《第三课如实地再现客观世界-走进具象艺术》教学设计(湖北省市级优课)-美术教案

第3课如实地再现客观世界——走进具象艺术宜城二中陈勇课时结构：1课时二、教学目的：本课是有关美术欣赏基础知识教学的第3课，是关于美术作品艺术语言之一具象艺术语言的介绍，即具象艺术知识的教学。本课的教学目的应该是：

1．使学生了解具象艺术的特点是什么?

2．使学生懂得如何鉴赏具象艺术。

3．使学生初步知道如何评价具象艺术。三、教学重点与难点：重点：对具象艺术三个主要特点的讲解，以及如何鉴赏具象艺术和知道如何评价具象艺术。难点：主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术对其艺术形象的典型性处理，要区分于摄影照相。四、教学过程：1、导入新课：首先介绍具象艺术是人类艺术中最主要的一种艺术类型，在东西方都流传着许多关于画家如何真实地表现客观现实的小故事。以中国古代画家黄筌，以及古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛为例，说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，并由此引出具象艺术的特点。

2、具象艺术的特点：通过视频介绍超写实画家石冲、冷军，让学生比较深刻地体会具象艺术的特点之一视觉真实性或客观性，同时又要讇学生知道具象艺术与摄影照相的区别。冷军简介：冷军（1963-）1984年毕业于武汉师范学院汉口分院艺术系。现任武汉画院院长。冷军艺术创作及活动年表：1993年作品“网—关于网的设计”获’93中国油画年展银奖。1994年作品“文物—新产品设计”获第二届中国油画展艺术作品奖，并参加中国油画百年展。1995年作品“世纪风景之二”获’95第三届中国油画年展金奖。1999年作品“五角星”获第九届全国美展金奖。2000年参加“1979—1999世纪之门邀请展”，并在深圳美术馆举办个展。2001年开始制作石版画，作品“突变—有刺的剪刀”获首届中国小油画大展优秀作品奖。2002年作品“工具箱”等六幅系列参加中国油画三年展。作品多为国内外艺术机构及私人收藏。通过讲解西班牙画家委拉斯凯兹的油画作品，让学生了解具象艺术的特点之二艺术形象的典型性。委拉斯凯兹（1599—1660）是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。《教皇英诺森十世》是其中最重要的代表作。这是1650年他在意大利罗马访问期间，应教皇本人的邀请而画的。权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征，被真实地表现出来了，以至于教皇本人看了，也只能用半是不满半是赞叹的口吻说：“画得太逼真了！”甚至后来这幅肖像画挂在一间厅堂里时，从外面经过的几个主教，看到这一肖像还以为真的是教皇坐在里面呢！此外，这一作品的用色也相当精彩，闪闪发光的冠帽和法衣，同洁白的亚麻衣领以及镶在衣服上的白花边，形成一种鲜明而有变化的色调，再加上暗红色的天鹅绒背景和镶在椅背上闪闪发光的宝石，使整个画面呈现出一种沉着厚重而又华贵的气氛，以显示出教皇至高无上的地位。通过介绍宋代画家李嵩的中国画作品货郎图，让学生了解具象艺术的特点之三情节性叙事性。李嵩是木工出身的画家，在光宗、宁宗和理宗初年为画院待诏。他善用界尺作木屋画，同时也是一位山水、人物、花鸟兼能的画家。《货郎图》体现了李嵩人物画的造诣。作品描绘了一位中年货郎挑着“货郎担”来到农村时，众多妇女儿童争购围观的热闹场面。货郎担上的小商品琳琅满目，品类繁多，货郎将有些商品作了分类，标有“诵仙经”、“明风水”、“三百件”、“牛马小儿”、“便是山东米”、“黄醋”等字样。画面上大大小小十二个顽童，动态表情各异，生动有趣，布局疏密得体，在笔法的运用上也恰到好处：画柳树野草和几条家犬用笔细密而有变化；画货郎担上的货物用笔细匀；画衣纹则略带颤笔，转折顿挫有致，表现了农家衣衫粗布的质感。

引导学生鉴赏具象艺术：通过达芬奇的蒙娜丽莎和王式廓的血衣这两件油画作品的讲解，让学生了解肖像作品与主题性作品的区别。蒙娜丽莎（油画，77厘米×53厘米，1503—1505年,巴黎卢浮宫藏）达•芬奇（意大利）莱奥纳多•达•芬奇（LeonadoDaVinci，1452—1519）诞生在意大利佛罗伦萨与比萨之间的芬奇镇。达•芬奇同代的人把他看作古怪、神秘的人物。君主和将军们想让这位惊人的奇才当军事工程师，去修建防御工事和运河，制造新奇的武器和装置。而在和平时期，他还会发明独特的机械玩具，为舞台演出和盛大场面设计新奇效果，使他们开心。他被誉为伟大的艺术家，并且被当作了不起的音乐家。当他遇到问题时，他从不依赖权威，而是通过实验予以解决。自然界没有一样东西不能引起他的好奇心，没有一样东西不能激发他的创造力。他解剖过三十多具尸体去探索人体的奥秘。他是探索孩子在子宫中发育奥秘的先驱者之一；他研究过水波和水流的规律；他成年累月地观察和分析昆虫和鸟类的飞翔，这会有一部飞行机，他确信总有一天飞行机会成为现实；岩石和云彩的形状、大气对远处物体的颜色的影响、支配树木和植物生长的法则、声音的和谐，所有这一切都是他孜孜不倦地进行探索的对象，这也为他的艺术奠定了基础。《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市资产阶级的妇女形象。据记载，蒙娜丽莎是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，达•芬奇为她画像时，这位24岁的妇女刚失去了自己心爱的女儿，悲切抑郁。画家为了让她面露微笑，想出种种办法：请乐师奏乐、唱歌，或说笑话，让欢快的气氛帮助她展现笑容。在受基督教禁欲主义控制的年代里，妇女的行止受到许多约束，她们不能充分地表现自己的欢乐和痛苦，不然，就是对上帝的亵渎。所以中世纪的肖像画，一般都被画得呆板、僵硬，面部毫无表情。达•芬奇在人文主义思想的影响下，开始为表现人的情感而费尽心机，为了画出蒙娜丽莎真实的形象，他还从解剖和生理学上进行研究，探索隐藏在皮肤下面的脸部肌肉的微笑状态，研究人在轻松愉快时的心理变化与反映过程。蒙娜丽莎的神秘微笑多少年来一直被人们津津乐道，惊叹它的神秘效果。达•芬奇在这里极为谨慎地使用了他发明的“明暗渐隐法”，我们称之为面部表情的东西主要来自两个地方——嘴角和眼角。因此，达•芬奇有意识地让它们模糊，使它们逐渐融入柔和的阴影之中，使蒙娜丽莎的表情似乎总叫我们捉摸不定。如果我们仔细观察这幅画，还能看出两侧不大相称。在背景梦幻般的风景中，这一点表现得最为明显：左边的地平线似乎比右边的地平线低得多。于是，当我们注视画面左边时，这位女人看起来比我们注视画面右边时要高一些，或者挺拔些，而她的面部好像也随着这种位置的变化而改变，因为面部的两侧也不大相称。在构图上，达•芬奇改变了以往画肖像时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。对《蒙娜丽莎》的艺术价值，不能仅仅从肖像被画得生动逼真上面去考虑，更重要的是，达•芬奇在这幅画里体现了他先进的艺术思想，即以科学的精神去观察自然的态度和作品所体现的人文主义精神。血衣（素描，100厘米×150厘米，1959年，中国革命博物馆藏）王式廓王式廓（1911—1973）是中国现代油画家、版画家，山东掖县人。1936年赴日本留学，1937年回国，1938年赴延安，历任延安鲁艺研究员，晋冀鲁豫边区北方大学、华北大学文艺学院、中央美术学院教授，中国美术家协会常务理事。他具有深厚的绘画基本功，经常生活在农民之中进行人物写生。代表作品有版画《改造二流子》，油画《井冈山会师》、《毛主席在十三陵水库劳动》及《血衣》的油画素描稿等。1973年4月，为完成油画《血衣》，去河南写生以充实素材，由于辛劳过度，于5月22日逝世于画架旁。《血衣》是王式廓以在华北地区参加土地改革运动所积累的生活体验与素材为基础而创作的大型素描（油画稿），也是曾经引起广泛社会反响的杰出革命历史画。它以一位农村妇女手持的血衣作为揭示主题和画面情节的中心，用一系列饱受封建剥削和摧残的农民形象体现了控诉斗争激情，显示了民主革命所带来的翻天覆地的历史变化和人民群众当家作主的时代的到来。作品场面宏大、人物众多，作者真实、生动地刻画了不同人物的性格特征和内心世界，富有极强的艺术感染力。在中国现代美术史中，有过不少反映农村土地革命斗争的优秀作品，如著名版画家古元、彦涵等的许多版画作品，而王式廓的《血衣》可以说是同类题材作品中最深刻、最成功的艺术典型。另外介绍一些其他作品，让学生加深对肖像作品与主题性作品的认识。田横五百士（油画，198厘米×335厘米，1928—1930年）徐悲鸿《田横五百士》是徐悲鸿的代表作之一。作品取材于秦代末年齐国旧王族田横不肯屈身于刘邦而起兵抗衡，最终失败自刎的故事。画面描绘田横正拱手辞别部下时的器宇轩昂的英雄气概和他的属下悲愤激越的情绪，表现了历史上悲壮的一幕,颇有戏剧性。它不仅歌颂了田横等威武不屈的气节，而且通过历史人物故事的再现，折射出徐悲鸿对当时社会现实的批判态度和对民族精神的颂扬。在色彩处理上，田横身穿暗红紫袍，与穿黄袍的壮士在强烈对比中突显于画面，其他人物的服装，与蓝天、黄土、浓阴均统一于浓重的蓝灰色调中，形成了沉郁、悲怆的交响效果。此画面场面宏大、人物众多，为早期中国油画中的巨制。画家在动乱的年代选此历史题材作画，有其深刻的寓意。讲解具象艺术的意义：具象艺术的两大意义，即社会记录功能和社会干预教育功能。具象艺术的意义首先表现在它的记录功能上，尤其在摄影发明之前，它是我们认识当时社会各方面的最重要的形象依据。但是，具象美术作品也不是如摄影一样被动地记录生活，而是艺术家主动地选择和表现，所以它又使我们可以认识当时的社会和艺术的思想与观念。占领总统府（油画，165厘米×320厘米，1977年，中国革命军事博物馆藏）陈逸飞魏景山陈逸飞，1946年生，浙江人。1965年上海美专毕业，1981年赴美留学。中国美术家协会会员。魏景山，1943年生，浙江人，1965年上海美专毕业，中国美术家协会上海分会理事。作品采用凌空俯视的角度，着力于升旗这一组群像的刻画：一位身经百战的老战士扯下国民党的破旗，升起鲜艳的红旗，一个伟大的转折来临了；指挥员伸出戴表的手腕，为了记住这令人难忘的时刻，老战士凝视着它，禁不住热泪盈眶；司号员已记不清多少次吹过胜利的号声，此刻激动得脱下军帽，向红旗致以崇高的敬礼。此画构图独特，场面广阔，整体气氛浓烈，且具体细节又刻画周到，在当时极尽情节铺排的历史画创作中，是一幅不同凡响的作品，曾获全军美展金质奖。分别列举油画作品给予说明，加深学生印象。其次，具象艺术还具有社会干预的功能，它以真实、生动而具有个性的艺术形象直接作用于我们的视觉，并由这些形象构成的故事、情节或主题影响我们的价值判断从而产生认识和教育的作用。夯歌（油画，1957—1962年，165厘米×320厘米，中央美术学院陈列馆藏）王文彬王文彬，1928年生，山东青岛人。早年自学美术，后参加革命，从事美术工作。20世纪50年代到中央美术学院油画系学习，毕业后留院任教，后任壁画系教授，中国美术家协会会员，著有《油画画法》一书。《夯歌》表现了骄阳似火、晴空万里，一群朝气勃勃的姑娘正在水利工地的大坝上打夯。打夯本是繁重的体力劳动，而画面似歌伴夯起、歌伴夯落，具有音乐舞蹈的节奏美。作品以仰视的角度，在逆光中呈现姑娘顶天立地、健康乐观的形象。在明丽的色调、暗青的山峦衬托中，画面宛如一首高亢、雄壮的劳动协奏曲。五、课堂小结：下面请同学们自己把今天的课程总结一下。（强化课程要点，巩固所学知识，增强理性概念。）一、具象艺术的特点1.艺术形象的视觉真实性或客观性2.艺术形象的典型性3.情节性或叙事