传统艺术进校园的可行性研究与意义浅析 论文

传统艺术进校园的可行性研究与意义浅析——以安徽地区中小学为例登昆仑之巅，吹黄钟之律—王光祈—————题记我国的传统艺术形式是构成我国传统文化的重要组成部分，是中华民族几千年文明中的重要遗存。这些传统艺术构成的地域性、区域性都展现了相应地区的人文风貌、生活习俗、历史背景等等，具有着重要的意义和价值。可是在目前经济全球化带来的文化全球化的影响下，大量的外来文化21世纪初，欧美的RAP音乐就牢牢把控了中国的音乐发展方向，至今仍未衰退。在20世纪，萧友梅等人的“全盘西化”的音乐思潮下，传统艺术形式一度摒弃不用，甚至是作曲家也出现了完全套用西方作曲理论的作曲倾向，一时间导致了传统艺术形式无人问津的局面。传统文化，从2011年提不断提高文化产业的财政支出，这样的方式无疑是给传承不力的传统音乐注入了一丝强心剂。一害的。近些年来，学界兴起了各地传统音乐的教学热潮，如北京地区中小学学习京剧，四川地区各中小学四川清音，区传统音乐进校园的可行性。一、安徽地区传统音乐的选择及其简述经典唱段《天仙配》每个人都很熟悉，《天仙配》来自于经典传统剧目黄梅戏，可以说，黄梅戏是安徽目前最受欢但是发展壮大于安徽。目前黄梅戏与京剧、越剧、评剧、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，据学界猜测，黄梅戏最早可追溯到唐代，早在唐代时期，黄梅采茶歌就已经盛行了大江南北，宋代重文，地方音乐不断发展，加之元代民间音乐普遍戏曲化的特征，最终形成了黄梅戏。黄梅戏表演质朴细致，以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高的声誉。所以，在安徽地方戏曲剧种的选择上，笔者更倾向黄梅戏作为传统戏剧进入校园，一方面黄梅戏经典唱段传的远也传的广，一方面合肥地区拥有安徽黄梅戏剧团，从理论和实际出发，都具有极大的选择性。二、黄梅戏引入的可行性研究与对策（一）缘起移默化的情况下，也能咿咿呀呀唱上几句，并且乐在其中。斥的，并且黄梅戏本身的经典唱段影响力大，扩散范围远，趣和音乐认知的培养，更是国家意志和文化传承的基本需求。政府对传统戏剧的传承在2015年就有了，当时国务院成立相关的社团和机构，同时聘请专业艺人到学校作为讲师。黄梅戏是目前安徽影响力最广的传统艺术形式，使用了本地方言进行演唱，并且安徽省黄梅戏最发达的地区安庆市距离合肥仅有一个半小时的车程，也为“黄梅戏进校园”提为戏曲进校园提供了政策支持，那么合肥的安徽省黄梅戏剧院和安庆市地区的传统黄梅戏班可以给此次活动提供良好的师资力量支持。（三）师资团队建设建议为辅的教学方法。是为了培养孩子的思维意识为主，技能次之，以培养学生对黄梅戏的认可度为主，降低演唱的硬性要求，对于黄梅戏艺术进校园，我们不能做到每个学生都能唱的一板一眼，但是场景设计和编排等等提高课堂趣味性的因素，让每个学生都可以参与进来，通过传统音乐来提升课堂趣味性和多样性。这样可以最大程度的贴合目前的现状，降低成本，提高可行性。（四）影响黄梅戏进校园可行性的因素简述我国传统音乐的一大特征便是口头行、即兴性，这也是目前各种剧目进校园所产生的问题之一。目前国内注重这个问题的人有很多，著名京剧艺术家，余派京剧传承人在四川成都的一次关于传统戏剧音乐的学术座谈会中提到过，中国传统的京剧、越剧、黄梅戏等等本身就是一个门派众多的传统艺术形式，如京剧就会有梅派、程派、余派等派别，这些的形体要求均有不同，但是要针对校园的传统艺术普及，必须有一个统一的教材，用何种流派？用什么剧目？这些都是问题，第二个就是口传心授的导致了传统戏剧传不远也传不深的问题。结语题记中的那句话，是中国音乐学家王光祈毕生所追求的目标，他的研究目标是希望中国音乐能像欧洲音乐一样具有很高的地位，可是近百年过去了，他的愿望仍旧没有实现，美情操得到提高，同时也有助于学生身心健康发展，帮助学生分担课业压力。参考文献[1]王娜.《相邀黄梅戏》教学设计[J].中小学音乐教育,2019(03):38-40.[2]方瑞,夏靖,李玲玲,陈欣.“黄梅戏进校园”现状及实践路径探析[J].山东农业工程学院学