【湘美版】六下 第6课 唱大戏 核心素养教案

【湘美版】六下第6课唱大戏核心素养教案授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间课程基本信息1.课程名称：唱大戏

2.教学年级和班级：六年级

3.授课时间：2课时

4.教学时数：90分钟核心素养目标分析本节课的核心素养目标主要包括审美情感、文化自信、创造性思维和创新实践。

1.审美情感：通过学习唱大戏，让学生感受我国传统戏曲艺术的魅力，培养学生的审美情感，提高对传统艺术的欣赏能力。

2.文化自信：在学习过程中，让学生了解唱大戏的历史背景和表演特点，增强对我国传统文化的认识，提升文化自信。

3.创造性思维：鼓励学生发挥想象，创作具有个性的唱大戏作品，培养学生的创造性思维。

4.创新实践：在实践环节，让学生动手操作，运用所学知识进行唱大戏的表演和创作，提高学生的创新实践能力。学情分析本节课的教学对象为六年级学生，他们已经有一定的学习经验和审美基础。在学习唱大戏这一课时，我们需要考虑学生的以下几个方面的学情：

1.知识层次：大部分学生对我国传统戏曲艺术有一定的了解，知道一些基本的戏曲种类和表演形式。但是，对于唱大戏这一具体的戏曲形式，学生可能了解不多，需要通过本节课的学习来补充和拓展相关知识。

2.能力层次：学生在音乐、绘画、舞蹈等方面有各自的特长和兴趣，他们在欣赏和创作戏曲艺术作品时，能够表现出不同的才华。此外，学生的团队合作能力和创新实践能力也在逐步提高，这为学习唱大戏提供了良好的基础。

3.素质层次：学生在道德、智力、体育、美育等方面的发展水平参差不齐，对于戏曲艺术的理解和欣赏能力也有所不同。我们需要关注每个学生的个体差异，因材施教，激发他们的学习兴趣和潜能。

4.行为习惯：学生在学习过程中，有的认真听讲、积极参与，有的则注意力不集中、容易分心。对于唱大戏的学习，我们需要采取多样化的教学手段和方法，吸引学生的注意力，提高他们的学习参与度。

5.学习兴趣：学生对戏曲艺术有一定的兴趣，但兴趣点各有不同。我们需要关注学生的兴趣点，将唱大戏与学生的兴趣相结合，让他们在轻松愉快的氛围中学习。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《唱大戏》这一课所需的教材，教材中应包含有大戏的基本知识、唱腔特点、表演技巧等内容，方便学生上课时跟随老师一起学习和实践。

2.辅助材料：收集和准备与唱大戏相关的图片、图表、视频等多媒体资源。这些资源可以包括经典的唱大戏表演、名角的精彩片段、后台准备过程等内容，以便在课堂上进行播放和讨论，让学生更直观地了解和学习唱大戏。

3.实验器材：如果课程中涉及到唱大戏的表演实践，需要准备相应的实验器材，如戏曲服装、道具、化妆用品等，确保这些器材的完整性和安全性，以便学生能够在课堂上进行实际操作和体验。

4.教室布置：根据教学需要，对教室进行适当的布置。可以设置分组讨论区，方便学生进行小组讨论和合作；同时，也可以设置实验操作台，供学生进行唱大戏的表演实践。此外，还可以在教室内布置一些与唱大戏相关的海报、图片等，营造一个浓厚的戏曲艺术氛围，激发学生的学习兴趣。

5.教学课件：制作精美的教学课件，内容包括唱大戏的基本知识、唱腔特点、表演技巧等，同时，还可以通过课件展示一些经典的唱大戏表演片段，让学生在课堂上能够直观地学习和欣赏。

6.教学指导手册：为学生准备一份详细的教学指导手册，内容包括唱大戏的基本知识、唱腔特点、表演技巧等，同时，还可以提供一些唱大戏的练习曲目和表演剧本，方便学生课后进行复习和实践。

7.课堂评价表：为学生准备一份课堂评价表，包括对学生在课堂上的学习态度、参与度、表现力等方面的评价，以便课后对学生的学习情况进行总结和反馈。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对唱大戏的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道唱大戏是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于唱大戏的图片或视频片段，让学生初步感受唱大戏的魅力或特点。

简短介绍唱大戏的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.唱大戏基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解唱大戏的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解唱大戏的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍唱大戏的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.唱大戏案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解唱大戏的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的唱大戏案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解唱大戏的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用唱大戏解决实际问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与唱大戏相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对唱大戏的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调唱大戏的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括唱大戏的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调唱大戏在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用唱大戏。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于唱大戏的短文或报告，以巩固学习效果。拓展与延伸1.拓展阅读材料

《中国传统戏曲艺术赏析》：本书详细介绍了中国传统戏曲艺术的历史、流派、表演特点等，适合学生深入了解戏曲艺术。

《中国戏曲服装道具设计》：本书介绍了戏曲服装道具的设计原理、制作工艺等，有助于学生了解戏曲背后的文化内涵。

《戏曲脸谱绘制技巧》：本书详细讲解了戏曲脸谱的绘制方法、含义等，让学生掌握脸谱绘制技巧。

《中国传统戏曲音乐鉴赏》：本书收录了多首经典戏曲音乐作品，适合学生欣赏和理解戏曲音乐的美。

2.课后自主学习和探究

要求学生课后阅读拓展阅读材料，并选取一篇与本节课内容相关的文章进行阅读，写一篇读后感，分享自己的学习心得和感悟。

鼓励学生利用网络资源，观看一些经典的唱大戏表演视频，了解不同地区、不同流派的唱大戏风格，提高自己的艺术鉴赏能力。

引导学生关注身边的戏曲艺术，如地方戏曲表演、戏曲社团活动等，积极参与其中，感受戏曲艺术的魅力。

鼓励学生尝试自己创作唱大戏作品，可以是对经典唱段的改编，也可以是全新创作，发挥自己的想象力和创造力。

教授学生如何查找与戏曲艺术相关的资料，如图书馆、网络资源等，提高他们的自主学习和研究能力。

要求学生课后深入研究一个戏曲艺术话题，如戏曲音乐、表演技巧、戏曲历史等，并撰写一篇专题报告，培养他们的学术研究能力。作业布置与反馈1.作业布置

本节课的作业主要包括以下几个方面：

唱大戏基础知识巩固：要求学生整理并总结唱大戏的基本概念、组成部分和原理，形成一篇简要的科普文章。

唱大戏案例分析：选择一个典型的唱大戏案例，分析其背景、特点和意义，并提出自己对唱大戏的理解和感悟。

唱大戏创作实践：鼓励学生发挥想象，创作一段唱大戏的剧本或唱段，可以是对经典唱段的改编，也可以是全新创作。

2.作业反馈

在作业提交后，我会及时对学生的作业进行批改和反馈，以下是一些常见的反馈意见和建议：

唱大戏基础知识巩固：检查学生对唱大戏基本概念、组成部分和原理的理解是否准确，提醒学生注意一些易错点。

唱大戏案例分析：评价学生对案例的分析是否深入、是否有自己的见解，鼓励学生提出更多独到的观点。

唱大戏创作实践：欣赏学生创作的唱大戏作品，对作品的创意、结构、表现力等方面给予评价，并提出改进建议。

在反馈中，我会尽量用积极的语言鼓励学生，指出他们的优点和进步，同时，也会明确指出存在的问题，并给出具体的改进建议，以促进学生的学习进步。重点题型整理1.题型一：唱大戏的基本概念

例题：请简要概述唱大戏的基本概念。

答案：唱大戏是一种中国传统的戏曲表演艺术，它以歌唱、表演、舞蹈、武术等元素相结合，通过演员的精彩表演来讲述故事、表达情感。唱大戏具有独特的表演风格、音乐唱腔和服饰道具，深受人们的喜爱。

2.题型二：唱大戏的组成部分

例题：请列举唱大戏的三个主要组成部分。

答案：唱大戏的三个主要组成部分是唱腔、表演和舞蹈。唱腔是指戏曲音乐中的旋律和节奏，表演是指演员的演技和表情，舞蹈是指戏曲中的舞蹈动作。这三个部分相互配合，共同构成了唱大戏的独特艺术魅力。

3.题型三：唱大戏的唱腔特点

例题：请简要描述唱大戏的唱腔特点。

答案：唱大戏的唱腔具有以下特点：旋律优美，节奏分明；音色丰富，变化多样；情感表达真挚，富有感染力；腔调独特，具有地域特色。唱大戏的唱腔能够很好地展现演员的嗓音条件和表演风格。

4.题型四：唱大戏的表演技巧

例题：请简要介绍唱大戏的三个表演技巧。

答案：唱大戏的表演技巧主要包括眼神、身段和表情。眼神是演员传递情感的重要手段，需要准确、