色彩构成03教材

第三章

色彩的应用

一.色

彩

的

对

比

与

调和

GEZHAOGUI.2013.9

一、色彩的对比与调和

可以理解为色彩的应用，是在色彩科学体系的基础上，研究符合人们知觉和心理原则的配色。色彩的对比与调和是符合对立统一的矛盾辩证法，也符合美的基本法则；它是美术的基本手段，也是美术的基本功。配色有三类要素：光学要素（明度、色相、纯度）心理因素（冷暖、进退、强弱、轻重、软硬、朴素华丽）存在条件（面积、形状、肌理、位置）

最优秀的配色范本是自然界里的配色，我们观察自然界里的配色，通过理性的提炼最终获得我们所需要的东西。

什么是色彩的对比与调和

对比：当两种以上的色彩放在一起，能比较出清晰可见的差别时，它们之间的相互关系就产生了对比。调和：两种以上的色彩有秩序、协调统一的组织在一起，能使人心情愉快满足的色彩组合就是色彩的调和。1、视觉生理上的调和2、自然秩序上的调和3、符合目的性的调和关系：对比与调和是不可分割的两个方面，任何色彩对比的结果都要归结于调和。调和法则：变化与统一

二、色

彩

的

错

视

同时对比与连续对比是视觉“残象”现象。

A同时对比

不同色块同时并置时，由于色彩间的视觉作用而导致色彩感觉与色块原有色相产生差异，这种现象称作同时对比。歌德说过：同时对比决定色彩的美学效用。

同时对比的特征两邻接的色彩彼此影响明显，尤其是边缘部分。两色相邻接，分别把各自的补色残像加给对方。两色为补色关系时，两色纯度增高，更为鲜艳。高纯度的色与低纯度的色对比时，使高纯度的色显得更为鲜艳，低纯度的色显得更灰。高明度的色与低明度的色对比时，使高明度的色显得更高（亮），低纯度的色显得更低（暗）。无彩色与有彩色之间的对比，有彩色的色相不受影响，而无彩色（黑、白、灰）有较大的影响，使无彩色向有彩色的补色变化。B连续对比“连续对比”相对“同时对比”而言，又称“继时对比”，是指先后观察不同色彩所引起的对比现象。我们盯着上边方框中间十字的地方至少半分钟后，然后快速转向右边白色的背景，你会看到什么?我们会“看到”另一种颜色的圆圈——蓝绿色。(如果你立即紧闭双眼，也会出现这种现象)。因为我们的眼睛在看完一种强烈的颜色之后，眼睛会出现另一种相反色相的颜色。这种“视觉残象”是眼睛与大脑共同作用而产生的。连续对

比的特性连续对比的特点在于“残象”中的颜色总是原来色相的补色。把先看的色彩的“残象”叠加到后看的色彩上面，纯度高的色彩比纯度低的色彩的影响力强。如果先看的色彩和后看的色彩恰好是补色时，则会增加后看色的纯度，使之更鲜艳。这种作用红色和绿色为最。

三.色

彩

的

对

比

色彩对比是指两种以上的色彩并置或交替搭配时，以空间和时间关系相比较，因色彩之间形成性质对立的或差别的相互关系，称“色彩对比”。

色彩就象一个难以捉摸的情人。从本质上来说，所有的色彩总是与其它色彩一起呈现，而不会单独存在。而不同的色彩对比能够产生不同的视觉效果，了解一些基本的色彩对比原理，对于我们在绘画中选择颜色及颜色的把握上都有着重要的意义。

色彩对比的主要类型

㈠

明度对

比㈡

色

相

对

比㈢纯

度

对

比㈣冷

暖

对

比㈤面积

对

比

㈠.明度对比指色彩间深浅层次的对比。因色彩的明度不同而产生明暗对比效果的视觉效应。明度对比对人眼的刺激最为强烈。明度是隐藏在色彩华丽肌肤内的骨骼。一张素描，没有最暗的部份，亮光就显得灰暗无力，有了暗部，受光部才显现出来.绘画中适用色彩的明暗对比来衬托景物，一个人穿了明亮的白衣服，背景如果还是明亮的，那人物就对比不出来，只有背景变得暗了，才显得白衣服的洁白。伦勃朗善用昏暗的背景来衬托人物。但色相中本身就有明度差别，要善于掌握色彩的明暗对比规律来处理作品，使色彩更具有特殊效果。

明度对比的分类：1.同一种色之间的明度差1—3划为低明度基调（短调），给人沉静厚重的感觉；4—6划为中明度基调（中调），给人柔和稳定的感觉；7—9划为高明度基调（长调），给人优雅明亮的感觉。2.不同色彩之间的明度差

将相同的色彩，放在黑色和白色上，比较色彩的感觉，会发现黑色上的色彩感觉比较亮，放在白色上的色彩感觉比较暗，明暗的对比效果非常强烈明显，对配色结果产生的影响，明度差异很大的对比，会让人有不安的感觉。3.图形与图底的明度对比4.无

彩

色

对

比

无彩色对比虽然无色相，但它们的组合在实用方面很有价值。如黑与白、黑与灰、中灰与浅灰，或黑与白与灰、黑与深灰与浅灰等。对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感，但也易产生过于素净的单调感。5.无彩色与有彩色对比

如黑与红、灰与紫，或黑与白与黄、白与灰与蓝等。对比效果感觉既大方又活泼，无彩色面积大时，偏于高雅、庄重，有彩色面积大时活泼感加强。㈡色

相

对

比色相对比是由两种以上色彩组合后，色相间的差别造成的对比效果。它是色彩对比的一个根本方面，其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离（角度），距离（角度）越小对比越弱，反之则对比越强。如右图，将相同的两块橙色，放在红色和黄色上，在红色上的橙色会有偏黄的感觉，因为橙色是由红色和黄色调成的，当他和红色并列时，相同的成份被调和而相异部份被增强，所以看起来比单独时偏黄，以其他色彩比较也会有这种现象，这是色相对比的关系。蒙德里安（荷兰画家.风格派、非具象绘画的创始者）常用色相对比完成作品.他用比例不等的各种方块组成对比，用色相对比使作品的形状形成一种均衡的整体，是平面构成与色相对比的先驱。

①同

种

色

相

对

比

一种色相不同明度或不同纯度变化的对比，俗称姐妹色组合。

如蓝与浅蓝色（蓝+白）对比，橙与咖啡（橙+灰）或

绿与粉绿（绿+白）与

墨绿色（绿+黑）等对比。

对比效果感觉统一、文静、雅致、含蓄、稳重，但也易产生单调、呆板的弊病。

②无彩色

与

同种色相对比如白与深蓝与浅蓝、黑与桔与咖啡色等对比.其效果综合了同种色对比和无彩色对比类型的优点。感觉既有一定层次，又显大方、活泼、稳定。

色相环上相邻的二色对比，色相距离大约30度左右。如红橙与橙、黄与黄橙色对比等。

效果感觉柔和、和谐、雅致、文静，但也感觉单调、模糊、乏味、无力，必须调节明度差来加强效果。为弱对比类型。③邻接色

相

对

比④同

类

色

相

对

比

色相对比距离约60度左右，两种以上的颜色，其主要的色素倾向比较接近，如红色类的朱红、大红、玫瑰红，都主要包含红色色素，称同类色。其他如黄色类中的柠檬黄、中铬黄、土黄，蓝色类的普蓝、钴蓝、湖蓝、群青等，都属同类色关系。效果较丰富、活泼，但又不失统一、雅致、和谐的感觉。为较弱对比类型。⑤类似色

相

对

比色相对比距离约90度左右相邻接的色统称为类似色。如黄与绿色对比等。效果明快、活泼、饱满、使人兴奋，感觉有色感平静、调和的感觉因此在配色中常应用。为中对比类型。

⑥对

比

色

相

对

比

色相环中相距120度左右,为对比色关系。如黄绿与红紫色对比等。

色相感鲜明，效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富，各色相互排斥，既活泼又旺盛。属中强对比效果的色组。

但也不易统一而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。一般需要采用多种调和手段来改善对比效果。

配色时，可以通过处理主色与次色的关系而达到色组的调和，也可以通过色相间秩序排列的方式，求得统一和谐的色彩效果。凡·高的作品都有一种运动感，色彩似乎都在活动，出奇的明亮，这都是同时对比的造成的，他的作品用色不如与克·莫奈，毕沙罗沉着，但他运用了色的对比，因此产生了人眼的自动调整，出现了同时对比现象，出现了前所未有的色彩效果。

⑦互补色对比

互补

色

对

比

即残像效果。残像的生理原因是视觉中的对比色。

色相对比距离180度，在色环上正好相对（即距离最远）为极端对比类型，是广义上的强对比色。两种色彩在一起时，会产生明显的互补效果，并使色彩彼此色感更强，我们称之为补色对比。

互补色(余色)这二种色放置在一起，效果强烈、眩目、响亮、极有力，并产生闪烁的美丽色耀现象，色彩比原来更美，更具跳跃性。(但若处理不当，易产生幼稚、原始、粗俗、不安定、不协调等不良感觉。

互补色结合的色组，使人的视觉产生刺激性、不安定性。如果配合不当，容易产生生硬、浮夸、急躁的效果。因此要通过处理主色相与次色相的面积大小，或分散形态的方法来调节、缓和过于激烈的效果。

下图是一组橙蓝互补色对比的色组，橙色面积大而且加入辅助色红色，起了主导色调的作用，效果既艳丽、辉煌又安然，恰列好处。

㈢纯

度

对

比

当色彩和另一纯度较高的色彩并列时，会觉得本身纯度变低，而和另一个纯度较低的色彩时，会觉得纯度变高，这种现象称为纯度对比。

约翰·伊顿---瑞士表现主义画家，德国-包豪斯设计学院最重要的教员之一，是现代设计基础课程的创建者。伊顿把三棱镜中分找出来的七色作为纯强度的色相，另外用四种方法渗淡色彩作为纯度对比用的淡色相，这里有四种方法:①纯度色用白粉掺淡，这可以使其特性多少趋向冷调。②纯度色用黑色掺淡，黑色会剥夺色彩的光亮质感。他可以使色彩脱离光亮，并且早晚会使它们黯然无光。③纯度色用灰色掺淡④纯度色用相应的互补色渗淡以上方法适用在二次色(间色)，也适合复色纯度对比。格尔尼卡----毕加索纯度对比也可作同种色的明度对比.像毕加索、马蒂斯、克里后期的作品都以单纯安静、色调划一，以达到他们的信条:“越平谈，越有艺术性”的想法。㈣冷

暖

对

比①冷暖色有远近之感。一般热色大致被表现为近景，远山远景总比较冷一些.②画景物，用笔用色一般均以冷暖色交叉为上，可以丰富作品的色感。如画静物的背景，决不能一色平涂画到底。③受光部与背光部分的冷暖变化:在日光下，受光部是暖色，高光为冷色，阴影部份为冷色.在室内白天天光下，受光为冷色，(天光有青色影响)，暗部为暖色，在日光灯下，同室内天光一致，但在黄电灯光照下，亮部又为暖色，阴影部份为冷色。④冷暖色戏剧舞台上的应用一般恐饰的剧情用冷色、悲剧的剧情、夜深人静的剧情用冷色。但欢乐、热烈、热闹的场景都用暖色调。⑤冷暖色在生活中的运用.服装:夏天用明亮的冷色。平时白天用冷色，晚上用暖色调比较合适。在普通黄白灯光下穿冷色又显得突出美丽了。⑥冷暖色对平衡视觉的作用。雷诺阿。法国印象画派的著名画家、雕刻家。他的人体画，在那些印得很次的印刷品中.肤色成为一片肉色看了使人生厌，但他的原作，是十分讲究，在肤色上注意冷暖变化的，皮肤似在天光下，皮下的血液，皮肤本色及天光反射，冷暖交叉，闪闪烁烁的色感，画得十分成功。所以每一张画，一定要有冷暖色的地位，艺术品才有魅力.

㈤面

积

对

比

各种色块在构图中所占据的量的比例关系。这是一种大与小，多与少之间的对比，色彩可以处置在大小不等的面积中，使色彩服从另一个主要的倾向，以小衬托大，使大面积用色更突出，其他色只是为了取得视觉平衡而点缀着。但设置色彩的面积必须同色的纯度明度同时考虑面积大小，大面积决定色调，小面积的色彩往往是起到点缀，活跃气氛的作用，大面积的黄、加上小块的灰色，此时小点子有紫色倾向的光泽，而黄色更明亮鲜艳，这是余象视觉现象起的作用.黄、绿、蓝、紫、红，以红为主，其它以小面积衬托红色，此时红的色性变了，又加强了，而黄、绿、蓝起到余色效果(黄中带绿)。因红、绿为互补色对比。这种面积对比十分生动，色彩效果十分奇特。将两个色彩强弱不同的色彩放在一起，若要得到对比均衡的效果，必须以不同的面积大小来调整，弱色占大面积，强色占小面积，而色彩的强弱是以其明度和纯度来判断，这种现象称为面积对比。

四、色

彩

的

调和

㈠

色

调:在绘画的色彩布局上，形成视觉上的平衡，就会使色彩谐和，那怕是对比十分强烈的色彩组合，只要对视觉构成平衡，就会感到适意.各种色彩绘画，画者都企图使画面形成一种色调，即希望有一个起主导地位的色相的总体倾向，来表达画者主题思想的需要.因此产生了红调子、绿调子，金黄色调子的情况.调子来源放生活。由光源、色温的变化而变化，有时对象景物的色彩起主导地位的，也就起到主色调的作用.色调概念来自音乐曲调的借鉴，每一曲都有自己的调门，在一定的色阶自然音律上来回形成曲子，色彩也一样，有自己的色阶区域、但必孺尊重①视觉生理平衡要求.②按自然界色彩变化规律来处理③使色彩不过分刺激④注意色彩的阶级好恶，地区习惯、国别、时代性、流行色等.

A色

调

的

分

类

1.色相------红色调、绿色调、黄绿调......

2.明度-----亮调、暗调、灰调、高明调、中明调、低明调......

3.纯度------低纯度基调（灰调）、中纯度基调（中调）、高纯度基调（鲜调）

4.冷暖------冷色调、暖色调、中性调

配色的一般规律为：任何一个色相均可以成为主色(主色调)，与其它色相组成互补色关系、对比色关系、邻近色系和同类色关系的色彩组织。用色面积大的颜色就是所说的主色调。在一个作品中所用的色调不变，只改变各种色调作占的比例，将会得到意想不到的色彩效果。从以上的理论中我们可以总结出色彩的使用技法——变换色调。这种方法很简单，大家可以尝试，变换作品中面积不同的色调，得到另一种风格的作品。如图：B调

子

的

形

成在一定条件下，人对同一色彩有不同的感受。色彩单一给人一种印象。在不同的环境下，多色彩给人另一种印象。对比本来是指性质对立的双方相互作用、相互排斥。然而，在某种条件下，对立的双方也会相互融合、相互协调。并置的不同色调往往相抵消对方的色彩，这种相互抵消的现象称“同化现象。调子的形成，同自然界季节变化、地城地貌物貌在各种日光照耀下的情况造成的变化有关，北方光照比较柔和，就产生了各种灰色调，特别是白夜，更显得灰，因此苏联的油画多用灰调子，这同地区光照有关.南方色彩比较热烈，像高更在塔希堤岛的油画，凡高在法国南部的作品，色彩比较强烈，同地区光照、地貌色彩有关。同一地点，在早展、中午、傍晚、都可能产生不同的色调，早晨的色调偏冷带蓝紫，中午偏青灰，傍晚偏红橙，色调现象十分明显.所以实际上调子就是物象被一种光色绣在一种色彩倾向的一种现象.或者是作主要地位的景物色彩统一着全局的结果。绘画创作上可以主观创造各种色调.就构成了主观色调.克劳德·莫奈

法国画家，印象派代表人物和创始人之一。C色

调

游

戏

①相近、类似色的组合，往往是十分和谐，组成

十分统一的色调效果，如各种绿、粉绿、灰绿、淡黄绿色的拼成变成了绿的画面。一般都用在图案。但应注意色彩的明暗，冷暖变化.否则会感到粉气.②相近、相似色用不同明度的组合。③各种色相的各种倾向的组合。④各种变色的色彩组合。⑤对比色的色彩组合.⑥色彩组合有时达不到统一的色调，可用中性色黑、白、金、银、灰色协调各色.D色彩的小间隔并置十九世纪初，法国印象派画家修拉、西涅克等画家在研究色彩学习时，发现间色的复色，实际上是由许多微小的颜料颗粒并置而成，肉眼很难分辨、用放大镜和显微镜一看立即明白了，因此他们把色彩并置后远看能达到二色相加的间色和多色相加的复色效果，因此他们在艺术作品中尝试了这种科学的物理现象，使黄、蓝的小间隔色点变成了绿色，点彩派从此而生，现在有不少画家还在运用这种技法.乔治·修拉--法国画家,新印象派的创始人之一

同时对比法则、点彩法、纯色和光学调色法便成为修拉艺术的主要成分。保尔·西涅克--法国,新印象派,点彩派创始人之一

㈡

调

和的方法

1.共

性

调

和选择共性很强的色彩组合，或增加构成画面中对比色各方的共同性，是避免和减弱过分刺激的对比而取得色彩调和的基本方法。方法：①类似色、邻近色和同种色容易形面这样的调式；

②通过给组色彩组合中的各色都注入共同色素形成的调式；

2、渐变、过度色调和是对比强烈的色彩可采用等差、渐变等有秩序的、有规则交替出现，使画面具有节奏感和韵律感，这种方法又叫色彩渐变。A.色相秩序构成（色相推移）将色彩按色相环的顺序，由冷到暖或由暖到冷进行排列、组合的一种渐变形式。具有色相感强、鲜明而强烈的特点。B.明度秩序构成（明度推移）

将色彩按明度等差级系列的顺序，由浅到深或由深到浅进行排列、组合的一种渐变形式。这种秩序构成最具有色彩的层次感，富有节奏变化和韵律C.纯度秩序构成（纯度推移）将色彩按等差级数系列的顺序由鲜到灰或由灰到鲜进行排列组合的一种渐变形式。色调变化丰富、微妙、含蓄，但容易模糊不清，所以调和不宜层次太多。

3、隔

离

调

和利用色块的位置变化进行隔离处理方法：①运用无彩色黑白灰、光泽色金银，或用同一色相勾勒轮廓，增加互相联结的因素，同时拉开距离，避免相邻，以形成调和效果；

②把大块对比强烈的色分割成小块后间隔组合，也能造成调和效果。4、比

例

调

和多色对比时可以扩大其中一色（或同类色组）的面积，使其在力量上占压倒优势。方法：1、在色彩构成中，有一组对比色过分触目则可以缩小其面积。2、构图中采用几组对比色，则应已一组为主，通过色彩的主从关系达到调和。

作

业作业名称：色彩的对比与调和（酸甜苦辣）作业尺寸：2X2cmX5X5(10*10cm)X4（8开纸）作业内容：利用所学的方法,做任意画面的对比调和构成作业要求：酸、甜、苦、辣。色彩多而不乱，注意整体色调的统一

装饰色彩的组合①对比色组合对比色是矛盾的对立，可使对立面鲜明对照，获得独特刺激效果，互相衬托。含有原色的对比色对比最强、原色纯度高、互相排斥、互相衬托、抗衡，但必须注意面积的大小比例。②调和色的组合最合适的组合是小间隔色、似音乐中1351351比较调和美丽。色阶不能太近，太近了会显得平庸、似姐妹、色彩没有个性。但音阶太远又显得不协调似母女，色互不搭界。③极色的装饰调和的组合鲜明而花的色彩用黑色作底、构线可统一调和。金银线可统一杂乱无章的用色。黑色的调和组合效果好。莹光色用得好也有画龙点睛的功能，但太多了就俗。④二种色的组合二色为对比色、同类色、同种色均可组合，但必须一明一暗才能作出好的效果，同时纯度高的对比强，一般不宜装饰调和画面，如需对比强烈的画面可以采用。纯度低的较调和比较常用(如间色)。二色组合面积相等效果差。二色组合面积相差大，效果好。如二色为同类色必须有冷暖差别、明暗差别才会出效果、如专紫色—青绿色效果不错。⑤多种色的组合多种色的组合调和、视觉平衡的机会多，容易出效果。

⑥面积大小的组合

互补色对比其实自然界也有。红花