关汉卿与马致远散文创作比较

关汉卿与马致远散文创作比较

关汉卿和马致远是元代戏曲坛上的璀璨玉石。他们不仅在杂剧创作上成就斐然,在散曲领域也毫不逊色。马致远的散曲,历来为人们称赞。《太和正音谱》把他列为元曲家之首,称其散曲如“神凤飞鸣于九霄”(1)。相对于马致远,关汉卿的散曲相对受落,但成就也不低。郑振铎甚至说:“散曲的历史的开场,仍当以大诗人关汉卿为第一人。”(2)他们的散曲创作,无论是数量、还是质量,都堪称一流,足以代表一代文学之实绩。一、“玩世”的精神元代,蒙古族入主中原,汉族士人文化被游牧民族踏得支离破碎。科举制度中止七八十年,文人依靠科举仕进的道路被阻断,成为上层社会的弃儿。面对这种困顿的生存现实,失落的文人无可奈何地选择了他们的人生道路——避世者走入山林,玩世者步入市井。于是,“避世思想”和“玩世哲学”构成了散曲文学最广泛的精神范式。马致远作为失意文人的“隐逸”情怀以及关汉卿作为市井才子的“玩世”精神,正是元代文人流露于散曲中两种判然有别的时代心态的历史投影和真实写照。关汉卿是典型的“不屑仕进”、“嘲风弄月”的市井风流才子。面对现实,他对元蒙统治者不抱任何幻想,流连青楼,躬践排场,“占尽排场风月功名首”。“铜豌豆”本来是勾栏对老狎客的称呼,关汉卿却以之自嘲,鲜明地表现出他不耻风流的人生态度。与关汉卿“铜豌豆”的精神相一致,玩世不恭的风流以及对名利束缚的反抗构成了关汉卿散曲精神的基本格调。在他的散曲中,既有明明白白直抒“才子爱风流”的创作,又有大量表达作家不屑功名、追求享乐的作品。如[南吕][一枝花]《不伏老》就是关汉卿最有代表性的一套散曲,他给自己塑造的就是一个风流成性的才子形象。他毫不忌惮地以“浪子班头”、“郎君领袖”来形容自己,尽管不一定真实,却鲜明地表现了作者摆脱尘世纠缠与名利束缚的决心以及选择另类人生道路的坚定信念!然而,正是这种无处不在的“玩世”精神和及时享乐的生活态度,导致了许多评论家对关氏散曲思想性的非议,如“苟且偷生的处世态度,浑浑噩噩的生活情趣,跟杂剧中那种敢怒敢言、不向恶势力低头的逼人锋芒相较,简直判若两人”(3)等等。诚然,关汉卿的散曲确实存在不少消极的思想,但是,当我们把它放到元曲思想史里考察,就会发现,这种极端的“玩世”精神,却是作家反抗现实最激烈的手段。他没有遵从传统文人“达则兼济天下,穷则独善其身”的人格典范,而以自己的玩世不恭塑造了全新的世俗文化,而这种文化,并不是关汉卿个人所独有,而是代表了元代文人在儒列九等的社会背景下所共有的对现实的不满和宣泄,具有深刻的时代意义。作为在异族统治下生不逢时的知识分子,马致远对这个儒列娼、丐之间的时代有太多的无奈。早期的他热衷功名,有“九天雕鹗飞”的抱负,自视为“栋梁材”,结果得到的只是“登楼意,恨无上天梯”的苦闷和失意;好不容易混了个浙江省务官,却因看不惯官场的腐败而求隐江湖,忘情山水。贾仲明吊马致远的“万花丛中马神仙”,也许就是马致远最不情愿却最无可奈何的精神写照。与步入市井的关汉卿迥然不同,求隐于山林的马致远的散曲为我们带来了全新的审美感受。首先,在他的散曲里,我们看到了一个个貌似世外桃源的隐居天地,感受到了历经蹉跎的马致远强烈的归隐之意。“绿水边,青山侧,二顷良田一区宅。闲身跳出红尘外。紫蟹肥,黄菊开,归去来。”种田、煮蟹、赏菊,在那些诗意的描写中,我们深切感受到作者想要追步陶渊明“采菊东篱下”的隐逸情怀。然而,如果细细品读,我们又会发现,这位号称“东篱”的文人,却少了陶渊明的豁达和淡然,流露更多的反而是隐居的无奈和心酸。“担头担明月,斧磨石上岩,且作樵夫隐去来。柴,买臣安在哉?空岩外,老了栋梁材。”马致远虽然反复叫嚷着要“隐去来”,但是他的内心深处却填满了怀才不遇的不平和报国无门的痛苦。于是,他的“隐逸”以最生动的语言阐释了志不得伸的矛盾与挣扎,也饱含着难以言尽的无奈与痛苦,深切道出整个时代的悲哀。二、关汉卿、马致远今人隋树森《全元散曲》收录元散曲较为完备,辑有马致远小令115首、套曲16套、残曲7套;录得关汉卿小令57首、套曲13套、残曲2套。下列两表,其统计数据主要来源于马显慈所著《关汉卿白朴马致远三家散曲之比较》,现在将调整后的数据摘录如下,以作为关汉卿、马致远散曲内容比较的依据:从各自偏爱的题材来看,关汉卿写得最多的就是男女爱情,占全部散曲一半以上。其次,景物描写和女子情态亦是关汉卿所重。细究之,这三类题材又有共通之处。关汉卿所写爱情多为市井男女的情爱,大胆而放肆;所写景物,除了自然景观外,还有大量描写都市生活,极具市民气息;所写女性,笔触所及多为下层社会的女性,不注重千金小姐。笔者认为,与“铜豌豆”所蕴含的“玩世”精神相一致,关汉卿的散曲掺杂了浓重的生活气息和市井味道,与其他传统文人的审美情趣有明显的区别。(一)女性爱情的共同创造关汉卿散曲描写爱情数量之多、之野,实为元曲家同类题材所罕见。如[双调][新水令][七弟兄]:“我这里觅他,唤他。哎女孩儿,果然道色胆天来大,怀儿里搂抱着俏冤家,搵香腮悄语低低话。”生动逼真地描写了一个不顾礼教的女孩子的“色胆包天”,绘声绘色且热烈奔放。诸如此类放肆、露骨的爱情描写屡见不鲜,由此可见关汉卿在市民意识熏陶下的精神世界以及对封建传统礼教视若罔闻的大胆挑战!李占鹏这样评价关氏笔下的男女情爱:“他舍弃了封建社会正人君子们道貌岸然和冠冕堂皇的虚伪面纱,揭掉了被卫道士们历来视为文明象征而紧系不松的性爱的遮羞布,把笔锋伸向传统文人不曾公开渲染的男女情爱领域,其情感的炽烈和描写的直接是前所未有的,也是惊世骇俗的。”(4)关汉卿笔下爱情之“野”可见一斑!(二)市乐生活程度关汉卿散曲浓重的生活气息还表现在描写市井生活此类题材上。首先,在关汉卿笔下,市井生活是充满“乐趣”的。“得自由、莫刚求,茶余饭饱邀故友。谢馆秦楼,散闷消愁,惟蹴鞠最风流。”生活环境的繁荣热闹、市民节目的丰富多彩,掩不住关汉卿对市井生活的赞美和热爱!其次,在关汉卿眼中,市井生活有一种难得的“闲趣”,而这种“闲趣”源于作者摆脱功名利禄所获得的内心自由。“旧酒投,新醅泼。老瓦盘边笑呵呵,共山僧野叟闲吟和。他出一对鸡,我出一个鹅,闲快活。”这种快活充满了市井生活的趣味,与传统文人沉湎于“山林”的闲适不尽相同,透露出作者与众不同的生活态度,也鲜明地表露了作者追求生活享乐的市民情怀。(三)女性形象之“杂”与“远”与关汉卿的杂剧一样,关汉卿散曲笔触所至多为下层社会的女性,且她们神态各异,是关汉卿笔下“市井风情”一道道亮丽的风景线。其中,有“红袖轻揸,玉荀挽秋千”的活泼少妇,有“演习得踢打温柔,施逞得解数滑熟”英气十足的蹴鞠女子,有“摇四壁翡翠浓阴,射万瓦琉璃色浅”的动人歌妓,亦有令人同情的“十指如枯笋,和袖捧金樽”的无奈弹筝女等等,女子情态之“杂”令人感叹!她们感情真挚、没有矫揉造作的虚伪,活泼者令人欢喜,愁苦者令人心痛。这些女性形象的描写,让我们看到了一个流连市井、出入青楼的文人对女性的关怀与尊重。与关汉卿的“市井风情”判然有别,马致远的散曲题材别有一番趣味。单从数目而言,马致远写得最多的是抒发退隐之情的作品,占21.4%,可见马致远“隐逸”情怀之浓。其他几类题材,如叹世、咏史抒怀、怀才不遇、表白自我等,如细加揣摩,就会发现它们的本质都是一样的,都属于文人抒发胸臆的类别。因此,笔者认为,抒怀色彩是马致远散曲最鲜明的特色,且有多种表现方式。1、痛快淋止泻,情感项目梁乙真说:“马致远是第一期最有光辉的作家……他无论在杂剧里、在散曲里,都有浓厚的‘自己’色彩。”(5)所谓浓重的“自己”色彩,指的正是马致远流露在散曲中的强烈感情。这种感情是如此强烈,使得马致远不吐不快,往往通过痛快淋漓的直抒胸臆来表达长期志不得伸的不平与愤懑,以及由此产生的强烈归隐之意!“夜来西风里,九天雕鹗飞。困煞中原一布衣。悲,故人知未知。登楼意,恨无上天梯。”这首散曲,以一个“恨”字鲜明地表达了作者对仕进无望的世道之强烈控诉以及自己空有“栋梁材”却无法大展拳脚的愤懑之情!感情悲壮而沉痛,是马致远直抒怀才不遇情感的代表作。马致远的散曲,后人评论多有“豪放之作”,这与此类直抒胸臆的作品大有关联。他将难以与人言的情感借手中之笔淋漓尽致地宣泄出来,情感之强,文人主体意识之重,为元散曲所少见,足以代表一代文人面对现实发出的不平之鸣!2、借景、照声除了直抒胸臆,马致远的散曲中更多的是曲折表达情感的作品。无论是自然景物或是生活图景,他都能描画得细致入微,以抒发内心细微的感情。如[天净沙]《秋思》历来为人们称赞,是写景抒情最出色的代表作。“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。”前三句写九种景物,只字未言愁,但是愁苦之情却溢于言表,写尽了游子在外的相思与落寂。另外,他咏史抒怀的作品也别具特色,往往别有所指,时时流露作者的不平与失意