人教版 八年级上册音乐 第五单元 当太阳降落　教案

人教版八年级上册音乐第五单元当太阳降落教案授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析本节课主要内容来自于人教版八年级上册音乐第五单元“当太阳降落”。该单元包括四首歌曲：《当太阳降落》、《月光下的凤尾竹》、《爱莲说》、《梨花颂》。

这些歌曲都与自然景色有关，其中《当太阳降落》和《月光下的凤尾竹》分别描绘了日落和月光下的景色，而《爱莲说》和《梨花颂》则分别描绘了莲花和梨花的美丽。这些歌曲不仅能够让学生欣赏到美丽的景色，还能够让学生了解到中国传统文化的魅力。

学生在学习本节课之前，已经学习了一些关于音乐的基本知识，如音高、音长、音色等，也接触过一些简单的乐器。这些知识为本节课的学习打下了基础，学生能够更好地理解和欣赏音乐作品。

在教学过程中，我会引导学生通过听、唱、弹、奏等多种方式来感受和体验音乐的美，同时也会结合音乐作品的文化背景，让学生更深入地了解中国传统文化。核心素养目标分析本节课的核心素养目标旨在培养学生具备音乐审美能力、文化理解能力和实践创新精神。

首先，通过学习《当太阳降落》、《月光下的凤尾竹》等歌曲，学生能够感受到音乐的美，提高音乐审美能力。这些歌曲具有优美的旋律和丰富的情感，能够激发学生的音乐兴趣，培养他们对音乐的热爱。

其次，通过了解歌曲背后的文化背景，如《爱莲说》和《梨花颂》所蕴含的传统文化元素，学生能够加深对中国传统文化的理解，培养文化理解能力。这些歌曲不仅是一种艺术表现形式，也是中国传统文化的重要组成部分。

最后，通过参与音乐实践活动，如合唱、乐器演奏等，学生能够锻炼自己的实践创新能力。在实践中，学生需要发挥自己的想象力和创造力，结合音乐知识，完成音乐作品。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

在学习本节课之前，学生已经接触过一些关于音乐的基本知识，如音高、音长、音色等，并学习过一些简单的乐器。此外，学生对音乐作品有一定的鉴赏能力，能够理解和欣赏不同的音乐风格和流派。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

学生对音乐有着浓厚的兴趣，喜欢通过音乐来表达自己的情感和思想。在学习音乐方面，学生具有较强的听觉分辨能力和音乐记忆能力。在学习风格上，学生喜欢通过实践活动来学习，如合唱、乐器演奏等。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

在学习本节课的过程中，学生可能会遇到一些困难和挑战。例如，在学习《当太阳降落》、《月光下的凤尾竹》等歌曲时，学生可能会对歌曲的旋律和节奏感到难以掌握。另外，学生对歌曲背后的文化背景了解不足，可能会影响他们对歌曲的深入理解和欣赏。

针对这些困难和挑战，我将通过提供一些辅助材料和指导，帮助学生更好地理解和掌握歌曲的旋律和节奏，同时通过介绍歌曲的文化背景，提高学生对歌曲的欣赏能力。教学资源1.软硬件资源：

-音乐播放器

-录音机

-乐器（如钢琴、吉他等）

2.课程平台：

-音乐教学软件

-音乐视频资源

3.信息化资源：

-网络音乐资源（如网易云音乐、QQ音乐等）

-音乐教学视频（如B站上的音乐教学视频）

4.教学手段：

-示范演唱

-小组合作学习

-学生自主学习

-音乐游戏

这些教学资源将有助于提高学生的音乐学习兴趣，丰富教学内容，提高教学效果。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。

-设计预习问题：围绕本节课的课题，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。

-监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

-自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解本节课的知识点。

-思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

-提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

-信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

作用与目的：

-帮助学生提前了解本节课的课题，为课堂学习做好准备。

-培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过故事、案例或视频等方式，引出本节课的课题，激发学生的学习兴趣。

-讲解知识点：详细讲解本节课的知识点，结合实例帮助学生理解。

-组织课堂活动：设计小组讨论、角色扮演、实验等活动，让学生在实践中掌握本节课的技能。

-解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：积极参与小组讨论、角色扮演、实验等活动，体验本节课知识的应用。

-提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解本节课的知识点。

-实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握本节课的技能。

-合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：

-帮助学生深入理解本节课的知识点，掌握本节课的技能。

-通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。

-通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据本节课的课题，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

-提供拓展资源：提供与本节课课题相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

-拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。

-反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

-巩固学生在课堂上学到的本节课的知识点和技能。

-通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。

-通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。知识点梳理1.音高的概念：音高是指声音的高低，由声波的频率决定。在音乐中，音高是构成旋律的基础。

2.音长：音长是指声音持续的时间，由声波的振幅决定。在音乐中，音长是构成节奏的基础。

3.音色：音色是指声音的特性，由声波的波形和频率决定。在音乐中，音色是构成和声的基础。

4.节奏：节奏是指音乐中音符的强弱和长短的关系，是音乐的骨架。

5.旋律：旋律是指音乐中音符的连续进行，是音乐的灵魂。

6.和声：和声是指音乐中多个音同时进行，产生和谐的效果。

7.音乐表现力：音乐表现力是指音乐作品所表达的情感和思想，是音乐的魅力所在。

8.音乐风格：音乐风格是指音乐作品所具有的独特风格和特点，如古典、爵士、摇滚等。

9.音乐术语：音乐术语是指音乐作品中使用的专业术语，如音阶、和弦、调式等。

10.音乐记谱法：音乐记谱法是指用符号和图形来记录音乐的方法，如五线谱、简谱等。

11.音乐乐器：音乐乐器是指用于演奏音乐的器具，如钢琴、小提琴、吉他等。

12.音乐演奏技巧：音乐演奏技巧是指演奏音乐时所使用的方法和技巧，如弹奏、吹奏、拉奏等。

13.音乐欣赏：音乐欣赏是指对音乐作品的欣赏和理解，包括对旋律、和声、节奏等方面的感受。

14.音乐创作：音乐创作是指创作音乐作品的过程，包括作曲、编曲、演奏等。

15.音乐教育：音乐教育是指对音乐知识和技能的教育和培养，包括音乐理论、音乐实践等。

这些知识点涵盖了音乐的基本概念、音乐表现、音乐创作和音乐教育等方面，是音乐学习的基础。掌握这些知识点，有助于学生更好地理解和欣赏音乐，提高音乐素养。教学评价与反馈1.课堂表现：通过观察学生在课堂上的参与程度、提问情况、回答问题的准确性等方面，评估学生的课堂表现。

2.小组讨论成果展示：在小组讨论环节，观察每个小组的讨论过程，评估学生们的合作能力、沟通能力和解决问题的能力。

3.随堂测试：通过随堂测试，评估学生对课堂知识点的掌握程度，包括对音高、音长、音色、节奏、旋律、和声等基本概念的理解。

4.作业完成情况：评估学生完成课后作业的质量，包括对音乐作品的分析和理解，以及对音乐术语和音乐记谱法的应用。

5.音乐作品欣赏：通过评估学生对音乐作品的欣赏能力，了解他们对音乐表现力和音乐风格的理解程度。

教师评价与反馈：

-对学生的课堂表现给予积极的反馈，鼓励他们积极参与课堂讨论和提问，提高他们的学习兴趣和动力。

-对于小组讨论成果展示，给予具体的评价和建议，帮助他们改进合作能力和沟通技巧。

-对于随堂测试，提供详细的答案和解析，帮助学生理解错题的原因，提高他们的知识掌握程度。

-对作业完成情况，给予具体的评价和指导，帮助他们提高对音乐作品的分析和理解能力。

-对于音乐作品欣赏，给予具体的评价和建议，帮助他们提高对音乐表现力和音乐风格的理解能力。板书设计1.音乐的基本概念：

-音高、音长、音色

-节奏、旋律、和声

-音乐表现力、音乐风格、音乐术语

2.音乐的表现方式：

-演奏技巧、音乐记谱法

-音乐乐器、音乐欣赏

-音乐创作、音乐教育

3.音乐的美学价值：

-旋律的美、和声的美

-节奏的美、音色的美

-音乐风格的美、音乐表现力的美

板书设计应条理清楚、重点突出、简洁明了，以便于学生理解和记忆。同时，板书设计应具有艺术性和趣味性，以激发学生的学习兴趣和主动性。通过板书设计，学生可以直观地了解音乐的基本概念、表现方式和美学价值，提高对音乐的理解和欣赏能力。教学反思与改进在教学过程中，我注意到一些需要改进的地方，并制定了相应的改进措施，以便在未来的教学中实施。

首先，我发现学生在学习音乐的基本概念时，如音高、音长、音色等，存在一定的难度。因此，我计划采用更多的实例和实践活动，帮助学生更好地理解和掌握这些概念。例如，通过弹奏乐器、播放音乐片段等，让学生直观地感受到音高的变化、音长的不同和音色的差异。

其次，我发现学生在小组讨论环节中，合作能力和沟通技巧有待提高。为了改善这一情况，我计划在未来的教学中加强小组讨论的指导和反馈。在讨论开始前，我会为学生提供讨论的框架和问题，并在讨论过程中进行观察和指导。此外，我还会鼓励学生进行小组汇报，展示他们的讨论成果，并提供具体的评价和建议。

此外，我发现学生在随堂测试中，对音乐作品的分析和理解存在一定的不足。为了提高学生的音乐欣赏能力，我计划在未来的教学中增加更多音乐作品的分析和讨论。通过播放不同风格和时期的音乐作品，引导学生关注作品的旋律、和声、节奏等方面的特点，并鼓励他们进行思考和讨论。同时，我也会提供相关的背景信息和音乐术语，帮助学生更好地理解作品的文化内涵和艺术价值。

最后，我认为在教学过程中，加强与学生的互动和反馈非常重要。为了提高学生的学习兴趣和动力，我计划在未来的教学中增加更多的提问和讨论环节，鼓励学生积极参与课堂活动。同时，我也会及时给予学生反馈和指导，帮助他们及时发现和解决学习中的问题。重点题型整理1.题型一：音乐术语的识别

答案：音高、音长、音色、节奏、旋律、和声、音乐表现力、音乐风格、音乐术语、音乐记谱法、音乐乐器、音乐演奏技巧、音乐欣赏、音乐创作、音乐教育

2.题型二：音乐概念的理解

答案：音高是指声音的高低，由声波的频率决定。音长是指声音持续的时间，由声波的振幅决定。音色是指声音的特性，由声波的波形和频率决定。节奏是指音乐中音符的强弱和长短的关系，是音乐的骨架。旋律是指音乐中音符的连续进行，是音乐的灵魂。和声是指音乐中多个音同时进行，产生和谐的效果。音乐表现力是指音乐作品所表达的情感和思想，是音乐的魅力所在。音乐风格是指音乐作品所具有的独特风格和特点，如古典、爵士、摇滚等。音乐术语是指音乐作品中使用的专业术语，如音阶、和弦、调式等。音乐记谱法是指用符号和图形来记录音乐的方法，如五线谱、简谱等。音乐乐器是指用于演奏音乐的器具，如钢琴、小提琴、吉他等。音乐演奏技巧是指演奏音乐时所使用的方法和技巧，如弹奏、吹奏、拉奏等。音乐欣赏是指对音乐作品的欣赏和理解，包括对旋律、和声、节奏等方面的感受。音乐创作是指创作音乐作品的过程，包括作曲、编曲、演奏等。音乐教育是指对音乐知识和技能的教育和培养，包括音乐理论、音乐实践等。

3.题型三：音乐表现方式的阐述

答案：演奏技巧是指演奏音乐时所使用的方法和技巧，如弹奏、吹奏、拉奏等。音乐记谱法是指用符号和图形来记录音乐的方法，如五线谱、简谱等。音乐乐器是指用于演奏音乐的器具，如钢琴、小提琴、吉他等。音乐欣赏是指对音乐作品的欣赏和理解，包括对