论艺术课程中审美教育的研究

摘要素质教育下，为促进学生的全面发展，艺术学科也应该被重点关注。培养学生的审美能力，不仅能够帮助学生以美的眼光和美的愿望去创造美好的世界，还对创造力、想象力等具有良好的启发作用，有助于学生的成长发展。因此，学生审美能力的培养和提高是艺术教学中重要的教学任务。对此，艺术课程中审美教育存在的问题，如何在艺术教育中提高学生的审美能力，可提高学生审美能力。所以对于该课题进行了相关的研究。关键词：审美教育；艺术课程；问题；建议目录TOC\o"1-3"\h\u一、引言 1（一）研究背景 1（二）研究意义 1二、相关理论概述 1（一）审美教育 1（二）艺术审美教育目标 21提升艺术修养 22发挥想象创造能力 2（三）审美教育的重要性 2三、艺术课程中审美教育存在的问题 2（一）小学音乐教学不突出审美教育，而专业化严重 2（二）音乐教育内容的选择不当，美育不“美” 3（三）教育观念的滞后，忽视音乐课程独特的美育作用 4（四）艺术教师生源质量差 4四、艺术课程中审美教育完善建议 5（一）融合生活，强化审美感知 5（二）发散想象，提升审美体验 5（三）动手操作，培养审美能力 6（四）培养学生的美术学习兴趣 6（五）课堂教学尊重学生主体性 6总结 7致谢 8参考文献 9引言（一）研究背景中小学审美教育，是教育者借助合适的审美媒介，组织学生开展审美活动，使学生的审美能力得到提高，审美心理结构得到完善，从而促进学生的全面和谐发展。小学音乐教育作为审美教育的主要实施途径之一，给学生提供赏心悦目形式的同时，发展学生正确的人生观、价值观，促进学生个性的全面发展。在小学音乐教学中，美育虽然常被提及，但是由于各方面的原因，停滞不前。所以对于该课题进行相关的研究是至关重要的，能够提高艺术课程审美教育的改革，更好的促进我国艺术课程中审美教育的发展。（二）研究意义虽然随着新课改实施，教育教学提倡素质教育，但是受传统应试教育影响深刻，在实际的教学行为上，教师还是更加关注主要学科教学。在当前的美术教学中，教师的教学活动还是以传授相关的教材理论知识为主，选取的美术教学内容主要以教材提供的为主，对学生的兴趣有所忽视。所以对于该课题的研究是至关重要的，通过本文的研究能够解决艺术课程中审美教育所存在的问题，更好的促进我国审美教育的发展，具有一定的现实意义。二、相关理论概述（一）审美教育目前，对审美教育没有统一的定义，历来研究者的出发点、研究范围不同，对审美教育的界定也有所不同，学界诸多的界定大致可分为三类:一是根据审美教育的功能，将审美教育界定为情感教育，“美育作为情感教育，是符合‘美育’概念的最初含义的。它与‘智育’、‘德育’有质的区别，也应该是‘情感教育’。”（1）二是从审美教育的内容出发，将审美教育界定为艺术教育，认为“美育就是按照审美规律进行的艺术教育和通过艺术进行的其他各种教育[1]。”（2）三是依据审美教育的目的，将审美教育界定为人格教育或立美教育，认为审美教育的“终极目的还在于完美人格的塑造，在于美化人类自身[2]。”（3）这些界定抓住了审美教育某一方面的特征，但未能够全面反映出审美教育的特性。因而，本研究将审美教育界定为情感教育，以自然美、艺术美、生活美等为内容，借助美的形象性、情感性和超功利特点，培养人们感受美、理解美、鉴赏美和创造美的能力，以陶冶情操，培养健康的审美力，完善人的心理结构为目标，塑造健全人格，促进人的全面发展的教育。（二）艺术审美教育目标1提升艺术修养普及艺术审美教育，有助于提升学生艺术修养。从当代社会发展形势而言，对学生渗透艺术审美教育尤为重要。从幼儿启蒙教育到成人社会教育，将艺术审美教育渗透到其中，让人们掌握艺术基本原理与知识，进而增强人们艺术修养的培养。作为具有艺术修养的人，在欣赏事物中，大都从发现美、分析美、表达美的视角审视问题，进而在欣赏事物中，对事物具有理性的认识。可见，艺术审美教育目标，是引导人们去发现美，进而在美的熏陶下提升个体艺术修养[3]。2发挥想象创造能力开展艺术审美教育，促进学生想象能力与创造能力的发挥，进而提升学生审美情操。通过开展艺术审美教育，塑造与培植人性，净化学生心灵，使学生通过这种力量克制内在的精神异化，使学生感性与理性相融合，进而促进学生不断走向成熟。在艺术审美教育中，“自我”是活动开展的出发点，能够培养学生主体性与视知觉，发挥学生创造与想象能力，进而促进学生全面发展。（三）审美教育的重要性艺术教学中审美教育的重要性主要体现在以下几方面：第一，教师开展艺术审美教育不仅要传授乐理知识，更要对学生进行审美方向的培养，教会学生感知美与创造美。因此教师在日常教学中要有意识地引导学生思维，采取多种教学手段帮助学生体会艺术魅力，让学生在感知与体验中激发艺术兴趣，积极参与到课堂活动中来。而学生的审美兴趣被激发后，便会自然而然的融入课堂，跟随教师步伐进行艺术学习及创作，有利于教师达成教学目标，提高教学效率及质量。第二，艺术审美教学重视实用性，以培养应用型人才为目标，因此审美教学能够在乐器使用、表演方式教育的基础上，启发学生思考，帮助学生打开内心、开拓视野、活跃思维，最终提升创新精神。第三，艺术科目的教与学是相互的过程，教师为了提升教学效果，需要开拓学术视野，更新教学方式，将丰富内容融入课堂。因此艺术审美教学可以督促教师与时俱进，提升自身的专业能力与教学水平，最终推动教育事业的发展。三、艺术课程中审美教育存在的问题（一）小学音乐教学不突出审美教育，而专业化严重音乐教学的专业化倾向严重，注重技能的训练，这是因为受到了历史的影响。新中国成立后，我国的教学依然受到苏联影响，各门学科注重技能的训练，也影响着音乐学科的教学，导致现在音乐教学专业化严重。纵观我国的师范教育，在培养音乐教育师资时，追求的往往是专业音乐学院的培养方式，过分重视学生技能的训练与掌握，培养的目标似乎“明确”而又“模糊”。“明确”的是师范院校是为中小学输送音乐教育者的任务，但是“模糊”的是技能的训练与培养，两者之间难以把握平衡。通常师范院校会开设教师的必修课程——教育学、心理学，但是，大多数师范院校中除了必修教育学、心理学的学院外，都会轻视这两大教育科学。这里并不是说技能的训练应该放在次位，而是不该忽略非技能课等通识课程的学习。学生毕业后，进入小学担任音乐教师，往往将在大学时期教师的教学方式带入到小学教育中，将重点放在了技能的掌握，而不是最重要的音乐欣赏方面，这就是所谓的“专业化”。我们知道，小学阶段是正式学业的开始阶段，刚刚开始接触学科的界限，音乐这一门学科对于小学生来说，最重要的是激发兴趣。暂且抛开精神性的教育，仅仅考虑功利性的一面，小学音乐教育的良好兴趣培养，也可以为学生后期升入更高一级的音乐院校深造打下基础。但是，我们不能忽略的是，音乐教育或者说整个艺术教育，审美构成了艺术最基本的或最主要的功用，不能脱离审美来谈论音乐的其他作用[4]。2014年3月,《教育部关于全面深化课程改革落实立德树人根本任务的意见》提出了“核心素养”这一概念。2016年9月13日,《中国学生发展核心素养》研究成果正式发布,这对每一名学生获得成功生活、适应个人终身发展和社会发展都具有十分重要的意义[5]。音乐核心素养是指在音乐学习过程中学生应具有的综合能力,不仅包括音乐知识技能,还包括学生价值观念的培养[6]。在核心素养的影响下，小学音乐教学应当转变传统观念，激发小学生的音乐热情和兴趣，进一步提升发展学生的创造力。郭声健老师在其著作《音乐教育论》中提到，中小学音乐教育不是科学的教育，而是一种艺术的、美的教育，是为了提高人类生存与生活质量为主的教育。但是，大多数小学音乐教育者没有思考或者没有掌握音乐教学的特殊性，一味地将其他学科的教学原则与方法用于音乐教学，导致音乐课程的授课方式过分强调知识的掌握和技能的训练。音乐教学与数学等讲究理性思维的学科不一样，音乐教学更多强调学生的感性思维，它没有唯一的答案，要充分给学生想象和创造的空间。一堂音乐课，对于受到师范教育的音乐教师来说，最强调技能的掌握，因此，进行音乐课程授课时，即使现在对三维目标已经有所舍弃，但实际上大多数音乐教师还是会按照三维目标进行设定，这样就不可避免地会强调技能的掌握，对于“情感态度与价值观”这一维度，给予模糊的处理方式，运用“过程与方法”中的手段，重点突出“知识与技能”。（二）音乐教育内容的选择不当，美育不“美”音乐课程的教学，重要在于“教什么”。小学音乐教材的版本众多，各地有与之特色相符的教材，融入了风土人情，对音乐教学内容的多样性有促进作用。但是，除课堂内的音乐资源之外，课外的内容却没有对其进行筛选，导致美育不“美”的现象屡见不鲜。2018年9月3日，深圳市宝安区沙井新沙荟幼儿园在开学典礼上，让钢管舞表演者在台上直接向儿童表演，舞者穿着暴露，前排的学生看得十分认真，甚至有的在模仿动作，这样的行为引起了家长和社会的“吐槽”[7]。当前社会提倡多元文化，作为成人，也在慢慢地正视它带来的影响，不该用有色眼镜去批判，甚至有的国家将钢管舞列为比赛项目，但是，在幼儿园开学典礼这样的场合之下，幼儿园选择这样大众普遍认为“少儿不宜”的内容，是否有失妥当？世界上有各种各样的舞蹈形式，给学生们拓宽眼界、进行形式创新并非不允许，只是要注重其内容是否有利于孩子的身心健康发展，像这样不顾场合，最终将造成不良影响。课外的艺术活动，尤其是音乐实践活动，是实施课堂美育的一种延伸与补充，其作用甚至比课堂更大。无独有偶，2018年在中央电视台播出的《开学第一课》，教育部办公厅发文，要求学校通知到每一位学生及其家长，家长陪同孩子观看，并提出要求，或是观看时拍照片，或是要求写好观后感。节目的主题曲和节目组邀请几位“小鲜肉”助力的方式引起了家长们的不满。不少人对于如此重要的场合，辱骂明星并称其为“娘炮”，指责其没有阳刚之气，认为他们无法代表中国少年。各种各样的声音在网络间传播开来。节目制作人说，并不想邀请这样的“小鲜肉”，但是孩子们喜欢。从这样的言论中，可看出现在学生美育的缺失，以致影响了其基本的审美判断。理性看待偶像并没有什么错误，也是可以存在的。各行各业的精英，都可以作为学生心目中的偶像、榜样，但是如何去引导学生树立正确的观念，如何判别善恶，学校的美育有着不可推卸的责任。当前大量的电视节目、网络节目充斥着我们的生活，几乎每一个刺激视觉感官的节目，都是“鲜肉”当道，从而走向了“阴柔之风”。没有内涵的卖弄外表，给学生们做榜样的偶像们，是否真的堪做当代学生的“偶像”？这样看来，音乐教育或者说整个审美教育，在内容的选择上，已经不是学校和教师的事情了，这涉及到了整个社会的层面。学生在课堂外受的影响远远大于在课堂内受的影响，学生的审美能力，也需要各方共同来培养。因此，在内容的选择上就极其重要。（三）教育观念的滞后，忽视音乐课程独特的美育作用前面说过，我国的课程教学受到苏联的影响，一味地强调技能的训练，忽视音乐课程独特的审美性，加之由于长期的应试教育，家长和教师对于考试升学的学科较为重视，而忽视了音乐学科教学。随着观念的不断更新，越来越多的人对音乐学科引起了重视。但是，大多数教师认为小学的音乐教育主要是“德育”功能的实现，塑造学生良好的思想道德。音乐教育与德育都属于社会意识形态的范畴，有其自身的阶级性，并且代表着一定阶级的利益与要求。音乐教育通过运用塑造的音乐艺术形象来感染学生。但是大多数音乐教育者，尤其是对于不愿意接受新思想的音乐教师而言，音乐课完全就是一堂道德课。比如，在音乐课本中《歌唱祖国》等爱国主义歌曲，在给学生讲授并对学生进行影响时，应当是潜移默化、寓教于乐的，但是往往最后上成了一堂德育课。教师没有意识到音乐课程有其独特的审美作用，培养学生的审美情操，而把德育放在了审美教育之上，这是不恰当的。音乐课程在各年级中开设的程度也不一致。在小学的一年级至五年级，大多数学校都会满足于音乐课程的开设课，但是一旦学生进入到六年级，面临升学的时候，音乐课往往被所谓的“主课”所代替。引起这种现象的原因，还是整个社会和学校观念的滞后。学生进入到升学阶段，抓紧学习考试科目无可厚非，但却忽视了音乐课程对学生精神上的放松和调剂作用。学生在精神紧绷的状态下，如果稍有控制不当，就可能造成不良效果。而音乐课程作为调剂学生精神紧张的润滑油，加之音乐本身注重培养独特的创造性思维，都能对学生的学习起到促进作用。因此，提升教育的观念，改变对音乐课程作用的不当理解，刻不容缓。（四）艺术教师生源质量差人们常说:“条条大路通罗马”，学生们除了依靠文化学科走进大学外还可以通过艺术考试走进自己理想的大学，但是这一部分学生大多是文化基础比较薄弱的，而且有些甚至是通过自己的关系进入艺术类学校，他们进入大学后不学无术，没有将自己有限的精力运用到自己的学习中，这样的学生在毕业后能否胜任教学这是让人堪忧的，这就造成了艺术教师的整体质量比较差。艺术素养比较好的学生也不愿意去偏远的农村教学，他们认为农村没有发展前途，地位也比较低下。而且在农村专职教师比较少，就算是专职教师，大多都是年纪比较大的，艺术方面的知识无法跟上时代潮流。由于这些年老的艺术教育者的制约，就造成了艺术教育中出现了教学方式陈旧，教学内容单一等。这就是造成了艺术教师的专业素养比较差的根本原因所在。四、艺术课程中审美教育完善建议（一）融合生活，强化审美感知美术教学不能脱离于实际生活，而是要紧密结合生活、融入生活，以生活的视角看待美术、以美术的眼光欣赏生活，这既是美术学科教学的需要、是学生认知的需要，也是循序渐进提升学生审美能力的需要。对此，教师在教学中要深挖教学资源，融合学生实际生活，强化学生的审美感知能力，帮助学生建立在生活中发现美、感知美的能力。例如：在《漂亮的包装纸》这一节内容的教学中，教师便可以在新课导入环节给学生呈现出学生在日常生活中常见的包装纸，让学生初步感知生活中包装纸的美，帮助学生建立审美感知。随后，教师再引导学生分析教师呈现的包装纸中分别都有什么颜色、什么花纹、颜色和花纹都是怎样排布的？通过以上问题，帮助学生初步建立颜色搭配、花纹搭配的意识，从而提升学生的审美感知能力；为了进一步提升学生的审美感知能力、提升学生的美感应用能力和创造美的能力，教师可以设置情境化的教学任务：班级中一位同学的生日就要到了，请同学们亲手设计制作礼品包装纸，为这位同学设计出更精美的包装礼品。在学生的绘画过程中，教师巡视指导，引导学生以更加合理的颜色和绘画方式搭配和设计，培养学生美的设计能力和设计意识。（二）发散想象，提升审美体验美术作品的魅力在于，以直观美术作品的方式，能够给人以更加广泛的审美空间，给人以更加积极的审美体验。所以，在小学美术教学中，教师给学生呈现的教学资源，需要更加注重学生审美想象力的拓展，以更饱满的情感和想象空间的方式向学生传递审美信息。例如：在《画出你的想象》这一节内容的教学中，教师便可以结合童话故事的方式帮助学生拓展想象。由于小学二年级的学生还处于心理的一个特殊阶段——泛灵，这一阶段中，学生认为所有的动植物生物都是有灵性的、都是有思想、会交流的。因此，这一阶段的小学生，思维活跃、想象力丰富，更不受定式思维的限制，在本阶段对学生进行想象力的发散，更有助于学生体验美感、释放学生的想象空间，提升学生的发散性思维能力。因此，在本节课中，教师可以结合学生的兴趣，给学生讲述《拇指姑娘》《卖火柴的小女孩》《丑小鸭》等童话故事，让学生在丰富的童话故事中获得想象力的释放。在教师讲述完童话故事后，教师可以引导学生继续拓展想象，将童话故事中的情境或者情节以直观绘画的方式呈现在学生的作品中，帮助学生提高童话故事中跌宕起伏的情境美、情感美、生活美。另外，为了帮助学生掌握一定的绘画技巧、鼓励学生大胆绘画，将自己脑海中的直观图呈现出来，教师还可以给学生展现《白色之上》《国王的悲哀》《笑口常开》等绘画作品，也可以给学生呈现学生作品中的优秀资源，帮助学生在富含丰富想象力的美术作品中建立更加强烈的审美感知和审美能力。（三）动手操作，培养审美能力实践的过程，是应用审美能力、创作美术作品的过程，也只有在美术作品的创作中，才能更加真实地反映学生的审美水平、熏陶学生的审美情感。对此，教师在小学美术教学中，更要注重手工课的设计，给学生提供更多的手工制作机会，展现学生的手工作品，帮助学生体验手工艺术品在制作的过程中给学生带来的积极审美体验，帮助学生建立更加积极的审美情感。例如：在《漂亮的花边》这一节内容的教学中，教师可以给学生呈现我国传统艺术作品中的花边，帮助学生提升对我国传统文化的认识，提升学生对我国传统文化作品的审美能力。同时，教师也可以给学生呈现学生生活中常见精美服装的花边样式和纹理，让学生认识到在我们的实际生活中，美是人类的不懈追求，也是人们生活的需要。为了进一步帮助学生提升审美感知力，教师在以上审美欣赏和感知后，给学生提供更多的精美艺术花边，引导学生选用更喜爱、更精美的花边给自己设计服装。学生通过实践的方式动手操作，亲身体检美术作品的形成过程，审美能力在实践的过程中逐步提升。（四）培养学生的美术学习兴趣兴趣是最好的教师，教师与其不断向学生传授知识，不如先培养学生兴趣。学生学习兴趣的培养，主要从三方面着手，第一点抓住课前导入，第二点抓住上课方式，第三点做好课后引导。传统的教学，一般没有课前导入，直接就是教师让学生翻开课本，切入正题，直切主题的方式不利于学生缓解情绪，全身心投入学习中，教师需要设置合理的课前导入环节，集中学生的注意力。一般来说，课前导入以图片、音频或者视频的方式进行，都是不错的集中学生注意力的方法。在教学中，教师需要一改传统整节课照着教材传授知识的方法，在教学中多增加师生互动、生生互动环节，引导学生主动投入学习中。一般来说，游戏、绘图、课堂互评等活动的设置，能够提高学生课堂参与程度，激发学生学习兴趣。最后，针对课堂学习，教师要以学生的生活实际为依据，适当布置美术作业