五年级小学美术《落笔点墨绘佳境-中国画的魅力》 单元作业设计

11PAGEPAGE2美术单元作业设计一、单元信息基本信息学科年级学期教材版本单元名称美术五年级第二学期人美版落笔点墨绘佳境——中国画的魅力单元组织方式自然单元重组单元课时信息序号课时名称对应教材内容1《托物言志寄情于花鸟》4课时《花鸟画（一）》、《花鸟画(二)》——学习花鸟画用墨、用色方法，体会花鸟画的借物抒情、托物言志。2《只此青绿赞祖国锦绣河山》2课时《山水画》——用笔、用墨、用色的技法，近景、中景、远景的经营位置，达到借景抒情的精神追求。3《传神写照于眉宇之间》2课时《有特点的人脸》——结合花鸟、山水所学用笔、用墨、用色技巧，抓住人脸的特点为其传神写照。二、单元分析（一）课标要求在义务教育阶段艺术课程标准（2022版）中，明确提出关注文化与生活，文化，中国传统文化是我们的根本，中国画又是中国传统文化的精髓，是最能体现民族特色的文化之一，以其独特的笔墨情趣描绘人文生活，描绘美好生活，正是当下文化与生活的完美结合，传统文化需要继承与弘扬，这也是美术课程中必不可少的特色课程，是我们传承和弘扬传统文化的起点。此单元属于“造型·表现”学习领域的内容，这四课又是本套教材中国画系列中的三大科——花鸟、山水、人物，从初步了解中国花鸟画的相关知识及其借物抒情、托物言志的特点，学习菊花、梅花画法，运用中锋、侧锋、基本用笔用墨知识等笔墨技巧创作一幅简单的花鸟画作品。引导学生了解中国传统文化，传承中国文化精神。到在《花鸟画（一）》的学习成果之上继续深入学习花鸟画中鸟的表现方法，通过中国画的用笔、用墨方法的讲解和练习，使学生可以了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及中国画独特的笔墨情趣。再到学生学习用笔、用墨、用色表现树、石、山、亭台等基本方法，体会古人或画家抒发内心情感。再到把花鸟、山水中所学的用笔、用墨、用色知识、技法、造型和情感的表达，运用到人物画——《有特点的人脸》一课，在学习的过程中，做到以学生发展为中心，调动学生已有的知识技能，采用多种手段开展教学活动，激发学生学习中国画的兴趣和传承祖国优秀文化，通过循序渐进地学习，一步步促使学生深入掌握中国画绘画技巧，在探究中积累创新表现方法，获得对中国画学习的持久兴趣，进而引导学生通过笔墨抒发对自然的热爱之情。（二）教材分析本单元属于“造型•表现”学习领城，有《花鸟画（一）》、《花鸟画（二）》、《山水画》、《有特点的人脸》四课，是本套教材比较系统、比较全面的中国画系列课程。花鸟画是中国传统绘画画科之一，以花卉、竹石、动物（以鸟类即翎毛为多）为画面主体。按表现形式，可分为工笔花鸟画和水墨写意花鸟画两大类，或勾勒填彩，色彩艳丽，或水墨晕染，雅逸清淡，各具特色。在中国画的发展进程中，花鸟画逐渐形成了注重花之形态与生意，鸟之造型与神态的艺术表现形式，讲究托物言志、讽喻寄旨。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”，以能传达出物象的神态情韵和画家的主观情感为要旨。花鸟画要形神兼备，在本册教材中，主要介绍了中国花鸟画的特点与风格。通过对中国画的用笔、用墨方法的讲解和练习，学生可以了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及中国画独特的笔墨情趣。让学生用毛笔、宣纸、中国画颜料等尝试中国画表现方法，体验笔墨趣味，了解这些工具材料的基本特性及使用方法。在表现内容和形式上有着递进的关系。本课的突出特点是由过去体验笔墨乐趣过渡到正式的中国画学习，了解中国画的基本技法，并进行中国画小品的创作，体验笔墨之美，引导学生初步感受花鸟画的独特内涵，从而渗透传统文化教育。通过欣赏和学习传统的中国山水画,让学生了解山水画的主要表现内容和绘画的主要特点,初步了解国画基本构成近景、中景、远景的组合。体验中国画的用笔、用墨、用色表现树、石、山、建筑、点景人物的基本方法和艺术特色。在教学中,引导学生了解和尝试生宣纸的干、湿、浓、淡墨色的变化中产生的不同效果,体验和感受中锋、侧用笔的变化同时在练习中,鼓励学生大胆地将自己对自然的感受用毛笔和墨、色表现出来,从而逐步提高自己对中国山水画的表现能力,在教学过程中,培养学生对生活、对大自然的关注,这一切都是我国乃至全人类的宝贵财富和文化遗产,需要我们传承和创新。《有特点的人脸》属于中国画人物画范畴，人物画是中国画最难的一科，也是综合能力要求最高的一科，本课内容与前面几课的中国画学习内容形成知识体系，教材结构更趋完整与合理。本课综合了中国画学习和人物画学习两方面的知识，因此，可从两条脉络看它在这套教材体系中的位置。一条脉络是抓住人物肖像的特征，学会科学地观察、表现人物的方法。在教材中，《猜猜我是谁》《肖像艺术》《画人像》等课程由易到难地建构了人物表现知识体系。本课从人物脸形、五官、表情三方面来表现人物肖像，利用“三庭五眼”的传统方法指导学生准确抓住人物面部特征，这些都为学生学习使用中国画技法表现人物铺平了道路。第二条脉络是中国画学习。通过《彩墨游戏》《认识中国画》《汉字的联想》《动物的脸》《花鸟画》《山水画》等课的学习，从掌握中国画技法、感受笔墨情趣到画出丰富艳丽的动植物，都为中国画人物的学习提供了基础和借鉴。（三）学情分析本单元授课对象是五年级学生，他们有一定的观察和分析能力，能大体抓住物象特征，本单元之前学生在以彩墨形式进行创作中积累了一些笔墨用色技巧，为正式学习中国画奠定了基础。但对于正式的中国画创作，如观物取象、用笔用墨、落款等方面综合性创作和表达还不够成熟。还需要让学生多体验中国画笔、墨、水、宣纸之间产生的微妙变化和偶然效果，并加强练习中锋、侧锋用笔和墨分五色等笔墨技巧，另外需要教师设置灵活新颖的内容和方法，激发学生学习兴趣，积累笔墨技法，帮助他们巧用笔墨，大胆进行创作。(四)作业展示形式将学生的成果性作业——花鸟画、山水画、人物画收集并整理，可以进行简单的托裱处理、拍照，组织“庆六一五年级学生中国画作品展”，利用智慧平台、学校公众号进行线上美术展，同时在校园内进行线下展览，对学生既是鼓励又是鞭策，对老师也是一次很好的总结，展览是将课堂作业进行延伸、升华，提高学生的中国画技能，并对其他学生起到熏陶作用，使整个校园的文化氛围浓厚起来，继而起到继承和弘扬传统文化。三、单元学习目标与单元作业目标序号单元学习目标单元作业目标水平层级1学习借物抒情和托物言志的文化特点。知晓梅花、菊花等在国画中的内涵深意结合语文学科对古典文化诗词进行简单的体会，带着体会欣赏画面的意境。了解\体会2学习中国画中基本用笔用墨知识，临摹探究学习。逐步学会花鸟画中花的表现。临摹探究完成一幅简单的花（菊花或梅花）的作品。理解\运用3利用课后练习独立完成一幅花卉植物创作，并能借物抒情表达自己的情感。画面有主次、虚实表现，并能结合临摹的笔墨技巧并应用。理解\运用4体验感悟，探究鸟的结构和动态。通过动态视频引导学生分析鸟的基本结构和外形有那几部分组成。了解5复习《花鸟画（一）》花卉的用笔、用墨、用色方法，进一步学习中国花鸟画中鸟的基本用笔、用墨、用色方法，培养学生的观察能力和概括表现能力。复习和练习《花鸟画（一）》花卉的用笔、用墨、用色方法，从而达到掌握中国画中的墨破色和浓破淡的技法。掌握6通过对中国画的学习，引导学生了解中国花鸟画借物抒情、托物言志的表现方法。尝试运用中国画笔墨技法，临摹或创作一幅有情趣的花鸟画作品，注意花鸟画的借物抒情、托物言志的意境。运用\掌握7回忆《花鸟画》中所学到的笔墨技法知识，了解和掌握中国山水画中山石、树木使用的笔法和墨法。了解和尝试用勾、皴、点、染表现山石、树木的基本技法，体会山水画的用笔、用墨。了解8了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。通过作品欣赏。引导学生观察、分析、研究近景、中景和远景的不同表现方法，了解和归纳近浓远淡、近实远虚的山水画的表现方法。掌握9培养学生对传统绘画的兴趣和爱好，借助笔墨抒发自己对祖国大好山河的赞美之情。学习巧妙运用墨色虚实、浓淡变化、表现一副有近景、中景、远景的山水画小品，注意使用花鸟画中所学习的用笔、用墨、用色技法在山水画中的使用，描绘祖国大好河山。运用10运用基本形画出图片中人物的脸形，并说说他们的五官有什么特点？学习人脸的基本形，通过观察分析人脸的脸形及特点。了解11参照有特点的人物面部的图片，用中国画的工具材料和技法画一幅人物画，突出脸形、五官和表情。将花鸟画、山水画中用笔、用墨、用色等技法运用到人物画中，将花鸟画、山水画中妙在神似的意境和借物抒情、借景抒情的情感表达渗透到人物画中。运用12用所学知识说说哪一幅作品中的墨与色的浓淡、干湿富有变化，表情有特点？检验学生所学中国画的用笔、用墨、用色以及造型知识在作品中使用，同时锻炼学生的语言组织和表达能力，培养动手、动脑能力的结合，与语文学科结合，锻炼学生的作品（图片）分析和写作能力。理解\运用四、单元作业设计思路结合美术学科课时所占学校周课时比例,本单元作业总用时在150分钟左右，按3个分单元8个课时作业进行设计。将《花鸟画（一）》、《花鸟画（二）》放在一起，有利于教与学，体会自然的魅力；《山水画》独立是为了更好的感受祖国的大好河山的壮丽与美好，继而情感升华；《有特点的人脸》是在感受完自然界的一草一木、一花一鸟带来的寄物抒情，再感受祖国河山的壮丽带来的寄情于景的精神境界，最后到当今时代的人们，代表着生机与未来，从人物形态和表情上感受都时代的人文精神。在学习《花鸟画（一）》、《花鸟画（二）》的过程中首先需要学习了解借物抒情和托物言志的文化特点。在传统文化中的重要地位和古人对于托物言志的具体表现，体会高级文化情绪，然后利用范画作品学习中国画中基本用笔、用墨知识，并进行临摹探究学习，逐步学会花鸟画中花的表现，并学着借物抒情表达自己的情感完成作品。《山水画》、《有特点的人脸》在花鸟画的学习基础上，不断实践练习，促进学生学习中国画的兴趣，培养学生的欣赏、理解、表现创作中国画的能力，从而循序渐进地达到巩固单元学习目标的目的。在“双减”的背景下，本着可操作、可变和可选择的原则，本单元作业的内容设计简洁、有条理性，便于教师掌握对学生学习的过程和结果进行分析,进而掌握学生单元学习目标的达成情况，同时也能帮助教师随时调整课堂教学的方法、内容容量和教学进度等。由于学生学习水平、学习能力存在差异性，在尊重其基础上，设计出不同难度的单元作业内容，学生可根据自身学习情况选择难度适当的作业完成。从而体现分层设计、分类指导的教学原则。五、课时作业一《托物言志寄情于花鸟》课时安排：4课时课型：造型•表现作业总时间：73分钟课时作业总目标体会一首描绘花卉的诗词意境，通过一张花鸟作品体现借物抒情，托物言志的内在精神。作业级别：基础（初级）、提高（中级）、升华（高级）作业实施：作业1基础练习1.作业内容体会一首含有花卉的诗词，如：“墙角树枝梅，凌寒独自开”“出淤泥而不染”讲述其中含义，及其中花的托物言志，“志”的具体表现。2.时间要求：约5分钟评价指标完成水平基本了解诗句中的花卉具体描述合格评价指标完成水平基本了解诗句中的花卉具体描述合格知晓诗句中花卉具体描述及含义和指代良好知晓诗句中花卉具体描述及在诗句中的含义，体会出作者写诗的处境及想表达的意志优秀课后拓展：课后从语文学科资料中搜集古代文人描写花卉的诗句，并能熟读，通过语文课的学习，对诗句了解的深入，更能加深学生对借物抒情、托物言志的理解。作业2提高练习1.作业内容根据所学中国画中锋、侧锋、及用笔（用墨）方法，利用中锋侧锋的变化临摹出一幅具体的花卉作品。2.时间要求：约15分钟评价指标完成水平基本学会中锋、侧锋的用笔区别。合格评价指标完成水平基本学会中锋、侧锋的用笔区别。合格学会中锋侧锋的区别及用墨的变化，并可大致画出想画的花卉造型良好利用中锋侧锋及笔墨的变化临摹出完整作品，笔墨变化丰富构图合理，造型把握准确。优秀 课后拓展：课后利用智慧课堂搜集历代名家优秀花卉作品，体会其用笔用墨。作业3升华练习1.作业内容a.根据古今名画家作品，临创一幅富有诗意的花卉作品。b.根据图片中的花卉（或出示校园里的校花：紫藤花、凌霄花图片），联想恰当的诗句，参照古今名家作品，创作一幅花卉作品。c.创作一幅抒发自身情感，借花言志的花卉作品，做到构图合理，笔墨丰富变化，虚实得当。完成后能够借花抒情，讲述画面中的情感。2.时间要求：约20分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平创作出花卉作品，构图合理水墨使用恰当。合格花卉作品表现生动，富有意趣，能使用不同笔墨表现，线条应用恰当合理。良好花卉作品表现生动，富有意趣，能使用不同笔墨表现，线条应用恰当合理。虚实得当，水分把握熟练，并可讲述托物言志的个人情感。优秀 课后拓展：1、课下通过看画展、参观博物馆欣赏学习历代名家花卉作品。2、可以利用智慧课堂中的资料查阅花卉图片和历代名家作品。3、搜集古代文人描绘花卉的诗句，并摘抄下来，体会诗句的意境，联想其画面感。4、可以对校园里或小区里的花进行写生，把课堂上学到的笔墨运用到大自然中来，与自然亲近，同呼吸。作业4基础练习1.作业内容学生分析交流鸟的结构和外形特点。2.时间要求：约5分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平能够画出三种鸟的外形动态。合格能够画出四种鸟的外形动态。良好能够画出五种鸟的外形动态。优秀课后拓展：课下可以到花鸟市场观察鸟，近距离感受鸟的形态、羽毛等，了解鸟的生活习性，可以用手机或者相机拍照，为绘画积累素材。作业5基础练习1.作业内容根据《花鸟画（一）》中学习的用笔、用墨、用色的技法，深入练习中国画中的墨破色和浓破淡技法。 2.时间要求：约8分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平能够准确画出两种破墨法。合格能够准确画出三种破墨法。良好能够准确画出四种破墨法。优秀课后拓展：课后对书中作品或名家作品进行分析学习，找一找作品中用墨技巧，以及在画中使用情况。作业6提高练习1.作业内容尝试运用中国画笔墨技法表现一幅花鸟画（花卉和鸟）作品。2.时间要求：约20分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平掌握三种用笔、用墨、用色方法。合格掌握四种用笔、用墨、用色方法。良好掌握五种用笔、用墨、用色方法。优秀课后拓展：1、利用课下在生活中观察鸟在植物中（花卉）的形态，以及花卉的自然形态之间的关系。2、利用课下当当地或外地博物馆、美术馆观看名家花鸟画作品，学习名家是如何运用中国绘画的笔墨语言表现花鸟画？通过看好作品提高学生的欣赏能力。作业分析与设计意图本课时作业以动手实践的形式呈现，作业1体会古人诗词中描绘的花卉，同时初步感受中国画中花卉与诗词的关系，利用美术与语文学科的结合，让学生更为直观的体验花鸟画的内在精神。作业2利用学习的中国画技法，尝试练习国画花卉，通过实练让学生掌握中国画的技法。作业3根据所学习到的中国画知识与技法，画一幅托物言志的作品，技法娴熟，寄托情感是中国画的灵魂，考虑到学生的基础与掌握技能的差别，此项作业进行了分层，供学生自由选择，以人人画好画的原则上，实现教学目标与重难点的要求。作业4主要是让学生了解鸟的结构和动态特征，为接下来的鸟的造型做好基础。作业5学习两种破墨法，一种是墨破色，另一种是浓破淡，熟练掌握并能运用到实践中。作业6让学生尝试用中国画笔墨技法表现一幅花鸟画。总结这两课的知识与技能，在作品中体现所学知识掌握的情况。作业1、2、3、4、5、6的难度呈现出递进关系，学生可根据自己的能力在完成作业1的基础上逐步完成作业2、3、4、5、6。二《只此青绿赞祖国锦绣河山》课时安排：2课时课型：造型•表现作业总时间：40分钟课时作业目标回忆《花鸟画》中所学到的笔墨技法知识，了解和掌握中国山水画中山石、树木使用的笔法和墨法，完成借景抒情的精神境界。作业级别：基础（初级）、提高（中级）、升华（高级）作业实施：作业1基础练习1.作业内容根据《花鸟画》学习的用笔、用墨、用色技法，尝试能够运用勾、皴、点、染表现出山石、树木的形状和结构2.时间要求：约10分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平能够大致运用勾、皴、点、染表现出山石、树木的形状和结构合格能够基本运用勾、皴、点、染表现出山石、树木的形状和结构良好能够熟练运用勾、皴、点、染表现出山石、树木的形状和结构优秀 课后拓展：在校园里或者小区里观察树的结构、外型、树根的形态、树干的纹理、树枝的长势、树叶的形状与颜色，与山水画中的树木进行比较，进行归纳总结，为写生做铺垫。作业2提高练习1.作业内容通过欣赏《吴中山水图》近景、中景、远景分割示意图。观察、分析、研究近景、中景和远景的不同表现方法，了解和归纳近浓远淡、近实远虚的山水画的表现方法。2.时间要求：约5钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平基本归纳出山水画的表现方法。合格归纳出山水画的表现方法。（近景、中景、远景）良好深入归纳出山水画的表现方法。（近景、中景、远景，近浓远淡、近实远虚）优秀 课后拓展：用眼睛观察生活中风景，体会近大远小、近浓远淡、近实远虚，感受山水画中这些变化。作业3升华练习1.作业内容a.以经典作品临创，b.出示蚌埠张公山公园，津浦大塘公园、龙湖风景区、涂山、荆山、沱湖风景区、垓下遗址、锥子山，黄山，庐山，太行山等，进行以图写生，表达对祖国、家乡的热爱之情。c.根据语文学科中的“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”、“黑云翻墨未遮云，白雨跳珠乱入船”、“远上寒山石径斜，白云深处有人家”等古诗大意，大胆地用中国山水画画法，注意近景、中景、远景的使用，体现出诗词和山水画相结合意在借景抒情的精神内涵。2.时间要求：约25分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平基本能运用山水画表现方法，完成一幅山水画。合格运用山水画表现方法，完成一幅山水画。良好巧妙运用山水画表现方法并注意近景、中景、远景的使用，完成一幅山水画。优秀课后拓展：1、课后利用所学中国画笔墨知识，尝试到户外写生，如：蚌埠当地的荆山、涂上、沱湖风景区、龙湖春晓、小南山早春等。2、也可以以全国名山大川为素材，如：黄山、泰山、华山、太行山、天柱山、庐山等，用手中的笔墨描绘祖国的壮丽河山，用画笔绘就新时代的千里江山图。作业分析与设计意图本课时作业以动手实践的形式呈现，作业1主要是让学生了解和掌握中国山水画中山石、树木使用的笔法和墨法。作业2通过学习观察、分析、研究近景、中景和远景的不同表现方法，了解和归纳近浓远淡、近实远虚的山水画的表现方法。作业3让学生尝根据诗句，巧妙运用山水画表现方法并注意近景、中景、远景的使用，完成一幅山水画。作业1、2、3的难度呈现出递进关系，学生可根据自己的能力在完成作业1的基础上逐步完成作业2、3，作业设计激发学生学习兴趣，积累笔墨技法，帮助他们巧用笔墨，大胆进行创作，传承国粹，抒发自己对祖国大好河山的热爱。三《传神写照于眉宇之间》课时安排：2课时课型：造型·表现作业总时间：40分钟课时作业目标复习和巩固《花鸟画》《山水画》的笔墨技法，结合人物画的造型特点，表现一幅人物画，通过表情特点体现内在精神。作业级别：基础（初级）、提高（中级）、升华（高级）作业实施：作业1基础练习1.作业内容观察三张图片中的人脸，说说他们有什么特点？并试着用基本形画出他们的脸形。2.时间要求：约5分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平说出一个人和画出一个人的脸形及特点合格说出两个人和画出两个人的脸形及特点良好说出三个人和画出三个人的脸形及特点优秀课后拓展：课后观察自己家的亲人们，用语言文字描述亲人们的外貌特征，语言文字的运用是检验语文学科的学习效果，也能提高学生们的表达能力和写作能力，成功与语文学科结合，互相促进。1.作业内容a.临摹古今名画家的人物作品，抓住人物造型神态与笔墨情趣。b.参照图片用中国画的技法画一幅人物画，注意突出人物的脸形、五官和表情。c.老师或者学生做模特，学生现场写生人物头部，画出有特点，注意造型、神态、笔墨、颜色。2.时间要求：约25分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平根据图片能画出人脸，基本掌握脸形特点合格基本能抓住脸形和五官的特点良好抓住脸形、五官和表情特点，并能传神。优秀 课后拓展：课后对自己的家人进行写生，可以为家人画一张全家福，用画笔记录普通老百姓的幸福生活，用笔墨记录当代的清明上河图。1.作业内容根据《花鸟画》《山水画》所学中国画的笔墨说说或者用文字表述哪幅作品的墨与色的浓淡、干湿富有变化，表情有特点？2.时间要求：约10分钟3.评价设计作业评价量表评价指标完成水平说出笔墨变化合格说出笔墨和表情特点良好说出笔墨浓淡、干湿变化，表情特点优秀课后拓展：美术学科的学习和其他学科是分不开的，比如语文学科，在美术学科中的写与说，都是在锻炼其语文能力，由画联想到诗句，由诗句画出画面，都是美术与语文学科完美的结合，课后希望学生们走出教室感受大自然的美好，用语言文字和画面记录下来、走进美术馆感受名家的优秀作品，并做好笔记记录绘画的外在与内在的美，用文字记录内心情感；在作画的过程中播放轻音乐体会旋律与中国画笔墨跳动的节奏感，用文字记录下来。作业分析与设计意图人物画是中国画中最难的一科，传神是人物画的精髓，通过人物的传神表达画家内在情感流露更是难上之难，人物画对造型的要求非常高，同时对笔墨的要求也非同一般，经过花鸟画和山水画的学习，学生对笔墨有了一定认识和掌握，所以了解和掌握造型是急需解决的。作业1是观察三张图片中的人脸，说说他们有什么特点？并试着用基本形画出他们的脸形。让学生初步了解人脸的基本形，进而促进学生对造型的学习。作业2画一幅人物画，注意中国画的笔墨使用，造型和五官的特点以及表情的传神。这是对中国画技法和人脸造型的检验，激发学生主动学习的动力。作业3是根据作品分析画中的墨色变化等技法。是对学生学习的一种反向检验，同时也是锻炼学生的分析、归纳、总结、表达的能力，也是与语文学科结合的好例子，类似于“看图说话”之类，既能提高美术创作水平，又能锻炼语文基本能力水平。六、单元质量检测作业（一）单元质量检测作业内容一、选择题1、中国花鸟画在(B)已成为一种成熟独立的画科。A、隋代B、