8美术作品的意义与价值判断

美术作品的意义与价值判断一，美术作品的时代性和地域性时代性：所谓“时代性”是说某些题材只有在这个时代才有，而不可能出现在别的时代地域性：所谓“地域性”是说某些题材可能在这个地域不断出现，而对另一个地域来说几乎是不可能的。

形式上，美术家对形式的运用并不是任意的，而是在学会了某种他以知的美术形式之后再用这种形式来套用于某种题材，并在这种套用中通过不断的修正来获得对传统形式的突破的。由此我们知道，美术家选择这样的形式而不是那样的形式，选择这样的手段和风格而不是那样的手段和风格，是美术家在特定条件下模仿和学习的结果，然后他才具有了面对世界的语言表述能力，在这个基础上，他才有可能逐步发展出自己的语言方式，从而获得自己的艺术价值和地位。二，如何判断美术作品的意义和价值？

美术作品一旦产生，就具有了意义和价值，只不过这种意义和价值有大小、多寡、重要和不重要之分罢了。对一般观众而言，符合了我们对题材和图式的期待、影响面广、为大多数人所认同的，其意义和价值就大，否则就不大。这就是我们所说的美术作品的题材和形式的时代性和地域性特征的限制。

美术作品的意义和价值有绝对的一面也有相对的一面。如多纳太罗的《大卫》在当时有价值，但到了米开朗基罗的时代就相形见绌了米开朗基罗对它进行了新的艺术创造，产生了新的意义和价值。所以艺术创新是我们判断美术作品的意义和价值的另一方面。因此，对美术作品的意义和价值的判断就受到了三个方面的制约：

1，时代性2，地域性3，艺术创新三，如何看待美术作品意义与价值判断上的分歧？“我的感受不能代替你的感受，每个人都必须通过自己的亲身体验才能作出自己的判断。”在美术鉴赏中鼓励这种个人的、主动的和创造性的审美判断，就是为了培养每个人独特的审美能力。从本质上说，无论我们的判断如何，这种判断本身就是一种评定，不管它采取的是口头的还是文字的方式。四，对美术作品的意义和价值的判断可以从许多角度作出许多解释：1，品评式或品鉴式批评这种品评或判断方法主要产生于中国，特点是不局限于单一的方面，而是从作品总体的气韵或神韵来判断作品的优劣。2，形式主义批评形式主义批评兴起于己于19世纪末，在20世纪初奠定了自己的稳固地位。它认为美术作品都有一种科学的结构，不受任何外在因素的影响。它主要强调美术的形式因素的特征和重要性，即美术作品的表现语言是线条的还是块面的、是平面的还是有空间、是黑白的还是有色彩的等，以及它运用得如何，有没有创造性等。它把这看成是评价美术作品的基本原则，使形式主义批评成为20世纪最重要的批评方法之一。3，历史批评这是一种把美术置于一个全方位的历史纵坐标中进行批判的方法，即认为美术的发生不是孤立的，而是与历史发展的各个则面有着密切联系的，它的意义既产生于这种联系中。4，社会学批评这种批评方法被认为来自马克思主义，它主张任何美术作品都是当时社会的产物，因此，美术作品的意义就在于其是否真实地反映了社会存在，推动了社会的进步。5，心理学批评由于美术作品是由一个个美术家创作完成的，所以，心理学批评侧重从美术家在创作过程中的下意识和潜意识活动等。总结：对同一件美术作品，由于批评和判断的角度、方法甚至人的角色的不同，最终得出的结论就会各异，我们就