关于三十年代左翼文艺运动的评价

关于三十年代左翼文艺运动的评价(文献导读)唐世贵一九九一年四月十日关于左翼文艺运动的评价卅年代左翼文艺运动,发生在革命和反革命力量空前剧烈斗争的十年内战时期.它是我国无产阶级文艺史上光辉的一个篇章.伟大领袖毛泽东主席在他的许多著作中,都根据历史史实,做了科学的结论,他<<在延安文艺座谈会的讲话>>中说:”革命的文艺学术运动,在十年内战时期有大的发展.这个运动和当时的革命战争,在总的方向上是一致的,但在实际工作上却没有互相结合起来,这是因为当时的反动派把这两支兄弟军队从中隔断了的缘故.”这就明确的对卅年代革命文艺运动做了高度的,实事求是的中肯评价.毛主席在<<新民主主义论>>又再一次肯定了卅年代左翼文艺运动,每当我们从新学习毛主席这些话时,再回顾那些文学前辈们艰苦奋斗的岁月,我们这些文学后学者总感到无比亲切.对于卅年代的革命斗争,毛主席在做了前言之后,又提出这样一个令人深思的问题:”其中最奇怪的,是共产党在国民党统治区域内的一切文化机关中处于毫无抵抗力量的地位,为什么文化”围剿”也一败涂地了?这还不可以深长思之么?而共产主义者的鲁迅,却正在这一”围剿”中成了中国文化革命的伟人.”毛主席对党所领导的,以鲁迅为主将的左翼文艺运动做了高度的评价.毛主席的这些教导,应作为我们研究评价卅年代左翼文艺运动时的指导思想.众所周知,卅年代文艺运动内部存在着争执,展开过激烈的论争.早在一九二八年,文艺战线就发生过一次较大的论争.这就是创造社,太阳社关于无产阶级革命文学的倡导,以及他们同鲁迅之间的争论.这次论辩初步阐明了文学的阶段性问题,作家的世界观,以及他们同鲁迅一起国共对”新月派”的斗争等问题.这些历史功绩是不应该抹杀的.但是,另一方面他们中一部分人对革命文艺运动本身也有不正确的看法,特别是个别人把矛盾指向鲁迅先生,这是很不好的.现在看来,鲁迅在争论中是正确的.他发表了许多精辟的见解,有力的说明文艺与革命的关系.他强调首先要做革命的人,”从喷泉里出来的都是水,从血管里出来的都是血.”他指出文艺是很好的为文艺服务,就应”先求内容的充实和技巧的上达.”他认为文艺是革命的主要工具,必须有文艺的特点.”革命之所以于口号.标语.布告.电报.教科书…..之外,要用文艺者,就因为它是文艺.”这些都显示了他对革命文学的相当深刻的认识.通过者次论争,大家重现了马克思文艺理论的学习和介绍,有力地推动了文艺的发展.党组织找到论争的双方与鲁迅一起,要求联合起来,成立统一的左翼文学组织.于是1930年2月16号在上海一家咖啡屋召开了”左翼联资”的筹备费,鲁迅先生在会谈中讲了话,要求大家联合起来,共同对敌,为推进我国的革命文化,革命文艺而努力奋斗.之后,3月2日在上海赛乐安路的中华艺术大学教室里正式成立了左联.左联成立以后,成绩是很大的,主要表现在以下几个方面:第一,左联在艰苦的环境中,在中国文艺战线上坚持了无产阶级的立场,进行了反帝反封建反国民党的斗争,在鲁迅先生的坚强引导下,粉碎了国民党的文化”围剿”.这在当时是很不容易的,好些作家为此献出了生命.30年十月左翼戏剧家宗晖被国民党杀害;1931年2月,著名的左翼五烈士英勇献身;1933年应修人,洪灵维,潘漠华等同志也相继遇难.鲁迅先生说:中国无产阶级革命文学历史的第一页,是同志们的鲜血所记录,永远在显示敌人的卑劣的凶暴和启示我们的不断斗争.”第二,在文学方面,高举无产阶级文学的旗帜,批判了”新月派’,”民主主义文学”,”自由人”和”第三种人”,以及”论语派’.他们代表地主,买办,资产阶级,反对无产阶级的革命文学.对他们的批判不仅在政治上打击了敌人,而且在文艺理论上也有着建设性的发展;强调了文艺的阶级性,战斗性,公开宣传文艺必须为无产阶级政治服务,进一步阐明了马克思的文艺观点.这些批判观点是在左联统一组织下进行的,有着较大规律和声势,在文化思想界产生了深刻的影响.第三,大量翻译介绍了马克思主义的经典著作和文艺理论,广泛的传播了马克思主义.左联在自己的决议中就提出,”要确立马克思主义理论的艺术理论和批评理论,”并设立了相应的研究机构.这就使当时的上海成为介绍马克思主义的中心.许多经典著作开始出了中译本.左联的刊物经常有马列文艺的理论论著的翻译和介绍.这对当时的文艺界的理论建设和思想建设产生了重要影响.第四,在创作实践方面,左联作家和进步作家,创作了大量革命文艺作品.左联除编辑多种刊物以外,还出版了叶紫的小说集<<丰收>>,肖红的小说<<生死死>>和肖羊的<<八月的乡村>>等等.特别是鲁迅的杂文集和矛盾<<子夜>>的出版,获得了广大读者的赞扬.还有团结在左联周围的作品,如巴金的<<家>>和曹禺的<<雷雨>>,<<日出>>等,都极大的扩大了革命文学的影响.第五,培养了一批革命的文学青年,造就了一批革命文艺事业骨干.鲁迅先生从文学事业的根本利益出发,在培养青年作家方面做了大量的工作.张天翼,周立波,沙丁,叶紫,蒋牧良,周文,葛琴等.而左联所造就的一批革命文艺工作干部,经过反文化”围剿”的锻炼,特别是后来的延安文艺整风运动和深入群众的锻炼,成为党的文艺事业的核心和骨干,几十年来在文艺战线上的坚持耕耘,发挥了重大作用.此外,在文艺大众化,培养工农通讯员和国际文交流方面也都做出了许多有益的工作.总之,左联的功绩是主要的,虽然他也有这样或那样的缺点和错误,例如,在’左’的思想的影响下,脱离文艺的特点,把文艺组织变成了政治组织,搞什么’正纠集会’以及’武装保卫苏联’等脱离中国实际国情的极左口号.还有某些同志的关门主义,宗派主义情绪等.这在当时的历史条件下,许多同志缺乏革命斗争经验,是不应苛责的.正如鲁迅先生在<<毁灭>>第二部一节三章译后附记中写到:”革命有血,有污秽,但有婴孩.”这是对待新生事物的正确态度,我们也应该本着鲁迅先生这样的态度,来看待左联.左联的解散，是王明通过别人给上海党指示，上海党组织才做出决定的。鲁迅对解放左联起先是不同意的，他曾说，解散也必须发一个公开的宣言。结果左联解散了，宣言却没有发，为此，鲁迅始终耿耿于怀，表示不满的。我们认为鲁迅的意见是应该尊重的，因此，左联在最后解散的问题上，却有些不十分光彩。这边为以后关于两个口号的争论埋下了导火索。1936年春，在左翼文艺运动内部又发生了“国防文学”和“名族革命战争的大众文学”的两个口号的争论。争论的中心问题，如何组织文艺界的统一战线。也就是说，当前的首要任是抗日救亡，党的文艺家和党影响下的文艺家都要善于团结一切愿意抗日的各个阶级、各个党派、各种流派的文艺家，共同抗日救亡：无论是资产阶级文艺家、地主阶级文艺家，只要他们愿意抗日，我们就要团结他们共同抗日。在当时抗日救亡的背景下，左翼文艺家必须带头深入到人明群众去，在努力抗日的文艺创作上做出模范。1942年，毛泽东同志在《延安文艺座谈上的讲话》对两个口号的争论做了充分的肯定。在此之前，毛主席与1937年5月《中国共产党在抗日时期的任务》，七月《反对日本进攻的方针方法和前途》，八月《为动员一切力量争取抗战胜利而斗争》，九月《国共合作之后的迫切任务》等著作中，都一再肯定了党的《八一宣言》所提出的组织“国防政府”的主张，并具体阐述了“国防政府”的性质和任务。在《反对日本进攻的方针方法和前途》一文中，毛主席还提出了“国防教育”的口号，并作为坚持抗战的八大纲领之一。两个口号的论争，在当时的影响是很大的。这在社会政治发生剧烈激变的关头，由于思想认识不统一，不一致，发生意见分歧，本来是正常的真理是逾变逾明，通过论争，大家的认识可以更加清楚。一种理论。一种口号，开始往往不完备，通过论争，通过时间的检验，道理也可以更明白，所以不，争论争鸣是件好事，而不是坏事。当时论争的规律较大，争论的弛度双方不仅有自己的队伍，而各自都有自己的阵地。但争论的双方，队伍并非整齐划一，认识也很不一致，双方都有人说了一些错话，并且在原则争论中也不完夹杂一些个人的意见和看法。现在我们应该从整体上去弄清楚原则问题辩照是非，而不应该把个人的言论同总的问题纠缠在一起。评论两个口号的争论，必须从实际上着手，从总的方向上把握，从中总结出经验教训来。“国防教学”和“民族革命战争的大众文学”两个口号，究竟那一个对？如果两个都对时，关系又怎样？我们先看国防文学是怎样提出来的，这个口号提出的历史依据是什么？第一，中国面临空前的民族危机。“九一八”事变后，日本帝国主义正在实施完全征服中国大陆政策。在全国人明面前的是亡国危险。第二，抗日救亡运动的新高潮。在日寇野蛮侵略当前，在我党的领导下，全国人民奋起救亡，以1935年“一二、九”运动为标志，全国抗日群众运动蓬勃发展，由于族矛盾的尖锐发展，国内矛盾降到次要地位，因而产生了国内阶级关系的新变化。即使在国民党内部也出现了变化，也有一部分转向了抗日。第三，党的抗日统一战线的提出。1935年党发表组织抗日民族统一战线的《八一宣言》。同年十二月，在中央红军到达陕北后一个多月，毛主席又亲自主持了瓦窑堡会议，提出了“团结一切可能的反日力量，是党的最广泛的民族统一战线策略的总路线。”党提出的建立抗日民族统一战线的主张，得到了全国人民的热烈响应。成为各阶层人民一致的要求和奋斗目标。在这种形势下，革命文艺的作者以文艺为武器，来推动抗日运动，提高抗日情绪，加强抗日联合，促进抗战决心，是天经地义的责任。国防文学就是“抗日文学”，就是由这些政治形势的基础特点所决定的。这个口号的提出是历史的必然，不是这一个或那一个同志的个人行动，也不是卅年代苏联“国防文学”的照搬。国防文学的口号，明确的提出要坚决抗日，反对日本帝国主义和汉奸，在抗日上是很清楚地不含糊的，并没有不明了性。这一口号不仅是作家联系的标志，而且为了民族救亡伟大事业的利益，提倡作家多学对抗日，对抗日民族统一战线有益的内容，这也是清楚地不用多家说明，但国防文学也有鲁迅先生所说的“不明了性”。我认为主要在两个问题上：一是他没有强调民主，二是在文学上没有鲜明表示提倡什么样的文学。我们党在提出抗日民族统一战线口号的时候，同时也提出争取民主的口号。要全面抗战，必须充分发动群众；要发动群众就必然争取民主。我们组织统一战线的目的，是为了抗日，也只有抗日的口号才能团结一切爱国的中国人民共赴困难。毛泽东在《中国共产党在抗日时期的任务》中说：“我们的统一战线是包括资产阶级及一切同意保卫祖国的人们的，是举国一致对外的。”所有，我们党提出了“抗日民族统一战线的口号”。在文艺战线上，当时提出“国防文学”的口号，作为团结一切抗日文艺工作者的口号，是正确的必要的。而同时提出“民族革命战争的大众文学”的口号，提倡作家深入工农兵，提倡文艺工作者要注意发动工农大众，同样是必要的正确的，后一口号对左翼作家是一种要求，对一般作家则是鼓励和希望。两个口号，一个作为抗日统一战线的道路方向的口号，哪一个也不应该排斥另一个。鲁迅从来没有反对过国防文学口号，他评论了这一口号的优点，从而肯定了他存在的意义，也提出他的缺陷，认为应该用民族革命战争的大众文学的口号来“补救”。他又认为民族革命战争的大众文学不能作为统一战线的标准，也不是统一战线的总口号，因此，国防文学这样具体应变口号的同时存在也有客观的需求。两个口号同时并存，相辅相成，适应统一战线多层次团结的需要这是最恰当的关系。鲁迅提出“抗日问题上的联合是无条件的”，对创造题材认为不应而限于“国防”上，哪怕是哥哥妹妹，之乎者也，鸳鸯蝴蝶，只要是抗日的都应该团结。因此，他提出作家在抗日或国防旗帜下联合起来，而反对说在国防文学的旗帜下的联合。卅年代左翼文学运动的成绩是有目共睹的，这是历来评论家所关注的，我们今天重新来评论他，可以从中得到许多启示。 从郭沫若的《我的童年》论传记文学的模式郭老在那座椅中被工作人员推出了大会的主席台，他多么留恋，那炯炯有神的眼睛早已受到了埋藏在心中的“科学的春天”。他虽然已是八十有六的古稀的人了，然而他还要活下去，还要在文学、科学的土地上耕耘。呜呼！年龄、岁月却不绕人啊！就像“文豹”当年呱呱落地一样，死神又一步步逼近。五十年前，他的第一部自传《我的童年》问世时，他已是斐声海内外的中国现代文坛的主将了，五十年中，他这位新诗奠基人，又在考古学、历史剧作上又树丰碑，他可以自慰了！在中国文学史上，郭沫若无疑堪可与屈原、李白、苏东坡媲美，是一位学识渊博，多才多艺，成就显赫的历史伟人。他的童年，正是这光辉起点的开始，在十六个年头里留下了深深地脚印。今天，我们重读《我的童年》不得不为他那纵横捭阖的才华、敞开的心灵、富于智慧的天真浪漫的眼睛叹为观止。自传这是作者开创的又一文学新天地，当然，它不像白话诗那样为了求生存与顽固的封建固有文化做了殊死的拼搏，最后才为自己赢得了应有的席位，而传记文学却不知不觉的从“史传”中吸取了营养，暗暗地滋长了、壮大了，又悄无声息的挤进了文坛。自《我的童年》出多少作家的传记，如有雨后春笋应运而生，与那纯文学作品一样，成为中国现代文学史上的一枝奇葩！传记文学，他毕竟不是小说，可以离开真人真事去虚构；他也不是史传，因为都是后人为前人的是非功过做的历史记载，而自传却是自己对自己的经历的反思和回顾，作品中的主人公不能等同于作家应同作品中的“我”作以暂时分离，这又与史传具有同等地位。铸成它自己而有别于其他文学样式的模式。我们把郭沫若的《我的童年》于托尔斯泰和高尔基的《童年》做一粗略的比较分析，便可以得出这样一个构架模式：时代背景描写+叙事角度选择+放射式的结构。时代背景即自然环境和社会环境，他是围绕着主人公，并促使供独特行动的环境。当然，叙事角度不可能像史传或古典小说那样选择一个全知全能的上帝，而是通过一双无邪的眼睛去直观的取舍社会现实，这就决定了他只能是纯客观性的，并不带有任何褒扬。他的结构虽与史传略同，他可以在三条主线时间、感情、社会作为纽带，系住一个人，以主人公为轴心，一贯到底，背景、人物、事件便是这根轴线上的骨肉，从而是内容和形式达到完美的统一。“历史可以由一个人的传记推论出来，社会来自个人。（约瑟夫.阿.勒文森（《梁启超与中国近代思想》））。换句话说，个人可以也应该成为历史的一面镜子。作为以前人为主的传记文学，就更要强调他的时代背景的真实性，同时内容决不能离开真实事物去虚构，波澜壮阔的场面如此，就是特写镜头也不例外。大渡河流入岷江处的西南岸，耸立着一座嘉定府城，那在乡土志上是号称为“海棠香国”的地方，但是那有香的海棠在现在是已经绝了种了。从表意的大西门出城差不多完全是沿着大渡河的西南岸去，走不上十里路的地方要渡过流入大渡河的雅河（这大约是古书称的沫水）。西往南走，在离城七十多里路远的一个市镇名叫沙湾，那便是我的故乡了。这些是郭沫若由远到近，为我们真实展现故乡，那西面横亘的峨眉与东面奔流的大渡河。作者就是诞生在这样优美的“鞍山硫秀，沫水神灵”的自然环境中的。然而高尔基在他的笔下故乡又怎样了？他没有故乡，也不知故乡在何方？有的是“那令人窒息的充满可怕景象的小小天地，在这儿，普通俄国人曾生活过，而且直到现在还在生活着。”长期被关在书屋里几乎于世隔绝的托尔斯泰一当他走出庄园，突兀在他面前的是一望无际、金光闪闪的田野只有一面呈蓝色的森林接壤……那片森林是个极其遥远的神秘所在，他里面不是天涯海角，就是荒芜人烟的国度。离开了大自然再回到庄园，又是卧室、书屋、餐厅、花园，这与其人笔下的高尔基大相径庭。冬天，大渡河水涨了，红肿的面容清秀了，那河渍中，处处有绿洲，他们带着寒树，加上农人的春。啊！真是一条母亲的河，它孕育着千千万万的人民，然而，这位母亲又是多灾多难的，却把它那恩情无私的恩赐给了他的子孙。“我的母亲爱我，我也爱她！”这是儿子的肺腑之言啊！“我就到现在虽然十几年不曾看见过他，不知道他现在生死存亡，但我在梦里时常与她相见。”（郭沫若《我的童年》）儿子是母亲身上掉下来的肉，不仅儿子依恋着母亲，而母亲同样怀恋着儿子。母亲在儿子的心中永远是一个不能磨灭圣神的偶像。祖国大好的山水正是母亲的象征，只有体会到母亲的关爱，才可能又发出对祖国的爱。我们打开任何一部自传，都能够领略到作者是如何写好母亲对自己的哺育，这种抚育成为儿子的性格形成的特点，一个人将来性格如何？或有国情的？或麻木不仁的？具有坚忍不拔的精神？还是半途而废，一事无成？也全部是母亲的养育啊！郭沫若是四岁半发的萌“第一是我母亲教我念的诗，这里很有趣味的一种游戏。最有挑拨性的是那《翩翩少年郎》的诗句：翩翩少年郎，骑马上学堂。先生嫌我小，肚内有文章。这对儿童的好胜心真是一股兴奋剂“（即《我的童年》29页）。母亲不仅在生活上无微不至的关怀，便是在心灵上又是怎样来启迪，她总是希望自己的儿子能成大器。假使这唯一的希望一旦遭到破灭，母亲那些痛绝欲的心情，真是难以用言语来形容。当每天怀念的儿子带着一身重痛回到母亲身边时，她又是喜呀，又是惊讶！母亲一直守候在处于疲倦状态的儿子身边，那布满阴雨的脸，那颗焦虑忧郁的心，似乎死神就要来临，“我母亲嚎啕痛哭起来：—啊，儿死了吗？而死了吗？赶快把帐子给他放下来，免得他打进（网）死城去托尔斯泰从另一角度学出了母子那种血肉之情。当作者将跟随父亲到莫斯科上不得不离开母亲时，一看见她那抖动的嘴唇和含满泪水的眼睛，一切就忘到九霄之外，我意识到非常悲哀，痛苦和可怕。我正想跑掉，不愿和她告别。我这一瞬间才明白，她拥抱爸爸，也就是和我们告别了。“她吻了沃洛维那多次，在他身上画了那红十字，我以为现在该轮到我了，于是就在钻到前面去但是，她一次又一次替他祝福，把他紧紧地抱在怀里。最后我搂住了她，恋恋不舍地依偎着她，哭了又哭，什么都不想，只想着我的伤心事。（托《童年》50页）。马上就要分别了，他心里还在想是不是在看母亲一眼，可母亲却以马车另一边呼唤着他的名字，她苦笑了一下，最后又非常非常热烈的吻了她一次。这生死离别的场面写的哀婉使绝。高尔基的父亲去世了，母亲改嫁了，可祖国承担了母亲的责任。当作者由于调皮，激怒了它，祖父的惩罚他时，她就是唯一庇护人。真正拨乱了作者心的是它，祖国对双目失明沦落为乞丐的格里高里.伊凡诺维奇的施舍和同情。母亲的同情心就这样潜移默化的种进我的心田，播下了爱国主义的种子。试想一个不爱国母亲的人，能否热爱自己的祖国呢？一个人的后半生完全可以在他的童年找到他的萌芽和种子。伟人们的成就，正是在他们的童年萌芽的，在童年时发芽，开花，在北斗时结果，啊！母亲是爱的天使，那么，父亲对儿子的影响又是如何呢？他是以另一个角度来使成子女成才的，那就是用坚毅不拔的追求事业的雄心要求子女认真读书，继承他几十年的思想和传统，父子无疑成为子业的化身！也许在这时，子女便产生叛逆的性格，如果说母亲对子女是言传身教的感染，那父亲就带有强迫性的意味，而往往流露出恨铁不成钢的情绪。郭沫若的父亲天分高，很学绝，虽然早年失学，但是当家理财的能力，而且还无师自通中医。给作者的影响却是很郁闷的，早年过劳，中年失意已使他满脸愁容（即《童年》20页）。另一方面父亲的思想又是开放的联合的，把他的儿子送进学堂，又一个个送出国，使他们了解认识世界，接受爱的思想。闯出一条人生道路。就拿高尔基外祖父来说吧，虽然自闭保守尖刻而严酷，但对外孙似乎循循诱导，“你学着尽量给自己安排好，这非常有益（高《童年》210页）作者非常珍重他的话，因为他的话是从心里使劲儿掏出来的啊！托尔斯基见到父亲，给他的第一句话就是好好读书，我们每个人都有一位严父，正是这位严父，给了我们每一个人一颗追求事业的雄心壮志。作家们在学人与人关系中，除了父母，便是着力写好弟弟妹妹那种手足之情了。因为大家都是因时代、年龄相差不大的一群人，他们之间相互影响，相互模仿，对一个人的影响更为直接。郭开文可以把外面的新思想传给弟弟郭沫若，使之与他一样成为旧世界的叛逆者。很有意思的是当托尔斯泰使劲吻了卡肖卡的肩膀。沃洛维头也没抬蔑视的说“这算什么亲情？”按以弗洛伊特的精神分析法，幼儿时期的恋母情结——“而仅仅是把他们作为一种原像，在进行真正的对象选择是，从他们身上转教带其他人身上（弗洛伊特著作《选》）35页。”作为一位严肃的作家，他们不可避免的写出了他们的童年与所有人一样萌发的对异性的爱慕之情，这种纯洁的感情，对一个人的爱情观的确立具有重要的意义，郭沫若在《我的童年》的扉页就声称：“我不是想学Angnstin和Rousseau表述什么忏悔。”然而，我们又不否认他受舆古斯丁和卢骚《忏悔录》的影响。作者十岁前后，看见堂嫂的两只手掌带着海棠花的颜色，“我在这时候突然想起了一种美得念头，我很想去触摸那位嫂子的那粉红的柔嫩的手。但这奇怪的是这个念头也不敢去实现（《我的童年》47页）。”这种性党醒的最初征兆“后来实际泛滥到不可收拾的，”那表达方式运动的拓展还有那琵琶树都成了他爱的对象了（我的童年46页）。我们读完这些描写不难看出这正是卢梭《忏悔录》中对隐私大胆暴露的重礼，抑或作者在一定程度上受了弗洛伊特的精神分析学说的影响。那么在托尔斯泰的童年里只有卢梭的一点残留，更可笑的是有了托翁没在他的自传中描写爱情，这等于要求在荒原中装饰一样一株圣诞树一样。再回过头来看高尔基的童年，给他的第一课便是舅父间为争财的斗殴：雨就是表现的愚弄，算有趣的是于街头小朋友一起去玩木板。在他的学校里即被富人家的小孩讥为“是破烂的”，又遭到教师的歧视他在荒原中艰难的前进，他缺少的是温暖爱抚，因厄运总是占上风，而美好的东西总遭到厄运，残酷的社会事实是他的最好的老师。郭沫若、托尔斯泰、高尔基都写了他们各自的老师，但各有特色。郭沫若的启蒙老师沈焕章先生不仅指教严格，更可贵的是，他能随时代潮流前进，接受维新思想，改革私塾课程，始终为孩子的成长考虑。执教严格，一方面是严格传授知识：另一面便是严格官理，这种所谓的“我做教刑”，体现了一个打字——“不打不成人，打到做官人”。中国的教师之所以有这打人的权利，在于教师具有与父母一样的地位，一方面体现出爱，另一方面又体现出严，而在家塾里还代替父母来到使这种摧残儿童心身的他仅有的权利，这是他可以脱光裤子打屁股，罚站，罚跪。除了这些刑，便是“法的刑罚”。作者自己说：“那种痛苦，回想起来都还犹有余悸”。（《我的童年》34页）。家塾八斗，不可否认是他的很有收获的时期。面对托翁对他老师的一段描写：“早晨七点钟，卡尔.伊凡内奇用棍子上绑着糖派做的蝇拍就在我的头上打苍蝇，把我惊醒了。他打得那力道，不但碰着了挂在木床架上的我的守护神的圣像，而且让死苍蝇一直落到我的头上。”那为什么把这一场面放在他的自传的开头？这有他的用意，作为家庭教师的卡尔.伊凡内奇，正如他对老佣人呢古拉说的；“是的，现在用不着我了，要把我赶走了，诺言丢到哪儿去了？哪有感激的意思？”（《童年》18页），他的地位高不了尼古拉多少。另一方面，作者即爱戴这位尽心尽力的先生，又对他有一种反感情绪。弗洛依唯指出：“在孩子身上，这是很容易理解的，他们往往为了招来惩罚而‘调友’，在被惩处之后就安静和满足了（《弗洛依唯著作选》139页）。”托氏被罚跪在墙角，他可以搬掉墙上的泥巴，弄出响声，我离开墙角，用这种方法来对这种不公待遇的消极抵抗。总之作者笔下的老师虽然各种各样，一句话，他们是父母意志的代表，同时又是父母意志对象化的行路人。郭沫若在他的《前言》中第一句话就是“我的童年是封建社会向资本主义制度转换的时代。”作品正是着力描绘各色人物，，通过这些人物的描写，体现了这样一个时代。作家描绘时代背景采用的是连贯叙事手法，犹如大河奔流，一泻千里。而叙事角度又是纯客观性的，一改过去史传，山水游记那种全知全能的权威证人的叙事方法，这里没有什么无所不知的上帝，有的便是敞开心灵的一双双眼睛。即使那景物优美的描写，山风民俗的刻画，也仅仅出自一个儿童的直观的感觉。它的思想和倾向通过直观的取舍自然地流露了出来。纯客观性首先体现在它的内容真实性上面。郭沫若在《前言》中声称；“我现在把它从黑暗的石炭中彻底挖出来。”童年早已埋在记忆中了，把它发掘出来，还它本来面貌，这便是作者的目的。细节的真实，增强了可信性。“家里面的一切都是严格分开的；今天是否曾祖母出钱买菜做午饭，明天就该曾祖父买菜和面包，轮到他买的那天，午饭照例要切些，曾祖母的全是好肉，而他总是买些大肠、肝、肺、牛肚子。茶叶和糖个人保存个人的，但是在一个茶壶煮茶，曾祖父惊慌的说：“别忙，等一等——你放多少茶叶？”“他把茶叶放在手上细细的数，说着“你的茶叶比我的碎，所以我该少放，我的叶子大些，多出茶色。”好一个自私自利，几乎表失人性的吝啬鬼，同时反衬出曾祖母善良，对生活执着追求的俄罗斯妇女那种崇高品质。另一方面这正是那个时代的悲剧——扭曲了人性的真实写照。其次，自传的真实还体现在“不益美，不隐丑。”虽然童年很难评判哪些是美的，哪些是丑的，而生活在他们周围的人却有美丑之分。托尔斯泰笔下的父亲：“他是上了年纪的人，具有那个老年人共同具有的难以捉摸的侠义精神，赋予进取心，过于自信，诗人宽厚和耽于酒色的性格。”他混过上流社会，与妻子不清的各阶层的女人发生过关系（《童年35页》）。当然，作家们在严于解剖别人的时候，也把自己的心灵和盘托了出来。“我在这才感到真正的初恋了，但是对于男性的初恋（郭沫若《我的童年》102页）。”“鸡仔——这是相合的别名。我拉着他，叫他陪我去喝酒。…汪君催我回学堂去，我说不回去，要到这那相公去开旅馆（同上书104页）。”我们读这儿作者的叙述，，既可笑也透着悲凉。从旧时代过渡到我的时代，郭沫若的学校就是在这样的一个转度时期，封建教育自然笼罩着封建教育，教师无能，课程陈旧，不经意间让学生感到厌恶，但又找不到一条真确出路，那么这种消极的放浪形骸的反抗，也就是最好的方式了。只要看到这一点，作者坐在酒店老板娘大腿上调情就不难理解了。性苦闷这是这个时代的通病。作者把他表述出来，封建残余还在当时年代由他积极作用。作家是三十年后叙述当年发生的人和事。陈述时间在叙述中唯一存在的时间，他将它完全内向的叙述，一种叙述的叙述，也就述说文韵不能等同郭沫若，他已带上成年人的眼睛这就是发生时间是否与事件一样更何况几十年我们来看这件事。“人物传记有这个人生活更为丰富的内容。一个人生活的历史不仅仅是一块建筑物之砖，不仅仅是无限数量的，累积为历史专题之一。”放射式的框架要把“建筑之物”组成一个全景式的工程。不论是郭（我的童年），从一出生，一叙到底，还把托尔斯泰、高尔基，从生活的第一侧面对自己一生影响重大的时刻开始叙述，他们都是采用的连贯叙事手法，再从中穿插。根据这一特点，所有它们的结构就只能是放射式，以主人公为轴心，从时间向纵的方向发展，从空间上横的方向发展，横纵交错，如此就形成了一个宏伟的构造体系。恰如一个少年，一手牵着母亲，另一手牵着父亲，脚步走入小朋友中，一颗心系着家庭，一颗心向着学校眼睛看着未来。郭沫若《我的童年》是以我为主线结构全篇，高尔基的《童年》是以第三人称为主轴牵动全篇。不管怎样，书中所叙人和事都与我或他有着直接或间接的关系，同时又是以我或她的眼光看取一切的。在这十几年的历史中，许多人物将出现，消失，但作品中无论谁都是我或她经历的转变的转变。当然，这个我或她作为作品核心人物，也并不全是小说戏剧史传中的核心人物那样，是一切矛盾构成的焦点。因为一个人的童年根本不能满足于剧烈的社会矛盾之中。例如戏剧《赵氏孤儿》这部作品中的孤儿就一直处于矛盾斗争的漩涡之中。而自转主要是本来的社会矛盾冲突，也不可否认作品中的我或他有可能被人为的推向矛盾冲突的中心，也可能并不在这矛盾斗争的焦点，它仅仅是一个轴点，由这一点而辐射到他所看到的，了解到的某一个侧面。郭沫若《我的童年》是以他起笔到被嘉定府中结束了童年，进入《少年时代》，历史十多年。时间就成为一条线，在人物轴心点页从空间上去拓展发掘。童年纯般的活动空间，像普通人一样局限在家庭，学校，邻居，从家庭到社会的某一角落，深及的人物，不过是父母，兄弟姐妹，老师，同学和小朋友等人，这不论中国或西方都大体相同的，防设施的结构，集中体现在点面结合的谋篇布向方法。郭沫若的《我的童年》里着力描写了勤学八年，使他获得了我国古典文学的扎实基础，形成了对我国古典文化的浓厚兴趣，培养了自己的审美趣味，初学掌握了旧诗的形式，开始向西方自然和科学知识，产生了爱国主义思想。嘉定小学时由第一名降到了第三名这件事的前因后果。嘉定府中学着重学他对当局对当今社会的的叛逆性，以及辛亥革命前后的政治运动对他的叛逆性的正确引导，从而认清了民族危机，进一步激发了爱国热情，并在现实思想教育下，转向资产阶级民主派。高尔基的童年截取父亲去世这一悲惨时刻起笔，直到被曾祖父赶出家为止，作者在记叙顺序中，进行了一系列穿插，造成时空交错，是他的童年大起大落，小小的坷列克赛总被抛在命运的边缘。父亲之死，不仅决定了作者自己的命运，同时决定了母亲的命运。这种命运贯穿于全书，像一只无形的上帝的手在那里任意的拨弄着一切，这个上帝不是其他，正是可恶的俄国封建农奴制度。父亲之死又是一个迷，这个迷是由作者像剥茧抽丝一样，最后大白于天下。如果说郭沫若的自传直接继承发展于史传，那么托尔斯泰的《童年》与《史记》中的记载体文学更为相似，我稍举《项羽本纪》、《陈涉世家》、《淮阴侯列传》比较《童年》中的《教师卡尔.伊凡内奇》、《我父亲是怎样一个人》、《格里沙》诸篇，很像《史记》中的单个的人物传记，又不屑说元曲《赵氏孤儿》对他的影响。托尔斯泰不仅仅是对中国的思想文化抱有浓厚兴趣，而且花时间进行探索···一直继续到他逝世为止（王绵厚《五四文学与外国文学》173—174页）1906年，群学社刚到的符霖创作的《禽海石》。众人皆知的鲁迅小说《阿Q正传》，都带有纪传体的性质，特别是创造社一批受日本社小说影响的作家郁达夫、郭沫若等的记叙小说。那种是学他们记叙个人情感的自叙小说，及中国现代自传体文学提供了可直接借鉴的参照物。瞿秋白关于鲁迅的评价唐世贵一九九一年五月廿五日瞿秋白关于鲁迅的评价概述瞿秋白是中国共产党早期有威信的领导者之一，又是中国现代文学史上著名的作家，文艺批评家和翻译家。瞿秋白集中精力从事文学活动，进行文学著作和翻译，是1931年夏初到1933年底在上海这段时期。当时正是蒋介石发动反革命的军事“围剿”和文化“围剿”白色恐怖异常严重的时候。瞿秋白和鲁迅共同领导了左翼文艺运动，一道参加了文艺战线上反文化“围剿”的斗争。同时，他们还致力于介绍马克思主义文艺论著，翻译俄国和苏联的优秀作品对中国的革命文艺运动做出了重要的贡献。在并肩战斗的日日夜夜，瞿秋白与鲁迅结下了崇高的革命友谊。在战斗中结下的崇高的友谊（神交—会面—生离死别）1、冯习峰同志在《回忆鲁迅》一文中记叙了瞿秋白与鲁迅先生的最初接触：“是从1931年下半年下半年开始的，在这以前，他们没有见过面。他们的相互认识和接近，是因为有一个‘左联’，而瞿秋白同志来参加‘左联’的工作，并非党所决定，只由于他个人的热情；同志他和‘左联’的关系成为那么密切，是和当时的白色恐怖以及他的不好的身体有关系的。”1931年5月的一天，冯习峰把刚出版的左联机关刊物《前哨》（eq\o\ac(○,1)《关于若干历史问题的决议》、《毛泽东选集第三卷》第967页。eq\o\ac(○,2)冯习峰《习峰文集》四、217页）第一期送给茅盾，恰好瞿秋白夫妇在场。党瞿秋白读到《前哨》中所载鲁迅写的《中国无产阶级革命文学和前去的血》一文时，高兴地说：“写的好！究竟是鲁迅！”可是，对于文中‘战斗’这个用词，他却认为念起来是人家听不懂得。eq\o\ac(○,1)后来，经冯习峰的介绍，瞿秋白化名林复，搬到上海紫霞路68号一户在钱庄里做事的谢詹如家里。他和鲁迅的相识和交往，家在住进这座房子以后开始的。党鲁迅最初从冯习峰处获悉瞿秋白正从事文学著译并愿意了解和参加左联活动的时候，立即把他当成很重要的骨干力量，这样，瞿秋白便开始和左联发生了联系。一次，冯习峰将瞿秋白对鲁迅从日本转译马克思主义理论著作的译文的意见转告鲁迅的时候，鲁迅并不先回答和解释，而是怕错过机会似的急忙说：“我们抓住他！要他的原文多翻译这类作品！以他的俄文和中文，确是最适宜的了。”接着又平静地说：“马克思主义的文艺理论，能够译的精确流畅，现在是最要紧的了。”eq\o\ac(○,2)之后，瞿秋白即应鲁迅之邀，为曹清华所译绥拉菲靡唯奇的《铁流》赶译了涅拉陀夫的序文，这篇译文，鲁迅极为称赞。不久，鲁迅又请瞿秋白翻译卢那察尔斯基的《解放的堂吉诃德》。这个剧本，鲁迅原先已根据日文译本译出了第一场，并用“隋骆文”的笔名在《北斗》第三期刊载。但当鲁迅找到俄文原本后，便中断自己的翻译，而请瞿秋白从头译过。（A.冯雪峰《习峰文集》四，第218页。B.冯习峰《习峰文集》四，219—220页）瞿秋白欣然同意，立即动手。鲁迅还亲自为瞿秋白译本写了《后记》。至到此时，瞿秋白与鲁迅虽然还没有见过面，许多事情都是通过冯习峰口头传达或商量，但通过互相讨论翻译问题，双方的友谊已经相当深厚了。鲁迅译的法捷耶夫名著《毁灭》出版后，瞿秋白在1931年12月五日写给鲁迅论翻译的俄文中说：“我也许和你自己一样，看着这本《毁灭》，简直非常的激动，我爱它，像爱自己的儿女一样。咱们的这种爱，一定能够帮助我们，使我们的精力增加起来，使我们的小小事业扩大起来。”（瞿秋白：《瞿秋白文集》918页）接着，瞿秋白对鲁迅译文中的几个问题不客气地提出了自己的看法，然后说：“我们是这样亲密的人，没有见面的时候就这样亲密的人。这种感觉，使我对于你说话的时候，和对自己说话一样，和自己和自己商量一样。”（瞿秋白：《瞿秋白文集》926页）鲁迅在12月28日在回答瞿秋白的信里兴奋地写道：“看见你那关于翻译的信以后，使我非常高兴。”“我真如你来信所说那样，就象亲身儿子一般爱它，并且由他想到儿子的儿子······不过我也和你的意思一样，以为这只是一点小小的胜利，所以也很希望多人合力地更来绍介。”2、冯习峰在《回忆鲁迅》文中说，瞿秋白“这个共产党的著名人物，鲁迅先生当然是早已知道的。他是文学研究院的会员，是个有天才的作家，鲁迅先生也当然是知道的。”（《习峰文集》第219页）周永祥写编写的《瞿秋白年谱》记载了1932年，春末夏初，瞿秋白谐扬之华，由介绍人陪同来到上海北川公寓三楼，第一次和鲁迅会面。两人一见如故。为庆贺初次相见，瞿秋白虽然忌酒，但破例小饮些许，彼此倾心交谈，至晚始旧（周永祥《瞿秋白年谱》100页）许广平回忆说：“鲁迅和瞿秋白一开始相见九真像鱼遇着水，融洽自然。我还记得，那一个清晨，秋白同志、扬之华大姐和他们的房东谢詹如一汽来到，先是泛谈一切，但是由于在潜伏的生活里又共同的思想基础，彼此一开始九带着革命的不可屈服的心怀，显出在党的光辉照耀下的无比热心。”（许广平《秋白同志和鲁迅相处的时候》《语文学习》1959.6.1号）根据《鲁迅日记》，同年九月瞿秋白与鲁迅又进行了一次互访，从此之后，他俩便过的甚密。冯习峰在《回忆鲁迅》一文中写道：“1733年2月3日之间，秋白同志曾在鲁迅先生家中住过一个短期间，那时他刚从南京谢家搬出而还没有找到新的住处，英国著名的进步作家萧伯纳还在那时候到上海来，——《萧伯纳在上海》一书，就由鲁迅先生翻译，由许广平先生收买报纸，由秋白同志选择，剪贴并加译语而编成的。这期间他们就开始有最相得的常常到深夜的漫读”（《习峰文集》四，第225页——226页）接着，鲁迅为瞿秋白在北川路的日照里一个日本人家里租了一个亭子间，这里离鲁迅先生的家很近，相互来往比较方便。这期间，鲁迅先生运用各种笔名向《申报》的《自由谈》投稿，秋白同志写了《王道神话》、《伸冤》、《曲的解放》还有其他的杂志，用了鲁迅先生所用的笔名，由许广平先生誊抄过，由鲁迅先生当做自己的文章去投稿，后来便编进杂文集《伪自由书》里去的，也正是他住在日照里的时候。（《习峰文集》四，第226页）冯习峰是这样记叙的。在互相了解的基础上，瞿秋白着手编选了《鲁迅杂志选集》，并亲自写了序言。1933年初，瞿秋白搬出日照里，与冯习峰同住，不到两月，江苏省委机关被敌人发觉，必须在五分钟之内搬出，于世瞿秋白夫妇冒着大雨，搬到鲁迅家中暂避。1934年一月，瞿秋白去中央苏区时，离开上海的前几天，特意到鲁迅家里叙别。鲁迅曾亲笔写了一封“录何无琴句”的对联赠给瞿秋白。人生得一知己足矣斯当以国环视之瞿秋白离开上海后，鲁迅怀念不已，当得知瞿秋白不幸被捕的消息后，鲁迅十分悲痛。瞿秋白壮烈牺牲的噩耗传来，鲁迅更加悲愤交加，为了怀念瞿秋白同志，鲁迅化悲愤为力量，撑着带病之身，以“有一分力，尽一分力”顽强战斗精神，为亡友编写遗著《海上述林》，直至他自己病逝。三、超然于文艺宗派争论之外，正确评价1、在廿年代初期，茅盾最早开始评价鲁迅的小说，他在《评四五六月的创作》一文中指出：“过去的三个月中的创作，我最佩服的是鲁迅的《故乡》……我觉得这篇《故乡》的中心思想是悲哀那人与人之间不了解，隔膜。造成这种不了解得原因是历史遗传的阶级观念。这个评论在今看来任然是正确的。1927年，矛盾写的《鲁迅论》时对鲁迅做了全面的评价，在第四节里写出专门评论鲁迅的杂志，这些评论无疑是瞿秋白的《鲁迅杂志选集》序言的基础。在序言之前鲁迅杂文的思想和艺术特点并没有引起评论界的普遍重视。新文化运动的敌人以及帮闲文人，出于反动主场，开始以恶毒的攻击，继而极力贬低，公开地表示鄙视。鲁迅自己也说过：“这‘杂志’两个字，就使志趣永超的作者厌恶，避之唯恐不远了。有些人们，每当意在奚落我时，就往往称我为‘杂志家’，以显出在高等文人眼中的鄙视。”（鲁迅《三闲集.序言》《鲁迅全集》第四卷）另有一些评论者，敬佩鲁迅的忠诚，惊叹鲁迅观变的深刻，试图对鲁迅极其作品的成功做出解释。但他们往往离开所处的时代和环境，作玄虚的心里分析，做抽象的人格评价。最有代表性的是张定璜的《鲁迅先生》一文，得出鲁迅的“特色第一个，冷静，第二个，还是冷静，第三个，还是冷静”，鲁迅是“沉默的旁观者”之类的显然错误的结论。（见冗静农编《关于鲁迅及其著作》）创造能和太阳社中的一些文学青年，则从个别马克思主义词句和概念出发，进行简单的机械的推论和“裁决”，即如瞿秋白在《序言》中所指出的，采取了“空城计式的夸张”如有一篇文章，一会儿说“鲁迅在这阶级对立间取了一个中立的态度，也‘不革命’，也不‘反革命’”，一会儿说“鲁迅，对于布尔乔亚王已是一个最良的代言人，对于普罗列塔利亚是一个最恶的煽动家！”（李初梨《请看我们中国的DonQuixote的乱舞》1928年四月15日《文化批判》第四号）钱青都在《死去了的阿Q时代》一文中连声指责鲁迅“完全变成个落伍者，没有阶级的认识，也没有革命的情绪。他对于革命和革命文艺，态度是异常的不庄严。”更有甚者，郭沫若在《文艺战线上的封建余孽》一文中，谩骂鲁迅是“封建余孽”、“二重反革命”等等。即使在三十年代的左翼文艺队伍中，不少作家对鲁迅的杂文认识不定，他们误以为杂文便是随之说之，无情从中产生出“伟大的作家”。至于社会上一般读者和青年，对鲁迅是敬仰的，但缺乏深入的了解。在这种背景下，瞿秋白“认为有必要为鲁迅辨明是非，给鲁迅一个正确的评价”。“又责任号召大家向鲁迅学习”。（杨之华《鲁迅杂志选集序言是怎样产生的》，《语文学习》，1958年一月号）。2、冯习峰在《回忆鲁迅》一文中说秋白同志编了《鲁迅杂志选集》，并写了序言，“这工作，不能不说是他和鲁迅先生亲密接近，而且一夜一夜的设谈的结果。秋白同志那时候九对我说过这样意思的话：“和鲁迅多谈谈，又反反复复的重读了他的杂志，我可以算是了解了鲁迅。”(《习峰文集》第227页)杨之华曾这样记叙《序言》写好后，“鲁迅看了很满意，从他沉默的眼光和微笑里露出了他在检讨自己思想发展的过程，诚意接受秋白对他的批判，忘记了香烟头烧着了他的手指。”（杨之华《秋白和鲁迅》，1949年6月18日《人民日报》）《序言》问世后，有力地回答了敌人对鲁迅的污蔑，纠正了朋友和同志们对鲁迅的误解。茅盾后来更明确地指出：“对于当时文艺界起了非常大的指导作用”。（《纪念秋白同志，学习秋白同志》1955年6月18日《人民日报》）并且在那以后，保持着久远的影响，历史中不少有权威的评论者，不断纠正《序言》的观点并深表赞同，有的还把它作为研究鲁迅的基本出发点。3、如何评价《序言》？这是探讨鲁迅思想发展不容回避的一个重要问题。早在1927年，茅盾的《鲁迅论》中，就对鲁迅杂志的社会作用及价值进行了评价，“他的著作里都充满了反抗的呼声和无情的剥露。反抗一切的压迫，剥露一切的虚伪！老中国毒疮太多了，他忍不住拿着刀一遍一遍地不懂世故的尽自割”。（《茅盾论鲁迅》17—18页）瞿秋白洞察了敌人的险恶居心，给予了有力的回击：“正因为一些蚊子苍蝇讨厌他的杂志，这种从来就证明了自己的战斗的意义。鲁迅的杂志其实是一种社会论文—战斗的‘阜利通’”。（《瞿秋白文集》978页）只有马克思主义者才真正了解马克思主义者;只有从社会实践出发，才能获得对真理的认识，瞿秋白看到了鲁迅杂文的真正价值。他依据阶级斗争中产生的结果，指出鲁迅杂文的“特点是更直接的更迅速的反映社会上的日常事变，”是文艺性的社会论文，是革命艺术家的力气。这些从社会实践出发作出的论断，深刻指出了鲁迅杂文的文学价值和战斗价值。瞿秋白从剧烈的现实阶级斗争中找到了鲁迅杂文独特形式产生的原因：急邃的剧烈的社会斗争使作家不能够从容的把他的思想和情感熔铸到创作里去。表现在具体的形象和典型里；同时，残酷的强暴的压力又不允许作家的言论采取通常的形式，作家的幽默才能，九帮助他同艺术的形式来表现他的阶级主场，他的深刻的对于社会的观变，他对热烈的对于民众斗争的同情。不但这样，这里反映着“五四以来中国的思想斗争的历史”。杂志这种文体，将要因为鲁迅而变成文艺性的论文的代名词。（《秋白文集》978—979页）《序言》一开头，就强调指出，鲁迅是保持和“社会斗争的联系”的、有着鲜明政治倾向性的“革命的作家”，又在文章最后部分支出他不仅是文学家，而且在思想斗争史上有重要地位的“思想家”，所以鲁迅杂志正是宏观现实在思想家头脑里反应的产物。4《序言》的大量的篇幅，论述了鲁迅思想发展的历程。瞿秋白称赞鲁迅“是封建宗法社会的例子，是绅士阶级的武臣，而同时也是一些浪漫蒂克的诤友！”（《瞿秋白文集》980页）鲁迅战斗的一生，证实了这个论断是正确的。然而，鲁迅的思想发展并非一帆风顺的。他由进化论到阶级论，由革命民主主义者到共产主义战士，是经历了一个痛苦斗争过程的。《序言》以历史唯物主义的观点和阶级分析的方法具体论述了鲁迅在辛亥革命、五四运动、五卅运动以及文学论争中的思想特点和变化的轨迹。他将鲁迅前期所处的时代科学的划分为三个时期：辛亥革命以前，辛亥革命之五四时期，以及五四到1927年大革命失败。他紧密结合每个时期现实斗争的情况，阶级关系的变动，说明鲁迅当时所取得政治主场和态度。eq\o\ac(○,1)青年时代的鲁迅置身于民族主义革命漩涡，撰文揭露洋务派和提倡“制造商店立宪国会”的改良派真面目，主张启发人民群众的觉悟，表现出彻底的革命派立场和远见常识。瞿秋白认为，“鲁迅在‘五四’前的思想，进化论和各项主义还是他的基本。他热烈的希望着青年，他勇猛的袭击着宗法社会的僵尸统治，要求个性的解放”。（《瞿秋白文集》998页）正如鲁迅自己所说：他“一向是相信进化论的，总以为将来必胜于过去，青年必胜于老人”（《鲁迅文集》第四卷18页）由于鲁迅当时还是用进化论的观点去观察社会，所以当历史发生转折，阶级力量对比发生变化，阶级关系重新改组的时期，他有时不免产生怀疑苦闷、孤独和彷徨的心境。这种思想局限性，在鲁迅早期的作品里是由反映的。瞿秋白毫不隐晦地指出了这一点：“鲁迅一些杂志里面，往往有这一类缺点，引起他对革命失败的意识的失望和悲观”。（《瞿秋白文集》995页）对于这种同志似的恳切批评，鲁迅看了后心悦诚服，后来，带着感激的心情，愉快而严肃的对冯习峰同志说：“分析是对的，以前就没有人批评过。”（《习峰文集》四第221页）也正如冯习峰同志批评的：“秋白同志编选的《鲁迅杂志选集》和他写的这篇序言，这在当时是对鲁迅先生战斗的一种极大的支持和鼓舞，同时也是提倡和宣传了杂文这种战斗武器。”eq\o\ac(○,2)五四时期，鲁迅经历了思想界的一次大分化。他参加五四思想革命，并在运动中与）改良主义者胡适等人划清了界限，“站在革命主义的方面。”从五四到五卅前后，他更与帝国主义、封建军阀以及胡适等买办资产阶级文人进行了激烈斗争。并在1927年“暴风雨的巨变”后实现了思想飞跃《序言》在实质上揭示了现实斗争对鲁迅思想的影响：“一些所谓欧化青年完全暴露了自己是‘表象的’或者‘不表象的’‘资本家的走狗’，替新的反动去装点一下摩登化的东洋国故和西洋国故。而一些革命的智勇青年却更确定更明显的走到劳动民众方面来，围绕着革命的营垒。”（《瞿秋白文集》第993页）在这场剧烈的大搏斗中，鲁迅不久“渐渐的了解到封建的等级制度和中国社会里的层层压榨。”“他的神圣的憎恶和讽刺的锋芒，都集中在军阀官僚和他们的八儿狗身上”（《瞿秋白文集》第988页）鲁迅就是这样一个“最优秀的最真诚的不肯自己背版）自己的光明理想分子”，他“始终是要坚决的走上革命的道路的”（《瞿秋白文集》第993页）1922年，蒋介石发动了九.一二反革命政变，他的进化论的“思路因此轰毁”（《鲁迅全集》第一卷264页，人民日报出版社1973年1版），所以“它才从进化论最终走到了阶级论，从进去的争求解放的个性主义进到战斗的改造者界的集体主义。”（《瞿秋白文集》第992页）。3《序言》在具体分析和论述了鲁迅曲折的思想发展历程后，得出了总的评价：鲁迅从进化论到阶级论，从绅士阶级的逆子武臣进到无产阶级和劳动群众的真正的友人，以至于战士，他是经的历辛亥革命以前一直到现在的四分之一世纪的战士，从痛苦的经验和深刻的观变之中，带着宝贵的革命传统到新的阵营里来。（《瞿秋白文集》第997页）瞿秋白在论述了鲁迅思想发展的历程后，还着重总结了鲁迅杂志非常之宝“革命传统”，即鲁迅杂志的思想内容。鲁迅在《写在坟后面》一文中指出：“因为从旧营垒中来，情形看得较为分明，残一击，意制强敌的死命。”《序言》从以下四个方面进行了归纳：是最清醒的现实主义。“中国人向来同为不敢正视人生，只好瞒和骗，由此也生出瞒和骗的文艺来，由着文艺，更令中国人更深刻的陷入瞒和骗的大泽中，甚而以自己都不觉得。”（《瞿秋白文集》998页）。瞿秋白指出：“鲁迅是最暴露黑暗的，他的讽刺和幽默，是最热烈最严正的对于人生的态度。”我们应该学习鲁迅用“他燃烧着的猛烈地火焰”去“扫射着伪劣腐烂的黑暗世界”的革命精神。（《瞿秋白文集》998页）第一是“韧”的战斗。：对于旧势力和旧社会的斗争，比寻坚决，持久不断，而且注重实力…..我们急于要造出大群的新战士；但同时，在文学战线上的人还要韧（《二心集》56页）这种“韧”的战斗，“就在于又咬紧，一口咬住就不放，拼命的刻苦，”但应该充分估计敌我实力，为了以利而战，应该避免无谓的牺牲如请愿之类“一忽儿绝望的狂跳，一忽儿又萎靡而颓伤；一会儿嚣张的狂热，一会儿又捶胸忏悔。”“打仗就像个打仗样”，一定“要结实的注定自己的脚跟，身杂在壕沟里沉着的作战，一心向前”（《瞿秋白文集》1000页）是反自由主义。鲁迅的著言的“打落水狗”，真正是自由主义，反拖鞋主义的宣言。旧势力的虚伪的中庸，说些鬼话来掺杂在科学里，调和一下，鬼混一下，这正是他的诡计（《瞿秋白文集》1000页）我们要学习鲁迅“对于一切种种黑暗旧势力”“要打就打到底”的彻底革命精神。（《瞿秋白文集》1000页）是反虚伪的精神。这是鲁迅——文学家的鲁迅，思想家的鲁迅的最主要精神。他的现实主义，他的大硬仗，他的饭中庸主张，到是用这种真实，这种反虚伪做基础（《瞿秋白文集》1001页）中国传统阶级以及那些帮闲的文人，不仅特别善于虚伪，而且吧虚伪笼罩群众的意识，因此鲁迅先生“神圣的憎恶就是针对这个地主资产阶级的虚伪社会，这个帝国主义的虚伪世界他的杂志简直可以说全是反虚伪的战书。（《瞿秋白文集》1001页）《序言》从这四个方面分析了鲁迅在思想斗争史上的重要地位及其杂特殊的社会价值和文艺价值，得出了一个重要结论：“我们应当向他学习，我们应当向着他前进。瞿秋白在《序言》中虽然没有对鲁迅做出全面的评价，但他从鲁迅杂志中概括出的宝贵的革命传统以及得出的像鲁迅学习的结论，却与原来的毛泽东同志论述鲁迅的基本精神上一致的。《序言》是瞿秋白的研究鲁迅思想发展及杂文的战斗作用和特点的重要文献，是一篇运用马克思观点研究作家作品的优秀论文。它第一次概括的总结了中国知识分子从辛亥革命到三十年代思想演变过程，深刻的阐述了鲁迅思想发展的道路和宝贵的战斗传统；它第一次真确的支出鲁迅杂文产生的历史根源和社会作用。正好往铁仙在《瞿秋白论教》中指出：“但就《序言》道出实事求是的，即辩证唯物论的认识论的原则而言，他是矗立在鲁迅研究领域里的第一款真确路标，是永远值得珍惜的丰碑。评胡风现实主义理论中的“创作主体”评胡风现实主义理论批评中的“创作主体”纵观胡风一生，他的政治、伦理、哲学和文艺等观念并不是一成不变的，但胡风现实主义理论批评在历史性的动态过程中始终是稳定的。比如，胡风关于政治的某些具体看法，关于文学传统的看法，关于客观主义的看法等等，前后都不尽相同，但这并不妨碍他现实主义理论批评的稳定性。胡风现实主义理论批评，应分为三个时期，第一个时期是1942年以前，属于形成期；第二个时期是1942年——1949年属于成熟期；第三个时期是1949——被打成“反革命集团”。下面就成熟期分二个问题谈自己的看法。现实主义理论中的“自我扩张”1942年底到1943年底，胡风光发表了《关于创作发展的二三感想》、《现实主义在今天》等文，论述了抗战以来进步文学创作发展的过程，在肯定成绩的同时也指出存在的问题，着重分析了武汉撤退后文艺创作上出现的某些混乱现象，胡风认为克服当时文坛上这种混乱现象的办法就是提倡现实主义，也就是提倡“主观精神和客观真理的结合或融合（《现实主义在今天》。”1944年4月，胡风为文协理事会起草题为《文艺创作底及其努力方向》的论文，更进一步强调作家应发扬“主观战斗精神”，认为“在这个混乱时期，就文艺家自己说，要克服人格力量或战斗要求脆弱或衰败，就社会说，要抵抗对于文艺家底人格力量或战斗要求的蔑视或摧残”。胡风认为，“只有提交这样人格力量或战斗要求，才能在现实生活里面追求而且发现新生的动向，积极地性格，即使他所处的是污秽或黑暗，但通过他底人格力量或战斗要求，也一定能在读者心里诱发起向光明的奋发。”1945年，胡风主编的《希望》杂志在重庆创立，并发表了他1944年写的《置身在为民主的斗争里面》一文，教学统的提出了“自我扩张”的理论，企图对艺术创作进行一种科学解释。胡风认为，艺术创作过程。他说：“对于对象的体现过程或克服过程，在作为主体的作家这一面同时也就是不断地自我扩张过程，不断地自我斗争过程。在体现或过程里面，对象的生命被作家地精神世界所拥入，使作家扩张了自己；但在这‘拥入’当中，作家的主观一定要主动表现出或迎合或选择，或抵抗的作用，这就引起了深刻的自我斗争。经过这样的自我斗争，作家才能够在历史要求的真实上得到自我扩张。”（《胡风评论集》下册20页）在更为周详的论述中，胡风把这种“自我扩张”划分为两个层次。第一个层次，就是作家“要把数个心灵灌注到里面去的，也就是他的数个生活在他的创作世界里面，和人物一道悲哀，一道痛苦，一道奋斗。”“把自己的心幻化成了物的化身。”第二层次是作家把自己的情感体验和自己头脑中的意象用物质材料固定下来，物化为作品。在这一过程中，作家的思想感情、审美情趣等一切主观的东西渗进了作品中。使作品中的声音成为作家内心的“带有血痕和泪痕”通过“自己的痛苦的搏斗”的声音，成为“作家的灵魂的真正秘密”。在艺术创作中，从体验生活，组织题材，进行构思的全过程，每时每刻不能脱离创作主体的“自我”。体验和观察生活，实际就是作家用“自我”的心灵对生活真实的把握，当现实生活拥入艺术家心灵屏幕时，创作主体就把“自我”的东西（如感情、欲望、理想、气质）“扩张”到了对象上。组织题材，是作家在特定的心理定势下进行的，题材一旦被作家选中，题材便“拥入”了作家的爱憎（即感情）成了他“自我”的东西，艺术构思也就是创作主体遵从生活逻辑，依据“自我”需要在头脑中对现实生活的重造。写作过程，是作家将自我头脑中物我一体的意象进行物化的过程，也就是“自我扩张”的完成过程。胡风的“自我扩张”提法构成了他的现实主义理论中“创作主体”的核心。中国传统文艺理论，一直是比较重“心灵”重“自我”的特别是自魏晋南北朝以来，文艺理论就朝着“缘情”的方向发展。但到了现代，特别是四十年代中期，就发生了很大的变化。文艺创作与“自我表现”，描写现实与“心灵法露”这些问题逐渐被误解。胡风在当时提出的作家的艺术创作是“自我扩张”的美学见解，与马克思主义美学观有他的一致性，马克思在《1844年经济学---哲学手段》一文中指出：人通过实践“创造一个对象世界”，“一切对象也对他说来成为他自己的对象化，成为确证和现实他的个性的对象，成为他的对象，而这就等于说，对象成了他本身。”马克思还在《剩余价值论》一文中谈到弥尔顿的《失乐园》时指出：“弥尔顿出于春蚕吐丝一样的必要而创作《失乐园》那是他的天性的能动表现。”胡风现实主义理论批评中创作主体与冯雪峰的现实主义理论，刘雨复的“性格组合论”之比较胡风现实主义理论批评的中介或转换规律的内在机制是作家这个创作主体。现实人生得本质只有了经由创作主体的生活实践和创作实践能成为文艺作品的思想内容，离开创作主体就无所谓反映现实人生的本质。其实胡风是非常重视和突出创作主体社会性一面的，他提出的“主观精神”是“作家献身的意志，仁爱的胸怀核对现实人生的规范，战斗要求是人民的需要，但却应该是被作家体现在自己身上的，不能自己的战斗要求，人生真理就是战斗要求；人格力量是思想武器化合成感性的机能。我们把这叫做实践的生活意志，思想力量不能不是人格力量。由此可见，创作主体应具备的条件是，作家必须站在人民的主场，深入人民的思想、感情、意志和愿望，把人民的思想、感情、意志和愿望融入为自己的“主观精神”，“战斗要求”，“人格力量”。冯雪峰始终如一的坚持现实主义，“真实性”是他现实主义核心问题，他在《论民主革命的文艺运动》一文中对胡风等人强调的主观战斗精神作了具体分析，文章说：“现在就正是革命发展，人民的力量和斗争高扬的时代，知识分子和青年和作家的热情的表现和要求，就不能不是反映或向往革命事业和人民的这种高扬的东西，也不能不是寄寓这文化和个性的解放、未来的生活和艺术理向追求的东西；它不免要对教条主义和客观主义的理想态度抗议，但更本质的说，却更多是对于压迫青年的生机和热情的旧社会和恶势力的反抗，也是对于部分的知识分子的精神上崩溃状态的抵制。这些情形，主要应看作家对于革命的接近和追求，而反应到文艺和文艺运动的要求上来是非常好的，也正为我们文艺所希望。自然，学是热情，学是向精神的突击，在我们，是万万不难的，还不能成为真正的战斗得文艺（《论民主革命文艺运动》86——87页）冯习峰对胡风的“主观战斗精神作了较公平的评价，额可能定在反动派的压迫下，在令人窒息的险恶的环境里，强调作家要发扬主观战斗精神，增强战斗热情，固然反映了小资产阶级知识分子对恶势力反抗和对革命的追求，但“那里面也自然会夹杂着非常不纯的的东西”（冯习峰《论民主革命文艺运动》86——87页）冯习峰在强调现实主义的真实性的同时，他认为现实主义的广阔通路主要是关于人民力量的反映或追求问题，大众化的创作实践和民族形式创造的问题。刘雨复在《性格组合说》一书中对主体作了如下解释：“所谓主体，在文学艺术中，包括作为创造主体的作家作为对象主题的人物，作为接受主体的读者。所谓主体性，就是人之所已成为人的那种特性，它既包括对客观世界的理解的把握。”（刘雨复《性格组合论》3页）接着的说：“在这本书中，我所研究的是人物形象。”可以看出与胡风的“创作主体”是不同的。刘雨复对人的性格本身是一个很复杂的做了如下的说明：“每个人的性格，就是一个构造特技的世界，都自成一个有机系统，形成这个系统的各种元素都有自己的方式和组合方式。但是，任何一个人，不管性格多么复杂，都是相反两级所构成的。这种正反的两级，从生物的进化角度看，又保留动物原始需求的动物性，有超越动物性特征的社会性，从而构成所谓“灵与肉”的争执；从个人与人类社会总体的关系来看，有适于社会前进要求的肯定性，又有不适应社会前进要求的否定性，从人的伦理角度来看，有善的一面，也有恶的一面；从人的审美角度来看，有美的一面，也有丑的一面，由此，还可以从其他角度展示悲与喜、刚与柔、粗与细、崇高与滑稽等等的性格两名的争论运动。但人的性格，任何心理状态，都是上述两方面内容按照一定是结构方式或进行组合的表现。性格的二重组合，就是性格的排列组合。（刘雨复《性格组合论》59—60页）黑格尔说：“作为主体，艺术家需使自己与对象完全融合在一起，根据他的心情和想象的内在的生命去造成艺术的体现。”“席勒在表达情致时，就把他的整个灵魂而且是伟大的灵魂摆进去，这种灵魂对于事物的本质能体致入微，而且能尽量用丰富和谐的语言自由的光彩焕发的八事物本质的深微处表现出来。”（黑格尔《美文》第一卷368—369页）黑格尔讲的主体，仍然是创造主体。胡风根据马克思和恩格斯的《生意志意识形态》和《费尔巴哈论纲》等著作，把人理解为主客观统一着的二重性格的人：“作为感性活动的人，他的存在内容，从那客观性说，人是历史的人，具体的人；从那主观性说，人是阶级的人，实践的人。”（《胡风评论集》下册319页）说到底，人是客观性和社会性的统一，胡风在这里讲的是人的主体性，他的另一些论述中，把笔触深入到人的灵魂，更宽更广泛的涉及到现实人生，即对人民群众的估价。胡风认为，人民精神要求虽然伸向着解放，但随时随地都潜伏着或扩展着几千年的精神奴役的创伤。作家深入他们要不被这种感性存在的海洋所淹没，就得有和他们的生活内容搏斗的批判力量。（胡风《置身在为民主的斗争里面》）“精神奴役的创伤”的提法，实际上是要求广大的工农劳动群众身上也有缺点。胡风在《论现实主义的路》中的闰土、祥林嫂、阿Q的形象为例，进一步论述了关与“精神奴役的创伤”的观点，从他的论述中可看出，提出“精神奴役的创伤”这个问题是从推动人们从沉重的精神奴役的创伤下面解放出来这个要求出发的，也是为了真实塑造封建主义重压下的人民的形象，以激起人们“不应该这样活的强烈愿望”“把人推向明天前进。”这种出发点是积极的，国文学真实性要求也是符合的。冯雪峰对这个问题的意见是：“人民就是复杂的矛盾的统一体，有进步的一面，也有落后的一面；也有灰色的一面；有要求解封的战斗一面；也有依然被封建意识束缚着的一面。”（冯习峰《论民主革命的文艺运动》第113页）冯习峰的这些看法已超出了文学形象的评价，但有一点可以肯定，文学形象是一个复杂的矛盾的统一体。刘雨复的人物性格组合原理，分为表层意义和深层意义，“表层意义即人们通常所理解的每个人的性格表象都不可能是统一的，他既有优点，又有缺点，既有阳刚性格本质，又有阴柔性格本质，以及其他非纯一的表象。”（刘雨复《性格组合论》148页）冯习峰的意见与刘雨复的上述观点基本相同。而胡风关于“精神奴役的创伤”的提法与刘雨复的人物性格组合原理的深层意义趋于接近。刘雨复认为“二重组合的深层表意，则是指性格内部深层结构中，即人的内心世界中的矛盾搏斗，以及这种搏斗引起的不安、动荡、痛苦等复杂情感。”在表现人的性格的时候，“写出人的灵魂前进和退却以及堕落时，受到社会关系和反映这种关系的其他心理因素的牵制，而发生的矛盾交织状态和矛盾运动历程。”（刘雨复《性格组合论》150页）刘雨复关于人物形象主体的理论是较完备的，显然是继承了前人的理论成果的。参考书目1《胡风评论集》上、中、下。2刘雨复《性格组合论》。3《文学评论》1987.2.4廖波主编《中国现代文学史》三册评梁实秋在文学批评上的人性论评价梁实秋的难度：第一在政治