《女红之美》课程标准

《女红之美》课程标准学分：2学时：36适用专业：纺织服装类专业一、课程的性质与任务课程的性质：从养蚕栽棉到纺纱织布，从穿针引线到缝衣置服，伴随着人类文明的这一大进步，女红历史悠久，品种多样。作为古老的、地域广泛的手工技艺之一，女红一直是中华美学中不可缺少的部分，更是中国传统文化与艺术的精髓所在。课程的任务：《女红之美》设计为三个篇章。一为文化篇，通过民间传说故事，讲述女红的源流与中华女红的历史演义，将源远流长的女红文化串连起来；二为技艺篇，刺绣是中国女红中最突出的一种，选取具有代表性的地方名绣和民族刺绣，透过绣片背后的故事，阐述了它们的历史渊源、工艺特点、文化价值、传承状况等内容；三为创意篇，突破传统教学模式，跨界讲述女红的故事，在学与做、看与玩之间，“老手艺”与“新力量”的碰撞，感受中华女红的大美，践行东方手作的质朴，领略时尚美与艺术美的共通性，创造具有时代感的创意作品。前导课程：《纺织材料》、《话说桑蚕丝帛》、《缝制工艺设计》后续课程：《服装设计》、《布艺产品设计与工艺》二、教学基本要求该课程需要理论教学与实践教学相结合，应保证学生有55%的实训时间，注重实操、突出能力培养；以启发为主，透过绣片背后的故事，引导学生感受中华女红之美。在学与做之间，结合东方手作的质朴，鼓励学生的设计原创，达成创意性与实用性的平衡。三、教学条件在具有多媒体设备、绘图、刺绣及缝制工作室与生产性实训室进行，且有开展图案创意设计、手工创意设计、布艺产品创意设计等动态训练的空间。四、教学内容及学时安排序号单元主要内容教学要求学时1女红•文化理论教学1．女红的源流传说2．女红的历史演义通过民间传说故事，讲述女红的源流与中华女红的历史演义，将源远流长的女红文化串连起来。4实践项目1．女红与民俗文化故事2．丝绸之路中的刺绣故事3．游龙舞凤的先秦女红4．汉唐盛世下的东方女红5．意蕴生动的宋元女红6．绣坊云集的明清时代了解中华女红源流及发展历程，掌握源远流长的中华女红文化与技艺特征。62女红•技艺理论教学1．探访中国四大名绣2．少数民族女红——绣片背后的故事以有代表性的地方名绣等女工，透过绣片背后的故事，阐述中华女红的历史渊源、工艺特点、文化价值、传承状况等内容。4实践项目1．苏绣——绸缎上的江南故事2．湘绣——湘楚文化的美丽传说3．粤绣——挥锦布绣讲述岭南印象4．蜀绣——针尖上的锦绣寓意5．金属锡片绣出苗族锡绣6．一针两线之土族盘绣7．集剪纸于一体的侗族刺绣8．堆贴绣成藏族堆绣9．俗称“针线”的贵南藏绣了解中华女红的历史渊源、工艺特点、文化价值、传承状况，掌握刺绣基础技艺能力。63女红•创意理论教学1．现代女红的叙事情怀2．话说女红的创意技法3．跨界讲述女红的故事4．“老手艺”与“新力量”的碰撞跨界讲述女红的故事，“老手艺”与“新力量”的碰撞，感受中华女红的大美。4实践项目1．行走的风景——服饰品2．低调的奢华——家用纺织品3．指尖上的韵味——艺术品4．浪漫与智慧的魔方——拼布5．刺绣的创新6．刺绣的材料与展示方式创新7．苏绣的创新—以梁雪芳为例8．苏绣的创新—以邹英姿为例9．苏绣的创新—以姚建萍为例10．刺绣是我对生活的态度11．陌上荷间的梁雪芳12．新苏绣新挑战13．少年意气、风华锦绣14．女红之巧、十指春风践行东方手作的质朴，掌握一定的手工设计能力，制作具有时尚美与艺术美共通性的创意作品。6（大型作业：完成一个主题的手工设计与制作，设计载体自定，可以是服装、服饰品、纺织品、艺术品等。能够顺畅地表现手工设计思路，制作具有一定个人创意的作品。6学时合计36理论教学12实践教学24五、教法说明过程管控教学法：基础知识讲解与教师重点内容示范同步，然后进行针对训练，再根据作业做集体分析点评，一个单元为一个循环，所有单元都如此循环后，这样步步推进，最后的大作业的完成就有了保障。六、考核方式及评分办法考查课程：平时占40%，最后大型作业占60%理论考核：完整说明设计思想、表现手法特点实践考核：完成主题手工设计与制作，有一定的创意风格七、教材与参考书教材：《中国女红》，贺琛编著，苏州