艺术概论5艺术发展的规律(中)

第五课

艺术发展的规律（中）2:政治对艺术的影响（制度文化对艺术的影响）

政治是经济的集中表现，是整个上层建筑的核心，政治要求艺术为自己服务，用物质的、精神的力量去达到自己的目的。这是一个不可否认的客观事实。革命的政治是这样，反动的政治也是这样。这种影响就像一柄“双刃剑”，开明的政治会为艺术发展提供强大的支持和保障，以及广阔的创作天地；但腐朽反动的政府也会艺术的发展设下重重阻碍。

片例子：《意志的胜利》

（德国里芬斯塔尔）３：艺术与哲学

哲学是关于世界观和方法论的学问，它主要研究自然界、人类社会和人的思维等领域中带有普遍性的根本规律。

哲学对艺术思维的渗透不仅体现在艺术家、艺术作品、艺术流派和艺术思潮，而且包括艺术的表现形式和创作手法。反过来艺术也扩大和深化着特定的哲学流派和思潮的影响。(1)哲学对艺术的影响首先表现在对艺术家的影响上

这是最显而易见的，艺术家对生活的态度、对艺术的追求无不受制于自己所信奉的哲学思想。知识点影响中国精神领域最深刻的三大哲学思想：儒家哲学思想：孔子、孟子道家哲学思想：老子、庄子佛教思想（也被称做释或禅宗思想）君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。

道家哲学崇尚自然之道，追求个体精神的绝对自由，具有鲜明的超功利倾向。特别是庄子对人的性情之“真”的追求，对真诚不二的人格美的祟尚，与作为艺术审美趣味之“真”联系起来。庄子的这一思想一旦为文学家所接受，就深刻地影响到他们去追求感情的真实和性格的真实。“不拘于俗”，就变成了这样一个艺术原则：艺术家应该大胆地、自由地、不受世俗观念束缚地把自己的真情实感表现出来。

（2）哲学对艺术的影响还表现在促成了一批有哲理性的艺术作品的出现。

哲学思想对艺术创作的影响还会渗透到艺术的主题、题材、情节、场面等范畴，直接影响和改变艺术的形式和手段。

例如卡夫卡（奥地利）的小说《变形记》就深受存在主义先驱丹麦神学家克尔凯郭尔等人的非理性主义哲学思潮的影响，成为西方现代主义文学的表现主义、存在主义、荒诞派的代表作品。

主人公格里高尔“这是一个悲哀而荒诞的故事，这种悲哀是人的悲哀，这种荒诞是悲哀的人所处的那个世界的荒诞。”知识点关于存在主义：是一个哲学的非理性主义思潮，以强调个人、独立自主和主观经验为主要思想。萌芽产生于20世纪20年代第一次世界大战以后，在第二次世界大战以后达到鼎盛。最先提出的是尼采、索伦·克尔凯郭尔、叔本华、雅斯贝尔斯和马丁·海德格尔可被看作其先驱，而后法国哲学家萨特和作家阿尔伯特·加缪是其代表人物。

第一次世界大战是欧洲资产阶级文明终结的开端。此时，虽然人类拥有了前所未有的权利、科技、文明，当人们发现自己变的越来越强大可以把握和占有一切的时候，西方社会就出现了物欲横流和人性丧失的境况。人们也同时发现自己精神上的无家可归。现代时期的到来，人进入了它的历史中的非宗教阶段。随着宗教这一包容一切的框架的丧失，人不但变得一无所有，而且变成一个支离破碎的存在物。他没有了归宿感，认为自己是这个人类社会中的“外人”，自己将自己异化。在他迫切的需要一种理论来化解自己的异化感觉时，存在主义就应运而生了。存在主义提出的一个重要的社会主题就是反对技术对人的统治，拯救现代世界，恢复人的真实人性。《变形记》这篇小说体现出卡夫卡身受存在主义影响的哲学观念。主要是孤独感、危机感和“人即非人”等，看似荒诞的情节实际上具有强烈理性主义色彩。当然这篇小说也客观上揭露了资本主义社会中，人已经丧失自我存在的价值，只是挣钱机器，随时都有被这个社会吞噬的危险。（３）哲学对艺术的影响，更表现在它能起到促进艺术潮流形成的作用比如西方现代派艺术中出现最早影响力比较大的一个艺术流派就是象征主义。这一思潮出现在19世纪80-90年代，这一艺术思潮广泛影响到艺术创作的各个领域，绘画、文学、戏剧等。而象征主义艺术思潮的哲学基础是共同受到叔本华、尼采的唯心主义哲学的影响。强调用象征、寓意和暗示等手段来表现人们内心的精神世界（而这一世界往往是黑夜、死亡、梦境，充满了神秘、怪诞和恐怖）。象征主义画家莫罗（法国）早期代表作品《俄狄浦斯与斯芬克司》1864年勃克林瑞士画家《拉琴的死神》（1872）另外例如，作为现代主义文艺思潮重要流派之一的超现实主义，就是把法国唯心主义哲学家柏格森的直觉主义作为理论的基础，柏格森把所谓“生命的冲动”当作世界万物的主宰，宇宙间一切似乎都是由这种神秘力量派生出来的，他从唯心论和神秘论的立场出发，认为似乎都是梦幻的世界或直觉领域才能达到绝对真实，既所谓的“超现实”。于是在20世纪20年代的欧洲文艺界，形成了一个遍及文学、美术、电影等领域的超现实主义流派。比如绘画界的西班牙画家达利的油画《记忆的永恒》；电影界西班牙导演布努艾尔拍摄的《一条安答鲁狗》。

可以说艺术思潮总是与一定的哲学观相联系，具有各自不同的哲学基础。《记忆的永恒》达利西班牙1931年布上油画最后我们还要注意到，哲学对艺术的影响是相对的，并不是每个艺术家都在自己的艺术作品里表露哲学观点，更不是每件艺术作品都非得具有深刻的哲学理性。同时艺术作品也对哲学产生一些影响，艺术可以启迪哲学家的思维，艺术作品往往也可以传播特定的哲学思想。尤其是哲学家对艺术的思考往往会成为哲学体系的重要组成部分，如黑格尔、叔本华、尼采均是如此。第六课

艺术发展的规律（下）４：宗教与艺术

宗教是一种对社群所认知主宰的崇拜和文化风俗的教化,是一种社会历史现象，多数宗教是对超自然力量、宇宙创造者和控制者的相信或尊敬，它给人以灵魂并延续至死后的信仰体系。

宗教是一种文化现象，它的历史几乎同人类文化史一样久远。宗教是一种社会行为，它包括指导思想（宗教信仰），组织（宗教组织，如教会，宗侣），行动（宗教组织内的活动，如祭祀，礼仪），文化（宗教建筑，宗教绘画，宗教音乐）等等方面的内容。一种成功的宗教能够为广大民众所接受，并且对某一时代人类的社会发展形成较大的影响。知识点世界三大宗教分别是：基督教伊斯兰教佛教佛教:

相传与公元前6-前5世纪古印度的迦毗罗卫国（今尼泊尔境内）王子乔达摩·悉达多所创，因父为释迦族，成道后被尊称为释迦牟尼也就是“释迦族的圣人”的意思。广泛流传于亚洲的许多国家。东汉时自西向东传入我国。

基督教发源于公元1世纪巴勒斯坦地区犹太人社会,

目前基督教在全世界有约21.4亿信徒，为拥有信徒最多的宗教，以亚洲、非洲的信徒的发展最快。

按照基督教经典的说法，基督教的创始人是耶稣，他是上帝的独生子，为圣灵感孕童贞女玛丽娅而降生；他曾行过很多神迹，让瞎子复明，跛子行走，死人复活.

但是因为犹太公会不满耶稣基督自称为上帝的独生子、唯一的救赎主，把他交给罗马统治者钉死在十字架上；死后第三天复活，显现于诸位门徒，复活第40天后升天；还会于世界末日再度降临人间，拯救人类，审判世界。《基督下葬》卡拉瓦乔意大利1604年耶稣被12使徒中的犹大叛卖并受难，受难日为星期五，最后的晚餐连耶稣有13人，所以在西方，13是人们忌讳的数字，并且与星期五一起视为凶日。耶稣思想的中心，在于“尽心尽意尽力爱上帝”及“爱人如己”两点。伊斯兰教:

7世纪初兴起于阿拉伯半岛，由麦加人穆罕默德(约公元570～632)所创传。伊斯兰系阿拉伯语音译，原意为“顺从”、“和平”，指顺从和信仰宇宙独一的最高主宰安拉及其意志，以求得两世的和平与安宁。信奉伊斯兰教的人统称为“穆斯林”(Muslim，意为“顺从者”)。主要传播于亚洲、非洲，以西亚、北非、中亚、南亚次大陆和东南亚最为盛行。20世纪以来，在西欧、北美和南美一些地区也有不同程度的传播和发展。伊斯兰教创始人穆罕默德于公元570年诞生于麦加，并在这里建立和传播伊斯兰教，因遭到反对与迫害，于公元622年迁往麦地那，在麦地那把礼拜的方向朝向麦加，从此，世界各地的穆斯林都朝向麦加作礼拜。伊斯兰教教规中规定，凡是有能力的穆斯林，一生中至少要到麦加朝觐一次。回历10月1日至12月10日是穆斯林的朝觐期。每年这段时间，肤色不同、语言各异的穆斯林，怀着同一种心情从世界各地似潮水般涌向麦加城，麦加城顿时变得异常繁华，异常喧闹。宗教对艺术的影响:（１）宗教对艺术的影响首先表现在利用各门类艺术来宣传宗教，为艺术提供了宗教题材和内容。比如，从世界各民族的文学发展史来看，最初的源头都可以追溯到由宗教文化背景所产生的神话故事。而古希伯来文学对欧洲文学产生过深远的影响，从公元5世纪末到公元1世纪之间形成了犹太教《圣经》包含着亚当夏娃、洪水方舟等许多著名的神话传说，具有浓郁的宗教心理和宗教情感。《创造亚当》米开朗基罗（1508---1512）壁画《逐出乐园》作为欧洲文学开端的古希腊文学，也源于古希腊带有宗教神秘色彩的神话传说,如对后世欧洲文化发展起过巨大作用的《荷马史诗》，正是在宗教神话故事和关于特洛伊战争的英雄传说基础上产生出来的。知识点:<<荷马史诗>>为西方文学艺术的经典之作,完成于大约公元前6世纪,是由当时一位盲人诗人荷马以短歌为基础,将流传于希腊地区的民间神话故事收集，予以加工,最后形成的具有完整情节和统一风格的两部史诗.<<伊利亚特>>和<<奥德赛>>.

<<伊利亚特>>主要讲述希腊联军在迈锡尼国王阿伽门农德率领下与小亚细亚城帮特洛伊(今土耳其境内)长达十年的战争,在这部史诗中塑造了大量英雄人物有阿喀琉斯和赫克托耳,以及木马计的献计人,俄底修斯.<<奥德赛>>叙述伊大卡国王奥德修斯在攻陷特洛耶后归国途中十年漂泊的故事。它集中描写的只是这十年中最后一年零几十天的事情。（２）宗教对艺术的影响表现在具有推动和阻碍艺术发展的两种相反作用上．宗教在一定程度上阻碍艺术的发展，比如中世纪漫长的一千年中出现了很多教会文学，基本主题就是宣传基督教教义、宣扬“原罪”、禁欲主义和宿命论,产生了大批低劣的福音书\赞美诗和宗教剧使这个时期的艺术沦为宗教神学的婢女,极大破坏和阻碍了欧洲艺术的发展.A：宗教文学在历史上地位和影响很重要。西方基督教经典文学代表著作《圣经》、17世纪弥尔顿的《失乐园》，中国的《西游记》、《封神演义》都受到与宗教相关的故事的影响。B：绘画在宗教艺术中也有重要的地位．不少艺术家的巨型壁画只有在教会或者寺庙的支持下才能实现。《创世纪》、《西斯庭圣母》、《雅典学院》；中国石窟艺术中敦煌、云岗中大量的宗教题材绘画和雕塑更是直接用造型艺术讲述了“舍身饲虎”、“割肉贸鸽”等佛经故事。《西斯庭圣母》１５１３年画布油彩１９６厘米宽２６５厘米长５：艺术与道德

所谓道德，是指人们在社会生活中形成的关于善与恶、是与非、正义与非正义等等伦理观念和行为规范的总和，它包括道德认识、道德关系、道德活动等等内容。

相比之下，东方美学比西方美学更重视道德与艺术的联系。总体上西方美学史上大多数是“哲人”对艺术的思考，而中国美学史上则更多的是“贤人”对艺术的要求。孔子认为“善”比“美”更加重要，是更根本的东西，非常重视艺术的社会伦理道德功能。《毛诗序》中认为艺术的目的就是要“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”可见高度强调美与善的统一，强调艺术在伦理道德上的感染作用，是中国美学一个显著的特征。（１）一定时代和一定社会的伦理道德思想总是要通过艺术作品的主题、题材、情节、人物、思性、倾向性、内在意蕴等体现出来。例子《渴望》、韩国电视剧热现象（２）道德对艺术的影响尤其表现在对艺术家世界观和道德观对艺术创作的重大影响上。当艺术作品表现进步的道德标准和高尚的理想情操时，往往会产生持久的、强烈的艺术感染力量。例子《美丽人生》、《天堂电影院》正面例子思考问题《黄金甲》为什么没有张早期作品更打动人。补充一点，不是所有的艺术作品都必须具有道德内容，如风景摄影、花鸟、器乐曲的等也有不涉及道德内容的作品。６：艺术与科学从文化学角度来看，科学技术也是人类社会一项重要的文化现象。各种自然科学理论是精神文化的重要组成部分，同时它又通过技术的形式直接转化为社会生产力，创造出人类的物质文化。从艺术与科学联系的角度看，科学技术对艺术的影响是广泛而深刻的，除了自然科学的成果直接应用到艺术领域之外，更重要的是以科学的思维方法来促进艺术家文化心理结构的改变，从而推动艺术创作观念和创作方法的革新，推动艺术形态的发展。（81页）简单介绍数字电影特技：A：电脑成像技术CGI(ComputerGeneratedImagery)或CG技术（ComputerGraphic）利用计算机二维、三维动画软件建立数字模型，生成影片所需要的动态画面。片子：动画版《黑客帝国》、《最终幻想》、《星球大战》、《指环王》B：数字影像处理技术，利用软件对已经有的画面进行处理，从而产生影片需要的影像效果。比如影片修复、影片做旧、调整亮度、层次、色彩、画面变形等。比如卡明斯基摄影的《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》、《幸福终点站》。

C：数字影像合成技术，用计算机软件把实拍的画面和计算机创造的画面合在一起，类似于“扣像蓝屏“技术。例子一个演员可以同一空间演两个角色。《阿甘正传》的拍摄花絮

电视数字化技术

目前我国电视台的数字化进程正在进行当中，前端的摄录环节已经基本数字化，我过准备在2007年----2015年完成数字电视的接收工作。将来三维虚拟演播室技术将大有发展。例子美国娱乐节目。日本情景化再现的新闻、以及与虚拟电子人物实时效果。最后要强调的是作为聪明的电视人，应该始终意识到技术手段只