人教版七年级音乐上册教案：音乐欣赏《管弦和鸣》

人教版七年级音乐上册教案：音乐欣赏《管弦和鸣》科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人教版七年级音乐上册教案：音乐欣赏《管弦和鸣》教学内容分析本节课的主要教学内容是音乐欣赏《管弦和鸣》。该内容选自人教版七年级音乐上册第一单元“音乐与生活”。《管弦和鸣》是一首管弦乐作品，通过欣赏这首作品，学生可以了解管弦乐队的组成、乐器特点以及音乐的表现手法。

教学内容与学生已有知识的联系：学生在小学阶段已经接触过一些简单的乐器，对音乐有了一定的了解。通过本节课的学习，学生可以进一步了解管弦乐队的乐器组成和音乐表现手法，为以后学习音乐打下基础。核心素养目标本节课旨在培养学生的音乐核心素养，包括音乐感知、音乐表现、音乐理解三个方面。首先，通过欣赏《管弦和鸣》，学生可以提升音乐感知能力，感受音乐的魅力和情感表达。其次，通过了解管弦乐队的组成和乐器特点，学生可以提升音乐表现能力，理解音乐的表现手法和演奏技巧。最后，通过分析音乐的结构和风格，学生可以提升音乐理解能力，理解音乐的文化内涵和审美价值。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：学生在小学阶段已经学习过音乐基础知识，包括音高、节奏、旋律等，同时对一些简单的乐器也有所了解。这些知识为本节课的学习奠定了基础。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：七年级的学生好奇心强，对新鲜事物充满兴趣。在音乐学习方面，他们具有较强的听觉感知能力和一定的音乐表现能力。在学习风格上，他们喜欢通过直观的方式进行学习，如观看视频、听音乐等。

3.学生可能遇到的困难和挑战：在学习《管弦和鸣》这首作品时，学生可能对管弦乐队的乐器组成和音乐表现手法感到陌生，难以理解音乐的结构和风格。此外，部分学生可能对音乐理论知识掌握不足，影响对音乐的理解和欣赏。

针对以上分析，本节课的教学设计将注重引导学生运用已有的音乐知识，通过直观的方式欣赏音乐，提高他们对音乐的理解和欣赏能力。同时，教师将适时提供音乐理论知识的支持，帮助学生克服学习中的困难。教学方法与手段1.教学方法：

（1）直观演示法：通过展示管弦乐队的图片和乐器实物，让学生直观地了解乐队的组成和乐器特点，激发学生的学习兴趣。

（2）案例分析法：以《管弦和鸣》为例，分析作品的结构、风格和表现手法，引导学生感受音乐的魅力，提高他们的音乐鉴赏能力。

（3）合作学习法：将学生分成小组，让他们共同探讨管弦乐队的乐器特点和音乐表现手法，培养学生的团队合作能力和交流表达能力。

2.教学手段：

（1）多媒体教学：利用多媒体设备播放《管弦和鸣》的音频和视频，让学生在欣赏音乐的同时，了解乐队的演奏技巧和音乐表现手法。

（2）教学软件：运用音乐教学软件，展示音乐的节奏、旋律和和声，帮助学生更好地理解音乐的结构和风格。

（3）实物展示：准备管弦乐队的乐器实物，让学生近距离观察和触摸，加深对乐器特点的了解。

（4）小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享他们对《管弦和鸣》的感悟和理解，促进学生之间的交流和思维碰撞。

（5）课堂练习：设计相关的音乐练习题，让学生在课堂上进行实践操作，检验他们对音乐知识的学习效果。

（6）课后作业：布置相关的音乐欣赏作业，鼓励学生在课后继续学习和探讨，巩固课堂所学知识。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

（1）发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。例如，提供《管弦和鸣》的音频和视频，以及管弦乐队的乐器图片和介绍。

（2）设计预习问题：围绕《管弦和鸣》的乐器特点和音乐表现手法，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。例如，问学生《管弦和鸣》中使用了哪些乐器，它们的特点是什么，音乐表现手法有哪些。

（3）监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。例如，通过在线平台查看学生的预习资料阅读情况，以及他们在微信群中提出的问题和讨论。

学生活动：

（1）自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解《管弦和鸣》的基本知识点。

（2）思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。例如，通过阅读资料和听音乐，思考《管弦和鸣》中使用了哪些乐器，它们的特点是什么，音乐表现手法有哪些。

（3）提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。例如，学生可以制作一份思维导图，展示《管弦和鸣》的乐器特点和音乐表现手法。

教学方法/手段/资源：

（1）自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

（2）信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

（3）作用与目的：帮助学生提前了解《管弦和鸣》的基本知识点，为课堂学习做好准备。培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

（1）导入新课：通过故事、案例或视频等方式，引出《管弦和鸣》的欣赏，激发学生的学习兴趣。例如，通过讲述一个关于管弦乐队的故事，引出《管弦和鸣》的欣赏。

（2）讲解知识点：详细讲解《管弦和鸣》的乐器特点和音乐表现手法，结合实例帮助学生理解。例如，通过播放《管弦和鸣》的音乐片段，让学生听出不同乐器的声音，并解释它们的特点。

（3）组织课堂活动：设计小组讨论、角色扮演、实验等活动，让学生在实践中掌握音乐欣赏的技能。例如，组织学生进行小组讨论，让他们分享对《管弦和鸣》的感悟和理解。

（4）解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。例如，对学生在讨论中提出的问题，给予解答和指导。

学生活动：

（1）听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。例如，在听讲过程中，思考《管弦和鸣》的乐器特点和音乐表现手法。

（2）参与课堂活动：积极参与小组讨论、角色扮演、实验等活动，体验音乐欣赏的技能。例如，在小组讨论中，分享对《管弦和鸣》的感悟和理解。

（3）提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。例如，在讨论中提出自己对《管弦和鸣》的理解，并与其他同学进行讨论。

教学方法/手段/资源：

（1）讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解《管弦和鸣》的乐器特点和音乐表现手法。

（2）实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握音乐欣赏的技能。

（3）合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：

（1）帮助学生深入理解《管弦和鸣》的乐器特点和音乐表现手法，掌握音乐欣赏的技能。

（2）通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。

（3）通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

（1）布置作业：根据《管弦和鸣》的欣赏，布置适量的课后作业，巩固学习效果。例如，要求学生写一篇关于《管弦和鸣》的欣赏心得。

（2）提供拓展资源：提供与《管弦和鸣》相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。例如，推荐一些关于管弦乐队的书籍和网站。

（3）反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。例如，对学生的欣赏心得进行批改，给出建议和指导。

学生活动：

（1）完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。例如，写一篇关于《管弦和鸣》的欣赏心得。

（2）拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。例如，阅读推荐的关于管弦乐队的书籍和网站。

（3）反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。例如，对自己的欣赏心得进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

（1）自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

（2）反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

（1）巩固学生在课堂上学到的《管弦和鸣》的欣赏知识，掌握音乐欣赏的技能。

（2）通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。

（3）通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。知识点梳理1.音乐欣赏的基本要素

（1）音高：音乐中的高低音，由乐器的振动频率决定。

（2）节奏：音乐中的强弱、快慢和停顿，由拍子、节奏模式和节拍决定。

（3）旋律：音乐中的旋律线，由音高的顺序和节奏决定。

（4）和声：音乐中的和弦和和声进行，由和弦的组成和组合决定。

2.管弦乐队的乐器分类

（1）弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴等。

（2）木管乐器：长笛、双簧管、单簧管、巴松管、低音管等。

（3）铜管乐器：小号、长号、法国号、大号等。

（4）打击乐器：定音鼓、木琴、钢片琴、小军鼓、镲等。

3.音乐表现手法

（1）动态变化：音乐中的音量、音色和音高的变化。

（2）节奏变化：音乐中的节奏模式、速度和拍子的变化。

（3）和声进行：音乐中的和弦进行和和声效果的变化。

（4）旋律发展：音乐中的旋律线条的发展和变化。

4.《管弦和鸣》作品分析

（1）作品结构：《管弦和鸣》由多个乐章组成，每个乐章都有不同的主题和结构。

（2）乐器使用：《管弦和鸣》使用了多种乐器，包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器。

（3）音乐表现手法：《管弦和鸣》中使用了动态变化、节奏变化、和声进行和旋律发展等多种音乐表现手法。

（4）音乐风格：《管弦和鸣》展现了管弦乐队的丰富音色和表现力，具有独特的音乐风格。

5.音乐欣赏的技巧

（1）倾听：专注地倾听音乐，关注音乐的音高、节奏、旋律和和声等基本要素。

（2）分析：对音乐的结构、乐器使用和音乐表现手法进行分析，理解音乐的组成和特点。

（3）感受：感受音乐的表达和情感，理解音乐的情感内容和表达方式。

（4）联想：通过音乐引发联想和想象，将音乐与自己的生活经历和情感体验联系起来。课后拓展1.拓展内容：

（1）阅读材料：《音乐欣赏入门》、《交响乐欣赏》、《管弦乐队乐器指南》等。

（2）视频资源：《管弦乐队音乐会》、《交响乐制作过程》、《著名管弦乐作品欣赏》等。

2.拓展要求：

（1）阅读拓展：选择一本阅读材料进行自主阅读，了解音乐欣赏的基本知识和技巧。

（2）视频拓展：观看一部视频资源，了解管弦乐队和交响乐的制作过程，欣赏著名管弦乐作品。

（3）创作拓展：尝试创作一首简单的管弦乐作品，可以是对《管弦和鸣》的改编或创作新的作品。

（4）交流拓展：在班级微信群或线上平台分享自己的拓展学习心得和创作作品，与其他同学进行交流和讨论。

（5）问题解答：在拓展学习过程中遇到的问题，可以随时向老师提问，老师会给予解答和指导。

教师活动：

（1）推荐阅读材料：为学生提供《音乐欣赏入门》、《交响乐欣赏》、《管弦乐队乐器指南》等阅读材料的推荐，引导学生自主阅读。

（2）推荐视频资源：为学生提供《管弦乐队音乐会》、《交响乐制作过程》、《著名管弦乐作品欣赏》等视频资源的推荐，引导学生自主观看。

（3）解答问题：学生在拓展学习过程中遇到的问题，及时解答和指导。

（4）评价和反馈：对学生拓展学习的成果进行评价和反馈，给予鼓励和指导。

学生活动：

（1）自主阅读：按照老师的推荐，选择一本阅读材料进行自主阅读，了解音乐欣赏的基本知识和技巧。

（2）自主观看：按照老师的推荐，观看一部视频资源，了解管弦乐队和交响乐的制作过程，欣赏著名管弦乐作品。

（3）创作拓展：尝试创作一首简单的管弦乐作品，可以是对《管弦和鸣》的改编或创作新的作品。

（4）交流拓展：在班级微信群或线上平台分享自己的拓展学习心得和创作作品，与其他同学进行交流和讨论。

（5）提问和解答：在拓展学习过程中遇到的问题，向老师提问并获取解答和指导。反思改进措施（一）教学特色创新

1.利用多媒体技术，增加课堂的互动性和趣味性。通过视频、音频、动画等手段，让学生更加直观地感受音乐的魅力，提高他们的学习兴趣。

2.引入合作学习，培养学生的团队精神和沟通能力。通过小组讨论、角色扮演等活动，让学生在实践中共同探索音乐知识，提高他们的合作能力。

3.注重实践操作，让学生在实践中掌握音乐技能。通过设计相关的音乐练习题，让学生在课堂上进行实践操作，检验他们对音乐知识的学习效果。

（二）存在主要问题

1.在教学管理方面，课堂纪律管理需要加强，确保学生能够专注于课堂学习。

2.在教学组织方面，课堂活动的设计需要更加多样化和有针对性，以满足不同学生的学习需求。

3.在教学方法方面，需要更加注重学生的主动参与和思考，避免单纯的知识传授，提高学生的学习兴趣和积极性。

（三）改进措施

1.加强课堂纪律管理，制定明确的课堂规则，并通过奖励机制鼓励学生遵守纪律。

2.设计多样化的课堂活动，包括小组讨论、角色扮演、实验等，以激发学生的学习兴趣和主动性。

3.鼓励学生主动参与和思考，通过提问、讨论等方式，引导学生深入理解和掌握音乐知识。课堂1.课堂评价

（1）提问评价：在课堂上，通过提问的方式了解学生的学习情况。例如，在讲解《管弦和鸣》的乐器特点时，可以提问学生：“管弦乐队中都有哪些乐器？它们各自的特点是什么？”通过学生的回答，了解他们对知识点的掌握程度。

（2）观察评价：在课堂上，通过观察学生的表情、反应和参与程度，了解他们的学习状态。例如，在组织小组讨论时，观察学生是否积极参与，是否能够表达自己的观点和理解。

（3）测试评价：在课堂上，通过小测试的方式了解学生的学习情况。例如，在讲解完《管弦和鸣》的音乐表现手法后，可以设计一道测试题：“请列举《管弦和鸣》中使用的音乐表现手法，并简要说明它们的作用。”通过学生的回答，了解他们对知识点的掌握程度。

2.作业评价

（1）作业批改：对学生的课后作业进行认真批改，了解他