人音版 音乐 八年级下册 第五单元 京剧 京剧的唱腔 梅兰芳 教案

人音版音乐八年级下册第五单元京剧京剧的唱腔梅兰芳教案授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间课程基本信息1.课程名称：人音版音乐八年级下册第五单元京剧

2.教学年级和班级：八年级（1）班

3.授课时间：2022年4月15日，周五下午第一节

4.教学时数：45分钟

二、教学目标

1.知识与技能：

-了解京剧的唱腔特点及代表人物梅兰芳；

-学会欣赏京剧唱腔，提高音乐鉴赏能力；

-能够区分京剧不同行当的唱腔特点。

2.过程与方法：

-通过观看视频、聆听音频、分析案例等方式，提高学生对京剧唱腔的认知；

-通过小组讨论、角色扮演等互动环节，培养学生合作、表达、创新等能力。

3.情感态度与价值观：

-培养学生对京剧文化的热爱和尊重，增强民族自豪感；

-引导学生正确对待传统文化，培养良好的审美情趣。

三、教学内容

1.京剧唱腔概述：

-介绍京剧唱腔的起源、发展及其在京剧中的地位；

-讲解京剧唱腔的分类，如生、旦、净、末、丑等行当的唱腔特点。

2.梅兰芳及其唱腔：

-介绍梅兰芳的生平事迹及其在京剧界的地位；

-分析梅兰芳的唱腔特点，如音色、腔调、韵味等；

-欣赏梅兰芳的经典唱段，如《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。

3.京剧唱腔欣赏与分析：

-播放不同行当的京剧唱段，让学生感受京剧唱腔的魅力；

-分析唱段中的旋律、节奏、音色等要素，引导学生欣赏京剧唱腔；

-组织学生讨论京剧唱腔的优缺点，提高音乐鉴赏能力。

四、教学过程

1.导入新课：通过播放一段京剧唱段，激发学生对京剧唱腔的兴趣。

2.讲解与示范：

-介绍京剧唱腔的起源、发展及其在京剧中的地位；

-讲解京剧唱腔的分类，如生、旦、净、末、丑等行当的唱腔特点；

-分析梅兰芳的唱腔特点，如音色、腔调、韵味等；

-欣赏梅兰芳的经典唱段，如《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。

3.互动环节：

-小组讨论：让学生分组讨论京剧唱腔的优缺点，提高音乐鉴赏能力；

-角色扮演：让学生模拟京剧演员，体验不同行当的唱腔特点；

-课堂小游戏：通过听音识曲，让学生辨别不同行当的京剧唱腔。

4.总结与作业：对本节课的内容进行总结，布置相关作业，巩固所学知识。

五、教学评价

1.课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，如提问、讨论、互动等，了解学生的学习兴趣和参与程度；

2.作业完成情况：检查学生的作业完成情况，了解学生对课堂所学内容的掌握程度；

3.学生反馈：课后收集学生对课程的意见和建议，以便调整教学方法和内容。核心素养目标1.学科核心素养：培养学生对音乐学科的兴趣和热爱，提高音乐鉴赏能力，发展音乐思维，培养音乐创新意识。

2.文化素养：让学生了解京剧文化的起源、发展及其在我国传统文化中的地位，增强民族自豪感和文化自信。

3.人文素养：通过学习梅兰芳等京剧名家的生平事迹，培养学生尊敬师长、勤奋好学、勇于担当的品质。

4.情感素养：培养学生对京剧唱腔的欣赏能力，激发学生对京剧艺术的热爱，培养良好的审美情趣。

5.社会素养：通过小组合作、互动讨论等环节，培养学生团队合作、沟通交流、表达自我等社会能力。重点难点及解决办法1.重点：

-京剧唱腔的特点及分类；

-梅兰芳的唱腔特点及代表作品；

-京剧唱腔的欣赏与分析。

2.难点：

-京剧不同行当唱腔的区分；

-梅兰芳唱腔的韵味及表现手法；

-学生对京剧唱腔的认知和欣赏。

解决办法：

-通过观看视频、聆听音频、分析案例等方式，帮助学生理解和掌握京剧唱腔的特点及分类；

-通过讲解梅兰芳的生平事迹、演唱特点，以及欣赏其代表作品，提高学生对梅兰芳唱腔的认知；

-组织学生进行角色扮演、小组讨论等互动环节，引导学生分析和欣赏京剧唱腔，提高学生的音乐鉴赏能力；

-利用多媒体教学资源，如京剧唱段视频、音频等，帮助学生区分京剧不同行当的唱腔特点；

-通过教师示范、学生模仿等方式，让学生体验梅兰芳唱腔的韵味及表现手法；

-针对学生对京剧唱腔的认知和欣赏，设计相关的课堂活动，如听音识曲、唱段模仿等，提高学生的参与度和兴趣。教学方法与手段一、教学方法

1.讲授法：通过教师的讲解，让学生了解京剧唱腔的起源、发展、分类及梅兰芳的生平事迹，使学生对京剧唱腔有一个全面、系统的认识。

2.讨论法：组织学生分组讨论京剧唱腔的优缺点，提高学生的音乐鉴赏能力和表达沟通能力。

3.角色扮演法：让学生模拟京剧演员，体验不同行当的唱腔特点，增强学生的参与感和体验感。

4.案例分析法：通过分析京剧唱腔的典型案例，让学生深入理解京剧唱腔的特点和表现手法。

5.互动法：利用课堂提问、小组合作等方式，激发学生的学习兴趣，提高学生的主动性和参与度。

6.演示法：教师通过示范，让学生直观地感受京剧唱腔的韵味和表现手法，提高学生的学习效果。

二、教学手段

1.多媒体教学：利用多媒体设备播放京剧唱段视频、音频等，让学生直观地感受京剧唱腔的魅力，提高学生的学习兴趣。

2.教学软件：运用教学软件进行京剧唱腔的分析和讲解，帮助学生更好地理解和掌握京剧唱腔的特点和分类。

3.实物展示：展示京剧乐器、服装、道具等实物，让学生更直观地了解京剧的文化内涵和艺术特点。

4.网络资源：利用网络资源，如京剧网站、在线视频等，为学生提供更多的学习资料和信息，拓宽学生的知识面。

5.教学互动平台：利用教学互动平台，如微信、QQ等，与学生进行在线交流和互动，解答学生的疑问，提高教学效果。

6.课堂小游戏：设计听音识曲、唱段模仿等课堂小游戏，增加课堂的趣味性，提高学生的参与度和学习兴趣。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对京剧唱腔的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道京剧唱腔是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于京剧唱腔的图片或视频片段，让学生初步感受京剧唱腔的魅力或特点。

简短介绍京剧唱腔的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.京剧唱腔基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解京剧唱腔的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解京剧唱腔的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍京剧唱腔的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.京剧唱腔案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解京剧唱腔的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的京剧唱腔案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解京剧唱腔的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用京剧唱腔解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论京剧唱腔的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与京剧唱腔相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对京剧唱腔的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调京剧唱腔的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括京剧唱腔的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调京剧唱腔在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用京剧唱腔。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于京剧唱腔的短文或报告，以巩固学习效果。知识点梳理1.京剧唱腔概述

-京剧唱腔的起源和发展：京剧唱腔起源于我国清朝，经过长期的发展和演变，逐渐形成了独特的艺术风格。

-京剧唱腔的地位：京剧唱腔作为京剧的重要组成部分，对京剧的整体艺术表现力有着至关重要的影响。

-京剧唱腔的分类：京剧唱腔可以分为生、旦、净、末、丑等行当的唱腔，每种唱腔都有其独特的特点和表现手法。

2.京剧唱腔的特点

-音色：京剧唱腔的音色丰富多彩，不同的行当和角色有着不同的音色特点。

-腔调：京剧唱腔的腔调优美流畅，具有较高的艺术价值。

-韵味：京剧唱腔的韵味独特，能够表现出角色的情感和性格特点。

-节奏：京剧唱腔的节奏感强，能够增强表演的韵律感和节奏感。

3.京剧唱腔的演唱技巧

-呼吸技巧：京剧唱腔的演唱需要良好的呼吸控制，以保证声音的稳定和连贯。

-咬字和发音：京剧唱腔的演唱需要清晰、准确的发音和咬字，以传达角色的情感和性格特点。

-音高和音准：京剧唱腔的演唱需要准确掌握音高和音准，以保证旋律的流畅和优美。

-情感表达：京剧唱腔的演唱需要准确地表达角色的情感和性格特点，以增强表演的感染力。

4.京剧唱腔的代表人物

-梅兰芳：梅兰芳是京剧旦角的代表人物之一，他的唱腔韵味独特，情感表达丰富，被誉为“京剧之王”。

-尚小云：尚小云是京剧旦角的代表人物之一，他的唱腔高亢激昂，具有强烈的感染力。

-程砚秋：程砚秋是京剧旦角的代表人物之一，他的唱腔婉转柔美，情感表达细腻。

5.京剧唱腔的欣赏与分析

-欣赏京剧唱腔：通过观看京剧表演，感受京剧唱腔的韵味和美感，了解不同行当的唱腔特点。

-分析京剧唱腔：通过分析京剧唱腔的旋律、节奏、音色等要素，深入了解京剧唱腔的特点和表现手法。

-对比不同京剧唱腔：通过对比不同京剧唱腔的特点，了解京剧唱腔的多样性和丰富性。

6.京剧唱腔的传承与发展

-京剧唱腔的传承：京剧唱腔的传承主要通过师徒传授、学校教育等方式进行，以确保京剧唱腔的传承和发展。

-京剧唱腔的发展：随着时代的发展和艺术交流，京剧唱腔也在不断发展和创新，涌现出了许多新的唱腔和表演形式。作业布置与反馈1.作业布置：

-观看京剧唱腔相关视频或音频，记录下至少三个不同行当的唱腔特点及代表人物。

-选择一个京剧唱腔案例，分析其背景、特点及意义，并撰写500字左右的分析报告。

-模仿京剧唱腔中的一个角色，录制一段唱段，注意音色、腔调、韵味和情感表达。

-查找京剧唱腔的相关资料，如历史背景、发展历程、代表人物等，制作一份PPT或思维导图进行分享。

-参加京剧唱腔相关的社区活动或工作坊，亲身体验京剧唱腔的演唱技巧和表演形式。

2.作业反馈：

-对学生的作业进行认真批改，指出存在的问题，如发音不准确、腔调不流畅、情感表达不到位等。

-对学生的分析报告进行详细阅读，评价其分析的深度和广度，提出改进建议，如增加案例数量、深入探讨唱腔特点等。

-对学生的唱段进行评价，指出其音色、腔调、韵味和情感表达的优点和不足，给出改进建议。

-对学生的PPT或思维导图进行评价，指出其内容、结构和创意的优点和不足，给出改进建议。

-与学生进行面对面交流，了解他们在参加社区活动或工作坊中的体验和收获，提供进一步的学习建议。板书设计1.教学内容板书：

-京剧唱腔概述：起源、发展、分类

-京剧唱腔的特点：音色、腔调、韵味、节奏

-京剧唱腔的演唱技巧：呼吸、咬字、音高、情感

-京剧唱腔的代表人物：梅兰芳、尚小云、程砚秋

-京剧唱腔的欣赏与分析：案例分析、对比、感受

-京剧唱腔的传承与发展：传承方式、发展创新

2.教学过程板书：

-导入新课：提问、图片、视频、基本概念

-基础知识讲解：定义、组成部分、功能

-案例分析：背景、特点、意义

-小组讨论：主题、现状、挑战、解决方案

-课堂展示与点评：展示内容、互动交流、总结

-课堂小结：回顾、重要性、作业布置

3.教学目标板书：

-知识与技能：了解京剧唱腔、学会欣赏、区分唱腔特点

-过程与方法：观看视频、聆听音频、分析案例

-情感态度与价值观：热爱京剧文化、尊重传统文化、培养审美情趣课后拓展-阅读材料：《京剧艺术》、《京剧唱腔艺术》、《梅兰芳传》等。

-视频资源：京剧经典唱段、梅兰芳表演视频、京剧唱腔教学视频等。

-网络资源：京剧网站、京剧论坛、京剧爱好者社群等。

2.拓展要求：

-学生可以根据自己的兴趣和需求，自主选择拓展内容进行学习和研究。

-学生可以利用课后时间观看京剧演出或参加京剧活动，亲身体验京剧的魅力。

-学生可以组建学习小组，共同探讨京剧唱腔的技巧和表演方法。

-学生可以尝试创作京剧唱段，将所学知识应用到实践中。

-学生可以参加京剧比赛或演出，展示自己的京剧唱腔技能。

-学生可以撰写京剧唱腔相关的文章或研究报告，分享自己的学习成果。

-教师可以提供必要的指导和帮助，如推荐阅读材料、解答疑问等。

-教师可以组织学生进行交流和讨论，分享彼此的学习心得和体验。

-教师可以鼓励学生积极参与京剧唱腔相关的社区活动或工作坊，拓展学习渠道。教学反思与改进-学生对京剧唱腔的兴趣和参与度：观察学生在课堂上的表现，了解他们对京剧唱腔的兴趣和参与程度，以便调整教学方法和内容。

-学生的学习效果：检查学生的作业完成情况，了解他们对课堂所学内容的掌握程度，以便调整教学方法和内容。

-学生的反馈：收集学生对课程的意见和建议，了解他们的需求和期望，以便改进教学方法和内容。

2.改进措施

-根据学生的兴趣和参与度，调整教学方法和内容，以提高学生的学习兴趣和主动性。

-根据学生的学习效果，调整教学方法和内容，以提高