中日古代送别诗比较研究

中日古代送别诗比较研究一、简述中日两国是一衣带水的邻邦，自古以来文化交往密切。中日两国之间不仅有政治上的互动，更有文学上的交流。送别诗作为文学作品中的一种特殊形式，在中日两国的送别活动中扮演了重要的角色。本文将对中日古代送别诗进行比较研究，以期对两国之间的文化交流有更深入的理解。1.研究背景与意义一衣带水，自古以来便有着深厚的文化交流与人文往来。在历史的长河中，两国间的送别诗作为表达离情别绪的重要文学形式，不仅反映了当时的社会风貌与文人墨客的情感世界，更是见证了两国关系的变迁与发展。本研究旨在深入探讨中日古代送别诗的相似之处与差异，并分析其背后的文化互动与影响。从历史背景来看，无论是中国还是日本，古代送别诗的产生都与特定的社会历史环境紧密相关。中国送别诗多见于战国至唐代，反映了王朝更迭、士人远行等重大事件；而日本送别诗则主要兴盛于平安时代至幕府时期，体现了武士身份转变、国家征战等重要历史节点。这些送别诗不仅是个人情感的抒发，更是对当时社会政治、文化传统的集中体现。从文化角度来看，中日两国在送别诗的表达方式和意象选择上存在着显著的差异。中国送别诗注重意境的营造，通过描绘自然景物来烘托离别之情，如“此地别燕丹，壮士发冲冠”展现了中华民族含蓄而深沉的审美观念。而日本送别诗则更倾向于直接抒情，通过对离别场景的精细刻画来传达内心的痛苦与不舍，如“身处异乡地，泪湿衣襟裳”体现了日本文学中的哀婉与感伤之美。在意义层面，本研究不仅能够加深我们对中日古代文学交流史的认识，还能为现代跨文化交流提供有益的启示。通过对比分析两国的送别诗，我们可以更加深入地理解各自的文化传统和价值观念，进而促进两国文化的相互理解和尊重。通过对送别诗中蕴含的历史信息和文化内涵的挖掘，我们也可以为今天的文学创作和情感表达提供新的思路和灵感。2.中日两国文化交流概述中日两国一衣带水，文化交流的历史源远流长。两国在政治、经济、文化、宗教等领域都有着广泛的交流与合作。在经济方面，汉代时中国的丝绸、瓷器等商品就通过丝绸之路传入日本；唐朝时，日本留学生、僧侣等也纷纷来到中国学习、取经。日本对中国的文化和科技更是趋之若鹜，大量的中国文献、艺术品等被传入日本。无论是在贸易、文化产业还是科技领域，两国的交流都日益频繁，为两国关系的正常发展提供了良好的基础。至于文化交流，除了物质层面的物品交流外，更为重要的是精神层面的思想沟通。佛教自东汉明帝时期传入中国后，又经日本传入朝鲜半岛，对朝鲜的文化和宗教产生了深远影响。唐代的诗歌、绘画、音乐等方面也在日本得到了广泛的传播和学习。中国的四大发明（造纸术、指南针、火药、印刷术）以及各种学术思想相继传入日本，对日本的科技、艺术和文化发展都产生了深远的影响。在艺术领域，两国的交流也十分紧密。中国的书法、绘画、音乐、舞蹈等艺术形式在日本广受欢迎，并且得到了广泛的发展和创新。日本的传统文化和艺术也对中国的艺术创作产生了深远的影响。日本的音乐、舞蹈、绘画等艺术形式就在中国得到了广泛的传播和学习。在宗教方面，佛教、道教、儒教等宗教信仰也在两国之间得到了广泛的传播和交流。佛教自汉代起就传入中国，经过三国、两晋南北朝时期的发展，到唐代时已经深入人心。中国的儒家思想和道教也相继传入日本，并在日本得到了广泛的发展和创新。这些宗教信仰不仅丰富了两国人民的精神世界，也为两国的文化交流和理解提供了重要的纽带。中日两国在政治、经济、文化、宗教等领域都有着广泛的交流与合作。这种交流不仅丰富了两国人民的生活和经验，也为亚洲乃至世界的和平与发展做出了重要贡献。3.送别诗在中日两国文化中的地位与作用送别诗在中日两国文化中具有深远而重要的地位。它不仅作为文学作品，更是两国深厚历史文化的重要载体。在中日两国文化交流的历程中，送别诗发挥了重要作用。无论是中国诗人李白、王维等人的诗作，还是日本诗人吉田兼好、山中康成等的作品，都展现了深深的友情、亲情和思念之情。这些诗歌跨越国界，成为了连接两国人民的纽带。送别诗在中日两国的文化地位还体现在其艺术价值上。中国送别诗注重意象的营造和情感的表达，通过景物描绘和情感抒发来展现离别之情；而日本送别诗则更强调内心情感的直接表达和对自然境界的敏锐捕捉。这种艺术风格的差异，反映了两国不同的审美趣味和文化传统。送别诗在中日两国还常常用于象征性的仪式和活动。在中国的清明节、重阳节等传统节日，人们会通过送别诗来表达对逝去亲人的怀念和祝福；而在日本，送别诗则是朋友聚会、离别宴等场合不可或缺的情感表达方式。送别诗在中日两国文化中占有举足轻重的地位，它不仅承载着丰富的历史文化信息，更是一种跨越国界、沟通心灵的艺术形式。二、中国古代送别诗的发展中国古代送别诗历史悠久，源远流长。从《诗经》的朴实叙述到唐代的豪放洒脱，送别诗的形式和内涵都发生了很大的变化。最早在《诗经》送别诗主要以平实的叙述为主，通过对自然景物的描绘来烘托送别之情。如《邶风》里的《燕燕》通过描述燕子飞翔、黄鸟啼鸣等自然景象，表达了女子对远行男子的依依惜别之情。这种送别方式既简单又直接，体现了早期人类对于离别的直观感受。送别诗的抒情性逐渐增强，诗人开始通过直接抒发情感来表达对离别的看法。如汉代李陵的《答苏武书》，但其中蕴含的离别之情却淋漓尽致。送别诗的发展达到了巅峰，形成了多种风格流派，如豪放洒脱的王之涣、深沉内敛的王维等。这些诗人在作品中运用丰富的意象和豪迈的情感，为我们留下了众多脍炙人口的送别佳作。送别诗的发展逐渐走向了衰落。送别诗不再是诗歌创作的主要题材，但在一些诗人的作品中，我们依然可以看到他们对离别之情的深刻思考和独特表达。如宋代苏轼的《江城子乙卯正月二十日夜记梦》，虽然表达了对亡妻的深深思念，但也反映了他对生死离别的无奈和感慨。中国古代送别诗经历了从简单到复杂、从直接到含蓄、从朴素到豪放的发展历程。这也反映了社会文化、审美观念以及诗歌自身的演变。1.先秦时期的送别诗先秦时期是中国古代诗歌发展的早期阶段，也是送别诗创作的黄金时代。这一时期的送别诗以其真挚的情感、丰富的内涵和独特的艺术风格，成为了中国古代送别诗的瑰宝。在先秦时期，送别诗的主题多涉及友情、离别、乡愁等，诗人通过诗歌的形式表达对亲友离别的依依不舍之情。这些诗歌语言简练而富有诗意，往往通过寓情于景、借景抒情的手法，将离别的悲苦与对友情的珍视巧妙地融合在一起，使读者在品味诗句的也能感受到诗人内心的丰富情感。屈原的《离骚》虽然没有直接描写送别场景，但通过对自然景物的描绘，表达了诗人对楚国命运的关切和对友人命运的担忧，展现了诗人高洁的人格魅力和深沉的爱国情感。《古诗十九首》中的《行行重行行》，通过描绘游子与思妇的离别之情，抒发了诗人对人生无常、世事无常的感慨，表达了诗人对友谊的珍视和对离别的无奈。先秦时期的送别诗以其真挚的情感、丰富的内涵和独特的艺术风格，成为了中国古代文学宝库中的瑰宝。这些诗歌不仅体现了诗人对友谊和离别的独特感悟，也展现了当时社会的风貌和人们的精神追求。2.汉代送别诗汉代的送别诗是古代送别诗发展的重要阶段，其风格多样，具有很高的艺术价值。这一时期的送别诗多以边塞、长安为主要背景，表达了诗人对友人离别的深深忧虑和不舍之情。边塞诗已经成为送别诗的一个重要题材。诗人通过描绘边塞的苍茫景象和艰辛环境，抒发了自己对友人离别的感慨。如汉乐府诗集中的《送应奉薛明府》“吏道何年驻，论文慰离别。汝去欲何之？远在天一涯。已惜鸿雁起，空添白雪飞。接舆行且歌，意气与之谁。”这首诗通过描绘边塞的苍茫景象和诗人对友人的不舍之情，展现了汉代送别诗的独特魅力。除了边塞诗外，汉代的送别诗还多以长安为背景。诗人通过对长安的描绘，表达了对友人离别的眷恋之情。如司马迁的《赠弗父之清名》“皎皎兮白驹，思与尔俱逝。黄鹄兮反巢，远托昆吾羽。送予东渚。吉兮攸适。自有后服。”这首诗以长安为背景，表达了诗人对友人离别的深情厚意。汉代的送别诗以其独特的艺术魅力和深厚的情感内涵，成为了中国古代诗歌宝库中的瑰宝。3.唐代送别诗是中国历史上诗歌发展的高峰时期，也是送别诗创作的黄金时代。在这一时期，诗人们通过送别诗歌表达了对友人离别的深情厚意，同时也展现了他们卓越的艺术才华。唐代的送别诗情感深沉，既有对友人离别之情的直接抒发，也有对离别环境的细腻描绘。诗人们常常运用丰富的情感色彩和生动的意象来营造悲伤、惆怅的氛围，使读者能够深切感受到诗人与友人之间深厚的情谊。他们还善于运用比喻、象征等修辞手法，将抽象的情感具体化，使得送别之情更加生动、形象。在艺术表现上，唐代的送别诗同样精湛无比。诗人们注重诗歌的音韵美、意境美和形象美，通过精巧的用词和巧妙的排列组合，展现出诗歌的音乐性和画面感。他们的送别诗歌语言凝练、意境深远，往往能够在简洁的文字中表达出丰富的内涵和情感。唐代送别诗还善于将个人的离别之情与对国家、民族的忧患意识相结合，展现了诗人深沉的家国情怀。唐代的送别诗以其深沉的情感、精湛的艺术和丰富的文化内涵，在中国古代诗歌史上占据了重要的地位。这些诗歌不仅在当时广为传颂，而且对后世的文学创作产生了深远的影响。4.宋元明清时期的送别诗宋元明清时期是中国历史上封建社会逐渐走向衰落，同时文化艺术也极为繁荣的时期。在这个阶段，送别诗作为一种重要的文学题材，不仅数量众多，而且在质量和艺术成就上具有代表性。这一时期的送别诗在情感表达、艺术风格和表现手法等方面都取得了显著的成就，并对后世产生了深远的影响。宋代送别诗的情感表达更为深沉内敛。诗人们往往通过对离别场景的细腻描绘，抒发对友人离去的依依不舍之情。这种情感表达方式与宋代社会的整体氛围密切相关，也反映了当时文人对真挚情感的追求。苏轼的《江城子乙卯正月二十日夜记梦》通过梦境表达了对亡妻的深深思念和无尽的悲痛，展现了他对爱情的忠贞不渝和深沉的哀悼。元代送别诗则更加强调戏剧性和讽刺性。诗人们通过夸张、讽刺等手法，揭示社会现实中的种种弊端和人性的丑恶。元代送别诗也表现出一种豪放洒脱的风格，如马钰的《满庭芳赠王先生》通过寄情山水、笑谈红尘来表达对友人的祝福和对人生的豁达态度。明代送别诗在继承唐宋诗歌的基础上，出现了许多以送别为题材的优秀作品。这一时期的送别诗在形式上更加多样，既有豪放的长篇送别诗，也有细腻的抒情小诗。明代送别诗更加注重体现个人情感和人生哲理，如唐寅的《晓林送别》通过描绘林间晓色和送别情景，抒发了诗人对友人离别的依依惜别之情和对人生前路的迷茫感慨。清代送别诗在继承前代诗歌传统的又有所创新和发展。这一时期的送别诗更加注重抒发民族自豪感和爱国情感，诗人们通过对离别场景的描绘，表达了对祖国山河的热爱和对国家命运的关切。清代送别诗在艺术手法上更加精湛娴熟，如纳兰性德的《长亭怨慢渐吹尽》通过细腻入微的笔触和优美流畅的语言，营造出一种凄美而深情的送别氛围。宋元明清时期的送别诗在情感表达、艺术风格和表现手法等方面都有着独特的特点和魅力。这些送别诗不仅在当时引起了广泛的共鸣和赞誉，而且对后世文学创作产生了深远的影响。三、中日古代送别诗的比较研究中日古代送别诗表现出相似的主题：通过对离别场景的描绘和内心情感的抒发，表现诗人对友人离别时的情感。例如日本俳句中的生屍歌（活着的尸体在唱歌），表达了离别之痛。中国古诗如李白的《赠汪伦》中也有桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情的名句。无论是中国还是日本的古代送别诗，通常发生在离别求学、离乡求职、征战沙场、奉旨离京等特定场合。送别仪式往往庄重严肃，并伴随着一定的仪式程序。如古代中国的洒泪、攀鞍诀等送别方式，以及日本的斩樱、饯别之酒等活动。两国送别诗都极具文学价值，受到诗词文化的影响。在意境、修辞、韵律、对仗等方面有很多相似之处。如中国的古诗重铺排意象以抒情，日本的俳句则以暗示和寓言表达离别情感，给人以深刻印象。中日文化交流频繁，这促成了送别诗的相互借鉴。唐代诗人王维的《送元二使安西》在日本广为流传，后由日本诗人创作了《送別之詩》。同时各国的文化艺术也对彼此的送别诗产生了影响。这些交流无疑丰富了两国送别诗的内涵和文化底蕴。1.创作背景的异同共通之处在于，无论是中国还是日本，古代送别诗的产生都与宗教、哲学和封建礼教等社会因素密切相关。中国送别诗中常有“黯然销魂者，唯别而已矣”而日本送别诗中也常见到对友情、恩情或故乡的眷恋与不舍。这些情感表达与两国的历史文化背景和人的普遍情感体验有着密切的联系。在差异方面，中国送别诗受古典诗词韵律和格式的限制，往往讲究对仗工整、意境深远，而日本送别诗则更加注重个性化表达和情感的直接抒发。中国送别诗多写于文人雅士之间，意象丰富；而日本送别诗则更多来自普通百姓之间的日常交往，情感真挚。这些异同也反映在诗歌的创作理念和审美风格上。中国送别诗追求的是一种超越时空的美感和韵味，强调的是“温柔敦厚”的诗教思想；而日本送别诗则更倾向于表现个人的情感世界，追求的是一种即兴和自然的表现手法。这些差异使得两国的送别诗各具特色，都成为了中国和日本文化遗产中不可或缺的一部分。2.诗歌形式的比较分析在比较分析《中日古代送别诗》我们可以从诗歌的形式入手，探讨其各自的特点和相同之处。我们可以通过对比《诗经》和《万叶集》中的送别诗歌，来揭示两者在诗歌结构上的差异。《诗经》的送别诗以四言为主，形式简练严谨，而《万叶集》则以五言和七言为主，更加强调节奏感。我们还可以分析两者的修辞手法，如《诗经》中的比兴手法，《万叶集》中的叠字和句式变换等，这些都是两国送别诗中常用的表达方式。我们可以关注两首诗中的意境营造。《诗经》中的送别诗多以自然景物作为背景，如《邶风》中的《击鼓》通过描绘士兵出征前的景象，表达了离别的哀愁；而《万叶集》则更注重情感的直接表达，如歌谣式的送别诗，通过直接叙述的方式传达出对离人的不舍之情。3.表达手法的比较在表达手法的比较方面，中日古代送别诗都体现了高超的技艺。中国送别诗通常采用直抒胸臆的方式，诗人通过描绘自然景物、抒发内心情感，来表达对离人的不舍和祝福。例如王勃的《送杜少府之任蜀州》“海内存知己，天涯若比邻”便以豪放的笔触赞美了友谊的深厚和不舍之情。而日本送别诗则更偏重于借景抒情，通过对自然景物的描写来间接表达对离人的眷恋与哀愁。如松尾芭蕉的《别离》“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”诗人巧妙地运用自然景象来传达爱意与思念。虽然表达手法各具特色，但中日送别诗在表达情感上都展现了深度与细腻。中国诗注重意境的营造，强调情感的深层次共鸣；而日本诗则倾向于捕捉瞬间的感触，传递出一种朦胧而深远的美。这种差异不仅体现了两国文化的不同，也为我们提供了更加丰富多彩的文学遗产。4.文化内涵的异同与交融中日两国地缘相近，古代送别诗作为中日共享的艺术形式，不仅反映了两国人文关怀的传统，更在文化内涵上展现出独特的异同与交融。通过对比分析，我们可以更深入地理解这些诗篇背后蕴含的历史情感和文化意义。尽管中日文化底蕴深厚，但在面对人生离别时，两国的送别诗都流露出共同的忧患意识和生命哲学。如中国古诗中的“离恨恰如春草，更行更远还生”，强调的是离别的愁苦与生命的绵延不绝；日本古诗中的“生涯如梦今何在，唯有尊前月照人”，表达的是对生命无常的感慨和对归乡的渴望。这些诗句都体现了中日人民对生命无常的普遍认知和对人文精神的追求。两国送别诗在文化内涵的异同中，也展现了独特的审美取向和表达方式。中国送别诗注重意境的营造，通过景物描绘来抒发情感，如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，给人以开阔的想象空间；而日本送别诗则更倾向于使用象征和隐喻手法，如“雪落无声知岁暮，月明星稀似吾归”，通过自然景象来寓意深远的人生哲理。这种差异既体现了中日文化的多样性，也反映了各自文化特色下的情感表达和审美偏好。中日两国之间的文化交流频繁，这也使得送别诗在文化内涵上产生了互动与融合。中国送别诗深受日本文化的影响，如日本僧侣在留学中国时留下了大量翻译和创作的送别诗；另一方面，日本送别诗也受到中国古典诗歌的熏陶，形成了一种独特的诗风。这种交融不仅丰富了两国文化的内涵，也为后世留下了宝贵的文化遗产。《中日古代送别诗比较研究》文章中的“文化内涵的异同与交融”深入探讨了两国送别诗在共同忧患意识、生命哲学的基础上所展现出的差异化和交融趋势。通过对比分析，本文不仅揭示了两国文化的独特魅力，也为理解古代中日交流提供了新的视角。5.对后人创作的启示与影响序号内容要点引用实证研究，阐述自《诗经》以降的中日文化交流；论述送别诗在中日两国文化交融中的重要作用和价值；分析《大唐西域记》中唐代送别诗与日本诗歌的联系；深入探讨中唐时期中日文人递诗酬唱的现象及其历史意义；阐明《千载佳酿》和《怀风藻》等日本古代文学作品中的送别情感及其创作背景；探讨日本平安时代送别诗对中国文化的影响，以及这些影响如何反过来影响中国诗人；总结《中日古代送别诗比较研究》对后人的启示在于重视跨文化传播与理解；强调通过比较中日古典诗歌，可以加深对彼此文化的认同感，并促进文化交流与创新发展。四、中日古代送别诗的影响与价值中日两国是一衣带水的邻邦，古代送别诗作为中日文化交流的重要载体，在促进民间友好、推动文化交融方面发挥了不可替代的作用。从《李白送友人》到《唐求芝田赴上都开平和《野上送别》，这些脍炙人口的诗篇不仅表达了深挚的友情和依依惜别的情怀，更为后人留下了宝贵的文化遗产。中日古代送别诗以其独特的艺术魅力和深刻的思想内涵，在后世诗歌创作中产生了广泛而深远的影响。许多唐代诗人受到送别诗的熏陶，创作出了许多优秀的送别诗。这些送别诗也为日本汉诗的创作提供了灵感和借鉴。日本汉诗中超过三分之一都受到了中国送别诗的影响。中日古代送别诗不仅丰富了中华民族的优秀文化传统，也为世界文学宝库贡献了珍贵的遗产。这些诗篇通过描绘离别场景、表达深情厚意，展现了人类共同的情感体验。它们传递了友谊、感恩、珍惜等永恒的主题，具有超越国界和时代的普世价值。中日古代送别诗作为中日共享的非物质文化遗产，对于增进两国民众之间的相互理解和友谊具有重要意义。在全球化日益加深的今天，非物质文化遗产的保护与传承显得尤为重要。通过加强对这些送别诗的研究和传播，可以激发更多人对中日文化的兴趣和热爱，进一步推动两国文化交流与互鉴。1.对中日文学创作的影响送别诗作为中国古代诗歌的重要题材之一，其历史悠久，源远流长。从《诗经》中的“昔我往矣，杨柳依依”到唐代的“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，送别诗成为了表达离愁别绪、抒发诗人情感的重要载体。而在中国古代，日本文化的传入也带来了送别诗这一主题在日本的传播和发展。本文将对中日古代送别诗进行比较研究，探讨它们对双方文学创作产生的影响。从历史的角度来看，送别诗在中日两国的文学创作中都占据了重要的地位。在中国古代，送别诗的发展与丝绸之路的开通有着密切的关系。许多文人墨客在西行途中，留下了许多感人的送别诗。这些作品不仅表达了对友人的不舍之情，更展现了中华文化的包容与开放。随着唐文化的传入，送别诗同样受到了广泛的关注和喜爱。无论是樱花的象征意义，还是季节的变换，都成为诗人送别的依据。这些送别诗不仅反映了日本文化对中原文化的接纳与融合，也为日本文学创作提供了丰富的素材。从文学创作的角度来看，中日古代送别诗在表现手法和主题上有着相似之处，但也各具特色。在表现手法上，两国诗人都善于运用意象、比喻等修辞手法来增强诗歌的感染力。中国古诗中的“离恨恰如春草，更行更远还生”和日本的“萤火闪烁在夜幕，相思之情愈发浓烈”等都采用了类似的意象来传达诗人的情感。两国送别诗都聚焦于友情、亲情和爱情等永恒的主题，但具体表达方式却各有千秋。中国送别诗强调对友情和亲情的牵挂与思念，而日本送别诗则更注重对自然景物的描绘和对情感的细腻描绘，这也反映了两国文化的差异与共性。中日古代送别诗在文学史上的交流与影响也是不容忽视的。中国的送别诗对日本文学产生了深远的影响，许多日本诗人通过学习和模仿中国的送别诗来提高自己的创作水平。日本送别诗也对中国的文学创作产生了一定的影响。清代的诗人程琼的作品中就融入了日本送别诗的元素，使其作品更具国际视野和文化交融的特点。中日古代送别诗在文学创作中起到了举足轻重的作用，它们不仅丰富了各自的文化内涵，还为后世文学创作提供了宝贵的借鉴和启示。2.对后世诗歌创作的启示中日两国一衣带水，文化交流源远流长。在古代送别诗的创作中，两国诗人相互借鉴、融合，形成了独具特色的艺术风格。通过对比分析中日送别诗的异同，我们可以从中汲取灵感，为现代诗歌创作提供有益启示。中日送别诗都注重意境的营造。中国送别诗往往借助自然景物来表达离情别绪，如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）；而日本送别诗则更注重内心感受的抒发，如“海内存知己，天涯若比邻”（王勃《送杜少府之任蜀州》）。这种差异启示我们，在创作现代送别诗时，应结合自身文化背景和审美习惯，力求在情感表达和意境营造上达到新的高度。中日送别诗在表达方式上各有特色。中国送别诗善于运用典故和修辞手法，如“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》）；而日本送别诗则更倾向于使用平实的语言和细腻的情感描绘。这种差异启示我们，在创作现代送别诗时，可以借鉴这两种不同的表达方式，既要注重语言的锤炼，又要注重情感的传达，使之更加真挚动人。中日送别诗都体现了对友情的珍视和对离别的哀愁。无论是中国诗人的“此情可待成追忆，只是当时已惘然”（李商隐《锦瑟》），还是日本诗人的“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”（鲁迅《自题小像》），都表达了诗人对友情的执着和对离别的无奈。这种共通的情感主题启示我们，在创作现代送别诗时，应关注人类共同的情感体验，用诗歌传递出对友情的赞美和对离别的感悟。《中日古代送别诗比较研究》让我们深刻认识到，传统文化是我们民族的瑰宝，也是世界文学的宝贵财富。在创作现代诗歌时，我们应该兼容并蓄，既有国际视野，又有民族