中国古代丝绸服饰纹样研究

中国古代丝绸服饰纹样研究

中国的丝绸之路历史悠久，是丝绸的起源地。古代丝绸以品种丰富,花样繁多,色彩华美,做工精巧受到世人赞誉,我国以“丝国”而闻名于世。古代丝绸服饰纹样,作为实用和装饰性相结合的一种美术形式,在服饰文化发展中占有重要的地位。先人们在长期的实践中,为后人留下了许多灿烂辉煌的传世佳作,至今仍有很高的借鉴价值。早在5000年前我国先民就掌握了养蚕丝织技术,浙江吴兴钱山漾遗址中出土的一批约4700年前的家蚕丝织品就是很好的实证。在距今3000多年前的殷商时代,人们已比较熟练地掌握了丝织的技术,还改进织机,发明了提花装置,能织出精细的并带有一些图纹的丝织品,从此揭开了丝绸纹样的序幕。这时期的图案纹样比较简单,多为菱形纹、方格纹、回纹构成的四方连续图案,显示出条理与反复的形式美,具有较强的节奏感和韵律感。这种纹样形式在今天看来似乎显得过于单调、朴素,但作为最早出现的有花织物已显得非常华丽与精美,给当时的上等服饰在反映王主的威严、庄重上增添了奢侈和华丽的色彩。春秋战国时期是我国历史上文化、思想百家争鸣,群星灿烂的时期,又是科学技术上取得光辉成就的时期。丝绸作为我国劳动人民之首创,已成为一个具有相当规模的较完整的手工业——丝绸业,丝绸生产技术普遍提高,丝织品较为丰富。据文献记载和考古发掘的丝织物来看,战国时期已采用三重经锦,织锦纹样丰富,形象生动,既有各式云纹、几何纹、散点纹等小花纹;又有动物纹、人物纹等图案复杂的大花纹。从中可以看出当时丝织已具备较高的提花技术,图案风格也反映了人们思想比较自由活泼的特点,追求活泼、华丽和富有变化的曲线美已成为当时社会的一种风尚。秦汉时期,封建制统一了中国,随着经济的发展,社会生产力的提高,以及各民族之间、各国之间的交流日益活跃,社会对丝绸产品的需要大大增加,促进了丝绸工艺技术的迅速发展。据记载,汉代的染织技术已十分发达,染色方面,在青、朱、黄、白、黑等所谓“正色”的基础上,又发展了绿、紫、赭等“间色”;在丝织技术方面,除普遍运用“脚踏织机”外,还采用了“多综多蹑提花机”和“束综提花机”,因此多彩精美丝织物开始大量出现,使丝绸服饰更具表现性,更加华美。从我国出土的汉代丝织物来看,丝织物用于服饰的面已很广,主要有:袍、裤、袜子、手套、内上衣、外上衣、睡衣、手绢、镜袋、粉袋等。服饰图案风格与战国时期相比发生了较大的变化。一是题材较广,有动物纹样、植物纹样、自然景象纹样、几何纹样、人物纹样、文字纹样等;二是图案形象塑造采用手法多样,如写实、夸张变形、象征、组合等,使形象更为生动、逼真,饶有情趣;三是图案内容以多种纹样相结合为主流,如以动物纹为主,以行云流水为衬托,富有浓厚的浪漫主义色彩;四是在图案中夹有诸如“寿”、“万世如意”、“延年益寿、大宜子孙”等铭文,以表达吉祥的寓意;五是图案结构严谨,形式上讲求平衡和匀称,有时还运用对称的手法,如对鸟、对兽等(如图1、图2)。魏晋南北朝时期,由于思想的开放、活跃,再加上佛教的传入和西部少数民族文化影响,社会的审美观念发生了变化,由质朴趋于炫华,由自然美转向雕塑美,如妇女服饰出现紧身、裸胸,服饰配件使用假发、披肩、飘带等。在丝绸服饰纹样上的反映:一是在传统纹样的基础上广泛吸收了外来纹样,如忍冬纹、龟背纹、莲花纹、卷草纹、葡萄纹、狮子纹、联珠纹等;二是花鸟植物纹样逐渐多了起来,如莲花、牡丹、芙蓉、海棠、鸳鸯、仙鹤等;三是纹饰造型风格受到西域文化的影响,趋于潇洒自如。总体上讲,这个时期所形成的纹样新风格对隋唐丝织物图案的发展有着重要的影响。隋唐时代为我国封建社会经济发展的鼎盛时期,在整个中国服饰发展史上也是一个高度发展、完备和对外来文化兼收并蓄的时期。唐代的丝绸手工业有了很大的发展,不仅丝绸生产的产量相当可观,而且品质优、外观美,花样品种繁多,在世界上享有盛誉,和西方各国的交流达到了极盛期。唐代丝织物纹样丰富多彩,不仅继承了民族传统,而且得到了很大程度的发展,其服饰纹样兼收并蓄,别具一格,可谓集壮丽与秀美为一体,在丝绸纹样发展史上揭开了新的一页。根据纹样构图主要分为三类:(1)联珠纹样它是一种以连续的圆珠为团花套环所组成的装饰纹样。这种纹样既简练概括,又富有装饰性,据推测该纹样是受波斯的影响。(2)陵阳公样它的构图主要突出均匀对称,以动物为主题,双双对对,左右或上下对称,如对羊、对狮、对鹿、对龙、对马、对鸟等,再围以联珠纹(如图3),这种纹样隐喻或象征吉祥、雄健、权威,是唐代祥和、刚健、雍容大度时代精神的反映。(3)散点式纹样多以植物为主,用团花和菱形纹交替排列,具有圆与方的对比美。从纹样内容上看,一是自唐开始,大量采用了自由舒展的花草纹样,如芝草、莲花、牡丹、宝相花、忍冬花等,充分体现了唐代人们面向自然、面向生活的情趣,同时也从一个侧面反映了当时人们思想意识的解放。二是在唐代丝绸纹样上出现了一些佛像和狩猎纹,人物形象具有典型的西域、中亚风格。这种情况一方面体现了当时的中外技术交流;另一方面,可以推测,织造这种纹样是为了适应西方人的需要,唐代总的图案形象感觉是:初、盛唐的图案风格趋于愉快、活泼,以散点的小花构图为多;中晚唐的图案发展为豪迈壮阔,具有充沛的生命力。宋代是我国封建社会经济文化在唐这一鼎盛时期之后的一个延续和维持期。虽然丝织生产在唐代基础上有了较大的发展,尤其是织锦进入了全盛时期,但由于整个社会文化渐趋保守,所以织锦图案纹样大多质朴、自然、规整。纹样多以四方连续为主,通常以龟背纹、绣球纹、密环纹、祥云纹、万字纹、古钱纹、席地纹为地,中间穿插龙、凤、朱雀等兽鸟纹样和八吉、八仙、三多、三友、八宝以及琴、棋、书、画等图案组成各种工整规矩的“八答晕锦”(如图4、图5),色彩也不及唐时鲜艳。另外还有盘球锦、葵花锦、翠池锦、狮子锦、云雀锦、六答晕、大宝服、小宝服等百十余种,其纹样组织结构以缠枝纹最具特色,这种构图形式除具有婉转多姿,生动优美,形象自然的特色外,还具有简练、秀丽,给人一种古朴秀雅的感觉。明代丝绸纹样丰富多彩,图案别具一格,其最具代表性的是“吉祥图案”。所谓“吉祥图案”就是人们将几种不同图案配在一起,或寄予“寓意”,或取其“谐音”,以此来寄托美好的希望和抒发自己的感情。比如把蝙蝠和饰纹组合在一起叫“福从天来”;太阳和凤凰组合为“丹凤朝阳”;喜鹊和梅花组合为“喜上眉梢”等等。此外还有“八仙”、“八宝”、“八吉祥”等名目。尽管众多图案的形状各不相同,结构也比较复杂,但在一幅画面上被组织得相当和谐,常在主体纹样中穿插一些云纹、枝叶或飘带,给人以轻松活泼之感(如图6、图7)。清代丝绸纹样基本上是继承明代的汉文化特征,纹样题材丰富,写生花卉、龙凤鸟兽和吉祥图案等均有,如“四季花、西湖景致、百寿、双蝴蝶、十二鸳鸯、八宝龙凤、盆景、花篮等,都是当时盛行的纹样,纹样结构形式多以团形纹、适合纹、菱形纹、散点纹为主,风格雄浑粗放,丰满肥硕,忽略细节刻画而显气魄宏大。晚期纹样趋于写实风格,如寿桃、云鹤、喜鹊、牡丹、梅、兰、石榴,甚至山水、风景、仕女人物等,总体看以满花式的细腻繁琐纹样构成这一时期的丝织物纹样风格(如图8、图9)。综上所述,我国古代劳动人民创造的丝