人音版六年级音乐下册（简谱）第7课《欢乐颂》教学设计

人音版六年级音乐下册（简谱）第7课《欢乐颂》教学设计学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：《欢乐颂》音乐教学

2.教学年级和班级：六年级

3.授课时间：第7课

4.教学时数：45分钟或1课时

【课程目标】

1.让学生熟悉并掌握《欢乐颂》的旋律及简谱。

2.培养学生的音乐欣赏能力，理解音乐作品背后的意义。

3.增强学生的团队协作能力，通过合唱形式培养学生的音乐表现力。

【教学内容】

1.简谱知识回顾与巩固。

2.《欢乐颂》歌曲学习。

3.合唱练习与音乐欣赏。

【教学步骤】

1.导入：回顾上节课所学简谱知识，以提问方式进行复习（5分钟）。

2.新课导入：介绍《欢乐颂》背景及作者贝多芬，引导学生了解作品的意义（5分钟）。

3.歌曲学习：教授《欢乐颂》简谱，指导学生跟唱并熟悉旋律（15分钟）。

4.合唱练习：将学生分成声部，进行合唱练习，培养学生的团队协作能力（10分钟）。

5.音乐欣赏：播放不同版本的《欢乐颂》，引导学生进行欣赏与分析，提高音乐素养（5分钟）。

6.总结与作业布置：总结本节课所学内容，布置课后练习（5分钟）。

【教学评价】

1.学生对《欢乐颂》旋律及简谱的掌握程度。

2.学生在合唱中的表现，如音准、节奏、协作等。

3.学生对音乐作品欣赏与分析的能力。核心素养目标1.提高音乐感知能力：通过学习《欢乐颂》，使学生能够辨识并理解歌曲的旋律、节奏与和声，培养其对音乐的感知与欣赏能力。

2.增强音乐表现力：通过合唱练习，激发学生的音乐创造力，提高音乐表现力，使其能够自信地表达音乐情感。

3.培养团队协作精神：在合唱过程中，培养学生相互配合、协作的能力，增强集体荣誉感。

4.增进文化理解：了解《欢乐颂》背后的历史背景和贝多芬的创作特点，提升学生对音乐文化的认识和理解。

5.培养音乐审美情趣：通过欣赏不同版本的《欢乐颂》，引导学生体验音乐之美，培养审美情趣，提高音乐素养。

6.培养创新意识：鼓励学生在合唱过程中尝试创新，如改编节奏、旋律等，激发学生的创新意识。教学难点与重点1.教学重点

（1）简谱知识与旋律辨识：《欢乐颂》的简谱学习是本节课的核心内容，学生需要掌握歌曲的基本旋律和节奏，能够准确地演唱出来。

-举例：歌曲中的特定旋律片段，如主旋律的起伏、节奏的规律性等。

（2）合唱技巧与团队协作：通过合唱形式展现《欢乐颂》，学生需要学会如何与他人协调声音，保持音准和节奏的一致。

-举例：声部的配合，如何开始和结束，以及如何在合唱中平衡声音。

2.教学难点

（1）音准控制：对于小学生来说，掌握准确的音准是一项挑战，特别是在多声部合唱中。

-突破方法：通过反复练习，使用音乐辅助工具（如钢琴）来帮助学生找到正确的音高。

（2）节奏同步：保持节奏的准确性对于整体的音乐表现至关重要，但往往也是学生的难点。

-突破方法：通过拍手、敲击乐器等方式，让学生感受并练习节奏，逐步提高节奏感。

（3）音乐情感表达：《欢乐颂》是一首情感丰富的作品，学生需要理解并表达出音乐中的情感。

-突破方法：通过讨论音乐背后的故事，引导学生体验并表达音乐中的欢乐、和谐等情感。

（4）团队协作：在合唱中，每个学生都需要与其他同学协调一致，这对于一些学生来说可能比较困难。

-突破方法：通过小组练习、角色扮演等互动活动，培养学生的团队精神和协作能力。

（5）简谱读写：简谱的读写是音乐学习的基础，但部分学生可能在识谱方面存在困难。

-突破方法：采用直观的教具，如彩色谱号、图示等，帮助学生建立简谱与实际音高的直接联系。教学方法与手段1.教学方法

（1）讲授法：通过生动的语言和形象的比喻，向学生讲解《欢乐颂》的简谱知识和音乐特点，使其对音乐理论有更深刻的理解。

-例如，将音符的时值比作不同长度的线条，帮助学生形象地记忆和掌握。

（2）讨论法：鼓励学生在课堂上积极发言，针对音乐作品的理解、情感表达等方面进行小组讨论，培养学生的批判性思维和音乐鉴赏能力。

-如组织学生讨论《欢乐颂》中的不同声部如何协调，以及如何通过音乐传达欢乐的情感。

（3）示范法：教师亲自示范正确的演唱方法、合唱技巧等，让学生直观地学习并模仿，提高学生的实践能力。

-如教师示范合唱中的呼吸控制、音色变化等，帮助学生掌握技巧。

2.教学手段

（1）多媒体设备：利用投影仪、音响等设备播放《欢乐颂》的不同版本，让学生从视觉和听觉上感受音乐的魅力，增强对作品的了解。

-例如，播放专业合唱团的演出视频，让学生观察并学习其合唱技巧和舞台表现。

（2）教学软件：运用音乐教学软件，如音乐识谱软件、合唱练习软件等，辅助学生进行简谱学习和合唱练习，提高学习效果。

-如使用识谱软件，让学生在游戏中学习音符和简谱，降低学习难度。

（3）实物教具：准备音符卡片、节奏棒等实物教具，让学生通过触摸和操作，直观地感受音乐元素，提高学习兴趣。

-例如，用不同颜色的音符卡片代表不同的声部，让学生在合唱时直观地看到自己的部分，增强团队协作。教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解《欢乐颂》的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。设计预习问题，如“《欢乐颂》的旋律特点是什么？”激发学生思考，为课堂学习音乐内容做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确音乐教学目标和重难点。准备教学用具和多媒体资源，确保教学过程的顺利进行。设计课堂互动环节，如小组讨论、合唱练习，提高学生学习音乐的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的简谱知识，帮助学生建立知识之间的联系。提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为学习新课打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解《欢乐颂》的简谱知识点，结合实例帮助学生理解。突出重点，强调难点，如音准、节奏的掌握，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕《欢乐颂》的旋律、节奏等问题展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。鼓励学生提出自己的观点和疑问，深入思考音乐表现力的问题。

技能训练：

总结归纳：

在新课呈现结束后，对《欢乐颂》的知识点进行梳理和总结。强调重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

布置随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对简谱和合唱知识的掌握情况。鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的错误，进行及时订正和讲解。引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍贝多芬的其他作品，拓宽学生的知识视野。引导学生关注音乐历史和学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合《欢乐颂》的内容，引导学生思考音乐与生活的联系，培养学生的社会责任感。鼓励学生分享学习心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的《欢乐颂》内容，强调重点和难点。肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的内容，布置适量的课后作业，如简谱练习、合唱准备。提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。拓展与延伸1.拓展阅读材料

-《音乐的故事》：介绍音乐发展的历史，包括古典音乐、浪漫音乐等不同时期的特点，帮助学生更好地理解《欢乐颂》所属的古典音乐时期。

-《贝多芬传》：了解贝多芬的生平事迹和创作经历，特别是《欢乐颂》的创作背景，增加学生对音乐作品的认识。

-《合唱艺术》：介绍合唱音乐的基本知识，包括声部配置、合唱技巧等，帮助学生提升合唱水平。

2.课后自主学习和探究

-简谱学习：鼓励学生课后自行练习简谱视唱，提高识谱能力。可以选取教材中的其他曲目进行练习，如《四季歌》、《茉莉花》等。

-音乐欣赏：推荐学生课后聆听贝多芬的其他作品，如《第九交响曲》、《月光奏鸣曲》等，感受不同作品的风格特点。

-合唱实践：组织学生课后参与合唱活动，如加入学校的合唱团或与同学组成小合唱团，实践课堂所学合唱技巧。

-创作尝试：鼓励学生尝试自己创作简短旋律或改编现有曲目，发展学生的音乐创作能力。

-文化研究：引导学生课后研究《欢乐颂》歌词背后的文化意义，了解欧洲启蒙时期的背景和影响。

-跨学科学习：结合语文、历史等学科，探究音乐与诗歌、历史事件之间的关系，如贝多芬与同时期文学家、哲学家的交流。作业布置与反馈作业布置：

1.简谱练习：布置一定数量的简谱练习题，要求学生课后自行练习，巩固简谱知识和视唱能力。可以选择教材中的其他曲目进行练习，如《四季歌》、《茉莉花》等。

2.合唱练习：要求学生课后组成小组进行合唱练习，演唱《欢乐颂》，注意声部的配合和整体的音乐表现。可以选择其他合唱曲目进行练习，如《黄河大合唱》、《茉莉花》等。

3.音乐欣赏：推荐学生课后聆听贝多芬的其他作品，如《第九交响曲》、《月光奏鸣曲》等，并撰写音乐欣赏心得，分享自己的感受和理解。

4.创作尝试：鼓励学生尝试自己创作简短旋律或改编现有曲目，发挥自己的音乐创造力。可以要求学生提交自己的创作作品，并进行展示和分享。

5.文化研究：引导学生课后研究《欢乐颂》歌词背后的文化意义，了解欧洲启蒙时期的背景和影响。可以要求学生撰写研究报告，分享自己的研究成果。

作业反馈：

1.及时批改：教师应及时对学生的作业进行批改，并对学生的作业进行认真评价，指出存在的问题并给出改进建议。

2.个别指导：针对学生在作业中出现的个别问题，教师可以提供个别指导，帮助学生解决问题，提高学习能力。

3.课堂反馈：在课堂上，教师可以对学生的作业情况进行反馈，对优秀作业进行展示和表扬，对存在问题的作业进行讲解和指导。

4.家长沟通：教师可以与家长进行沟通，了解学生在家的学习情况，并提供相应的指导和建议。

5.学生自评：鼓励学生进行自我评价，反思自己的学习过程和作业表现，找出自己的优点和不足，并提出改进措施。课后拓展1.拓展内容

-阅读材料：《音乐的历史与文化》、《贝多芬与古典音乐》、《合唱艺术的发展》。

-视频资源：《贝多芬生平纪录片》、《欢乐颂》不同合唱团的演出视频、《音乐基础知识》系列教学视频。

2.拓展要求

-自主学习：鼓励学生利用课后时间自主阅读相关材料，观看视频资源，深入了解音乐历史、贝多芬生平以及合唱艺术的发展。

-课堂分享：在课堂上，学生可以分享自己阅读和观看的收获，与同学进行交流，提高自己的音乐素养。

-解答疑问：针对学生在自主学习过程中遇到的疑问，教师提供必要的指导和帮助，解答学生的疑惑。

-创作展示：鼓励学生将课后拓展中学到的知识运用到音乐创作中，如尝试创作旋律、编排合唱曲目等，并在课堂上进行展示。

-深入研究：对有兴趣深入探究的学生，教师可推荐更高级别的阅读材料或研究课题，如音乐理论、作曲技巧等，培养学生的研究能力。

-家长参与：鼓励家长参与学生的课后拓展活动，共同观看视频、讨论音乐作品，增进家庭亲子关系，共同提高音乐素养。板书设计①条理清楚、重点突