《归来》影评：我们都是命运的人质

《归来》影评：我们都是命运的人质《归来》是由中国导演张艺谋执导的一部剧情片，于2014年上映。影片以第二次世界大战背景为背景，以一个中国军人的归家经历为主线，深入探讨了战争对人的影响和人性的挣扎。

影片开篇，主人公陈延年（陈建斌饰）作为中国志愿军参加了朝鲜战争，因为敌军意外袭击而被俘。经历了长达8年的战俘生活，他最终在朝鲜战场爆发内战的时候获得了的自由，他回到了祖国。然而，回到家乡的陈延年发现，家乡已经发生翻天覆地的变化，他的妻子已经过世，儿女们也不再认识他。

整个电影围绕着陈延年在家乡重新融入社会的过程展开。张艺谋巧妙地运用了镜头的细腻描绘，让观众真切地感受到了主人公内心的无助与困惑。在他的家乡，他面对着熟悉而又陌生的一切，面对着亲人的面孔却无法找回曾经的亲切感。这种刻骨铭心的痛苦感受让观众深刻地体会到了战争对人的摧毁力量。

在这个过程中，电影中的人物形象刻画非常到位。陈延年始终保持着对家庭的守护和责任感，虽然被时光推向了一个陌生的世界，但他仍努力寻找着那些熟悉的面孔和感觉。他用行动证明了战争无法撕裂家庭情感的坚强力量。而他的儿女们则代表了当时中国社会的多种面貌，他们在自由开放的年代里渴望个人价值的实现，但又对亲情陌生。

影片中的细节描写给观众留下了深刻的印象。陈延年回到家乡后，他在儿女们的记忆中完全消失，甚至连妻子的墓都被拆迁。导演以一种细致而真实的方式向观众展示了战争给人们带来的巨大痛苦和伤害，也探索了随着时间推移，人们对美好过去的逐渐遗忘。通过这种方式，让观众能够更加深入地思考战争对个体和家庭的摧毁作用。

此外，影片还通过陈延年与当地游击队的交流，揭示了战争过后家乡的社会动荡和人们的善恶辩证。游击队成员中有贪婪自私的人，也有身怀正义的人。这种多样性让观众意识到，战争对人性的极大考验往往能够激发出人们内心最深处的善恶。

总的来说，电影《归来》通过一个中国军人回国寻找家人的故事，成功地让观众感受到战争对人的摧毁力量和战时社会对个体的冷漠。影片成功地通过细腻的镜头描绘和真实的人物塑造，让观众思考战争对人性的影响和人性的挣扎。在这片中，我们看到了一位坚韧的军人，也看到了曾经熟悉而又陌生的家乡，更看到了战争给人们带来的无尽痛苦。《归来》以独特的视角触动了人们内心最柔软的地方，是一部值得深思和回味的电影。在影片的后半部分，主人公陈延年通过他的努力和坚持，逐渐在家乡找到了一丝归属感。他以一个普通农民的身份，开始参与农田建设和打造新生活的努力。他在劳动中找到了发自内心的满足感，也重新获得了尊严和自尊。

通过陈延年的故事，导演着重探讨了战争对于个体和家庭的摧毁，但也向观众展示了一个坚强而勇敢的中国人民。影片以导演张艺谋独有的艺术风格呈现，他通过精心构思的镜头语言和情节编排，将观众带入主人公内心的复杂世界。观众不仅能感受到战争的残酷与人性的挣扎，更能从中看到生活坚韧和希望的力量。

影片的制作也值得称赞。摄影师赵小丁的镜头语言带给观众一种宛如真实生活的质感。画面的色调和构图都非常精美，给人一种回望过去的感觉。同时，剪辑和音乐的运用也极具水准。电影运用了导演惯用的主题音乐，突出了战争背景下的冷酷与孤单感，给观众带来了更加深厚的体验。

除了具有技术上的精湛，影片也通过演员们出色的表演来深入人心。陈建斌在饰演主人公陈延年这个角色上表现得恰到好处，他通过微妙的表情和动作，传达出了主人公内心的挣扎和无助。他的演技使观众能够真切感受到战争对人的伤害和家庭情感的纠缠。值得一提的是，田壮壮饰演的女游击队员也给观众留下深刻印象。她通过坚定和正义的形象，成为影片中一颗明亮的星星，点亮了主人公心中的希望。

《归来》通过真实而细腻的故事让观众深思，同时也通过战争背景呈现了主题的广义。影片揭示了战争给人们带来的巨大痛苦，也探讨了战后时代人们的内心纠结和努力。我们在影片中看到了中国军人的坚韧，也看到了战后社会的困惑和分裂。导演以他独特的视角让观众深入体验到战争对个体和家庭的伤害，以及对国家乃至整个社会的影响。

《归来》不仅仅是一部电影，更是一次对战争历史的思考和警示。通过陈延年这个角色的经历，观众更能体会到战争对于个体和家庭的摧毁，感受到战争的无情和残酷，以及每个人在面对战争痛苦时所展现的内心力量。同时，它也着重强调了个体对于家庭和社会的责任和奉献，让人们思考到底什么是最重要的，什么是值得我们坚守和追求的。

总而言之，电影《归来》以其独特的叙事方式和表现手法，成功地展现了战争对人性的摧毁和人们自我寻求尊