教师资格（统考）-美术学科-精讲班-外美史-文艺复兴1718c2（完整版）

第四节欧洲文艺复兴时期文艺复兴01020304意大利尼德兰德国西班牙文艺复兴意大利文艺复兴运动的发源地及中心是（）。文艺复兴早期盛期佛罗伦萨达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔意大利晚期威尼斯画派文艺复兴·意大利佛罗伦萨1）以人文主义为主导，继承希腊罗马的艺术传统，探索在平面上真实的再现立体造型。2）在宗教神话题材的作品中，将中世纪抽象的神的形象表现为世俗的人。3）将自然科学取得的成就运用在艺术领域，发展了透视画法，明暗画法和艺用解剖学。文艺复兴·意大利乔托-欧洲绘画之父、文艺复兴的先驱、佛罗伦萨画派创始人哀悼基督犹大之吻文艺复兴-意大利·佛罗伦萨《出乐园》马萨乔现实主义的奠基者佛罗伦萨画派的继承者《纳税钱》文艺复兴-意大利·佛罗伦萨《春》波提切利最后一位大师蛋清画文艺复兴-意大利·佛罗伦萨《维纳斯的诞生》波提切利文艺复兴-意大利·佛罗伦萨布鲁内莱斯基《佛罗伦萨大教堂》文艺复兴-意大利·建筑《天堂之门》基布尔提文艺复兴-意大利·雕塑《加塔梅拉塔骑马像》《大卫》15C-多纳泰罗文艺复兴雕塑之父文艺复兴-意大利·雕塑文艺复兴三杰艺术特点代表作品达芬奇艺术与科学完美结合，发明了“渐隐法”，成功地表现出人物微妙的内心活动，作品含蓄，充满哲理思考。《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《岩间圣母》文艺复兴-意大利·盛期《蒙娜丽莎》1506年完成创作于佛罗伦萨文艺复兴-意大利·达芬奇1）黄色和黑色为主的色调搭配给人一种朦胧虚幻的感觉，画中的主人翁，发式时尚，穿着华丽，体型丰满。背景是一幅山水画，由近到远逐渐变得模糊。2）画中背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，运用“渐隐法”，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，被称为“神秘的微笑”。构图上，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，人物显得更加端庄、稳重。文艺复兴-意大利·达芬奇《最后的晚餐》格雷契修道院食堂墙壁文艺复兴-意大利·达芬奇1）沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央，他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。2）构图上，画家巧妙地在画面上画了三个窗加深景深，使观者有身临其境之感。并且为了使图做得比正常就餐的距离更近，并且分成四组，在耶稣周围形成波浪状的层次。画面中的人物，其惊恐，愤怒，怀疑，等神态，以及手势，眼神和行为，都刻画得精细入微、惟妙惟肖。文艺复兴-意大利·达芬奇文艺复兴三杰艺术特点代表作品米开朗基罗作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情，充分发挥了人体表现力。《大卫》《摩西》《创世纪》《最后的审判》文艺复兴-意大利·米开朗基罗《西斯廷教堂天顶画》“上帝创造世界”“人间的堕落”“不应有的牺牲”文艺复兴-意大利·米开朗基罗《最后的审判》/《末日审判》1）描绘400多个人物。画面大致可分为四个阶层，天国的天使、耶稣基督、受裁决的人群、地狱。2）整个构图形成了一个律动的圆形的以基督为中心的统一体。使众多的人物和复杂的情节显得统一、和谐。画面全部采用裸体形像来面对上帝。表现了画家对现实存在的罪恶无情的揭露和鞭挞以及对黑暗社会及腐败统治者的裁判，为正义声张。人体的百科全书文艺复兴-意大利·米开朗基罗《大卫》1）迎接战斗时的状态，左手抓住投石带，右手下垂，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。2）放大了人物的头部和两个胳膊，使得大卫在观众的视角中显得愈加挺拔有力，充满了巨人感。健美的体魄、英俊的面容，使大卫成了正义、力量、愤怒的象征。标志着米开朗基罗艺术上的成熟。文艺复兴-意大利·米开朗基罗《哀悼基督》《摩西》文艺复兴-意大利·米开朗基罗文艺复兴三杰艺术特点代表作品拉斐尔作品优雅，秀美，笔下人物具有温和高贵的气质，尤其以描绘圣母形象著称。《雅典学院》《西斯廷圣母》文艺复兴-意大利·拉斐尔《椅中圣母》文艺复兴-意大利·拉斐尔《西斯廷圣母》文艺复兴-意大利·拉斐尔1）这幅作品塑造了一个为拯救世界而决心牺牲自己的孩子的伟大母亲的形象。2）整幅画面由圣母和圣徒组成的三角形构图，庄重均衡，将圣母放置于画面的正中间偏上的位置，视觉冲击力更加明显，同时展现出整个画作的中心。具有稳重的构图结构和亲切的绘画风格。画面的主体部分之下，圣女的目光注视下，两个小天使憨态可掬的形象出现在人们眼中，更增添了整幅画的人性味道。是整幅画作的点睛之笔。3）代表着拉斐尔一生中圣母画的巅峰。文艺复兴-意大利·拉斐尔《雅典学院》罗马圣彼得教堂梵蒂冈教皇宫柏拉图与亚里士多德文艺复兴-意大利·拉斐尔1）展现了不同时代，不同地域和不同学派的著名学者自由地讨论的场景，洋溢着百家争鸣的气氛，凝聚着人类智慧的精华。2）画家利用拱廓作背景，构成宽广的空间，运用建筑的透视法则，延伸了壁面的深远感。他巧妙地利用半圆形的舞台镜框，展开纷纷议论的戏剧性场面。把群众的人物与宽广的背景融成一体，显示出强大、均衡，并具有多样统一性的效果。文艺复兴-意大利·拉斐尔1）由于威尼斯气候潮湿，使得湿壁画的创作被遏制，而布面油画得到发展。2）宗教题材作品中的人物完全世俗化了，具有享乐主义情调。3）注重对自然风光的描绘，充满抒情的诗意。4）十分强调色彩的运用，画面绚丽，注重视觉效果。文艺复兴-意大利·威尼斯《有小树的圣母》贝里尼威尼斯画派的创始人文艺复兴-意大利·威尼斯《田园合奏》乔尔乔纳第一个严格意义上的威尼斯画派画家。注重大自然的描绘文艺复兴-意大利·威尼斯《沉睡的维纳斯》乔尔乔纳文艺复兴-意大利·威尼斯《乌尔宾诺的维纳斯》提香首度发掘出油画语言的全部可能性，使布面油彩成为以后西方艺术的主要媒介，因此被称为西方油画之父。文艺复兴-意大利·威尼斯“把提香的色彩和米开朗琪罗的形体结合起来”《圣马可的奇迹》丁托列托文艺复兴-意大利·威尼斯文艺复兴01020304意大利尼德兰德国西班牙文艺复兴扬·凡·艾克《根特祭坛画》第一幅真正的油画文艺复兴-尼德兰-凡·埃克第一位画农民的画家《雪中猎人》/《冬猎》文艺复兴-尼德兰-老彼得·勃鲁盖尔第一位画农民的画家《伯利恒婴儿的屠杀》文艺复兴-尼德兰-老彼得·勃鲁盖尔文艺复兴01020304意大利尼德兰德国西班牙康德拉·维茨《基督履海》欧洲祭坛画中第一次画了实景。日内瓦湖文艺复兴-德国·康德拉·维茨第一个用腐蚀铜版做出版画的艺术家。《四骑士》文艺复兴-德国·丢勒《祈祷的手》《母亲》文艺复兴-德国·丢勒《在伦敦的法国大使像》文艺复兴-德国-小汉斯·荷尔拜因文艺复兴01020304意大利尼德兰德国西班牙《奥尔加斯伯爵的葬礼》来自希腊文艺复兴-西班牙·格列柯第五节十七世纪欧洲美术17c欧洲01020304意大利弗兰德斯荷兰西班牙05法国阿尼巴·卡拉奇《逃往埃及路上休息时的风景》博洛尼亚美术学院欧洲的美术学院最早产生于意大利17C欧洲-意大利·学院派《基督下葬》将下层平民的形象引入宗教画中，把神圣的宗教题材当做日常生活的风俗画来描绘。作品具有社会批判色彩“酒窖光线”17C欧洲-意大利·卡拉瓦乔《圣马太蒙召》卡拉瓦乔的画风开创了巴洛克的风格17C欧洲-意大利·卡拉瓦乔1）服务于教会上层和宫廷贵族，即有宗教特色，又有享乐主义色彩。2）强调非理性的幻觉，极力打破和谐与平静，饱含激情和强烈的运动感。3）关注作品的空间感和立体感，讲究光线的运用，追求戏剧性效果。4）强调艺术形式的综合手段，如重视建筑与雕刻、绘画的结合，此外，也吸收了文学、戏剧、音乐等领域的一些因素和想象。17C欧洲-意大利·巴洛克贝尼尼《阿波罗与达芙妮》17C欧洲-意大利·巴洛克贝尼尼《圣德列萨祭坛》17C欧洲-意大利·巴洛克17c欧洲01020304意大利弗兰德斯荷兰西班牙05法国《抢劫吕西普斯的女儿》巴洛克绘画的最高成就17C欧洲-弗兰德斯·鲁本斯《苏珊娜·芙尔曼像》17C欧洲-弗兰德斯·鲁本斯17c欧洲01020304意大利弗兰德斯荷兰西班牙05法国《吉普赛女郎》《弹曼陀铃的小丑》荷兰现实主义画派奠基人半身近景面部表情17C欧洲-荷兰美术·哈尔斯《圣乔治射击手连军官宴会》17C欧洲-荷兰美术·哈尔斯《杜普教授的解剖学课》光线的魔术师带镜子的画家17C欧洲-荷兰美术·伦勃朗《夜巡》17C欧洲-荷兰美术·伦勃朗1）描绘了阿姆斯特丹射击手公会，在白天执行一件紧急任务而即将出发前的情景。画面整体处理得富有戏剧性，人物动态各异、形象生动。2）构图上运用卡拉瓦乔的明暗对比的戏剧性光的美学原则来表现主次关系和画面上丰富无比的节奏感，利用光亮突出画面主题内容，也让阴影弱化和消融次要的因素，并且利用明暗的错综交替来表现深远的空间感觉。3）打破了“巴洛克”风格的豪华与奢侈，建成了现实主义艺术创作原则。在艺术性或思想性上具有不可低估的价值。17C欧洲-荷兰美术·伦勃朗维米尔《倒牛奶的女仆》第一，作品的画幅较小；第二，题材小，特别注重对生活细节的描绘。17C欧洲-荷兰美术·荷兰小画派维米尔《戴珍珠耳环的少女》17C欧洲-荷兰美术·荷兰小画派《并木林道》霍贝玛17C欧洲-荷兰美术·风景画17c欧洲01020304意大利弗兰德斯荷兰西班牙05法国《教皇英诺森十世肖像》17C欧洲-西班牙美术·委拉斯贵支1）画面中教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈，画家将人物的个性特征展现的淋漓尽致。2）画面上，火热的红调子表现了特有的宗教的庄严气氛；白色的法衣和红色的披肩形成了强烈的色彩对比。笔触十分流畅自由，表现出艺术家的高超技巧。画家准确地抓住人物在瞬间的复杂的内在精神状态，淋漓尽致地表现了凶狠残忍的性格特征。17C欧洲-西班牙美术·委拉斯贵支《宫娥》《大宫女》17C欧洲-西班牙美术·委拉斯贵支17c欧洲01020304意大利弗兰德斯荷兰西班牙05法国17c欧洲《阿卡迪亚牧人》新古典主义的先驱人物17C欧洲-法国美术·普桑第六节十八世纪欧洲美术18c欧洲010203英国西班牙法国18c欧洲《1808年5月3日夜的枪杀起义者》浪漫主义的先驱18C欧洲·西班牙·戈雅《战争的灾难》（版画）19世纪初18C欧洲·西班牙·戈雅18c欧洲010203英国西班牙法国18c欧洲18世纪上半叶居统治地位的是宫廷喜好繁荣浮华风格的洛可可艺术。由于法王的情妇蓬巴杜夫人是洛可可艺术最有力的保护人，洛可可风格也被称为“蓬巴杜风格”。以上流社会贵族男女的享乐生活为对象，描绘全裸或半裸的妇女和精美华丽的装饰。追求轻盈纤巧、精致细腻的风格，趣味甜俗，充满脂粉气。18C欧洲-法国美术·洛可可18C欧洲-法国美术·洛可可《