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2024年教师资格证考试-中学教师资格证音乐(统考)笔试历年真题荟萃含答案(图片大小可自由调整)第1卷一.参考题库(共30题)1.根据对《远方的客人请你留下来》谱例的分析,设计一课时的音乐课。 (1)教学目标:从课程标准的三个维度进行目标设计,注意行为动词的表述,具有可操作性。 (2)教学环节:关注音乐本体,注重参与体验,注意学习方式,培养学习能力,方法适合全体学生。2.下列音乐片段的旋律发展手法是()。 A、起承转合B、螺蛳结顶C、鱼咬尾D、顶针3.【课题名称】《蓝色多瑙河》教学目标 (1)情感、态度与价值观: 通过欣赏这首维也纳风格的圆舞曲,让学生在优美的旋律、欢快的节奏、乐观的风格中感受到作者对故乡的无限深情和强烈的热爱,以及对生命的春天的美好追求。 (2)过程与方法: 让学生自主收集有关圆舞曲、小约翰?施特劳斯、《蓝色多瑙河》的文字及音响材料,在课堂上进行展示与交流。 (3)知识与技能: ①共同探讨圆舞曲的风格特点,了解其艺术价值。 ②从音乐表现手段入手,分析理解作品,其中音乐表现手段包括节奏、曲调、和声,以及力度、速度、调式、曲式和织体等。 ③音乐创作和历史背景以及艺术价值。 教学重难点 在教学过程中要注意,虽然学生已搜集了大量资料,但仍缺乏对音乐作品本身的感受和理解,通过教师演奏乐曲主旋律,学生演唱乐曲高潮部分以及学习华尔兹舞步,加深学生对圆舞曲风格的感受和理解,明确圆舞曲三拍子的强弱关系。 教学工具 教学媒体、多媒体课件、钢琴。 教学过程 (一)导入新课: (1)风光欣赏:(VCD)展示多瑙河绮丽的风光。 (2)导语:“白桦林中的鸟语,蝶恋蜂迷的花香,微风漪澜的河水,拥有三百条支流的多瑙河,让我们为之心潮澎湃,让我们伴随着那优美、抒情、流畅的序奏,轻轻地徜徉在那美丽的蓝色多瑙河畔。” (二)完整地欣赏音乐 (三)课堂交流活动 (1)学生的交流:学生展示各自的作业,并互相交流。 (2)学生以组为单位,介绍展示作业。教师根据学生的介绍情况、有针对性地、机动地、灵活地参与其中,与他们交流、切磋,并补充、总结、拓展。着重从以下几方面做适当的引导交流: ①圆舞曲的发源地。圆舞曲又译为“华尔兹”,按速度不同分快慢两种。 ②老约翰?施特劳斯(圆舞曲之父)和小约翰?施特劳斯(圆舞曲之王)的生平和音乐成就。(利用多媒体) ③《蓝色多瑙河》的创作背景。 ④曲式分析: 学生讨论曲式结构:序奏、五首小圆舞曲、结束部(维也纳圆舞曲的结构)。 ⑤分段欣赏: 序奏: 第一阶段,小提琴碎弓奏出轻弱的震音,如同多瑙河水微波荡漾,在它的衬托下,圆号以其富于节奏的柔和音色奏出整首圆舞曲核心主题。(分解和弦构成的主导动机)这是充满希望、积极向上的音调。黎明的到来,使人联想到晨曦映照的河岸,日出拨开了多瑙河上空的薄雾,这一段的速度比较舒缓。情绪较温和、宁静。 第二阶段,速度变快,三拍子圆舞曲节奏的出现带来了勃勃生机,活泼清新的旋律使人为之一振,这一段是序奏的小高潮部分。 第一圆舞曲(单二部曲式) 第一乐段:主题素材来自序曲的主导动机,速度较快,旋律明朗,如同多瑙河水畅流不息。它歌唱美丽的蓝色多瑙河,歌唱春天已来到奥地利人的故乡。 第二乐段:对比段,活泼轻快,充满生气,表现了“春天来了,大地在欢笑,蜜蜂嗡嗡叫,风吹树梢多美妙”的景象。 教师在钢琴上演奏全曲灵魂曲调,请学生一起哼唱。 第二圆舞曲(单三部曲式) 第一乐段:主题跳跃起伏,给人以健美、朝气蓬勃的感觉,好像是姑娘们在阿尔卑斯山下穿着天鹅绒舞裙在跳舞。 中段:情绪变为婉转柔情、歌唱性的小提琴,演奏主旋律。 第三段:第一段的再现。 第三圆舞曲:(单二部曲式) 第一段:三度和声音程的连续进行,情绪典雅高贵,表现了“云像面网在头上飘荡,遍地鲜艳的花朵,在她脚下开放”,这段旋律极富于流动性。 第四圆舞曲(单二部曲式) 第一段:旋律开始是琶音上行,优美动人,乐观向上。音乐形象从外在的歌唱变为内在的感受,“每到晚上,到处射出光芒,使人欢畅”。 第二段:放声歌唱“春天来了,多么美好”。旋律又具有舞蹈性质,好似舞步在飞旋。 第五圆舞曲(单二部曲式) 第一段:由小提琴和木管奏出柔情似水的旋律。 第二段:在激烈打击乐的伴奏下,出现了热情欢乐的对比阶段,从而将全曲推向高潮。 结束部:规模较大,它再现了前面圆舞曲的几个部分(一般的顺序是三、二、四、一),最后在D大调上,主导主题后,乐曲在欢腾热烈的气氛中结束。 ⑥学生讨论维也纳圆舞曲的风格特点,教师加以总结,速度为小快板: 旋律优美、流畅,色彩丰富,始终给人以新鲜、变化无穷的感觉(每个小圆舞曲有两个旋律),节奏鲜明,三拍子的强弱关系十分明显突出,整体风格乐观向上,辉煌华丽,伴奏声部采用周期性反复的节奏型。 ⑦学生讨论圆舞曲《蓝色多瑙河》的艺术价值,教师加以总结: 1872年3月,在美国波士顿举行的世界和平50周年国际音乐节上,特约作曲家亲自指挥,由20000 人(伴奏乐器有1087件)参加演唱这支《蓝色多瑙河圆舞曲》,这样盛大的音乐演出在西洋音乐史上是罕 见的。这首圆舞曲不仅在19世纪欧美各国风行之盛,而且到今天,在世界各地的各种媒体上都传出它那 美妙的旋律,可以说无人不知,无人不晓。音乐评论家这样评价这首举世无双的圆舞曲:“它把奥地利乡村 民间音乐和维也纳城市音乐的活泼、风趣结合起来,并不失奥地利民间音乐的新鲜感、美妙和诱惑力。” 在乐曲优美的旋律,欢快的风格之中,我们能感受到作者对维也纳故乡的无限深情和强烈的爱,许多移居他乡的奥地利人一听到它就会热泪盈眶。在奥地利,《蓝色多瑙河》被称为奥地利“第二国歌”,人们在维也纳市立公园为创作这首不朽的乐曲的作曲家小约翰?施特劳斯铸了一座极其奢华的铜像,以纪念他对人类的伟大贡献。 (3)学习华尔兹的舞步,熟练掌握强弱拍: ①教师示范:鼓励学生对教师的评价,让学生从中体会到华尔兹优美典雅、轻快活泼的两种风格。 ②学生表演活动:教师要肯定学生的乐感和节奏感,注意情绪、速度的变化。4.案例: 在高中鉴赏课《鼓乐铿锵》上,老师带着全班同学热情地用打击乐器表演《锦鸡出山》的选段。当表演到,老师看到后面几个所谓的“活跃分子”在挤眉弄眼地跟着节奏做动作,他们看到老师后停顿下来,吓得不敢吱声,老师看了看大家说:。他们几位同学的动作非常有意思,我们一起来体会一下”。在老师的引导下,全班一起唱,并加上动作,所有学生的表演都很起劲,那几个“活跃分子”自豪极了,自信和骄傲在他们脸上荡漾。 问题:依据《普通高中音乐课程标准(实验)》基本理念,对上面的教学案例片段进行分析,并简述你的观点。5.某教师是钢琴专业毕业的,她在教授《钢琴音乐的奇葩》一课时,为学生示范演奏了肖邦的《c小调练习曲》和李斯特的《爱之梦》。学生们被她高超的技术表演所震撼,给予了热烈的掌声,在学习作品背景和相关知识时格外用心。然后,教师播放了钢琴家Maksim演奏的《c小调练习曲》,古典音乐在流行元素的衬托下,学生的学习热情达到了高潮。教师还为学生介绍了Maksim,他的作品多将古典钢琴作品与现代流行音乐元素结合,并受到广泛的好评。最后在Maksim的《野蜂飞舞》音乐声中结束了本节课。之后,很多学生的MP3里多了几首Maksim的钢琴曲。6.根据下列旋律片段配写四部和声。 7.【课题名称】《玛依拉》 【教学目标】 (1)情感、态度与价值观目标体验哈萨克族音乐的节奏特点,感受哈萨克族民歌热情、高亢的风格。 (2)过程与方法目标通过欣赏、演唱、合作等方式,学会演唱歌曲。 (3)知识与技能目标初步了解哈萨克音乐的特点,了解音乐对于哈萨克民族的重要性。 【教学重点与难点】用明亮、欢快的声音准确地演唱歌曲。把握活泼轻快,富有弹性的节奏,掌握好音高音准,节奏与节拍。 【教学用具】钢琴、多媒体。 【教学过程】 一、导入播放歌曲《爱我中华》,请学生思考歌曲的内容。 教师总结:五十六个民族,五十六枝花,五十六个兄弟姐妹亲如一家。他们的风俗习惯、生活习惯各不相同,歌舞风格也不同,我们曾经学过哪些民族的歌曲,歌名叫什么?你能唱几句吗? 二、新课教授 (1)播放视频《玛依拉》。 (2)出示哈萨克民族的图片。 (3)出示歌谱,学唱歌曲《玛依拉》。首先,教师弹奏钢琴演唱一遍;其次,学生演唱曲谱;最后一遍填入歌词演唱。在这个过程中,要求学生用明亮、欢快的声音,准确的音高、节奏,自信地演唱。把握活泼轻快并富有弹性的音乐风格。 4.邀请两位学生分别演唱歌曲的前两段,第三段合唱。 三、巩固与提高 (1)欣赏由《玛依拉》改编创作的歌曲《玛依拉变奏曲》。 《玛依拉变奏曲》由《玛依拉》改编创作而成,在《玛依拉》的基础上加了花腔,使歌曲变得更加丰富。 (2)欣赏哈萨克族其他民歌《可爱的一朵玫瑰花》,了解哈萨克族丰富的音乐,体会音乐对哈萨克族的重要意义。 四、课后小结五十六个民族,五十六朵花,各族人民亲如一家人。在五十六个民族里,无论是哪个民族,都离不开音乐和舞蹈。今天我们学习了哈萨克族的民歌,感受到哈萨克族人民对音乐的喜爱,以及音乐在他们生活中的重要地位。那么下节课我们再去了解其他民族的歌舞。8.以A为增四度音程的下方音,它的上方音是()。A、DB、C、D、E9.课例点评题:对下面八年级歌唱课《踏雪寻梅》这一课例教学过程进行分析,并点评。【课题名称】《踏雪寻梅》 一、教学目标 1.学会二声部歌曲《踏雪寻梅》,做到演唱时声音和谐统一,体会歌曲美好的意境。 2.了解黄自生平,感知其艺术歌曲的风格。 3.了解音乐与相关文化的内容。 二、教学重点有感情地歌唱《踏雪寻梅》,体会歌曲情韵。 三、教学难点运用强弱对比,连音与顿音对比等表现手法来表现歌曲。 四、教学工具多媒体课件,钢琴,录音机。 五、教学过程1.首先播放为毛泽东诗词谱写的歌曲《沁园春·雪》的歌曲录音,并通过投影或电视画面,展现冬雪的美景,使学生在视、听双重感官的作用下,感受冬的圣洁、博大与美丽。在音、画的结合中享受审美,从而自然地导入本课主题。 (1)聆听之后可以让学生简述一下初步的感受。 (2)说出歌中所表达的内容。 2.播放歌曲录音《踏雪寻梅》,学生对照歌词认真聆听,并与《沁园春·雪》从下面这几个方面作一些对比:情绪、情感、速度、力度。 3.教师轻声播放歌曲《踏雪寻梅》旋律,有感情地朗诵歌曲的歌词。师:这首优美的诗词是我国著名的音乐教育家刘雪庵写的,我们一起来认识一下他。 4.简单介绍作者:刘雪庵,作曲家、音乐教育家。1930年考入上海国立音乐专科学校师范组,毕业后曾从事过救亡歌咏运动。他的作品有《长城谣》《游击队歌》《红豆词》等。 5.多媒体出示歌词,学生在歌曲旋律的音乐背景中有感情地朗诵歌词。师:你们朗诵得真好,老师听着这么美的词,看着这么美的画面,想把它唱出来,你们想不想听呀?(师范唱歌曲)师:这首词加上音乐是不是更美了?(学生回答)那你们知道这么美的音乐是谁写的吗?介绍作者:黄自,现代著名作曲家、音乐教育家。1916-1929年在北京清华大学学习,期间参加学生合唱队和管弦乐队,并学习钢琴,后赴美留学。他的主要作品有《花非花》《长恨歌》《抗敌歌》等50余首。 6.歌曲学习请学生在老师的钢琴伴奏下学唱歌曲,其方法,可采用听唱法或视唱法,其步骤: (1)轻声哼唱高声部旋律,熟悉曲调。(如有些学生直接唱准旋律有困难,也可用“啦”“啊”等方法练唱。) (2)轻声唱歌词(1~2遍)。 (3)练唱低声部旋律。老师用钢琴或其他乐器为学生伴奏(2~3遍)。 (4)轻声唱一唱低声部的歌词(1~2遍)。 (5)重点是将两个声部的旋律结合在一起练唱。教师可随时关照低声部的音准,用钢琴助学生一臂之力,达到声部和谐、准确。 (6)填入歌词练唱二声部歌曲(2~3遍)。 (7)教师启发学生用轻快活泼的声音演唱二声部歌曲《踏雪寻梅》。 (8)教师引导学生对歌曲进行分析与演唱情感方面的处理,如:在处理相同歌词反复时可将前两小节唱得轻一些,后两小节唱得强一些,长音还可以做渐强处理。六、小结今天我们一起学习了《踏雪寻梅》,这首歌表现了一种高雅的意境和纯朴的生活情趣。雪映梅开是天景,踏雪寻梅是人趣。自古以来,人们不惧天寒地冻,不畏山高路远,去探访,去寻找。“踏”跟“寻”也表现了主人公对自然和生活的热爱!从古至今,梅花都是美好人品的象征,人们都喜欢梅花的那种坚贞不屈,无所畏惧的大无畏精神。有很多人以诗歌来赞颂梅花,也有许多的歌曲歌颂着梅花,比如《红梅赞》《一剪梅》等。大家感兴趣的话,可以课后自己找些歌曲听一听。10.课例点评题:分析下面初中编创教学课例,对教学设计、教学环节进行点评。走进西藏教学目标1.通过欣赏《走进西藏》《青藏高原》《阿姐鼓》等其有代表性的歌曲,了解西藏音乐文化。2.通过对比西藏的历史与现实,产生进一步了解西藏音乐文化的愿望,喜爱西藏的音乐。3.演唱《北京的金山上》,能够用藏族踢踏舞的基本舞步边唱边舞。教学过程1.导入教师:首先请大家听几首熟悉的歌曲,每个歌曲只听一句或两句,听后请大家分别回答这首歌曲的曲名是什么?是谁演唱的?(播放六个音乐片段)师生一起讨论、总结:才旦卓玛演唱的《共产党来了苦变甜》;李玲玉演唱的《北京有个金太阳》;李娜演唱的《青藏高原》;彭丽媛演唱的《珠穆朗玛》;郑钧演唱的《回到拉萨》;才旦卓玛演唱的《北京的金山上》。教师:刚才听的都是有关西藏的音乐。今天,同学们和我一起--走进西藏。2.简介西藏民族文化教师:下面我们看一个介绍西藏民族文化的录像短片。看后,师生一起总结录像短片的内容:第一,珠穆朗玛峰是离太阳最近的地方。第二,藏民有两种原始生活方式:农耕、游牧。第三,西藏地区是古代文明的集结地:中国、印度、巴比伦。第四,藏民有四大崇拜:山水、动物、图腾、偶像。第五,藏民有五种丧葬方式:天葬、土葬、水葬、火葬、塔葬。第六,藏族人民信奉六字箴言:唵嘛呢吗咪哞,他们经常要念这几个字,它代表西藏人民内心追求的最美好的东西。西藏地区常见的"旌幡",藏族人手摇的"经轮"和寺庙外的"经轮"都代表人们在念"唵嘛呢吗咪哞",表现了人们的虔诚。3.欣赏、体验西藏音乐(1)欣赏《走进西藏》教师:我想请你们听一首歌曲,曲名叫《走进西藏》。请打开课本,边看课本上的《走进西截》曲谱,边听歌曲。听完请回答,在听的时候,你的脑子里出现了一幅什么样的画面?(播放音乐)学生甲:一片很大的草原,远处有高山环绕,游牧的人骑马放羊。学生乙:青藏高原非常壮阔,人民非常朴实,非常开朗,歌曲使人听了心情舒畅。教师:非常广阔的草原,远处雪山能听到回声,无边无际,人骑着马越走越远。教师:你们知道这首歌曲出自哪里?是谁唱的吗?学生:这首歌是电视剧《孔繁森》的主题歌,是李娜唱的。教师:歌曲的歌词非常简单,只有这样三句:走进西藏,也许会发现理想,走进西截,也许会看见天堂,走进雪山,走进高原,走向阳光。简单的词句,非常概括地说了"走进西藏"的深刻内涵,使我们深刻地理解歌词的主题--我们的好干部孔繁森,把他的生命奉献给了西藏,奉献给了西藏人民。(2)欣赏《青藏高原》教师:请你们再听一首大家非常熟悉的有关西藏的歌曲。教师出示电脑课件《青藏高原》的歌词,播放录音。教师指挥,学生跟着音乐一起唱。(3)欣赏《阿姐鼓》教师:每一个国家,每一个民族,都有着不同的历史,不同的经历,西藏人民也是如此。现在我想请你们再听一首歌曲--《阿姐鼓》。请同学念一遍这首歌曲的歌词。教师充满感情地再次朗诵歌词。教师:阿姐到哪里去了呢?歌词中"我的阿姐从小不会说话""我突然懂得了她""天边传来阵阵鼓声,那是阿姐对我说话"。请大家认真、仔细地再听一遍歌曲。充分发挥你的想象(播放录音)。歌曲中震人心肺的鼓声以及延长者情绪变化的歌声,诉说着过去的西藏,为我们讲述了那个过去年代--封建农奴制残酷统治下的阿姐和阿姐鼓的故事…一教师:歌曲的哪一句情绪最为感人?学生甲:"唔,唵嘛呢吗咪哞"开始声音嘹亮,好像在认真地念经。学生乙:"从此我就天天天天地找"这一句,"找"字带有哭腔。教师:几乎是哭泣着唱,过去故事里的阿姐到哪里去了?答案在每个人的心里。(4)学习演唱《北京的金山上》教师:今天的西藏发生了巨大的变化,国家投资开发西藏的地热资源、矿产资源,还有最重要的旅游资源,西藏人民过着幸福的生活。下面我们大家一起来演唱《北京的金山上》。在教师指导下,学生们练习演唱歌曲,教师钢琴伴奏。(5)学习藏族舞蹈的基本动作,为歌曲《北京的金山上》伴舞教师:我请几位同学为我们的歌唱伴舞。学生模仿教师做几个藏族舞蹈--踢踏舞的基本动作,体验藏族舞蹈的风格。全体同学演唱歌曲《北京的金山上》,同时请几位同学伴舞。4.小结现在的西藏人民与全国各族人民一起大踏步走向现代化,希望将来同学们能够到西藏去看一看,去了解西藏,也许我们中有的人还会为西藏工作、服务。11.为下面诗词创作旋律,要求旋律流畅,音乐形象符合诗词意境。 12.分析歌曲《沂蒙山小调》谱例,写出: (1)调式调性。 (2)曲式结构。 (3)旋律特点。 13.为下面诗词谱曲。 要求:旋律流畅、体裁明确、有前奏。根据所给出的主题句进行展开发展。 14.阅读案例,回答问题。 一堂高中音乐欣赏课,课题为捷克作曲家斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中的第二乐章《沃尔塔瓦河》。教师让学生分段和全曲欣赏了音乐作品后,绘声绘色地诠释了音乐中所展现的沃尔塔瓦河:从源头到形成大河,穿过森林、流经村庄、流向斯特维扬峡谷、形成壮观的瀑布后进入首都布拉格,在到达边境古庄维谢赫拉德后,最后汇入大海。 下课了,一位男同学走到教师面前小心地说:"老师,沃尔塔瓦河附近好像没有海。"教师愣住了。这位学生接着说:"应该是汇入拉贝河,我会去查阅资料确认后再来告诉你。"望着这位学生渐渐远去的身影,教师… 面对上述情况,音乐教师应该如何对待?15.下面谱例使用的复调技术是()。 A、模仿B、倒影模仿C、模进D、缩小模仿16.依据《普通高中音乐课程标准(实验)》的理念,按照下列要求进行教学设计。教学对象:高中学生教学内容:音乐鉴赏《非洲歌舞音乐》要求: (1)设定教学目标。 (2)确定教学重点。 (3)针对教学目标与重点,设计具体的教学策略与过程。17.下面的旋律片段是哪首作品?() A、《天鹅湖》B、《春之歌》C、《念故乡》D、《如歌的行板》18.课例点评题:对下面七年级音乐课《渴望春天》这一课例教学过程进行分析,并点评。【课题名称】《渴望春天》一、教学目标情感、态度与价值观目标:在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中,感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情,唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观积极的情感体验。知识与技能目标:能够从以“春”为主题的音乐作品中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐。过程与方法目标:通过演唱、欣赏、自制打击乐等教学活动,引导学生走进音乐,感受音乐。二、教学重点歌曲的演唱。三、教学难点帮助学生准确掌握弱起起唱。四、教学过程教师演唱歌曲《田野的春天》创设情境,帮助学生自然地走近春天,学生从无意注意到有意注意,在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。(课前创设适当的艺术环境,突出音乐艺术美的氛围,为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。)(一)导入新课教师演唱歌曲《田野的春天》。师:同学们好,刚才我为大家演唱了一首我非常喜欢的歌曲《田野的春天》,因为从这首歌中,我感受到了春天的勃勃生机、感受到了大自然的美。接下来让我们一起再随着美妙的歌声去寻找春天的踪影!课件播放歌曲《春天在哪里》。师:春天在哪里呢?请同学们来谈谈对春天的印象!生:……师:同学们喜欢春天吗?你们想知道音乐大师又是怎样表达对春天的喜爱的吗?请听我为大家演唱奥地利作曲家莫扎特创作的歌曲《渴望春天》。(二)学唱《渴望春天》1.教师范唱歌曲《渴望春天》。请学生仔细聆听,请同学们说一下你从这首歌中感受到什么?2.教师简单介绍作品及作者(课件出示)。(歌曲以少年儿童那纯真的稚气,活泼生动的语言,表达了孩子们渴望满目绿色、鲜花盛开、小鸟歌唱的春天到来时的心情。)3.熟悉歌曲旋律:用“啦”代替歌词轻声演唱。4.视唱曲谱:帮助学生准确掌握弱起起唱及装饰音。5.用钢琴伴奏,学生填词演唱。6.用拍手和拍桌子打节奏为歌曲伴奏。师:为了更好地渲染气氛,我们一起为这首歌设计打击乐器伴奏。过渡:同学们今天表现得非常好,现在让我们来回顾一下《渴望春天》这首歌曲。(三)巩固练习想一想:1.歌曲是几拍子的?音乐的速度是什么样的?2.歌曲演唱的力度是什么样的?你认为歌曲应该用哪种力度表现最合适?3.应该用怎样的情感才能恰当地表达歌曲的情绪?4.你喜欢这首歌曲吗?为什么?谈谈对整首作品的感受。(四)拓展在我们感受了春的美,音乐的美之后,大家有没有想跳舞的冲动?那么就让我们一起唱起来、跳起来。(创编表演动作)五、教师小结春是四季之首,它在人们的艺术创作中是一个永恒的主题,春是万物复苏、勃勃生机的代言词,希望同学们像春天那样充满活力!19.为下列低音旋律配置和声。 20.分析歌曲《摇篮曲》谱例,写出: (1)调式调性; (2)曲式结构: (3)旋律特点。 21.分析歌曲《懂你》。要求: (1)画出结构图示,说明该曲是哪种曲式结构。 (2)分析旋律特点。 22.【课题名称】《梁祝》 【教学内容】 教学目标 (一)知识目标①了解掌握什么是曲式和协奏曲。②掌握奏鸣曲式结构特点。 (二)能力目标培养学生鉴赏和感受音乐作品的能力、分析问题和解决问题的能力、探究创新的能力。 (三)德育目标培养学生热爱民族风格交响乐,增强民族自豪感。 教学重难点: 理解主要音乐片段的含义、演唱音乐片段为本节课重点;使学生理解奏鸣曲式结构特点为本节课难点。 教学工具: 多媒体、录音机、磁带、小提琴。 教学过程: ①导入新课教师用小提琴演奏《梁祝》爱情主题曲,让学生简单讲述《梁祝》的故事情节,激起学生回忆、进入“角色”,学生带着兴趣进入课堂,用多媒体课件出示作者、创作时间、名词解释及奏鸣曲式结构图解。 ②用录音机播放磁带,进行音乐作品完整欣赏,结合多媒体出示板书。 ③教师讲解、引导、小结。 《梁祝》小提琴协奏曲所表达的思想感情: 描述梁、祝二人的真挚爱情,对封建礼教进行愤怒的控诉与鞭挞,反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。 这部作品的艺术成就及历史影响: 用多媒体课件出示板书。 小结与作业 (1)分组讨论,设想音乐结局。 (2)视唱爱情主题。23.分析歌曲《深深的海洋》。要求:分析曲式结构,并说明两声部进行的特点。 24.对下列课例进行点评分析。要求: 对以下教学设计进行客观评价。 京剧入门 [教学目标] 1.能对京剧艺术感兴趣,喜欢聆听和观看,愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。 2.了解京剧的一般常识,能够判断行当及唱腔。 3.能够随着录像学唱《唱脸谱》,体验京剧戏歌的演唱韵味。 [教学重点] 了解京剧的行当及声腔,激发学生对京剧艺术的兴趣。 [教学难点] 判断京剧的声腔。 [教具] 多媒体展示台、打击乐器等。 [教学过程] 一、导入 欣赏现代京剧《红灯记》选段《浑身是胆雄赳赳》。 二、检查作业 学生谈对京剧的了解:行当、唱腔、京剧的起源等。 三、新课 1.京剧的行当 先由学生谈了解的京剧行当都有哪些,然后教师和学生一起归纳总结。 大屏幕展示行当人物。生(男性人物):老生、小生、武生、娃娃生等。 欣赏《空城计》中诸葛亮唱段,感受京剧的演唱方法及演唱风格。 教师和学生一起交流、总结:老生用真声演唱,声音挺拔、苍劲,念白时用韵白。小生用真假声结合的方法演唱,风格宽亮中带刚劲,念白时用韵白。 大屏幕展示行当人物。旦(女性人物):青衣、花旦、武旦、老旦等。 学生根据图片判断"旦"行当中,青衣、花旦、武旦、老旦等人物。旦行当中,青衣、花旦均用假声演唱,声音圆润、柔婉、妩媚。青衣用韵白,花旦用京白。 大屏幕展示行当人物。净(威重、粗犷、豪爽、奸诈等特殊性格的男性人物):正净、副净、武净等。 欣赏《包龙图打坐开封府》,感受京剧的演唱风格。 师生交流:正净用真声演唱,风格宽厚、雄浑,念白时用韵白。 大屏幕展示行当人物。丑(反派或诙谐、滑稽人物):文丑、武丑、彩旦等。 师生交流:丑重念白,多用京白,少用韵白,有时也用方言。 2.京剧的主要声腔 西皮:曲调高亢、激越、明快、流畅,在胡琴上的定弦是la、mi弦。 二黄:曲调平和、稳重、深沉、抒情,在胡琴上的定弦是sol、re弦。 学生活动:欣赏京剧唱段,判断行当。 欣赏《贵妃醉酒》中杨玉环唱段、现代京剧《沙家浜》中沙奶奶唱段、《穆桂英挂帅》选段《我不挂帅谁挂帅》、京剧《西厢记》中张生唱段。 3.京剧的念白 京剧的念白有京白、韵白。教师鼓励学生大胆实践,学一学京剧中的京白与韵白。 4.京剧中的板式 京剧中的板式指节拍和节奏形式。强拍被称作"板";弱拍或次强拍称作"眼"。一板一眼为二拍子:一板三眼为四拍子;有板无眼为一拍子;无板无眼为自由节奏。 学生活动: 欣赏并演唱现代京剧《智取威虎山》中杨子荣的唱段《甘洒热血写春秋》,判断行当和唱腔。 听赏现代京剧《沙家浜》中的《智斗》,判断三个角色的行当和唱腔。引导学生尝试分角色表演《智斗》。 5.随录像学唱戏歌《唱脸谱》,引导学生体验京剧艺术的魅力。 四、小结与课后作业 敲一敲"慢长锤",尝试着走一走台步。25.的等音是()。 A、AB、BC、CD、D26.课例点评题:分析下面八年级唱歌课《长城谣》教学课例,并对其教学设计、教学环节进行点评。【课题名称】唱歌课《长城谣》一、教学目标1.通过学习歌曲《长城谣》体验抗日时期我国人民爱国热情,激发学生的爱国主义感情。2.通过歌曲练习表现质朴自然、苍凉悲壮的深切感情。3.注意歌唱的发声和吐字。二、教学过程(一)导入新课1.复习演唱前面学习过的歌曲。注意引导表达歌曲的情绪,力求做到有感情地歌唱。2.通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。3.听歌曲范唱录音(合唱)。在聆听之前,提示学生注意歌曲演唱形式和情绪。听后引导学生进行简单讨论。(二)学习新歌1.进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的历史背景。(1)学生朗诵歌词。教师纠正、解释歌词中的个别字词。(2)请学生谈这首歌曲的时代背景和对歌曲情感的理解。(3)再听歌曲的范唱演唱(最好是教师范唱,也可听独唱录音)。(4)调查了解学生对这首歌曲的熟悉程度(可用举手统计方法,也可在课前进行)。2.随琴视唱歌曲歌词(为了体验歌曲的情感,也为了实际检验一下学生对歌曲的熟悉程度)。(1)请学生分析歌曲的节奏特点。(2)学生读节奏(可用“哒”或其他读法)。提示读节奏时要注意节奏的乐句。(3)在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下,再读一遍节奏。3.学习歌曲的曲调。(1)学生随着教师的琴声试着视唱曲谱(只唱一遍,以便确定下面的练习方式)。(2)请学生分析一下歌曲的“旋律线”(可用手势来表示,注意一个乐句用一个动作)。然后一边作“用手势表现旋律线”的动作,一边进行视唱曲谱练习。4.学习歌曲的歌词。(1)联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。(2)在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。5.用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。三、小结1.再听一遍歌曲录音,请学生对比一下,自己的演唱还有哪些不足。2.了解一下用乐器演奏这首歌曲的情况。3.指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。27.为诗词创作旋律。 要求:旋律流畅,音乐形象符合诗词的意境。 28.课例点评题:分析下面八年级欣赏课《春江花月夜》教学课例,并对其教学设计、教学环节进行点评。【课题名称】《月夜--多彩的“月光曲”》【教学内容】一、教学目标1.通过欣赏导入,使学生感受音乐的抒情性与音乐美的特征,从而拓展他们的思维空间;2.“艺术天地”是学生手脑并用的天地,通过“艺术天地”--《春江花月夜》的欣赏与实践活动,培养学生的艺术创作能力:3.通过描写月夜的音乐作品以及相关的艺术作品的了解,使学生产生亲近大自然、亲近艺术的情感体验。二、教学重点、难点通过《春江花月夜》的欣赏与实践活动,培养学生的思维向其他艺术领域拓展及艺术再创作的能力。教学准备:多媒体教学设备、打击乐器、折扇、绘画材料等。教学过程:(一)导入课前音乐欣赏导入:交响诗套曲《我的祖国》第二曲《沃尔塔瓦河》。语言导入:自然中的艺术美。《沃尔塔瓦河》的旋律学生较熟悉,由此导入正课并为以下的欣赏作准备。欣赏未知标题音乐《月光和水仙的舞蹈》,请学生用优美的词语讲讲音乐或定标题。(二)音乐长廊展示老师根据音乐完成的美术作品。简介《月光和水仙的舞蹈》中音乐表现手法,了解斯美塔那的生平。引导学生对音乐所描写的意境作一番联想与想象。欣赏古曲《春江花月夜》的音频,了解其艺术表现形式并谈谈欣赏后的感受。(三)艺术天地欣赏《春江花月夜》的舞蹈视频。1.要求学生观察舞蹈的艺术表现力。2.模仿舞蹈动作或身段造型。艺术再创作。(用各种道具来创作你心中的“春江花月夜图”)让学生了解艺术家描写月光的手法(一度创作)是多样的,我们可以通过自己的方式来表达对月光的理解(二度创作)。(四)艺术实践活动1.人声模唱《半个月亮爬上来》。聆听无伴奏合唱的音响,感受作品的气氛。模唱。学生谈对这个艺术作品的理解。2.师生同跳《跳月舞》。听《阿细跳月》,感受5/8拍的节奏。师生共同选择打击乐器、拍手及舞蹈方式来感受欢快的舞蹈场面。提倡人人参与,并不要求表演得完美:歌曲演唱时提醒学生注意音与音的连贯性,尽量表现出月色朦胧的意境;舞蹈要求手脚并用,随韵律踏准节奏。四、小结课后请学生搜集或创作与“月光”相关的艺术作品。29.【课题名称】《新时代》 【教学内容】 ①《走进新时代》 ②《你是这样的人》 ③《祖国颂》 【教学目标】 (1)情感、态度与价值观:欣赏《走进新时代》《祖国颂》《你是这样的人》,联系教材所学过的所有作品.懂得音乐的社会性--音乐的社会功能。 (2)过程与方法:让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料(文字、音响),在课上进行展示与交流.在课堂上亲身体验、感受合唱音乐的风格、特点,并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值。 (3)知识与技能:引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱,教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能,让学生知道,知识与技能永远是为表现音乐情感服务的。 【教学重点与难点】从高中的音乐教学角度看,采用合唱这种音乐表现形式,对学生来说,增大了学生参与学习的几率,使众多的学生从中受益。通过艺术实践,教师要特别注重引导学生感受、体验音乐作品,让学生了解合唱音乐的特点,更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。 【教学过程】 (一)听辨导入 (1)对比聆听:①独唱《走进新时代》;②合唱《走进新时代》。 师:请大家分辨同一首歌曲采用不同的演唱形式而产生的效果上的差别。 (2)对比欣赏美声(戴玉强)和通俗(刘欢)两种唱法演唱《你是这样的人》(注:整曲结构“AABABA”)。 师:该歌曲是电视纪录片《百年恩来》的主题歌,为纪念周总理诞辰100周年而作,是歌颂伟人--周总理的颂歌,歌曲情感含蓄、深沉,令人荡气回肠。请同学们说出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同,并简单谈谈感受。 (3)对合唱曲《祖国颂》(乔羽词,刘炽曲)进行介绍:①说出聆听的感受;②学唱主题音乐,进一步体验歌曲的结构、内涵及风格特点;③引导学生总结不同时期作品的历史意义。 师:合唱是具有丰富艺术表现力的音乐艺术形式;“什么是合唱艺术”;“合唱艺术的特点是什么”。 (二)学生的交流①学生展示各自的作业(课件及音响资料)并互相进行交流。②由课代表主持,选出代表进行展示:关于合唱艺术的起源、发展,每个历史时期的代表人物及相关作品,以及它们的风格特点。 (三)艺术实践(重点作品的艺术实践) (1)学生分成两个声部,课前由各声部组长做辅导,学生共同体验、感受合唱的特殊的艺术魅力。 重点作品的分析: 《走进新时代》作于1997年中国共产党“十五大”前,歌曲以抒情而优美的旋律,动听而婉转的音调,抒发了中国人民于世纪之交,在继往开来的领路人带领下,豪迈地走进新时代的情怀。 歌曲为二段体结构,每个乐段由四个乐句组成,结构完整。歌曲采用民族五声宫调式,以第一人称--我(我们)展开,倍感亲切。 (2)教师带领学生分段学唱歌曲。 (教师示范演唱,学生边领会边演唱) 在演唱中,教师要引导学生体验:在“继往开来的领路人”带领下豪迈地走进新时代的激情。 第一乐段是叙述性的直白--“总想对你表白……让我告诉世界……”表达我们豪迈的心情以及对生活的热爱,曲调婉转起伏,娓娓动听,演唱中若将装饰音唱出来,更为曲调增添了明快的色彩。 第二乐段旋律基本上在高声区流动,情绪更为激动,并与第一乐段形成对比,歌词中先后以“东方红”“春天的故事”唱喻我党的第一代、第二代--以毛泽东和邓小平为核心的领导人带领中国人民进行社会主义建设事业,以江泽民为核心的第三代领导人继往开来,把改革开放事业推向前进,歌词中“向”“迈”“界”“宰”“诉”“事”等字,在唱的时候要适度抬起软腭,注意整句的力度变化,渐强、渐弱要处理得明显,尤其是第二段高潮部分,要把豪迈的激情充分表达出来。 欣赏:播放“三大男高音”--帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。 师:在鉴赏中让学生认识个性化声音的价值,引导学生根据不同的嗓音条件、按不同的音色及演唱能力,组合成多种演唱形式,如:独唱、重唱、小组唱等,这不仅是对高中生个性表现能力与合作表现能力的培养,也是合唱所达不到的另一种艺术效果。 (3)让学生体验、感受合唱作品的同时,教师着重在情感、态度与价值观上进行提示,在音乐的社会功能上进行引导、点拨,适当进行研讨。 (四)研讨问题(组长主持) 专题1:音乐与人类生活有什么关系? (1)第一组组长引导同学阐述音乐在生活中的作用,如音乐可以用于健身、广告背景等。(若时间充沛.可播放他们课前准备好的音像资料片段) (2)教师点评:音乐来源于生活,又能反作用于生活。 专题2:音乐是怎样为人类生活服务的? (1)第二组组长引导同学讨论音乐能点缀人类生活,如音乐可以伴舞、烘托影视剧的气氛等。(若时间充沛.可播放他们课前准备好的音像资料片段) (2)教师点评:当音乐的情绪与生活场景的气氛吻合时,音乐就能烘托这个场景。 专题3:列举与生活有关的音乐。 (1)第三组组长引导同学列举生活中的音乐,如队列、迎送、婚丧、商场、汽车、公园等。(可播放他们准备好的音像资料) (2)教师判断其准确性。 专题4:生活中的音乐有哪些类别与社会功能? 第四组组长引导同学讨论实用性的音乐类别与其相对应的社会功能。 如:①礼仪音乐:进场、升旗、生日;②影视音乐:电影、电视、戏剧;③背景音乐:午餐、公园、商场;④伴奏音乐:健身、舞蹈等。 (五)课堂总结这节课.我们认识到音乐是有着深远意义和明确目的的实践活动,它不仅在漫长的历史长河中有高度的发展,还在广阔的社会生活中起了多方面的作用。与此同时,我们学习了合唱的相关文化知识,认识到实用性的音乐类别与其相对应的社会功能,并进行了艺术实践的体验与感受。更重要的是,同学们在老师的引导下,自主探究、合作学习,初步掌握了一些演唱技巧和发声方法,在无伴奏的前提下,能够把握好节奏、音准,而且善于总结,并实际运用。同时,我们学习音乐不仅是为了学会唱歌,通过这节课,同学们也可以发掘歌曲内在的审美内涵,把握不同的艺术风格,这是一种较高层次的艺术体验。在课外拓展与探究性研究学习中,大家可以利用本课学到的知识、技巧和方法,把本学期自己喜欢的所有歌曲组合起来,合作策划一场综合性声乐专场音乐会,展示个人特长,让自己的音乐学习水平迈上一个新的台阶!30.【课题名称】《沂蒙山小调》 【教学内容】 (1)《沂蒙山小调》。 (2)有关民歌的音乐知识。 教学目标: (1)聆听学唱《沂蒙山小调》,感受、体验歌曲的音乐情绪,认识民歌的变异性特征。 (2)在感受、体验中原民歌音乐风格的基础上,认识民歌的地方风格与语言特点有密切的关系。 重点和难点: 学唱《沂蒙山小调》;理解这首民歌的地方风格。 相关准备: 多媒体设备、课件等。 教学过程: 一、组织教学,师生问好教师演示本课课件,出示课题。 一、问题探究 (1)请学生说说我国中原地区的几个省份有哪些民歌。 (2)教师点评。 中原地区主要有山东、河南、河北等省。这里民歌丰富,地方风格相当浓郁。 三、作品鉴赏--《沂蒙山小调》 (1)引导学生阅读课本上的有关文字,教师适当补充。 20世纪40年代,抗日战争处于相持阶段。在山东临沂地区出现了一个反动的武装组织--黄沙会。为揭露黄沙会的反动面目,山东抗日军政大学第一分校文工团的音乐工作者,选用传统的民歌《十二月调》的旋律,填上了《打黄沙会》的歌词,很快在鲁南地区传播开来。后来,有人将歌词做改动,删去了揭露黄沙会反动本质的内容,保留了歌颂共产党的内容,增补了赞美沂蒙风光的内容。于是,《沂蒙山小调》这首民歌终于定型。 (2)聆听歌曲。 两个版本,分别由王世慧、彭丽媛演唱。教师请学生比较各自的风格和特点。 (3)请同学谈谈感受。 (4)教师点评。 王世慧的演唱采用了方言、按原来的小调四四拍,在风格上表现得高亢嘹亮、粗犷豪放,乡土味颇浓。彭丽媛唱的是这首歌的一个变体四三拍,演唱时不仅在速度上有所变化,处理得也比较细腻,在风格上显得轻快活泼、热情洋溢。 (5)学唱歌曲。 (6)引导学生分析歌曲的结构、旋律特点。 歌曲中四个乐句构成。每个乐句两小节,除第四句外,前三句的节奏基本相同,而第四句的变化也是为了歌曲最终的稳定需要。因此,其结构形式工整、严谨,具有方整性的特征。从音乐的逻辑上看,每个乐句的尾部都有一个依势下行的拖腔。这种运行方式,不仅加强了旋律的歌唱性,更确立了旋律发展中“起承转合”的功能地位。每句的结束音是下句的开始音,这叫鱼咬尾。 (7)复听歌曲。 四、归纳概括 (1)阅读课本上的相关文字,谈谈民歌的主要音乐特点。 ①本民族、本地区的风格特色。 ②与本民族、本地区的语言紧密结合。 ③各地民歌在调式、节拍等方面有其自身的特点。 ④结构一般短小。 (2)请学生谈谈今天了解到的民歌的创作手法。 五、课堂小结请一名学生谈谈学习完本谋的主要收获。第1卷参考答案一.参考题库1.参考答案: 《远方的客人请你留下来》教学设计 教学目标 (1)了解撒尼民歌旋律的特点、和声效果以及歌词中衬词的作用。 (2)能和谐地演唱歌曲《远方的客人请你留下来》,培养学生的配合能力。 教学重、难点 (1)了解撒尼民歌旋律的特点、和声效果以及歌词中衬词的作用。 (2)能和谐地演唱歌曲《远方的客人请你留下来》。 教学过程 一、导入 师:我国西南边区,居住着众多勤劳、勇敢而善良的少数民族,这个单元我们要学习来自边寨的飞歌。在云南,撒尼人民更是热情、好客。听,他们正在邀请我们这些远方的客人留下来与他们共度佳节呢! 二、新课学习 (1)初听歌曲《远方的客人请你留下来》音频。(2)分组讨论分析:①师:歌曲的情绪是怎样的?撒尼族是怎样的一个民族?你是怎样从他们的音乐中听出来的呢?他们又是用什么请远方的客人留下来呢?②歌曲采用了哪种演唱形式?③歌曲表达了当地人民怎样的感情?(3)学生讨论。一组生:歌曲的情绪是欢快活泼、热情洋溢的。撒尼人民非常热情好客。用路旁正在开的鲜花儿,树上等人摘的果子,迎风荡漾的谷穗,招待远方的客人留下来。二组生:领唱与合唱结合的形式。三组生:表现了当地人民热情好客的习俗与风尚。教师适时引导(介绍撒尼是彝族的一个分支及有关撒尼人的风土人情。再介绍这首歌在1957年莫斯科举行的第六节世界青年联欢节中获创作金奖。由于采用一名女高音领唱与男高、女高的声部领唱的交替,所以显得音色变化丰富,也使歌曲更加亲切、热情、活泼、生动,且富有趣味性)。(4)播放云南简介。师:云南四季如春,气候宜人,湖光山色、鸟语花香,旖旎的自然人文景观与浓郁的民族风情融为一体,蔚为壮观。这里是世界上著名的少数民族的"歌舞之乡",撒尼的小伙子们喜爱吹笛子、弹三弦,姑娘们也喜欢边吹口弦边唱歌起舞。下面请同学们再仔细听听歌曲,找一找哪些地方具有特色的民族音乐的特点?生:有许多地方运用了装饰音,如……(5)复听歌曲。师:请学生试着从旋律的倚音处,找出模仿撒尼人吹笛子发出的声音,以及歌曲中多次出现的"塞洛塞洛塞洛里哎洛哎"等衬词。并且思考装饰音及衬词在歌曲中的特殊作用。选择答案:A塑造形象。B表达感情。生:装饰音及衬词在歌曲中起到热情地表达请远方的客人留下来的感情。师:歌曲可分几部分?生:歌曲可分为两大部分。师:如何划分?生:第一大部分为第1-28小节,第二部分为29小节到结尾。师:第一大部分由三个乐段(A、B、B′)组成。第一乐段(引子后第1~10小节)先由女高音声部呈现第一个音乐素材,然后由男高音声部稍作变化予以重复。在这个乐段里,鲜明地展现了丰收在望的美景,也充分地表现了人们无比喜悦的心情。第二乐段(第11~19小节)由女声领唱切入主题--远方的客人请你留下来,而后由混声合唱予以呼应,不仅主人欢迎,连老圭山也在欢迎。第三乐段(第20~28小节)是第二乐段的变化重复。第二大部分(即第三段歌词部分)与第一大部分基本上相同,但第一乐段有所减缩,后面又加了一段尾声。在这部分里,进一步展示了撒尼人民幸福生活的景象,也进一步表达了撒尼人民对美好未来的憧憬和对伟大祖国的衷心祝福。(6)《远方的客人请你留下来》歌曲学习。请学生找出重点句,视谱演唱旋律。个别衬词处节奏紧密也可按节奏诵读,倚音作为难点可由教师范唱,帮助学生解决,注意咬字时应将倚音的感觉带出来,唱出撒尼音乐的风格,然后反复跟唱。教师也可请学生分组分句接唱,或也可分男生女生进行接唱,增加学习兴趣。(7)学习歌曲二声部。重点句视唱旋律,填词跟唱,如"远方的客人啊,请你留下来"处,倚音较多,应反复练习。(8)分声部练唱。①生唱一声部,师弹二声部。②师唱一声部,生唱二声部。反复练习,进一步加深学生的印象。(9)分男女声组演唱。教师进行指挥,请学生注意配合,感受二声部和谐的效果。师总结:歌曲采用的和声与复调手法十分简洁精练,恰如一群撒尼男女青年,陆续从四面八方走来,唱着热情留客的歌曲,歌声此起彼伏,那种欢快、炽热的情绪,怎能不感染我们呢!(10)随音乐律动,进一步体验歌曲热情、欢快的情绪。(11)欣赏动画《远方的客人请你留下来》。 三、课堂小结 边寨虽远,但各民族、各地区的民间歌曲均有其各自不同的个性,色彩鲜明,风格独特。美丽神奇的地域,是多民族文化产生的摇篮和人类文明的发源地之一。特殊的地理条件和历史条件,形成了其独特丰厚,具有包容性、开放性、创造性的音乐文化,为世界音乐保存了一个绚丽多彩、罕见的民族音乐文化大观园。2.参考答案:C3.参考答案: (1)优点:教学重难点明确,教学过程相对完整、充实。通过学生课前自主地收集有关资料,在课堂中展示、交流,和即兴表演活动,建立了以学生为主体、教师为主导的,学生主动体验音乐,理解欣赏音乐的一种新型教学方式,培养了学生的自主学习能力,在活动体验中发展了学生的个性与才能,弘扬和提高了学生的创新意识和能力。 (2)缺点:本教学课例教学目标中,情感态度与价值观、过程与方法目标未能体现以学生为主体。本课缺少“小结与作业”环节。4.参考答案: 本题属于课堂教学突发事件的处理。每位授课教师在自己的课堂教学中,或多或少都会遇到一些“突发事件”。对此,若处理得好,则会风平浪静,海阔天空;若处理得不好,则会招来是非,影响师生关系。教师在遇到课堂突发事件的时候,应以排解和利导为主,即授课教师巧妙地借助当时的情景,将“突发事件”向有利于教学的方向引导,将不利因素化为有利因素,处理得过程中要尽量符合课堂内容,不伤害师生感情,不影响当堂教学。在本案例中,老师面对课堂上捣乱的学生,并没有责罚,而是充分发挥灵活的应变能力,顺势鼓励调皮捣乱的学生,并调动起所有学生的模仿学习,以鼓励的形式合理地化解了这次课堂突发事件,这样做不仅在后面的上课中,调动了学生的兴趣,同时也增强了“捣蛋鬼们”的信心。相信在以后的音乐课堂中,他们会自觉端正的学习态度,变被动为主动的学习。通过这样的处理,不仅维持了良好的师生关系,还增强了孩子们的自信心。当然,对课堂突发事件的处理方法不是唯一的,而是灵活多样的,这就要求授课教师要充分发挥自己的主观能动性,找出最佳的、行之有效的处理方法,以收到良好的处理效果。5.参考答案: 这是一个正面的案例。首先,这位老师发挥了自己的专业特长。亲身表演,娴熟、高超的钢琴技术给学生带来视听方面的享受和震撼,激起学生的情感共鸣,使学生获得审美的愉悦,对所要学习的内容产生了浓厚的兴趣,为本课打下了良好的基础;其次,这位老师积极拓展课本以外的教学资源,开阔了学生的视野、增长了知识。同时,也很好地将古典音乐和现代音乐融合到一起:最后,这位老师非常注重教学内容在课后的延伸。她为学生播放了两首Maksim的作品,学生意犹未尽,课后主动聆听其作品:Maksim的作品大多是古典音乐与流行音乐的结合。这位老师没有以布置作业的方式,让学生课下搜集相关音乐,而是巧妙利用了学生的好奇心和求知欲。这是一堂成功的音乐课。6.参考答案: 7.参考答案: 本教学课例教学目标设置合理,从学生的心理出发,以学生为主体进行整个课堂设计教学。从学生熟悉的曲目来导入本节课的内容,能够吸引学生的注意力,激发学生的兴趣。教学重难点清晰、明确。教学过程充实,逻辑严谨,是一个很好的课例。在新课教授环节,能够发挥学生的独立性,使学生与老师能够很好地互动起来。在巩固提高环节,能够让学生动起来,发挥音乐学科的优势,并且欣赏了哈萨克族的其他民歌,让学生能够真切地体会哈萨克族音乐的特点。总体来看,这是一个非常不错的课例。8.参考答案:C9.参考答案: (1)优点:本教学课例教学目标清晰,从学生的心理出发并遵循以学生为主体的理念来进行整个课堂设计教学。通过运用其他音乐表现形式和相关学科的知识来导入本节课的内容,能够吸引学生的注意力,激发学生的兴趣。在新课教授环节能够发挥学生的独立性,使学生与老师能够很好地互动起来。严格遵循着教学目标来进行展开本节课的教学过程。教学重点得以突出,难点也得以突破。这是一个不错的教学案例。 (2)缺点:教学目标叙述不清晰,应分三个维度,情感、态度与价值观、过程与方法、知识与技能分别表述。10.参考答案: 这是一堂内容丰富、生动活泼的初中音乐欣赏课。其显著的特点是:具有丰富的音乐文化内涵,充分体现了音乐课作为"人文学科"的基本属性。这堂课完全改变了以往欣赏教学"讲乐曲,听乐曲"的旧模式,将欣赏教学紧密联系社会音乐生活,联系社会文化,联系生活实际,引导学生从生活体验入手,从自身的音乐经验出发,将音乐与社会音乐生活密切联系起来,使学生获得生动的、具体的、艺术化的音乐体验,获得令人终生难忘的音乐体验。11.参考答案: 【创作提示】《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是唐代伟大诗人李白的名篇之一。这是一首送别诗,寓离情于写景。诗作以绚丽斑斓的烟花春色和浩瀚无边的长江为背景,极尽渲染之能事,绘出了一幅意境开阔、情丝不绝、色彩明快、风流倜傥的诗人送别画。不是所有离别都是凄凉的,这首诗表现的就是一种充满诗意的离别。其之所以如此,是因为这是两位风流潇洒的诗人的离别,还因为这次离别跟一个繁花的季节、繁华的地区相联系,在愉快的分手中还带着诗人李白的向往,向往去广陵(即扬州),这就使得这次离别有着无比的诗意。歌曲可以运用抒情歌曲的体裁,旋律线条应优美、流畅、委婉、从容,可以是波浪形。节奏要宽广舒缓,情感要饱满、细腻深切。节奏可采用舒展的节奏,多采用二分音符、四分音符、八分音符的连续。舒展的节奏可以使旋律线条变得明显,给人辽阔、平和、从容、优美的情绪和意境。12.参考答案: 这首歌与河北民歌《小白菜》的曲调骨架有些相同,但音乐形式比《小白菜》丰富,这是由于内容表现、感情抒发的需要所导致的。它的曲调优美抒情,音调丰富,旋律舒展,是一首三拍子,微调式的民歌。民歌音乐舒展豪放,旋律优美,具有劳动人民憨厚朴实的性格。原在山东北部和河北等地流传,为单乐段分节歌的形式。四个乐句落音为2、1、6、5,逐句下趋,后两句有宫调的交替。唱词为两句一段,两乐句唱一句词,节奏较宽。每乐句都有以结束音为中心作回返进行的拖腔,增加了音乐的抒咏。这种运行方式,不仅加强了旋律的歌唱性,更确立了旋律发展中"起一承一转一合"的功能地位。歌词的地方性和儿话韵的合理运用,更体现了民歌的地方色彩。如:"谷子儿""花儿"等。13.参考答案: 【创作提示】这首词是作者婚后所作,通过描述重阳节把酒赏菊的情景,烘托了一种凄凉寂寥的氛围,表达了作者思念丈夫的孤独与寂寞的心情。上片咏节令,写别愁;下片写赏菊的情景。作者在自然景物的描写中.加入自己浓重的感情色彩,使客观环境和人物内心的情绪融和交织。在写作旋律时,曲调抒情,要略带哀怨、伤感。旋律前后起伏不要过大,可采用平稳进行,也可采用小跳,更能体现词的婉约、精致、细腻,不宜过多使用大跳。节奏不要太急,应舒缓,像在诉说。无需刻意渲染悲伤,像诗词中,通篇只有一个愁字,却道出了满篇愁。在写作旋律的时候,我们也要用“巧”劲。14.参考答案: 教师首先应该主动纠错,利用下次上课的机会表扬提出质疑的学生,并公开向全班学生致歉。其次,教师要进行反思,告诫自己要不断学习,严谨对待每一个知识点,严谨对待每一堂课。此案例带给我们许多思考:第一是对知识的态度。教师并非全能,并非无事不晓,教师面对自己的某些知识性错误,要有勇于承认的胸怀,不能由于师道尊严而坚持错误。作为教师,应有广博的知识,更应有严谨的学风。第二是教师应该坚持终身学习。在信息时代,任何一个教师的专业知识都是有限的,因此教师应该通过学习不断提升自己,调整与更新自己的知识结构,不断掌握更多的知识,并运用到音乐教学中去。第三是鼓励学生主动学习。教师在课堂上的一言-行,都会转化为学生的知识。学生对课堂上的问题产生兴趣,就会在学习和再认知的过程中提出各种各样的问题,因此在不断的主动学习中锻炼了自学能力。15.参考答案:A16.参考答案: 非洲歌舞音乐 一、教学目标 ①情感态度与价值观学习本课内容,认识马林巴等几件比较具有代表性的非洲乐器,通过了解非洲音乐,总结出非洲音乐的社会功能,了解非洲音乐对世界其他地区的音乐产生的影响。 ②过程与方法通过讨论、组织的学习形式,引导学生认识并练习非洲鼓乐的节奏形态。 ③知识与技能理解非洲音乐的特殊表现形式,掌握非洲节奏的两种主要形态。 二、教学重难点 【重点】对非洲音乐特征的感受与分析,对非洲音乐文化的理解。 【难点】对非洲鼓乐复杂的节奏形态的认知、练习和掌握。 三、教学过程环节一:导入播放非洲音乐,让学生对非洲音乐及节奏感兴趣,学唱《非洲赞歌》。 1.地理概况(出示地图)。 2.“非洲音乐”概念的界定: 非洲作为一个地理概念,无疑是指整个非洲大陆,但从包括音乐在内的文化角度来看,它往往是指撒哈拉沙漠以南的地区,这是由于北非与西亚同属于阿拉伯地区,无论从历史、民族、语言、宗教,还是从文化方面来讲,北非与西亚的联系要比与撒哈拉以南的非洲更为密切,因此非洲音乐通常是界定在撒哈拉以南地区的音乐文化。 环节二:新课教授 (一)再次欣赏作品《非洲赞歌》 (1)出示欣赏提示: ①这首歌曲的旋律、节奏有何特点? ②尝试比较该歌曲节奏与语言的关系。 ③注意感受该歌曲的伴奏乐器的音色特点。 (2)听《非洲赞歌》三个片段,分别解决三个问题。 (3)知识小结: 非洲是世界上语言最多样化的大陆,语言总数近700种。在非洲,音乐与语言关系非常密切。许多非洲语言和中文类似,都属于有音调的语言,音乐传递语言讯息在非洲十分普遍。此特征的运用,最有趣的现象是所谓的“说话鼓”,鼓声的节奏及高低抑扬,完全根据语言而来,因此听众能立刻了解其含义。 (二)认识器乐 1.出示图片,介绍马林巴。 2.欣赏作品:马林巴琴二重奏--《门库尔雅》。 提问:这首歌曲的旋律、节奏有何特点? 3.非洲音乐之魂--非洲鼓 (1)出示图片,简单介绍非洲鼓及其功能。 (2)欣赏《鼓舞》--布隆迪圣鼓。 欣赏提升:注意歌曲演唱的形式,提炼音乐中不断重复的节奏类型,并用手拍出来。 (3)讲解非洲音乐的主要节奏形态及节奏的练习体验。 单线条节奏形态: 多线条节奏形态:A组 B组 (三)欣赏非洲歌舞《门库尔雅》片段,请学生简要概括非洲歌舞的特点知识小结请学生分组讨论发言,教师根据学生发言评价并总结: (1)非洲音乐的节奏具有特殊的重要性,一般分为单线条和多线条两种复节奏形态。 (2)偏爱敲击乐器,鼓和马林巴是用得最多的乐器。 (3)歌唱最常见的形式是“呼应歌”,歌曲中旋律、节奏常重复。 (4)在多数情况下音乐表演都与舞蹈紧密结合在一起。 非洲音乐的社会功能介绍: 非洲音乐活动大多都是随着日常生活进行,音乐在许多仪式中扮演重要角色,如喜庆节日或农闲时节。音乐活动常常带有社交性质,无论男女老少、业余还是专业,都可以参加到合唱、合奏、舞蹈中去。 在非洲,音乐已经是一种社会性的活动。它既注重艺术性,又强调社会性、政治性和宗教性:它既可以纯粹用于娱乐,又可以成为传递信息的手段,而且还是部落成员表达共同感情和意志的重要渠道。总之,音乐活动已成为非洲人民日常生活中不可或缺的一个重要的组成部分。 环节三:拓展与探究 欣赏黑人歌手郝歌演唱的《千万次的问》,请学生回答郝歌的演唱有什么特点? 教师总结非洲音乐对世界音乐的影响: ①对北美洲音乐的影响:促成了蓝调音乐、爵士音乐等新的音乐风格的形成和发展。 ②对世界现代音乐的影响:可以说非洲音乐的节奏是非洲黑人对世界音乐文化的重大贡献.现代西方通俗音乐和部分艺术音乐作品,都从中获得了丰富的营养和启示。 环节四:课堂小结 非洲音乐活动大多都是随着日常生活进行,音乐在许多仪式中扮演着重要角色,无论是喜庆节日还是农闲时节。音乐活动常常带有社交性质,无论男女老少、业余还是专业,都可以参加到合唱、合奏、舞蹈中去。17.参考答案:B18.参考答案: 本教学课例教学目标清晰,教学过程充实,从学生的心理出发,以学生为主体来进行整个课堂设计教学。老师用自己的演唱来进行导入本节课的内容,能够吸引学生的注意力,激发学生的兴趣。在新课教授环节能够发挥学生的独立性,使学生与老师能够很好地互动起来。在拓展环节能够让学生动起来,发挥音乐学科的优势,让学生能够真切地体会其中所要表达的情感。不足之处为,教学目标应以学生为主体。19.参考答案: 20.参考答案: (1)《摇篮曲》是德国作曲家勃拉姆斯的著名代表作之一。歌曲为F大调。 (2)全曲由两个乐段组成,方整性结构,每个乐段两个乐句。 (3)旋律为3/4拍,每句都是由第三拍弱拍起唱,形成弱强弱弱的舞曲风格,摇摆旋律。音乐富于徐缓语气的旋律,再加上装饰音的运用,表现出那充满无限温存慈祥的万千柔情,并勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面,也表达了人类最崇高的感情--母亲对孩子的爱。21.参考答案: (1) (2)这是一首关爱母亲、歌颂母亲的歌。歌曲以一种凄楚的韵味,真挚地表达出对母亲的美好情感。歌曲为两段体。A段的开始,以一吟一顿的韵律在低声区唱出对母亲劳累、苍老、“一步一步孤独的背影”的一种酸楚、疼爱的心情。B段从“一年一年风霜遮盖了笑颜”起,节奏逐趋紧凑,与第一段形成对比,在“爱已无声”的声字上的长音把歌曲推向了高潮--“把爱全给了我,把世界给了我”,这时全曲出现连续四个高音do,把对母亲的爱爆发出来了。接着旋律又回到平静的吟唱,唱出“依偎在你温暖寂寞的怀里”“告诉你我其实一直都懂你”的主题思想。歌曲反映出整个社会对道德、亲情、文明的再度呼唤。22.参考答案: (1)优点:本教学课例本着教师为主导,学生为主体的原则,采用启发方法,尊重学生情感和心理,让学生真正成为学习的主人。大胆创设情境进行教学,让学生发挥思维,多动脑、动口、动手,参与音乐课堂。 (2)缺点:本课例的三维目标叙述错误,应为情感态度与价值观目标、过程与方法目标、知识与技能目标。情感态度与价值观目标:欣赏音乐作品,体会民族风格交响乐的感情色彩、音响色彩。过程与方法目标:培养鉴赏和感受音乐作品,能力分析问题和解决问题的能力、探究创新能力。知识与技能目标:了解掌握曲式和协奏曲的概念;掌握奏鸣曲的结构特点。本课的教学重点是理解主要音乐片段的含义、唱音乐片段,但在教学过程中并未体现教学重点。本课教学难点不够突出,只是在导入环节一带而过。本课教学过程未按教学目标展开,而且在教学过程中缺乏与学生的互动,只是在导入新课的时候让学生简单讲述了《梁祝》的故事情节。“小结与作业”环节应该改为“巩固和提高”,那么本教学课例还缺少“小结与作业”环节。23.参考答案: 歌曲为大调式,一段体。全曲由四个乐句组成,每乐句四小节,方整对称。每句弱拍起唱,使音乐增添动力。这是一首抒情而优美的女声二重唱歌曲,二声部均为三度、六度音程构成,柔和、和谐。每乐句旋律的走向均为下行,表达了离别朋友时伤感的情绪。24.参考答案: 作为中国人,应该了解、熟悉自己民族文化的瑰宝京剧。但现在很多人,特别是年轻一代,却对其所知甚少,故应大力宣传普及京剧知识。这节课深入浅出、引人入胜地介绍了京剧之美,安排欣赏了现代京剧和传统京剧的许多唱段,教师不仅引导学生进行聆听感受,还组织学生搜集有关京剧的资料,如服饰、道具、伴奏乐器以及京剧历史的文字资料等,并且观赏京剧脸谱,观看录像中京剧演出的部分片段,让学生讨论京剧的核心知识,使他们了解到京剧的起源、行当、唱腔等要素。模唱了适宜的唱腔片段,使学生们对京剧产生了浓厚的兴趣,充分挖掘了京剧的审美因素,展现出京剧的强大魅力,诱导学生愉快地进入京剧之门,探究京剧艺术的博大精深,从而增强对京剧艺术的审美感受力和鉴赏力。在教学"京剧的行当"环节中,先由学生来谈京剧行当都有哪些,教师和学生一起归纳总结大屏幕展示的行当人物,教学设计着重挖掘了行当及脸谱的审美因素。中国戏曲是一门综合性很强的舞台艺术,它融汇了文学、音乐、舞蹈、武术、杂技、美术等多种因素。从舞台上呈现给观众的视觉形象来看,除了处于戏曲核心地位的表演方面,舞台上的人物造型和景物造型就是人们眼中最为直接而重要的了。在传统戏曲中,人物造型方面更是重点。人物造型包括头,面部化妆和服装部分。脸谱是属于面部化妆范畴的,在戏曲人物造型中占有极为重要的地位。脸谱是一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲,它是性格化的;从美术的角度来看,它是图案式的。在漫长的岁月里,戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟,逐渐形成,并以谱式的方法相对固定下来。脸谱是中国戏曲独有的,不同于其他国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。在"京剧的主要声腔"环节,教学设计重点挖掘了唱腔的审美因素:让学生了解"西皮"和"二黄"各有其特定的唱腔结构、旋律模式和调性特征。在旋律发展中,由于"西皮"跳进音程较多,整体音区偏高,其调式多以"宫"调式为主,因此,其旋律色调明亮、华丽、尖锐,用平缓节奏处理时,多表现明快、抒情的喜剧情节和愉悦的人物情绪;用轻快或强劲节奏处理时,多表现热烈、激昂的戏剧场面和活泼、激动的人物情绪。相比之下,"二黄"则以级进音程为主,整体音区偏低,其调式多以"商"调式为主,其旋律的色调暗淡、凝重、平静,节奏缓慢时,多用来表现压抑的悲剧情节和忧郁的人物情绪;节奏强劲时,多表现苍凉悲壮的戏剧场面和凄楚、悲愤的人物情绪。音乐是情感的艺术,情感是音乐审美过程中最活跃的心理因素。因此,音乐教育从本质上讲,是一种情感的激发,音乐审美教育更是一种情感的教育。在戏曲欣赏教学中,设计者牢牢地把握住情感这根链条,用悲欢对比的两种唱腔及时地点燃学生的情感火花,有效地打开学生的心灵之窗,使之在激动的情绪中,享受美感,陶冶情操。教学设计中还挖掘了京剧念白之美,尤其是安排了唱段的学唱与表演。设计者把京剧欣赏与表.演当成一个审美感知和审美发现的过程,努力提高学生的音乐审美能力,这种教学方法值得我们音乐教师认真学习借鉴。该教学设计也存在一些问题:在一节课的时间里,安排这么丰盛的精神宴席,学生是否消化得了?如果面面俱到平均用力,学生是否会感到蜻蜓点水,样样尝试样样松弛?能否设置一个重点环节,譬如学唱一段《空城计·我正在城楼观山景》唱腔,从而做到教学内容主次分明,详略得当?"引导学生尝试分角色表演《智斗》"环节应当是全课最为精彩的高潮,可惜却没有被设计为重点突出的内容。另外,有所为就必有所不为,突出重点就要有非重点。比如教案中安排的"随录像学唱戏歌《唱脸谱》"的环节,就可以精简掉。25.参考答案:C26.参考答案: (1)优点:本课例的过程非常充实,采用“学歌词和学歌谱相互交替”学习新歌的方法,按照“综合一分析一再综合”的模式进行新歌的学习,避免了把感受、体验歌曲情感作为一个环节放到学习歌曲的最后阶段去进行的缺点。这样学习新歌的方法改变了传统的“先学歌谱,后学歌词”的模式,比较符合初中学生的实际,符合学生对歌曲的认知规律。在学习歌曲曲谱的时候,先从节奏人手,这种方法也值得提倡,因为它“先易后难”,切实可行。用类似于指挥动作的单手划“旋律线”的方法,使学习读谱与身体动作相结合。这些都有利于提高读谱的效果和降低读谱的难度。 (2)缺点:三维目标叙述不明确,未按照新课标要求的三个维度叙述,且未体现以学生为主体;缺少教学重难点;小结中前两项应为巩固与提高,环节不明显。27.参考答案: 《江雪》是唐代诗人柳宗元的诗,是诗人贬官永州所作。柳宗元自从被贬到永州之后.精神上受到很大刺激和压抑,便借诗抒发自己在政治上失意的郁闷苦恼。这首诗按照诗句的意思应为:白雪皑皑的群山,看不见一只飞鸟的影子,纵横交错的道路上,找不到一个人的踪迹。在一条孤单的小船上坐着一个披着蓑衣带着斗笠的渔翁,独自冒着风雪在寒冷的江边钓鱼。在谱写旋律时,旋律开头可从较高音区开始,衬托空灵、静谧、白雪皑皑的群山。旋律结束处音区要低、气息要长,表现诗人郁闷的情绪。此外,歌曲每个乐句的旋律线也可设置成由高向低的走势.表明音乐的发展和诗句意境相联系。诗歌谱曲无固定套路,但要遵循词曲结合紧密、歌曲结构规整、曲调流畅的原则。28.参考答案: (1)优点:本课例是一节全新的艺术课。“艺术”中的门类很多,本课涉及了音乐、舞蹈、美术、文学等相关内容。在这堂艺术课中我与学生通过几段艺术作品,共同来研究、探讨其中的艺术形式。《多彩的“月光曲”》一是指描写月光的音乐作品多;更主要的是突出这一题材多样化的艺术表现形式,课上学生通过多感官艺术实践活动,从舞蹈、绘画、诗歌、合唱等活动中,领略艺术的美。“月夜”是大自然中的一景,通过这些音乐作品教师想让学生能学会观察身边的事与物,体会到“借景抒情”的艺术表现。 (2)缺点:教学目标不明确,应为情感、态度与价值观、过程与方法、知识与技能。教学目标要以学生为主体。虽然教学过程也是按照导入一新课教授一巩固提高一小结作业这四个步骤进行的,但是在标题上还应再明确些。29.参考答案: (1)优点:本教学课例的教学过程非常丰富,是一个非常好的教学课例。围绕着合唱形式表现--“合唱”进行研究性学习的尝试,教师不再是学生获取知识的唯一途径,而是要求学生在课前通过多种渠道寻找、收集有关合唱的文化资料、信息、音响资料,并分成小组进行筛选和整理,最后通过多种形式整理出不同时期的合唱代表作品,并总结此时的代表作在这个时期的意义与作用,并以合唱曲《走进新时代》《祖国颂》为例进行现场艺术实践,进一步感受合唱艺术的独特艺术魅力。本教学课例是学生交流展示的环节,突出了学生学习的主体地位,实现了教师角色的转换。学生根据自己准备的相关理论与合唱的音响资料,从合唱的起源、不同时期的代表作以及当时的音乐风格特点、作用意义等,认识用歌声记录新中国发展的历程,培养学生的自信心和勇气以及与他人合作的能力。教师根据学生参与艺术实践的情况给予适当的指导、补充,与学生共同探讨交流。 (2)缺点:过程与方法、知识与技能目标未能体现以学生为主体。30.参考答案: (1)优点:本教学课例的教学过程非常充实,主要采用欣赏法、谈话法、表演法等教学方法,并通过聆听两个版本的(王世慧、彭丽媛)的演唱,让学生比较各自的风格和特点,从而体会出作品所要表达的思想感情。通过复听歌曲,阅读相关文字,归纳出民歌的音乐特点与创作手法。 (2)缺点:本教学课例的教学目标不完整,缺少情感、态度与价值观目标。情感、态度与价值观可以写为:在学习中感受歌曲风格,体会民歌所蕴含的深情,热爱民歌、热爱家乡。教学过程中未能体现教学重难点,只写了学唱歌曲,应将学唱的步骤加以叙述。第2卷一.参考题库(共30题)1.为下面诗词谱曲。要求:旋律流畅、体裁明确、有前奏。 2.下列旋律片段是()。A、《命运交响曲》主题B、《G弦上的咏叹调》主题C、《自新大陆交响曲》主题D、《惊愕交响曲》主题3.分析歌曲《我的未来不是梦》。要求:分析歌曲的曲式结构及旋律特点。 4.依据《普通高中音乐课程标准(实验)》的理念,按照下列要求进行教学设计。教学对象:高中学生教学内容:音乐与戏剧表演《洪湖水,浪打浪》要求: (1)设定教学目标。 (2)确定教学重点。 (3)针对教学目标与重点,设计具体的教学策略与过程。5.【课题名称】《妈妈的歌》 一、教学目标 二、教学重点欣赏和学唱

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