照一定的节奏类型和节拍进行的。其次，节奏训练被模式化，与自然相脱离，脱离实际生活，试着去思考，不与人们的日常生活相互联系的音乐节奏训练，必然会丧失音乐课的教学目的。4节奏教学在中学音乐课中的运用中学音乐课程的教学，要明确两个主要目的，即培养学生对音乐学习的兴趣和对音乐基础理论知识的教导以及对音乐相关技能的教学。作为一名音乐老师，要思考这样几个问题，采用哪些措施可以做到两个主要目的？怎样在课堂中进行节奏教学，以下是几点建议：4.1节奏游戏在中学音乐课中的运用我觉得，为了增加课堂的趣味性，提高学生的兴趣与学习的主动性，可以在课堂教学中穿插小游戏和生活情节。很多学生总是希望在老师面前有更好的表现，获得更多的赞扬，尤其是对于一些平时比较调皮的学生。一旦得到老师的赞同和鼓励，他们会比其他学生更加努力地学习。学生对游戏充满兴趣，乐于参与其中，既满足了学生的学习欲望，激发了学生的学习兴趣，又调动了学生学习的积极性，当然游戏的形式也多种多样，关键是如何巧妙地在课堂中设计节奏游戏。我个人有如下几点想法：游戏可分模仿，文字，生活场景等不同形式。事实证明这种教学方法可以让学生在轻松快乐的氛围中学习，同时掌握知识，教学效果明显，所以教师必须根据学生的心理、年龄特征，建立一些接近生活的游戏。根据有关心理学的书籍表示，中学生的感性直接作用于他们的思考能力。因此，教师应该重视这一点，通过让学生有规律地阅读汉字来提高节奏感，一定能取得好效果。例：2/4×××｜×××｜小猫咪｜喵喵叫2/4××××|××××|××××|××|小狗小狗|汪汪汪汪|小羊小羊|咩~咩~或者让学生模仿老师的动作，来判断是什么节奏。例1：师：××××|×××|×－||（拍手）（拍肩）（插腰）（拍手）（点头）学生模仿。例2：固定的节奏让学生用不同的动作接龙生甲：×××|××|××××|×－||拍手拍膝拍手插腰拍手拍膝点头生乙模仿。在实际操作过程中，学生对这样生动的教学方法反应很积极，并能很快的掌握。我们的生活充满了节奏，如噪音、流水、汽车鸣笛、心跳、鸟鸣、蝉鸣等等。所有的节奏学生都熟悉。只要有人引导，就会取得好的效果。如：心脏声：2/4××|××||咚咚咚咚钟表声：2/4××××|××××||滴答滴答滴答滴答4.2节奏创编在中学音乐课中的运用教师通过节奏造句帮助学生在创造领域中学习，在教育中，老师可以给出几组节奏型，学生被分成几个小组，小组选择2到4个节奏类型创作一个音乐片段。小组成员讨论选择的节奏类型和节奏类型的顺序，排好节奏型练习，然后小组自己创作的音乐片段，同时老师也可以在黑板上展示各种节奏然后选择播放这些节奏的乐曲。第一次听音乐后，学生可以通过对自己的音乐的分析来选择与音乐对应的节奏。在老师放第二次音乐的时候，学生可以一边欣赏音乐一边自己选择节奏。通过这样的练习，学生不仅可以提高自己的反应能力，也有助于掌握一定类型的节奏。学生可以灵活运用节奏型，提高创作能力，激发学习音乐的兴趣。因此应该让学生在学习过程中意识到自己的主体性，通过让学生自己练习节奏填空来提高学生对于节奏的掌握情况。如：2/4XX|（？）|（？）|X－||4/4X-X-|（？）|（？）|XXXXX-||歌唱教学中的节奏创作训练:如《欢乐女神》:XXXX|XXXX|XXXX|X.XX0|,分析出节奏型为①XXXX|②X.XX

0|③XXXX|用你的身体和你周围的物体，比如书，来表达强弱的节奏。用不同的声部来唱，然后拍打节奏。创造一个新的节奏（变奏）并使用学生创造的新节奏重新演绎《欢乐女神》，并与原曲比较效果有何不同。或者用故事进行创编，比如：奶奶拄着拐杖去寻找X-|X-|

爷爷弯着背急忙跟上XX|XX|;

心急的小孩跑着到处找XXXX|XXXX|;

小鸡看见这么多人都来抓它吓得到处乱窜XXXXXXXX|

5结语总之，音乐课的成功与否，音乐节奏的教学处于非常重要的地位，一个合格的音乐教师往往更多的让学生在音乐活动中探索、创新、抒发真情，促进想象力的发展，培养审美能力，使音乐节奏成为学习音乐不可缺少的动力，使教育效果更显著，使教育质量实现质的飞跃。教育改革是一项复杂而艰巨的工程，我们不能强迫它一步到位，只有不断发展、改革和完善，才能适应时代发展的需要，才能吸收传统教育的精华，改正教学中不利于学生身心发展的教学理念，树立以学生为主体、教师为主导的现代教育理念，要根据学生的性格特点，年龄特征不断探索新的教育方法，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识，感受音乐的魅力。作为人民教师要为国家提供自主的教育，培养创新型人才。参考文献[1]金亚文.中学音乐新课程教学法[M]．北京：高等教育出版社，2013.7．[2]张晓霞.浅谈中学生音乐兴趣的培养[J].艺术教育，2013年，（06）期．[3]贾方爵.基本乐理[M].西南师范大学出版社，2014.6[4]王雪桦.论节奏