艺术生书法创作范文简短

艺术生书法创作范文简短艺术生书法创作范文简短篇一我记得在我6岁的时候，有一天妈妈带我去书画学校报名。老师让我试着写下来。我像拿蜡笔一样拿起画笔，用墨水蘸满双手。那时，我非常淘气。我用母亲的话来说“没有一秒钟可以坐”。不到五分钟，我就开始变戏法了。但是看到大家都在努力工作，我又不好意思地拿起了笔。又过了五分钟，我去看看邻桌的孩子们。过了一会儿，他故意用毛笔在衣服、裤子、桌子和椅子上乱涂乱画。过了一会儿，我打翻了墨水托盘。当我一年级的时候，我参加了学校的书法课，但是我仍然很粗心和淘气。虽然我悟性很高，进步很快，但当我写完书法时，我总是很脏。在学校的书法课上，我很快通过了“郑”和“雍”两个级别。我妈妈告诉我书法是中国古代文化的精髓。它能陶冶人的心灵和天性，对我的未来很有帮助。所以我继续在黄先生家学习书法。一个学期过去了，我不仅没有耽误作业(周六、周日和晚上)，而且我的书法也有了很大进步。当我完成这两部作品时，我开始觉得有点无聊，对书法练习不感兴趣。我练习的时候总是会失去理智。幸运的是，老师及时发现并为我换了一个新字体——张迁碑。我突然觉得很新鲜，很有挑战性，这种字体也很适合我，笔画很粗。我写得越多，我就越投入。它真的是“一切都由我决定”。我在“全国少儿书画大赛”中获得二等奖。这是我学习书法的故事。它教会了我，只有通过给予，我才能获得。我一定会继续练习。你可能还会喜欢:美丽的艺术品，我喜欢的绘画艺术和生活。艺术生书法创作范文简短篇二因为与汉字“剪不断、理还乱”的关联，书法艺术成为中国艺术门类中最为特殊的一个。古往今来，书法被实用性与艺术性长期“捆绑”，常常陷入尴尬境地，令人难以理解的是，“书法是否是艺术”曾受到严重质疑。科技为锋的时代，把书法实用性的大门永久关闭，我们终于可以骄傲地向世人宣称：书法“达其情性，形其哀乐”(孙过庭语)，它已彻底从实用性与艺术性兼有的状态，上升为一门独立的、纯粹的艺术！认识书法、欣赏书法、理解书法，要坚守书法的本体，坚守审美的立场。不要再把是否横平竖直、是否方方正正、是否一目了然、是否规规矩矩，作为书法的标准。它是艺术，不是写字！宗白华说：“就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的乐音来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、高低、节奏、旋律等有规则的变化来表现自然界社会界的形象和自心的情感。”读懂书法也同样。我们需要体会书法作品中点画的粗细方圆、轻重快慢，结体的大小正侧、离合断续，墨色的枯湿浓淡、润燥虚实，章法的起伏跌宕、空白疏密，更要体会在各种丰富的节奏变化与对比组合中产生的关系与情感。书法艺术是形式与情感的相互结合，形式是被情感激活的形式，情感是被形式表现的情感。表达对书法艺术的尊重与珍爱，就要在创作中创造书法的新形式、表现书法的新情感。这既可以看作是书法家个体的书法梦，又可以看作是中国书法艺术的“出国”梦：让书法艺术走出国门，立足于世界艺术之林。中国书法如何走出国门，值得我们深思。书法艺术走出国门，绝不是到国外举办书法展览、在海外现场书写几幅作品，更不是书法家走出国门交流参观，就意味着书法艺术走出了国门。但凡有志于书法事业、对书法艺术充满责任感与使命感的书法人，都会把弘扬书法的艺术性与审美性，当做应有的立场和态度。也就是说，书法艺术要想走出国门，就要在真正意义上做到与国外优秀艺术平等地交流与对话。交响乐、芭蕾舞、歌剧、油画，这些都是西方艺术的经典。从表现形式而言，中国书法与它们存在极大差异，从东西方文化背景而言，更是存在巨大鸿沟，几乎没有交流与对话的可能。但既然同是艺术，就会遵循艺术的原则。“艺术品是将情感呈现出来供人欣赏的，是由情感转化成的可见的或可听的形式”(苏珊·朗格)。说到底，不同的艺术门类，用不同的形式，表达了共同的艺术情感与审美情感。艺术无国界。书法艺术走出国门，就要弘扬原创、坚守传统、追求创新、锐意进取，坚持从书法本体出发，按照自身的审美规律，呈现活泼的生机。书法艺术的内涵越丰富，点画、结体、章法、墨色的组合越生动，越能更好地表达书法艺术的美感，越能更好地抒发书法家内心的情感。书法的艺术性越鲜明，就越具有与国外优秀艺术切磋之可能。因此，我们说，唯有坚守书法的艺术表达，才能圆书法艺术的中国梦！艺术生书法创作范文简短篇三书法是我国历史悠久而又具有广泛群众基础的艺术，它从汉字特有的线条和书写的规律，出现出丰富多彩的笔法、章法、和笔势，反映人们的气质情趣和审美理想。书法是我们祖先在长期实践中不断美化书写形式，进行艺术创造的成果。在传统文化中具有极为尊崇的地位，受到中国人民普遍的喜爱，也是其它艺术形式所不能取代的中国特有的传统艺术。书法是汉字的书写艺术，它的起源首先归功于汉字的产生，汉字在漫长的演变过程中，不公成为记载中化历史、文化的工具而且其形体结构还衍生出了独特的书法艺术，甲骨文是已发现的中国最古老的文字，它在不同时期有着不同的风格，有的壮丽宏放、有的工整秀丽、有的劲峭整饬还有的纤细紧密。从殷商到西汉暑期的甲骨文、金文和篆书的特点是结构复杂，线条单纯没有明显的粗细变化，东汉到南北朝暑期的书法家开始注重以自由多样的线条变化和空间构造来抒发作者的思想感情，书法艺术更加抽象化，而到了隋唐以后，书法艺术更是异彩纷呈，书法作品的特点更趋于多元化，形成了不同的书法流派。记得上中班的时候，妈妈带我去参观书法展览，一幅幅书法作品真是美不胜收，我陶醉在了这书法艺术中，于是我便对书法产生了好奇心，就这样踏上了“书法之路”。第一次我看见陶老师挥舞大笔，在宣纸上写下“国粹”二字，我认为写书法很简单，只需要身子摆一摆，手指动一动就能写出一手好字，于是我照着想的去做，我写出来的字却横不像横竖不像竖，经过我五年的练习，我的字终于进步了不少，学好书法既是对传统精粹的传承，可以提高一个的品德修养，还能陶治人的情操，我要继续练习书法的变化多端和妙不可言，将它发扬光大。艺术生书法创作范文简短篇四书法，是一门独特的艺术。我与书法相遇在五年级。那时的我，对书法充满了好奇，喜欢欣赏字帖上充满魅力的文字，喜欢在书写过后闻着空气中飘着的淡淡的墨香。刚开始，我临的是欧阳询的《九成宫》。《九成宫》不愧是“天下第一正书”，结构虽严谨，但笔画舒展，既不夸张，也不生硬，那种奇中求正，险中求稳的感觉，对于一个初学者来说，实在让人难以把握。大抵练了一年半的《九成宫》，我便开始练习王羲之的《兰亭序》。宋代米芾曾这样称赞《兰亭序》：“翰墨风流冠古今，鹅池谁不爱山阴。此书虽向昭陵朽，刻石尤能易万金”。也许是练楷书有了感情，没过多久，我又继续开始练习《九成宫》。在日复一日的练习中，我对书法有着的，已不仅仅是当初的好奇心，更多的是浓厚的兴趣和深深地依赖。书法，是无言的诗，是无形的舞，是无声的乐。尽管我和书法只相处了短短几年时光，但我们之间却胜似几十年的老朋友。书法，它伴着我，领着我，走向美好的未来。艺术生书法创作范文简短篇五书法，是中国汉字特有的一种传统艺术。汉字书法为汉字独创的表现艺术，被誉为无言的诗，无形的字，无图的画，无声的乐。曾经，我是讨厌练习书法的，毕竟我连硬笔都写不好。但是，那一节书法课，改变了我对书法的理解。那天，我无奈地坐着，望着那支毛笔，眼神略显空洞。“唉，区区一个书法也要补习！这个世界真不得了！”我小声地念叨着。过了会儿，老师来给我们上课。她没有像其他老师那样，直接切入正题，而是先给我们讲了写书法名人的小故事，如：王羲之“入木三分”，蔡邕“偶创飞白”等，让我对书法有了些兴趣。后来，她又给我们介绍了一些简单的、著名的帖，让我们自己选择。我果断选择了看着最简单的《曹全碑》，老师见我选好了，便来教我。只见她拿着笔，一按，一提，一回，一个舒展的“一”便出现了。看着老师那行笔自如的样子，我顿时对书法产生了好感，迫不及待地从老师手中抢过那支曾被我嫌弃的笔，练了起来。如今，我已将隶书练得有模有样，相信在不久的将来，我会将它练得炉火纯青。书法这门艺术，一直陪伴着我，让我的生活充满了乐趣。艺术生书法创作范文简短篇六书法是一门艺术，当我看到别人写出一首漂亮的字，我就下定决心对他产生了兴趣。刚学毛笔字的时候，老师先教我们怎么样抓笔，怎么样写出一个有模有样的笔画，开始上课时老师先教我写横。我一开始看老师写了个这么简单的笔画给我，我就说：“这么简单还要学吗?”我开始练了起来，看似简单，写起来却很困难。手都累了，我觉得有些枯燥，可横怎么写的不值啊，我又有些灰心了，有点想放弃这门艺术。老师走了过来说：“加油，你一定能成功的。”“万事开头难嘛”我自己也随便想了想。老师的鼓励，自己的努力。在我五年级的那一天我成功了。那天学校组织4名学生来到线上的第五小学，参加首届书法软笔比赛。通过那次比赛，我对书法产生了更大的兴趣。如今我一天天的在努力学习书法，荣获了多张书法比赛的荣誉证书。“功夫不负有心人。”这句名言果然是真的。如今我练书法已经5年了。一就记得开始学书法的字迹，那时候如果我没有坚持，恐怕就没有今天这么多的荣誉。功夫不负有心人，我不仅懂得了这句名言的意思，还懂得了无论做什么事都是贵在坚持的。艺术生书法创作范文简短篇七书法是我国特有的传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，从最初的甲骨文，发展到篆书，再到日后的草书、行书、楷书。在这浩瀚的长河中，涌现出许许多多令后人景仰的大书法家：王羲之、王献之、柳公权、颜真卿……我十分敬佩他们这些为书法做出贡献的人，我希望自己也可以做一个对书法有贡献、名副其实的小书法家。我从一年级开始学习书法，直到现在读五年级还在学校的书法兴趣班学习书法，我努力地临摹书法家们的字帖。记得前几年的一次，学校组织我们参加一次书法比赛，当时我要临摹的是一种从来没接触到过的字体。那时候我挺自信，粗粗地看了一遍字帖后，就漫不经心地下笔写了，不一会儿，一幅书法“作品”就完成了。可是在第二天，当我把这幅“作品”交给指导老师看的时候，却被老师指出一大堆“毛病”来：“这幅作品字还没有练像，你看这个山中间的竖不应该出头。”“作品的整体效果不好，这些字都是歪歪斜斜的，根本不符合一幅作品的要求。”当时我被老师说得满脸通红，只好又领了一张卡纸，回家去再写一张。当我把第二幅作品上交给老师的时候，自己觉得进步了不少，但是就作品的整体效果而言还是有不足之处的。自然，老师的答复是：让我又领了一张卡纸重写。这次，我可没像前两次那么粗心了：我把字帖认认真真地研究了一遍，每个字的横画应该怎么写，竖画又该怎么写，包括作品的落款等等，我都小心翼翼地写好，没有一丝马虎。功夫不负有心人，终于，我把那幅作品完成了！当老