柳如是与明清妇女文学

柳如是与明清妇女文学

明清时期的刘汝是一位浪漫而神奇的女性。她在生活中努力工作，不幸和曲折。她的作品有诗、词、赋、尺牍等,博采众长,而又有卓然独立之处,展示了驾驭不同题材、笔路多样、兼能并擅的文思与才华,实为明清之际女性文学的奇葩。正如宋代的吕东莱在《诗说拾遗》中所说的:“诗者,人之性情而已。”她在字里行间,洋溢着活力、激情、豪迈,闪烁着哀而不怨、奋起抗争之气节之光,体现着历代女子文学在感伤传统之下艰难蜕变的痕迹,让我们怦然心动。她善于运用勾勒、泼墨、绘彩的笔著,在诗中寄意寓情,追求象外之象,韵外之致。中国诗与画的艺术之美在本质上具有同源性,在创造、表现、审美感知层面上是相通的,是相互渗透的,所以造就了诗如画境的艺术魅力。柳如是擅长各种诗体,她的诗文可用“描摹如画”来表示摹绘风景、姿态、形象的真实、生动,她的诗语言凝炼、含蓄、生动,注重表达自然景象给人的总体印象和感受,力求勾勒完美的画面,表现优美的意境。如《寒食雨夜》其七“杨柳湖西青漆楼,闻遐风起水须钩。无聊最是横塘路,明月清霜草亦愁。”(1)垂柳依依,湖波微微,孤单的明月下,青漆楼、横塘路,白霜附草。是诗?是画?诗人用杨柳勾画一幅人去事非的写意画,在动人景致里透露凄清的寒意。她用绘画的语言,塑造如画的意象来表达心境,其寂寥的况味令人悠然心会。这种诗中有画的形式美,突出了诗歌的视觉形象,丰富了诗歌的艺术表现力。在《柳如是诗文拾遗》中有两首同题的《题画梅》,其一为“媚如睡起欠伸时,不忍多看费所思。怪底笔端含造化,点睛惟尔镜中知。”(2)其二为“色也凄凉影也孤,墨痕浅韵一枝枯。千秋知己何人在,还赚师雄入梦无?”(3)第一首写梅之娇慵、虬枝伸展之态。第二首刻画枝干瘦劲、色凄影孤之墨梅,而梅花的颜色是反映着她内心的感情的,墨梅的一枝独舞更代表着她的心声:我如梅花一般高洁、奇绝,而不以颜色媚人,可是,有无识者知我,有无知己并肩?此诗神形交融,言深意远,意境高远。翻检现保存下来的柳如是所绘画册,其喜欢淡雅入色,她的画常常是几棵小树,一个茅亭,远抹平坡,半枝风竹,以普通、简单的景色,精练深远的笔墨,抒胸中之意气,表个人之意兴,表现出一种天真幽淡、萧条寂寥的自然之美,是其作诗、作人之风格的表现。她还善用绘画技巧把画的语言、画的因素引入诗词中。如绘画中的色彩有冷暖、有动静,以红色、黄色为代表的暖色给人以动感,以蓝色、绿色为代表的冷色给人以静感,所谓“诗中有画”就包含着这种色彩因素。同时,诗是语言的艺术,诗中用色是通过精心安排颜色字来实现的,诗歌中的色彩美是诗的因素与画的因素的统一。绘画中讲究色彩的冷暖协调,动静均衡,柳如是则在诗歌中注意以不同颜色的搭配,创造优美的和谐的意境。《咏蕙兰》“碧雾晴霞蕙草轻”、“青蕊有香皆是影,黄须无暖独多情。”前句中的“碧”指青白色的玉石,又指浅蓝色或青紫色;蕙兰是一种颜色略淡的香草。在清凉的青蓝色的雾气里,亭亭玉立着一株蕙兰。后句中是说蕙兰的花蕊散发出淡淡的馨香,像一股轻烟似的上升;那蕙兰花蕊的黄须,尽管没有得到温暖的光照,但它仍然痴情地期盼着得到春日艳阳的爱抚。这里,“碧”“青”是冷色调,是收缩中的静态;“黄”、“暖”是暖色调,“是影”、“多情”是情感中的动态;二者结合,便是一幅冷暖交相辉映,动静彼此映衬的优美的蕙兰特写,描绘出蕙兰淡雅、清高、纯洁、却情感炽热的形象,这正是诗人心灵的写照。诗画的结合就在这艺术的心灵上,以这一颗心灵去吟诗作画,画中焉能无诗,诗中岂能无画?再如《寒食》“石露澄松白,春风杂树黄”,滴在石上的露珠和“白”都是冷色,“澄”字又是一个表现慢动作的动词,用它联系两种冷色,更突出了它们相互融合相互渗透的特点,寒露中的松树更觉春寒给人凉意;下句春风拂面,春日照进松林,闪亮着金灿灿的光辉,又给人温馨的暖色。描写了一幅初春寒食节乍暖还寒的景致,收到强烈的审美效果。柳的诗句中时不时出现的“青”、“白”纯色,显露了作者身处萍浮靡定的处境中的苍凉情绪和孤苦心事。但是,柳如是常常以我之眼观物、著我之色彩,此即美学家朱光潜在《谈美书简》所谓“移情作用”。指人在聚精会神中观照一个对象时,由物我两忘达到物我同一,把人的生命和情趣“外射”或移注到对象里去,使本无生命和情趣的外物仿佛具有人的生命活动,使本来只有物理的东西也显得有人情。作为自然万物中的色彩自然也是本无生命和情趣的,但他们在诗人们的笔下却有了人的灵性、人的感情,这便是色彩描写的移情作用。绿色具有宁静、清幽的特质,很容易引起人们冷落感伤的情绪。“红”本是热烈的,使人感奋的颜色,但也要看诗人移什么样的情给它。如《西湖八绝句》其二“年年红泪染青溪”,伤心的血泪竟然把青溪染成了红色,可见其伤戚之深、哀怨之大;其八“寂寞春风香不起,残红应化雨丝飞”,这里“残红”指落花,象征着诗人的锥心之痛,难以化解的哀愁,绵绵无尽的戚恨。如此看来,色彩描写可以通过观念联想,达到物我同一,移情于物,从而造成一种特定的艺术氛围,引起读者的强烈的共鸣。此外,柳如是还用色彩的借代来表现不同的感觉和情绪。如《西湖八绝句》其三“无数红兰向身泄”,世间本无红色的兰花,此处诗人有意为想象之言,借指许多莫须有的事情,表明诗人遭到宵小之徒嫉恨时的艰难处境与愤世嫉俗之情。动感也是绘画中的重要因素。《月夜舟中听友人弦索》(《柳如是集》)以音乐和绘画的动静相生给人以深刻的感受:云塗秋物互飘萦,整月华桐娈欲并。石镜辩烟凄愈显,红窗新炥郁还成。通人戏羽嫣然落,嫋草澄波相背明。已近鵾弦第三拨,星河多是未峥嵘。(4)诗人通过构图和造型形成动静相生的感觉。秋夜的天空,秋云萦绕着美好的圆月;屋内的炉火映红了窗户。友人弹起琵琶,身体随音乐起落,那青草也随着乐声摇摆起舞了。诗人以前半部分的静衬托出后半部分的动,将听乐情景描成绘声绘色的图景,气韵生动,栩栩如生,让人沉醉其中。柳如是多才多艺,妙解音律又能歌善舞,擅长绘画,精于书法。其诗作在创意、才情等成就上,与历代女诗人相比,不仅未遑多让,甚至高出一筹。柳氏诗作题材新颖