企业画册策划封面设计内容介绍

公司画册策划封面设计内容介绍[2023-7-20]来源：作者：公司宣传画册公司画册已经成为公司宣传和对外展示非常重要的道具之一。公司画册一方面涵盖了公司精神、核心理念等公司灵魂，另一方面也要把公司的实质性内容如生产能力、特色、产品等包容进去。所以公司画册策划制作过程实质上是一个公司理念的提炼和实质的展现的过程，而非简朴的图片文字的叠加。一本优秀的公司画册应当是给人以艺术的感染、实力的展现、精神的呈现，而不是枯燥的文字和呆板的图片。

政府宣传画册随着市场化的运作和政府招商引资的需要，各级省、市、县、镇政府也加强了宣传，政府宣传画册就是其中重要的载体之一。但我们发现绝大多数政府宣传画册缺少创意，多数只是将文字图片资料简朴地进行分类排版，整本画册没有渲染力，效果甚微。一本优秀的政府画册应当能将本地的特点、人文等完整而有主次地呈现在读者面前。

可以大气磅礴，可以翔实细腻，可以缤纷多彩，可以朴实无华。优秀的设计人员和资深的策划人员为公司和政府量身定做，可以保证将公司画册成为一种艺术享受和营销动力。公司画册设计基础知识[2023-7-20]来源：作者：1公司画册设计的分类?

画册设计按照目的不同,大体分为公司形象画册设计,公司产品画册设计。

公司形象画册的设计通常要体现公司的公司精神,公司文化,公司发展定位,公司性质等.重点是以形象为住,产品为辅.一方面拟定创意定位,设计风格及行业定位等,再进行版面设计,图片选取,摄影等手段来塑造公司的整体想象.

公司产品画册的设计重点要体现产品的功能,特性,用途,服务等,从公司的行业定位和产品的特点出发进行设计,来拟定产品的风格定位.或简洁,大方,厚重,时尚等.

2画册的其他名称?

画册根据本地的人文,习惯,文化,用途等不同,它的叫法也略有所不同.大体如:画册,样本,宣传册,产品说明书,宣传单,招商手册,楼书等等.

3公司为什么需要做画册?

当今社会,竞争日趋加强,公司为增强公司市场竞争力,巩固品牌实力.运用不同的形式来扩大公司的对外宣传,画册就是最重要的表现形式之一.

他的优点在于:最直接把公司及产品信息反映给消费者,进而提高品牌地位,达成销售.

可以说是公司对外交流的窗口.一本好的画册设计能体现公司的规模,性质,产品特点等,给消费者留下视觉美感,让人过目不忘.

4画册公司设计时常见的问题?

有的公司在做画册时,并不了解怎么去做,只是按照市场上流通的画册,进行模仿,照办.丛从了事.这样没有提供公司形象,反而回带来负面影响.

画册设计第一步应当从公司自身的特点进行拟定画册结构,目录,风格,开本等;另一方面根据以上结果来拟定画册设计的风格,表现形式,摄影,版面布置,色调等.

有的公司为了省钱,把开本页数减少,用纸,工艺压缩,这种做法有它的一定道理,但最后出现画册版面拥挤,没档次,单薄等情况,公司的品牌地位下降.

5如何能在短时间内做好公司画册?

一方面,客户前期准备——收集整理公司的介绍,公司外观,公司文化,机构设立,公司定位(公司目的),相关照片等.

另一方面,客户沟通——双方进行充足了解,拟定设计费用,设计风格,设计周期,开本,页数,纸张及公司定位等.

最佳,设计执行——根据公司的特点进行设计,按照设计周期执行,交付完毕.

有的公司在设计画册时,会出现这种情况:

设计进行其间,忽然客户规定停止(因素也许是公司定位变了,公司领导意见不统一等情况,等一段时间在说.)所以,设计前最佳拟定设计风格;设计比稿,随着网络的发展,资源越来越丰富,公司在做画册时,有了更多的选择,这是社会发展的必然,一本画册设计同时也许有多家公司在做,为客户提供更多的选择,但同时也导致了社会资源的极大浪费.更有甚者,有些客户抄袭设计公司的设计方案,这正是目前市场上流行的竞标.我们通常不参与社会竞标(除非有影响力的项目),我们深深了解,一本优秀的画册设计,最重要的是跟客户的沟通.没有一个好的沟通,很难一次做出让客户非常满意的作品.

市场调研

市场调研涉及消费者调研,品牌知名度,忠诚度,竞品调研,产品线,产品组合渠道,价格,广告促销,整体表现等.

设计定位

以文化,艺术,社会,生活为背景,以市场为目的,消费者心理为导向,选择不同的表现方式及具体有效的策略,有的放矢,事半功倍.它涉及:设计思绪,设计风格以及预算等.

形象表现

从策略出发来拟定产品的设计表现方式,提交给客户不同创意风格的方案.为公司寻找设计成品的最佳表现方式(材质,大小及印刷工艺等).

形象推广

通过市场分析,研究,设计并最终确认方向后,进行品牌具体的推广操作.如媒介计划,广告投放,终端投放等.

效果评估

从市场收集样本,客户反映等进行分析,来评价设计效果.进一步了解客户及产品的需要,制定出此后更合理的计划.样本画册设计指南[2023-7-20]来源：作者：画册设计的元素

1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边沿线。概念元素涉及：点、线、面。2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没故意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素涉及图形的大小、形状、色彩等。3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。涉及：方向、位置、空间、重心等。

4.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。

画册设计中点、线、面的构成平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小

的单位，运用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最佳的构成效果。

1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系.

2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。

3.接触：形与形之间边沿正好相切。

4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。5透叠：形与形之间透明性的互相交叠，但不产生上下前后的空间关系。6.结合：形与形之间互相之间结合成为较大的新形状。7.减却：形与形之间互相覆盖，覆盖的地方被剪掉。

8.差叠：形与形之间互相交叠，交叠的地方产生新的形。

9.重合：形与形之间互相重合，变为一体。

画册设计的渐变和反复

渐变渐变的类型：1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简朴到复杂，由抽象渐变到具象。2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，由于基本形在作位置渐变时，超过骨架的部分会被切掉。4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直

、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。反复

反复的类型：

1.基本形的反复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的反复，这种反复在平常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。2.骨格的反复：假如骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个反复的骨格，反复的骨格是规律的骨格的一

种，最简朴的一种。3.形状的反复：形状是最常用的反复元素，在整个构成中反复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。4.大小反复：相似或相同的形状，在大小上进行反复。5.色彩反复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。6.肌理的反复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。

7.方向的反复：形状在构成中有着明显一致的方向性。如何培养自己的设计色彩感觉[2023-7-19]来源：作者：在论坛的艺术版块泡了很长一段时间，发现许多网站做不好的因素很多都出在配色上。个人认为配色非常重要，假如自己的绘画能力不高，就更需要在颜色和内容的运用上突破，至少看上去会专业一些。我做站的第一步，就是要先拟定要用的颜色。做自己的个站我喜欢看心情，用颜色去表达心情，当然这是在我已经积累了一定经验的时候，能大胆想象和运用自己所拟定的颜色。拟定好颜色以后就绘制界面，这个我会在下面慢慢讲解，现在先简朴分享一下自己学习和积累色彩感觉的过程。多看别的网站

许多人会很自然地去寻找网上有关于网站配色的理论性文章，这些文章理论性虽然很强，但却讲述得太术语化，一大堆的对比色，相关色，暖系，冷系，配色原则，同时又缺少例子——讲述色彩的文章，怎能只有白纸黑字。但是经典论坛上艺术版的小毅版主的文章不错，里面有网站的剖析，图文并茂，说颜色，并能告诉你如何去思考，推荐大家去看看！此外网上流传有许多配色表，不知道大家看了后有啥感受，应用得如何，对于我来说的确没多大用处。我认为网上的芸芸大师的作品，值得一看的优秀网站，就是一张张“活生生”的配色表，多看优秀作品是会有很大长进的！假如你在论坛上发问，怎么提高自己的网页制作水平？大部分的人都说：多看网站啊！我也会告诉你去看，并告诉你，我是如何看的。每次当我见到令我很感动的网站时，我会把他的色系拾取下来，并将布局简朴记录下，这样做的好处是一方面既避免了抄袭，一方面也能积累一些份资料，将来肯定有用的时候。通过这样的积累，自己的鉴赏水平和色感都能有提高！除了看配色用色，还要看人家的网站布局，布局涉及网站的内容设立，导航栏设立，位图的应用，不同类型的网站，是有不同的布局的，娱乐网站的布局与商业网站的布局肯定有分别。还要看创意，看用户体验，简朴地去操作一下，学习人家的理念，总体的执行效果，以及这个网站是否达成了它所要表达的意思等等很多人有一个误区，就是“要看，就要看牛B的网站，这样才会有进步”。这当然不错，但是我建议大家也去看一些成长中的网页作品，虽然也许他做的不太好，但是从中也能学到东西，这跟在学校读书时老师叫你去看一些做错的题目同样的道理！尚有就是多看与自己真实水平差不多的作品，从中你也能学到东西！此外一培养色感的一些经验分享点是，要多看国内的站，这很重要，许多人看老外的站，觉得很NB，其实假如形式上不变的话，换成中文的，是很难看的。看国内的站，重要是由于用的是汉字，中文，在排版上，布局上都遵循了自己特有的形态，假如你喜欢做E文的站，那多看国外的也无妨！所以，看老外的站，和看国内的站有小许差别，要懂得吸取不同的部分！文字应用，布局，国内的很多网站是很优秀的。楼书设计尺寸规格规定[2023-7-19]来源：作者：尺寸上没有一定的规格,你可以做很大也可以做很小,最佳满足两个条件就可以了:1.符合正常纸张的开本.2.符合这个项目的气质.内容上,你应当从两个方面思考:1.假如你是购房者,你最想知道这个项目的哪些信息.2.假如你是开发商,你最想把什么介绍给你的消费者!

一般来说,要做的实在点,应当涉及这些:楼市情况,项目的风格,理念,总体规划,项目的基本情况,项目的优势(环境,户型,配套.......)开发商,物业,区位........引导大众新的住房理念等等.也可以没有这么具体,只有项目介绍,项目的总体风格,然后所有的内容都围绕这一风格,让消费者爱上这中风格,爱上这个项目(一般在项目前期)

商业项目更应当注重周边市场环境的分析,优势的对比等.

总之.内容上是根据所需要的来定,不一定什么都要说,但说了就一定要有吸引力.要突出优势.图书装帧设计知识[2023-7-19]来源：作者：图书装帧概述

书籍装帧是指塑造书的“体””和“貌”。“体”就是为书籍制作其盛纳内容的容器，“貌”则是将内容传达给读者的外表。书的内容就是通过装帧将“体”和“貌”构成完美的统一体，形成了可供阅读的书籍。

书籍装帧包含3大部分。

（1）封面设计：涉及封面、封底、书脊设计，精装书尚有护封设计；

（2）版式设计：涉及扉页、环衬、字体、开本、装订方式等；

（3）插图：涉及题头、尾花和插图创作等。

3．1．2封面设计的原则

封面是书的外貌，她既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书的作用。封面设计涉及书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。

如何使封面体现的的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。

（1）封面设计的造型：造型要带有明显的阅读者年龄、文化层次等特性。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活拨，特别要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活拨的形式转向于严厉、庄重的形式。

（2）封面设计的色彩：色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特性所决定的。对于读者来说，因文化素养、民族、职业的不同，对于书籍的色彩也有不同的偏好。

（3）封面的形式：封面的形式涉及了文字和图形两大类，封面设计也同样需要突出主体形象。(3lian素材)

3．1．3封面形式设计法

1．文字

封面上的文字重要涉及书名（涉及丛书名、副书名）、编著者名和出版社名。

在设计过程中为了丰富画面。可增长适量的广告语。文字的排列可以根据点、线、面的构成方法来进行设计，有机地融入画面中，参与各种排列组合和分割。

2．图形

封面上的图形涉及了摄影、插图等图案，可为写实的、有抽象的或写意的。具体的写实手法应用在少儿读物、通俗读物的封面设计中较多。由于少年儿童和文化限度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物的封面和一些建筑、生活用品之类画册封面运用品象图片，就具有了科学性、准确性和感人的说服力。

有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计。有时很难用品体的形象去提炼表现，可以运用抽象的形式表现使读者可以意会到其中的含义，得到精神享受。

在文学的封面上大量使用“写意”的手法，不只是像具象和抽象形式那样提炼原著内容的“写意”。而是似像非像的形式去表现。在简练的自然形式基础上发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。

3．1．4装帧设计的技巧

封面、封底的设计和书脊的互相关系有着统一的构思和表现，这种关系解决，同样影响着书籍的整体效果。

关于设计技巧，大体可以终结出以下几种类型。

1．封面、封底设计

（1）可采用完全相同或大体相同的设计方法，但文学将有所变动。封面出现书名；封底采用拼音、外语，或极小的责任编辑、装帧设计人员名字。正反两面色彩、设计有所变化。

（2）可以用一张完整的设计画面提成封面、封底和书脊，然后分别加入文字。()

（3）封底以缩小的画面、标志、图案与封面形成呼应。

2．书脊

书脊是封面设计的体现，特别在厚厚的书籍上表现尤为如此。而不应满足于排列出版信息，可以通过与封面书名相同的字体在狭长的面积内安排大小、疏密关系。有些运用几何的点、线、面和图形进行分割与封面形成呼应，并与之形成节奏变化。

此外，有的书脊设计可以独居一面，可以用文字压在跨面的设计上。

3．在精装的书籍外部，经常尚有护封，既起保护用，同时也是一种重要的宣传手段。有护封的封面可以简洁一些。护封的勒口也需精心设计，这是成为封面整体设计的一部分。

护封分全护封和半护封，半护封的高度约占封面的一半，包在封面的腰部，故也称为腰封，用来刊登书籍广告和有关书的一些补充信息，也起着装饰作用。

3．1．5内页版式的设计

版式设计，是指书籍正文部分的格式设计。一般，除封面、环衬和扉页之外，前言也涉及在其中。

此外，在正文版中，还涉及版心的设计。

版心是指正文版式中文字和图形所占的总面积，版心以上的空间叫天头，版心以下的空间叫底脚，左右称为内口和外口。大部分的图书会在版心外围设计页眉、页脚或添加图文标题等。

版心的大小根据书籍的类型而定。一般，画册、影集为了扩大图画效果，宜取大版心，乃至出血解决（画面四周不留空白）；文献资料类参考书以文字为主，则可以扩大版心缩小边口；图文并茂的书，图可根据图需要安排，较大的图甚至可以跨页排列或出血解决，使展开的两面相呼应和均衡，让版面更加生动活拨，给人的视线带来舒展感。

设计年鉴图书封面设计

图书的装帧设计一般涉及书的版式、字体、扉页、目次、插画、衬页、封面、纸张、印刷等。其中，封面设计一般是书籍装帧设计中最重要的内容.

优秀的封面设计会直接影响读者的购买欲,同时,也是图书内在精神的体现.

经典漫画杂志封面设计

杂志属于期刊类书籍,形式设计上相对固定一些,封面通常依据杂志风格来设计,由于杂志具有延续性,封面与标志的风格一旦确立,很少更新版式,因此,杂志封面的版式设计规定也更高.

杂志版式设计

优秀的杂志是非常有个性和感染力的，它的核心是代表杂志的精华内容和版式风格。一个具有简洁之美的版面，同时也具有更丰富的内涵，涉及节奏、韵律、流畅等审美需要。这样的版面规定设计人员具有更高层次的人文知识修养。海报招贴设计知识[2023-7-19]来源：作者：介绍关于海报招贴设计行业相关知识:

1．1海报概述

海报又名“招贴”或“宣传画”，分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场合。国外也称之为“瞬间”的街头艺术。海报招贴（Post）是广告艺术中比较大众化的一种体裁,用来完毕一定的宣传鼓动任务,或是为报导、广告、劝喻、教育等目的的服务。在我国用于公益或文化宣传的招贴，称公益招贴或文化招贴，也可简称为宣传画；用于商品宣传的粘贴，则称为商品广告招贴或商品宣传画。而这一切，在国外某些国家通称为广告画，如商品广告、文化广告、艺术广告和公用广告等。

文化类的海报招贴，更加接近于纯粹的艺术表现。是最能张扬个性的一种设计艺术形式。可以在其中注入一个民族的精神、一个国家的精神、一个公司的精神，或是一个设计师的精神。商业海报招贴具有一定的商业意义，其艺术性服务于商业目的，并为商业目的而努力。(3lian素材)

4．1．2海报招贴的特点

1．尺寸大

海报招贴张贴于公共场合，会受到周边环境和各种因素的干扰，所以必须以大画面及突出的形象和色彩展现在人们面前。其画面尺寸有全开、对开、长三开及特大画面（八张全开）等。

2．远视强

为了使来去匆忙的人们留下视觉印象，除了尺寸大之外，招贴设计还要充足体现定位设计的原理。以突出的商标、标志、标题、图形，或对比强烈的色彩，或大面积的空白，或简练的视觉流程使海报招贴成为视觉焦点。招贴可以说具有广告典型的特性。

3．艺术性高

就招贴的整体而言，它涉及商业招贴和非商业招贴两大类。其中商品招贴的表现形式以具体艺术表现力的摄影、造型写实的绘画或漫画形式表现为主，给消费者留下真实感人的画面和富有风趣情趣的感受。

而非商业招贴，内容广泛、形式多样，艺术表现力丰富。特别是文化艺术类的招贴画，根据广告主题可以匆分发挥想象力，尽情施展艺术手段。许多追求形式美的画家都积极投身到招贴画的设计中，并且在设计中自己的绘画语言，设计出风格各异、形式多样的招贴画。

4．1．3海报招贴的设计原则

1．一目了然，简洁明确

为了使人在一瞬之间、一定距离外能看清楚所要宣传的事物，在设计中往往采用一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节，甚至背景，并可以把不同时间、不同空间发生的活动组合在一起。也经常运用象征手法，启发人们的联想。

2．以少胜多，以一当十

招贴画属于“瞬间艺术”。要做到在有限的时空下让人过目难忘、回味无穷，就需要做到“以少胜多，一以当十”。

招贴艺术通常从生活的某一侧面不是从一切侧面来再现现实。在选择设计题材的时候，选择最富有代表性的现象或元素，就可以产生“言简意赅”的好作品。有时尽管构图简朴，却可以表现出吸引人的意境，达成了情景交融的效果。

3．表现主题，传达内容

设计意念必须成功地表现主题，清楚地传达海报的内容寻息，才干使观众产生共鸣。因此设计者在构思时，一定要了解海报的内容，才干准确地表达主题的中心思想，在此基础之上，才干有的放矢地进行创意表现。

4．1．4海报招贴的种类

海报按其应用不同大体可以分为商业海报、文化海报、电影海报和公益海报等，这里对它们以大约的介绍。

1．商业海报

商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。商业海报的设计，要恰本地配合产品的格调和受众对象。

2．文化海报

文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报。展览的种类很多，不同的展览都有它各自的特点，设计师需要了解展览和活动的内容才干运用恰当的方法表现其内容和风格。

3．电影海报

电脑海报是海报的分支，电影海报重要是起到吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，与戏剧海报、文化海报等有几分类似。

4．公益海报

社会海报是带有一定思想性的。这类海报具有特定的对公众的教育意义，其海报主题涉及各种社会公益、道德的宣传，或政治思想的宣传，弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。

店内海报设计

店内海报通常应用于营业店面内，做店内装饰和宣传用途。店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容，力求与环境相融。

招商海报设计

招商海报通常以商业宣传为目的，采用引人注目的视觉效果达成宣传某种商品或服务的目的。招商海报的设计应明确其商业主题，同时在文案的应用上要注意突出重点，不宜太花哨。

展览海报设计

展览海报重要用于展览会的宣传，常分布于街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场合。它具有传播信息的作用，涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强。海报设计中的常用表现技法[2023-7-19]来源：作者：直接展示法

这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充足运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。

这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品自身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才干增强广告画面的视觉冲击力。

突出特性法

运用各种方式抓住和强调产品或主题自身与众不同的特性，并把它鲜明地表现出来，将这些特性置于广告画面的重要视觉部位或加以烘托解决，使观众在接触言辞画面的瞬间即不久感受到，对其产生注意和发生视觉爱好，达成刺激购买欲望的促销目的。

在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特性，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的公司标志和产品的商标等要素来决定。

突出特性的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值

对比烘托法

对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达成集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提醒产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。

作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，并且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面解决隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。

合理夸张法

借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相称明显的过份夸大，以加深或扩大这些特性的结识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。

夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大，赋予人们一种新奇与变化的情趣。

按其表现的特性，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的解决品，后者则为含蓄性的情态解决品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特性性鲜明、突出、动人。

以小见大法

在广告设计中对立体形象进行强调、取舍、浓缩，以独到的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大，以更充足地表达主题思想。这种艺术解决以一点观全面，以小见大，从不全到全的表现手法，给设计者带来了很大的灵活性和无限的表现力，同时为接受者提供了广阔的想象空间，获得生动的情趣和丰富的联想。

以小见大中的“小”，是广告画面描写的焦点和视觉爱好中心，它既是广告创意的浓缩和生发，也是设计者匠心独具的安排，因面它已不是一般意义的“小”，而是小中寓大，以小胜大的高度提炼的产物，是简洁的刻意追求

运用联想法

在审美的过程中通过丰富的联想，能突破时空的界线，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。

通过联想，人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验，美感往往显得特别强烈，从而使审美对象与审美国微软公司者融合为一体，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是剧烈的、丰富的。

富于风趣法

风趣法是指广告作品中巧妙地再现喜剧性特性，抓住生活现象中局部性的东西，通过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特性表现