2024年大学试题(艺术学)-戏剧史历年高频考点试卷专家荟萃含答案

2024年大学试题(艺术学)-戏剧史历年高频考点试卷专家荟萃含答案（图片大小可自由调整）第1卷一.参考题库(共25题)1.简述近代戏剧观演关系的特点。2.关汉卿的戏剧贡献？3.最高任务4.简述从剧情构成内容三要素的不同区分？5.简述优孟衣冠的故事。6.试述体验派和表现派在表演观念上的分歧。7.南戏的体制？8.美国的前卫戏剧概述9.古罗马戏剧的概述10.简述集聚型和铺展型戏剧结构的特征。11.“优孟衣冠”之于戏曲史的意义。12.简述戏剧艺术的起源？13.元杂剧的剧本结构？14.舞台说明15.《伪君子》中的达尔丢夫的性格特征。16.论演员的双重身份及由此产生的不同的表演流派。17.《野人》18.李渔戏曲的创作成就？19.简析《榆树下的欲望》。20.程式化21.亚里士多德的悲剧是指？22.永嘉杂剧23.金院本24.西方戏剧发展的历史线索25.简述《茶馆》的艺术成就.第2卷一.参考题库(共25题)1.元杂剧的角色分工？2.“十七年”的戏剧发展概括来说，有什么特征？3.简述郭沫若的史剧观。4.试述三大表演体系。5.简述明代戏曲的理论成就。6.易卜生个人概述及玩偶之家赏析7.古希腊三大悲剧家，及作品，成就8.简述古罗马戏剧的概述。9.与成熟期的中国话剧相比较，文明戏有着什么明显的不同。10.规定情境11.元杂剧迅速繁荣的原因，结合作品分析其艺术成就。12.南戏四大声腔13.幕和场14.西方戏剧史发展历史阶段15.贯穿动作16.梨园弟子17.元杂剧的演出结构？18.参军戏19.雾季公演20.什么是戏剧性，形成戏剧性的要素有哪些？21.元杂剧的形成与发展？22.简述戏剧的人物和语言。23.意大利戏剧，写实与传奇24.舞台调度25.髯口第3卷一.参考题库(共25题)1.结合导演的工作职责，环节特征，谈谈导演二度创作的意义。2.贝克特3.《雷雨》4.法国浪漫主义戏剧5.白戏杂陈6.元代南戏的发展？7.台词8.说说易卜生对戏剧的贡献。9.元曲“五宫四调”最常用的两个“官”、“调”分别是什么？10.明代杂剧的创作概况？11.中国戏剧的发展史？12.列举5部以上著名元代戏曲作家的主要作品。13.浪漫主义戏剧的兴起与发展14.维嘉的概述成就15.高乃依《熙德》的艺术特征。16.京剧的形成？17.第四堵墙18.布莱希特体系概述，特点及成就19.戏剧协社20.简述戏剧的情节与结构。21.阿尔托的残酷戏剧概述，特点22.简要概括元杂剧的主要内容。23.简述戏剧的剧场性。24.现代主义戏剧概述25.小剧场戏剧的关系是什么？第1卷参考答案一.参考题库1.参考答案: 台口处有一堵看不见的墙（第四堵墙），隔开了演员和观众。演员必须学会当众孤独，只管自己，不管群众的反应。观众要直到落幕再鼓掌叫好，不能中间鼓掌，影响演员的情绪。这种观演关系成为封闭/隔离型。在这种观演关系中，演员通过“化身”的方式创造角色。化身的途径主要有两种，一种是侧重于外部表现，强调理性对情感和形体的控制，反对随意发挥；另一种重视内心体验，要求演员与角色合二为一，跟着感觉走，允许即兴创作。前者成为表现派，后者是体验派。角色的创造通常分为准备（排练）和表演两个阶段。在准备阶段，两派的观点比较接近，都要求演员反复钻研剧本，把握人物性格，体验情感反应，并为之找到恰当的外部表现形式，在心中形成明晰、完整的艺术形象。也就是狄德罗称之为“理想范本”，斯坦尼斯洛夫斯基叫做“内心视象”，焦菊隐说是“心象”的东西。两派的分歧主要集中在表演阶段，核心是演出中的演员和角色，即“两个自我”的关系问题。 斯坦尼斯洛夫斯基体系综合了双方两派的长处，而又避免了两派的偏失。斯氏第一次使话剧表演艺术，从演员培养到舞台实践有了完成的科学体系，影响及于全世界，我国优秀的话剧表演艺术家，大多是在这个体系下培养的。2.参考答案: 1、完善了杂剧的体制关汉卿的创作高峰在元朝建立前后以及元前期，关汉卿的剧作为杂剧创作树立了一个典范，所以，关汉卿剧作的出现是元杂剧成熟的标志，也是元杂剧的一个艺术高峰。 2、扩大了杂剧创作的题材扩大了杂剧表现题材的范围 A.关汉卿的剧作从内容来说，既有历史剧，又有现实剧，既有爱情剧，又有公案剧，范围相当广阔。 B.关汉卿的剧作从表现对象来说：既有帝王将相，又有文弱书生、贩夫走卒、民妇妓女。 C.关汉卿的剧作从剧作风格来说：既有悲剧，又有喜剧，壮怀激烈、嬉笑怒骂、沉郁沧桑，各种风格都能挥洒自如。 3、丰富了杂剧的创作技巧 A.他十分注重喜剧情节的提炼，故事情节的传奇性是他调遣戏剧情节、处理戏剧冲突的重要依据。 B.他善于构建冲突，使故事的发展跌宕起伏，结尾在情理之中又在意料之外，非常具有戏剧性。 C.他的语言十分当行本色，通俗自然而又生动，有人评价说他的语言是“俗不脱雅，雅不离俗。” D.关汉卿为元杂剧的创作提供了典范。3.参考答案: 导演在排戏过程中常用一句话或一个短语对剧本矛盾冲突的一个概括，既是人物活动发展的方向，又是剧情发展的总纲。4.参考答案: 1、情节、性格、思想这三者成为构成戏剧作品内容的三大要素，因其在剧中的所占比重不同，便造成了不同的戏剧类型。 2、传奇剧、通俗剧、佳够剧。此类剧以骑着离奇的情节取胜。 3、问题剧、政治剧、理念剧：都是重思想轻情节与性格。 问题剧：易卜生的四大问题剧：《社会支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敌》政治剧：三江好》、《最后一计》）和《放下你的鞭子》。 4、性格剧和心理剧：分别一情节或思想作为剧情构成的重心。像一些莎士比亚的悲剧和喜剧。5.参考答案: 战国时期的楚国（类戏剧的表演）优孟衣冠：比喻假扮古人或模仿他人。也指登场演戏。 典故《史记·滑稽列传》记载，有一个叫孟的杂戏的艺人常以谈笑旁敲侧击地劝说楚王。楚相孙叔敖死后，儿子很穷，孟就穿戴了孙叔敖的衣冠去见楚庄王，神态和孙叔敖一模一样。庄王以为孙叔敖复生，让他做宰相。孟以孙叔敖的儿子很穷为辞，并趁机对楚王进行规劝，庄王终于封了孙叔敖的儿子。后来就用"优孟衣冠"比喻假装古人或模仿他人。6.参考答案: 在封闭型的观演关系中，演员是通过“化身”的方式创造角色的。主要有两种途径。一种侧重于外部表现，强调理性对情感和形体的控制，反对随意发挥，这被称之为表现派。其代表人物是狄德罗、哥格兰和布莱希特。另一种重视内心体验，要求演员与角色合而为一，跟着感觉走，允许即兴创作，这被称之为体验派。代表人物是亨利.欧文和斯坦尼斯拉夫斯基。 两派在表演观念上的分歧主要集中在两方面。一是对演员两个自我的不同认识。表现派主张第一自我控制支配第二自我，运用技巧去理性的表现第二自我，两者相互分离。体验派则主张把第一自我融入投入第二自我，通过体验，找到第一自我的感受、情感、思想，把第一自我化身为第二自我，两者水乳交融。二是对表演技巧方法的不同认识。表现派主张节制情感，发挥理智，在分析理解剧本的角色特征的基础之上，模拟出一个可行的方案，按照表演经验设计出一个可供角色依据的范本，追求“我在演角色”的状态。体验派则主张在情感体验的基础之上把演员自我划分为角色自我，感性的下意识的创造角色，强调激情和灵感的迸发，追求“我就是角色”的状态。7.参考答案: 1.演出体制： A.副末开场：宋代南戏正式开场是由副末登场，念诵两首诗词吸引观众介绍剧情，这种开场方式被以后的南戏和传奇继承下来，成为中国古典戏曲延续几百年的开场方式。 B.演出范式：从剧本上看，南戏分“出”演出，“出”是戏曲的一种段落划分，每出可长可短，主要以角色的上下场作为划分的依据，全部角色都下场，表演告一段落，就成为一出。 C.下场和收场。下场：下场的时候都要念四句七言诗，称为下场诗，可以独念，分独念，分念，合念。收场：又称为“收煞”，一般也是用四句七言诗结尾，简要回顾剧情，或点主旨。 2.角色体制：宋代南戏的角色主要分为七种：生，旦，净，末，外，贴，丑。 3.音乐体制：调式：五音声阶：宫，商，角，徵，羽，与北方曲调的七声音阶不同。演唱方式：以生，旦演唱为主，各个角色都可以开口演唱。歌唱形式可以独唱，对唱，合唱，轮唱，后台帮腔等。乐器：鼓，笙，箫，笛等“丝竹之乐”。8.参考答案: 阿伦.卡普罗，境遇剧以及即兴剧. 贝克的生活戏剧 彼得.叙曼的面包傀儡戏剧9.参考答案: 缺乏文化的创造性，是对古希腊戏剧的继承及模仿，不同的是古罗马中艺术是遭到贬斥，而古希腊艺人受人尊重.10.参考答案: （1）集聚型结构是遵守着古典主义“三一律”理论对时间、地点、行动三者完整划一的要求，把全部剧情集聚在演出所限的时、空之内来表现。 其特征主要有三： ①情节展开较晚，从临近高潮处写起； ②时空、人物严格且选择集中； ③节奏紧凑、冲突明显、线索单一。 （2）铺展型的结构，就是把戏剧的情节一段一段铺展开来，有头有尾的将其呈现在舞台上。 其特征也可概括为三点： ①时空、人物不集中； ②有平行或副情节； ③戏剧效果是逐渐累积起来的。11.参考答案: A.扮演之始：演员装扮人物进行化身表演是戏剧的主要特征之一。优孟扮演楚相孙叔敖，惟妙惟肖，扮演的非常成功，但是，这种扮演并不是戏曲扮演，因为戏曲不仅要演人之形容，更要在规定情景（戏剧情景）中“化身表演”。但是优孟是用自己的语气在“讽谏”，而非用孙叔敖的语气表演孙叔敖的生活，所以，优孟衣冠不是戏剧之始。 B.影响了后世戏曲的功能：后世很多人将“优孟衣冠”作为戏曲的开端，“优孟衣冠”的讽谏精神和政治目的为戏曲所继承，很多戏曲非常注重戏曲的讽世功能，主张戏曲应当起到积极的现实批判和劝诫功能。12.参考答案: 1、人类对于讲故事的诉求与天性； 2、人类对于模仿的诉求与天性； 3、人类对于奇幻事物的诉求与天性。13.参考答案: 元杂剧一般是每本四折一个楔子，只有个别的是五折或六折。折：是音乐组织的单元，每一折只能用一个宫调的一套曲子，形成故事情节发展的自然段落，相当于现代的“幕”。 元杂剧的每折曲调用一个北曲宫调，曲文用一个韵脚；采用《中原音韵》，即曲韵。14.参考答案: 是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示的一些注意之点的有关说明。说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的，有关于“效果”的，有关于开幕、闭幕的等等。15.参考答案: 《伪君子》深刻地揭露了教会势力的虚伪性和欺骗性，这完全体现在中心人物达尔丢夫的身上。达尔丢弗是一个披着宗教“良心导师”的外衣，打着上帝的旗号进行欺骗和掠夺的伪君子形象。虚伪是他性格的主要特征。莫里哀采取人物自我暴露的手法，由表及里、层层深入地撕下达尔丢夫的假虔诚的外衣，揭露出他的流氓恶棍的本质以及他的危害。16.参考答案: 演员的双重身份：“我”（演员）和“他”（角色） 表演艺术：演员以自己的形体、语言、情感为工具，通过各种舞台动作，扮演一段相对完整的故事，在观众面前创造出另外一个人物来。 演员是戏剧艺术感性的体现者，是戏剧表演的中心环节，如何处理演员与角色的关系，是表演艺术的核心问题，围绕这一问题，对演员与角色关系不同的处理方法，形成了戏剧史上不同的表演艺术流派。（表现、体验、间离……） 表现派：主要是就表演之于角色形象的形态塑造而言的，强调的是演员形态造型的特点，侧重于外部表现，强调理性对情感和形体的控制，反对随意发挥（狄德罗、哥格兰）； 体验派：侧重于演员角色形象塑造的内心把握，讲究的是演员表演中的设身处地和感同身受重视内心体验，要求演员与角色合二为一，跟着感觉走，允许即兴创作（斯坦尼斯拉夫斯基）； 实际上，表现和体验虽然各有侧重，但又不是相互隔绝，演员角色形象的创造中体验的真切与表现的准确到位是相关一体的。17.参考答案: 《野人》是高行健80年代戏剧探索的代表作，发表于1986年，被作者称为“多声部史诗剧”。全剧三章，时间上下几千年，戏中有四条平行的线：生态问题，寻找野人，现代人的悲剧，《黑暗传》的发现，这些含有同内容的线索交织一起，构成一种复调。作者从人类文明完美和谐发展的理想出发揭示了人类发展中的种种偏至的文化现象，显示了作者全面反思人与自然关系的宏大意图，和清醒的文化意识。《野人》突出地体现了作家对叙述方式的探索。由跳跃很大的三十多段戏构成，作家突破中传统话剧写实时空的艺术规范，自由地调度戏剧场面。在表现手法上，充分调动了朗诵，舞蹈，哑剧，傀儡，面具，歌队等艺术手段，并将音乐作为角色运用，大大丰富了话剧的表演手段，多种艺术媒体的综合运用使作品呈现出绚丽多彩的风格。18.参考答案: （1）风流与道学兼顾的创作思想。 （2）嬉笑诙谐的喜剧精神。 （3）新奇通俗的艺术特色：求新求奇、机趣通俗的创作风格。19.参考答案: 剧如其名，以人的欲望为关注焦点，通过主要人物之间的冲突，展现了欲望控制下人的行为。其实，他们就是欲望的化身，演绎着欲望与欲望之间的冲突酿成的人间悲剧。以农庄为代表的物质利益就是人心深处激荡着的欲望的具体化，它操纵着人的所作所为，也决定了人与人之间的关系，他们之间的亲与仇、恩与怨，爱与恨。它具体体现的象征就是农庄两株“高大的榆树”——“它黑压压地笼罩着，把房子压得透不过气，就像个疲惫不堪的妇女把松垂的乳房、双手和头发倚靠在房顶上”。奥尼尔在这部戏里以各种手段来描摹“欲望”——用舞台提示、用人物对话、用人物的行为等等。作为艺术家，奥尼尔还对人的欲望做了惊心动魄的表现。如，卡博在讲发家史，埃本隔墙注视，阿比炽热的眼光仿佛能看见埃本的行为和目光……再如阿比为了爱欲用枕头把自己的孩子闷死。20.参考答案: 以京剧为代表的中国戏曲模式所在，指演员表演不直接模仿生活，而是把写意化的不变与创造性的变有机结合起来所形成的规范。为所有演員遵循，也为觀眾所接受、熟悉。21.参考答案: 1）悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿； 2）它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用； 3）摩仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法，借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。22.参考答案: 南戏的又称，或称“温州杂剧”，南戏最早起源于浙江温州，它以南方民间曲调和方言来演唱，以管乐伴奏，曲调轻柔婉转，曾经受到元杂剧的冲击，一度衰落，后复兴，为明清传奇的产生提供了艺术基础。23.参考答案: 金人南侵后，宋杂剧的影响传入北地，这是出现了一种专供民间戏剧组织“行院”演出使用的剧本，被称为“金院本”，它形成于金统治下的中国北部地区，是宋杂剧发展的结果。——《宦门弟子错立身》24.参考答案: 源于古希腊罗马一中世纪公元5世纪罗马帝国灭亡一中世纪后期—14至16世纪文艺复兴时期一世纪古典主义戏剧一18世纪启蒙运动到浪漫主义时期—19世纪浪漫主义，现实主义兴起一19世纪后期现代主义的戏剧25.参考答案: 《茶馆》的艺术构思十分独特。主要体现在以下三个方面： 第一，创造性地运用了截取历史横断面的题材处理方式，将半个世纪的社会变迁浓缩在几个富有代表性的生活场景中。《茶馆》这种截取横断面的艺术构思，有别于传统话剧常见的“整一性”的叙事规则，全剧没有贯穿始终的主要情节链，也没有起承转合的矛盾冲突发展过程，但是，《茶馆》的艺术构思的独特性恰恰在于它对传统戏剧叙事常规的打破，创造性地运用了类似小说的叙事手法。这种不拘泥于搬演历史的实际过程，而截取历史横断面的做法，既能使题材内容免于机械与琐碎，又能包含尽可能丰富、广泛的历史信息，符合话剧的审美要求。 第二，《茶馆》忽略了诸多重大历史事件，特别是“革命历史”的相关进程，而采用了“侧面透露”的艺术表现。作者避开了对重大政治、历史事件的正面描写，而是选择他所熟悉的三教九流及其经常出入的茶馆来从侧面透露出一些政治消息，用这些小人物的生活变迁来反映社会的变迁。以小茶馆写大社会，这正是《茶馆》艺术表现的独特性。 第三，人像展览式的结构方法。这种以人物带动故事的结构，充分发挥了老舍擅长写人的优势。形形色色的人物的活动，扩大了戏剧的思想艺术容量，使得这幅晚清以来中国半个世纪各阶层社会生活的“世态画卷”更加丰富多彩。这种人像展览式的结构还能通过对主次人物的不同设置，如将王利发、常四爷、秦仲义等主要人物贯穿全剧，将次要人物父子相承，将戏剧截取的横断面连接成一个互相联系的有机整体，避免给人以“图卷戏”式的平面感觉。第2卷参考答案一.参考题库1.参考答案: 体现了元代一种不太成熟的行当制。杂剧角色分为四个行当：男角称为末行，分正末，小末，外末，冲末等。女角称为旦行，分正旦，小旦，外旦，老旦，禾旦等。净行，以扮演刚猛凶恶的人为主，有男有女，分正净，副净。杂行，包括孤（官员），架，孛老（老年人），卜儿（老妇）徕儿等。正末，正旦是两种主演角色，正末主唱的叫末本，正旦主唱的剧本叫旦本。2.参考答案: 有以下四个特征： 1、规模庞大； 2、政治理念与非人化； 3、历史题材成功，现实题材失败； 4、艺术风格的单一化、英雄化.3.参考答案: 郭沫若指出“历史研究是‘实事求是’，史剧创作是‘失事求似’”。这就是说，历史剧作家在剧本中塑造历史人物形象时，不一定完全再现历史的事实，可以在不违背重大史实和人物性格的原则下进行一定的艺术虚构，否则，历史剧的文学艺术特性就难以得到充分发挥。因为在戏剧中，事实就是情节。而这种情节是剧作家基于自己的思想认识和创作要求加以重新组织和创造的，它包含着作家的美学思想和哲学思考。事实上并不是所有的历史事实都能反映生活的真实，构成历史剧的情节的。 郭沫若这样说，同时也是这样做的。比如郭沫若的《卓文君》是他的第一篇“翻案文章”，他把历来被封建卫道士诋毁为荡妇的卓文君塑造成为反对封建礼教、反对专制制度的叛逆女性，并给予她高度的评价。而《王昭君》也一改历史上那个怀抱琵琶哭哭啼啼出塞去的王昭君形象，让她出于反叛王权和捍卫自己的人格尊严而自愿下嫁匈奴。 除此之外，郭沫若后来创作的《蔡文姬》就更是如此，将曹操的翻案文章做到了极致。《蔡文姬》中的主角毫无疑问是才华盖世的蔡文姬，可是，郭沫若自己却说过这样的话：“我写《蔡文姬》的主要目的是要替曹操翻案。”曹操对中国历史有着重大的影响，但是千百年以来，对于他的评价褒贬不一，难以盖棺定论。曹操一直作为一个颇有争议的人物，为历代历史学家乃至文学家所争论不休。根据史料记载，曹操是一位足智多谋，有勇有识的英雄人物，但是他为人谲诈，多疑、嗜杀，“宁我负人，毋人负我”的极端利己主义是他的做人信条，这些常常为后人所非议。大多数评论家都肯定曹操的才能而却非难其为人，将曹操称为“清平之奸贼，乱世之英雄”在历代的文学作品中，不论是戏剧还是小说，曹操的形象大多是反面的。在戏曲舞台上，曹操往往被塑造成大白脸，作为阴险奸诈的化身。 而在郭沫若的历史剧《蔡文姬》中，曹操则被描绘为一名心胸宽大、爱民如子、知错就改、以文治国、正直果敢的完美无缺的人物。固然史学家可以对历史上的人物和事件仁者见仁，智者见智，但是像郭沫若这般如此彻底地“替曹操翻案”则实属少见。4.参考答案: 1935年，京剧艺术大师梅兰芳到当时的苏联访问演出，遇到苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基和德国戏剧家布莱希特。由于这三个国家的戏剧家都有不同的表演艺术体系，不同的艺术见解，在世界上又都有一定的影响，所以在他们三个人这次幸会之后，有人就把他们所代表的三个不同的表演艺术形式推崇为世界三大戏剧体系。 （1）梅兰芳（1894-1961） 梅兰芳的艺术成就成为了中国戏曲艺术体系的代表和标志。他在唱、念、做、舞、化妆、服饰等方面进行创新，使中国古老戏曲在歌、舞、剧三结合形成了梅派艺术独创风格。把青衣、花旦、闺门旦、贴旦、刀马旦等旦角各行的唱腔和表演艺术全面地，有机地结合起来。创造了花旦这一新的行当，大大丰富了旦角唱腔的优美旋律，形成一个具有独特风采的艺术流派，世称梅派。他与程砚秋、尚小云、荀慧生并称“四大名旦”。 （2）斯坦尼斯拉夫斯基 1898年与聂米罗维奇-丹钦科创立莫斯科艺术剧院，他们联合执导的契诃夫名剧《海鸥》获得轰动性成功，标志着一个新的现实主义戏剧流派的诞生。1922～1924年他写作了自传《我的艺术生活》，首次对自己的戏剧体系作了理论与实践相结合的研讨。1928年10月心脏病突发之后，全力投入戏剧实验教学与理论总结工作，写出了《演员自我修养》，并以“形体动作方法”丰富了以内心体验为核心的戏剧体系。最终成了世界一大戏剧体系的奠基人。以“体验基础上的再体现”为基本内容的斯坦尼斯拉夫斯基体系是俄国现实主义戏剧体系的主要代表，这一体系对包括现代中国戏剧艺术在内的20世纪世界现实主义戏剧运动产生了很大的影响。 （3）贝托尔特·布莱希特（1898-1956） 布莱希特戏剧是20世纪德国戏剧的一个重要学派，他对世界戏剧发生着很大影响。这个学派在它的形成过程中，一方面继承和革新欧洲及德国的现实主义传统，另一方面借鉴东方文化，尤其是日本古典戏剧和中国戏曲。他要求建立一种适合反应20世纪人类生活特点的新型戏剧，即史诗戏剧。这种戏剧以辩证唯物主义和历史唯物主义的思想认识生活、反映生活，突破了“三一律”编剧法，采用自由舒展的戏剧结构形式，多侧面地展现生活宽广多彩的内容，让读者通过众多的人物场景，看见生活的真实面貌和它的复杂性、矛盾性，促使人们思考，激发人们变革社会的热情。布莱希特演剧方法推祟“间离方法”，又称“陌生化方法”，是他提出的一个新的美学概念，又是一种新的演剧理论和方法。它的基本含义是利用艺术方法把平常的事物变得不平常，揭示事物的因果关系，暴露事物的矛盾性质，使人们认识改变现实的可能性。但就表演方法而言，“间离方法”要求演员与角色保持一定的距离，不要把二者融合为一，演员要高于角色、驾驭角色、表演角色。5.参考答案: 概述：元代的戏曲理论比戏曲实践要滞后，元末才出现少数戏曲研究的专著，如周德清的《中原音韵》、夏庭芝《青楼集》，钟嗣成《录鬼簿》等。都是从戏曲的一个方面进行研究和记述的著作。 明初：明初的藩王朱权潜心戏曲的创作和研究，创作了中国戏曲史上第一部综合性较强的戏曲理论著作——《太和正音谱》，从戏曲的历史、声律、创作方法各方面进行研究，记载了大量元代和明初的戏曲史料。 明中叶：徐渭创作了中国戏曲史上第一部关于南戏的研究著作——《南词叙录》。 晚明：晚明是戏曲理论发展的高潮时期，涌现出一批很有见地的戏曲理论家，代表性的有潘之恒、王骥德、吕天成、凌蒙初、汤显祖、祁彪佳等。6.参考答案: 现代戏剧之父——易卜生，人们把易卜生作为欧美现代戏剧史的开端.主要是表现主义作品.易卜生借以剧作来表现他的精神探索，顽强的理想，以及对资产阶级的思想道德的批判. 《玩偶之家》是他最有影响力的作品.易卜生十分尖锐的提出了妇女在资产阶级社会和家庭中的地位的重大社会课题，揭露了资产阶级道德的温情脉脉的虚伪面纱，也透露出对资产阶级社会法律，宗教和伦理道德的怀疑. 契诃夫，世界戏剧大师的地位，由自然主义细节的真实转向了心理的真实.创造了"抒情戏剧"即诗化的现代主义戏剧.《海鸥》，描写现实，跟注重对整个生活和状态的描写，以及对平淡的生活注入深邃的感情.寄寓着他对文学艺术的思考，是透过生活，透过人物来展示的.《万尼亚舅舅》《三姨妹》《樱桃园》.7.参考答案: 埃斯库罗斯，《被束缚的普罗米修斯》神性之美，悲剧之父 索福克勒斯，《俄狄浦斯王》命运之悲，俄狄浦斯的悲剧反应着人的责任和命运之间的矛盾，为了自由不断的通过戏剧的方式反抗命运，表示对人类道义和绝对的真理的崇敬.体现了欧洲文化的深层心理. 欧里庇得斯，《美狄亚》人性之思，欧里庇得斯的悲剧，表现了现实人生中的种种苦难，他把悲剧的成因让位于人性的极端性格与弱点.8.参考答案: 缺乏文化的创造性，是对古希腊戏剧的继承及模仿，不同的是古罗马中艺术是遭到贬斥，而古希腊艺人受人尊重.9.参考答案: 1.编剧方法承袭传统戏剧的幕表制。 2、戏剧结构注意连贯性与完整性，原原本本从头道来，注重讲故事。多用明场，少用暗场。使用开放式的结构，受章回体小说影响，分场极多。 3、演出风格上注意台上台下的交流，有大量的插科打诨。 4、表演方法上保留了传统戏剧角色分派的做法。 5、舞台美术贫困化，有时连桌子椅子也是画在幕布上的。10.参考答案: “规定情境”是演员表演艺术中的术语。演员扮演角色，需要对所扮演的人物进行体验与表现，概括地说，乃是对情境中的人物进行体验与表现。11.参考答案: 原因： ①停止科举考试，迫使大量文士转向杂剧创作； ②封建统治出现疏漏和松动，客观上提供了创作自由； ③艺术发展的必然； ④演员为元杂剧演出和传播作出重大贡献； ⑤全社会对新兴艺术的热爱。 艺术成就： ①可演可传，舞台性和文学性并重； ②通俗流畅，既当行本色又文采斐然； ③雅俗皆宜，拥有最广泛的受众。12.参考答案: 海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔。13.参考答案: 幕，即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。场，即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。14.参考答案: 1.戏剧的起源：戏剧源于原始初民的祭祀仪式和庆典活动.巫师带上了神或鬼的面具就不在是他们自己了，而是神或鬼的代言人.但是这并不完全等同于严格意义上的戏剧，虽然有着戏剧性的因素.在漫长的演变发展中，形成了戏剧. 2.有史记载的第一个演员是泰斯庇斯.他穿的长袍成为戏剧服装的代名词，"泰斯庇斯艺术"称为"表演艺术"的代名词. 3.悲剧的原意是"山羊之歌".起源于酒神赞美歌的序曲.喜剧的原意"狂欢游行之歌"，喜剧起源于下等表演的序曲.15.参考答案: 戏剧表演技法。苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基提出的表演艺术术语。系指演员为了表达戏剧作品的主题思想，根据自己扮演的角色的生活目标来确定戏剧行动的意图和愿望，并使这种动作意向贯穿于全剧的始终。贯穿动作是体验派演员创造角色的主要方法之一，也是完成全剧最高任务的基本手段。16.参考答案: 梨园弟子在中国戏曲史上是戏曲从业人员的总称。名称始于唐玄宗时期，由于李隆基本人热爱表演艺术，他挑选太常寺坐部伎子弟三百人，亲自教授“丝竹之戏”，将他们安置在禁苑梨园旁边，所以他们被称为“梨园弟子”。后来又设宫女数百人，置于宜春北院，也称梨园弟子。17.参考答案: 元杂剧一般以“一人主唱”，除了正旦，正末以外，其他人以科白表演为主。开场一般很随便，人物上场就开始演出，人物下场一折结束，结束后有“打散”表演。人物上场一般有上场诗，往往是有一定程式和套子的。18.参考答案: 产生于唐，兴盛于唐宋两代，是优戏发展的一个阶段。演出时有角色的扮演，其特征是逢场作戏，讽刺时政，兼用科百与歌舞。19.参考答案: 抗战后期，重庆常常遭到日军飞机的轰炸，大型的戏剧演出只能安排在轰炸无法进行的时候。重庆的其后恰恰有这样的特点：每年10月至次年5月，大半年时间大雾笼罩，成为雾季。在雾季，由于重庆地处群山之间，地形复杂，在能见度很低的情况下日军飞机无法出动，轰炸的危险性很小，相对而言是个安全期。所以全年的戏剧演出活动就集中在雾季这几个月里。为了雾季的演出，各个演出单位会进行周密的安排和充分的准备。从1941年10月至1945年，重庆一共进行了四次戏剧演出，史称“雾季公演”。20.参考答案: “戏剧性”是戏剧艺术审美特征的几种表现，是细节之所以为戏剧的那些基本因素总和。 起码应该包括两个方面的内容： 1）戏剧性体现的剧作对于人的命运模式的直观地构建（人的性格、行为、心理、情绪等）； 2）戏剧性还是指从特定的戏剧手法中所体现出来的艺术特性及其所产生的艺术效果（情节的跌宕、悬念的设计、冲突的清冽、矛盾的尖锐、场面的集中、情境的独特等）。21.参考答案: （1）元杂剧与北曲体系 北曲的发展脉络：唐、五代的敦煌曲子词——宋代民间曲子——金元时代的民间俗曲和少数民族曲调。北方的代表乐器为弦索乐器。 （2）北曲成型。北曲的主要形式：小令和套数。 （3）北曲连套与元杂剧的形成。诸宫调是北曲连套的代表，用同一宫调的乐曲联成一套，再将这些连套连接起来，形成庞大的体制，用以说唱长篇故事。 元杂剧在诸宫调北曲连套的实践基础上，进行选择和加工，逐渐形成音乐上固定的四宫调套数结构，即所谓的“北曲四大套”。22.参考答案: ①人物：人的个性。人的内心和外形，共性和个性。 ②戏剧语言由三部分构成： 一、剧作家的“提示语音”； 二、由演员讲出的、付诸表演的语言，包括对话、独白和旁白； 三、潜在的语言，又叫“潜台词”。 ③台词：是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的表现形式有对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（登场人物没说出来的语言，而是用表情表现出来的言外之意）等等。23.参考答案: 1.哥尔多尼及其喜剧概述，特点成就. 是继莫里哀之后接触的喜剧家.其喜剧创作体现了意大利人特有的喜剧精神，丰富多彩的生活史他的创作源泉，透过喜剧让意大利社会中不和谐不合理的世态显形.《女店主》《一仆二主》 2.戈齐以及《图兰朵》最为著名的代表作《图兰朵》是一个传奇剧，是一个意大利人想象中的有关于中国公主的故事.后被改编成歌剧. 中国改编一个是张艺谋改编，另一个是《中国公主杜兰朵》川剧，号称巴蜀鬼才——魏明伦改编的24.参考答案: 排戏的时候，导演会根据构思，对每个演员在舞台上的位置及其相互关系，提出明确要求，这就是舞台调度。它是导演把各种戏剧动作及环境因素，按照一定的审美原则组合起来，表现二度创作的利益构思，塑造舞台形象的艺术创作活动。按照戏剧舞台的特点和导演的构思要求，以剧本为基础确定演员与布景间最佳的空间组合和动作方式，使表演具有统一性和完整性。25.参考答案: 表演中国传统戏剧时演员口上所挂的假髯，即戏曲中的假胡须。元代的髯口有挂上去的，也有贴上去的。第3卷参考答案一.参考题库1.参考答案: 导演，作为戏剧电影排演活动的指导者，其工作职责主要有三：首先，导演最主要的职责是排戏。即把剧本搬到舞台上去，是文学形象转化为可视可听可感的舞台形象。其次，导演是演出的组织者。第三，导演还承担着培养演员的职责。演员是舞台艺术的中心，当然也是导演的主要表现手段。然而，一个优秀的导演仅仅完成这些本职工作还是远远不够的，还需要掌握导演艺术的要求——以剧本为基础，以完整和谐的舞台艺术为表现形式进行二度创作。这里的二度创作就是指导演对剧本的再加工，再创作。导演之所以能够进行二度创作是因为对剧本，他有选择和修改的权利，对演员，他有遴选和调教的职责。对舞台艺术的方方面面，他有根据整体构思和排演的需要，随时进行调整的自由。事实上，每一部成功的话剧在方方面面都渗透着导演二度创作的痕迹，导演进行二度创作的意义就在于：①通过二度创作可以挖掘剧本的真正内涵，表达自己对人生社会的独特思考②可以把原作中潜藏着的激动人心的东西挖掘出来，并运用各种艺术手段将其生动的展现在观众面前③弥补原作的缺陷，提升剧目的思想和艺术价值。 现以课堂上的小练习为例谈谈我对二度创作的理解。课上，有辛在老师的指导下和同学演出了一小段生活剧，感触颇深。原剧本只有短短几句人物对话，如果不对其进行二度创作，演出来就是没有情节，没有意义，没有典型形象的枯燥对白。 老师在排演时，给我们设置了许多假定性的场景，让人觉得这是一个完整的故事发展过程，而并非无头无尾的唐突说词，特别是老师的“说戏”，有助于我和同学从第一自我融进第二自我，以及对一些动作细节的要求和语音语调的控制都增强了其可看性，而我们原来的编排都很少注意到这些，更多的只是对书面台词的揣摩，表演过于空泛，有些动作的连贯性都值得质疑。经老师的指导后，这个小短剧有了很大进步，而这也正是二度创作的意义所在。2.参考答案: 贝克特是爱尔兰著名剧作家、小说家和诗人，荒诞派戏剧的领袖人物之一，新小说的代表作家。他的作品强调世界的荒诞性、人生的痛苦和反抗的无意义，具有浓厚的悲观主义、宿命论色彩。1969年，他因“以崇高的艺术表现人类的苦恼夕，而荣获诺贝尔文学奖，其代表作为《等待戈多》。3.参考答案: 《雷雨》是曹禺代表作，也是我国三十年代以后话剧舞台上具有强大生命力的优秀剧作。最初发表在一九三四年巴金、靳以主编的《文学季刊》一卷三期上，是曹禺第一部成功的作品。由于它的坚实的生活内容和独特的表现技巧，从一问世，便在社会上产生了热烈的反响。剧本通过一个带有浓厚封建色彩的资本家家庭内部的尖锐冲突，以及周鲁两家错综复杂的矛盾纠葛，生动地展现了这个具有典型意义的剥削阶级家庭的全部罪恶历史；剧作对封建家庭的腐朽、没落、污浊的内幕，做了深刻而又精致的描绘；透过这个家庭，可以看到半殖民地半封建社会的罪恶和黑暗，和它必然灭亡的命运，以及人心和人心的复杂，以及人在命运面前的无奈。4.参考答案: 雨果《克伦威尔序》对古典主义进行了激烈的反驳，明确的提出了浪漫主义的对比观念，认为粗俗和崇高可以在同一部戏中比较而共生，《欧那尼》是雨果的代表作，完全的否认了三一律，是战胜古典主义的标志. 大仲马的私生子小仲马《茶花女》5.参考答案: 汉代，汇集了各种技艺，包括民间的无数、杂技、幻术等，与歌舞同时演出，并进一步戏剧化，故有“白戏杂陈”之称。6.参考答案: 1.元代是南戏发展过程中的一个十分重要的时期。在这过程中，南戏发生了一些重要变化。如：改编杂剧的剧目在一定程度上吸收杂剧曲牌联套的方法，采用杂剧的一些曲调而形成“南北合套”的形式等等，由于“南北调合腔”的原因，使得南戏的艺术进一步提高。南戏在元代还是相当繁荣的，到元末，高明《琵琶记》等的出现，标志着南戏达到了成熟的阶段，并为明清传奇的兴起奠定了基础。 2.元代南戏剧目的总数比杂剧更不易有确切的统计。现存宋元南戏剧目共有二百多种，除大约六种出于宋代，其余均出于元代。宋元戏文今天见到存本的一共有十七种，其中《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《遭盆吊没兴小孙屠》三种为明初《永乐大典》卷一三九九一收录，保留了元本样式，其他的都只有明代刊本。已经失去元代面貌。在这十七种里，除《张协状元》是宋代作品以外，其他大约都是元人作品，南戏作者也很少有名字留下来。 3.元代南戏题材内容有一个显著特色，即集中展现了身处动荡离乱社会中的个人遭遇，家庭夫妻间的悲欢离合，民间气息浓厚。 4.元代南戏艺术风格独特之处：朴素本色，鲜活清新，生动饱满，洋溢着世俗化的审美情趣，而不同于文人剧的温雅博约。其语言通俗易懂，明白晓畅。元代南戏作者极善于选择最能打动人心的人生情境和心境作为舞台提示的重点，其剧作的感情基调大起大落，大悲大喜，张扬着极致。7.参考答案: 是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的表现形式有：对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象）等等。8.参考答案: 易卜生的戏剧反映社会现实的尖锐性和深刻性，都达到了批判现实主义戏剧的高峰，它震动了欧洲的剧坛。五四时期，由于易卜生的戏剧和戏剧观契合当时中国进步青年追求民主和个性解放的思想，易卜生的戏剧更如狂飙一般席卷了中国的剧坛。易卜生的戏剧在中国广为传播。其中《玩偶之家》的影响最大。易卜生曾影响了几代中国的戏剧人，他的剧作至今仍然活在中国的舞台上，并且一直是戏剧学院和大学中文系的必读教材。9.参考答案: 黄钟调、大石调。10.参考答案: 明杂剧成就：傅惜华《明代杂剧全目》载有523种，可考者349种。明杂剧成就上不能和元杂剧并肩，下不能和明传奇抗衡。但在体式上比之元杂剧，既有继承，又有发展。明杂剧发展：可分为前期、中后期。前期作家、作品数量虽多，但题材单调，成就甚微，多是宫廷派作家朱权，朱有燉的喜庆剧，道德距、神仙剧。明中叶后，杂剧内容和手法都有所创新。出现不少社会批判剧、伦理反思剧；体式短小精悍，多南北合套或纯为南杂剧。徐渭最富盛名。11.参考答案: 我国戏剧的发展源远流长，有800多年悠久的历史和300多个戏种的优良的传统。早在上古时代，反映劳动生活和祭神的原始歌舞，春秋战国时代优人的表演，以经包含着一些戏剧的因素。从古代的一些史料上我们得知，汉代已有“百戏”，唐代有“参军戏”和“踏摇娘”，北宋有杂剧和金院本等。这些虽没有剧本流传下来，但它们是我国最初的戏剧。到北宋末年，浙、闽一带出现了“南戏”，并有剧本流传下来，因此一般认为它是戏剧成熟的标志。宋元以来，产生了杂剧，出现了像关汉卿、王实甫、汤显祖等伟大的戏剧作家和《窦娥冤》、《西厢记》、《赵氏孤儿》、《牡丹亭》等不少优秀剧作。1790年，三庆、可嘉、春台、和春四大徽班进京，推动了京剧的发展。“五四”运动前后，产生了话剧，戏剧发展到了一个崭新的阶段。12.参考答案: 关汉卿：《窦娥冤》、《救风尘》、《单刀会》 郑光祖：《倩女离魂》、《醉思乡王粲登楼》 白朴：《墙头马上》/《梧桐雨》 王实甫：《西厢记》 纪君祥：《赵氏孤儿》13.参考答案: ①，德国的莱辛，是德国启蒙运动的代表人物，也是德国民族主义的奠基者.《拉奥孔》《汉堡剧评》，现实主义的萌芽. ②，歌德《浮士德》狂飙突进的运动人物.《浮士德》被看成是欧洲文艺复兴以后三百年间资产阶级精神生活发展的历史. "魏玛时期的孔夫子"《浮士德》中以浮士德的形象总结了欧洲文艺复兴运动以来，300多年思想历程，形式很散，不符合三一律，但是戏剧性很强，建立在两个契约——上帝与魔鬼之间，魔鬼和浮士德，戏剧情境真正体验戏剧特征，戏剧史对人生情境的一种设置. ③，席勒《阴谋与爱情》14.参考答案: 西班牙最著名的诗人和最多产的剧作家.他站在人民利益一边，创作了很多反应现实矛盾和斗争的剧作，表达了人民的心声.著名的作品：《羊泉村》反应了农民生活和农民暴动的现实题材的戏剧.《狗占马槽》西班牙，卡尔德隆：世界是一个大舞台，我们每个人都在其中扮演着自己的角色.15.参考答案: 在艺术上《熙德》形成了高乃依的悲剧风格，取得了巨大的成就。 其一，人物刻画：性格单一/鲜明。剧中人物罗狄克和施曼拉都因其行动的果断坚决而被称为高乃依式的悲剧人物，但这两个人物仍有刚毅冷静与热