学前儿童音乐活动的设计与实践

学前儿童音乐活动的设计与实践

0幼儿期是音乐发展的前提游戏是儿童最基本的活动。在游戏的过程中，音乐的体验也开始了。“在孩子们的年龄段，他们对音乐和音乐有兴趣并创作音乐。每个孩子都会在说话之前唱歌，每个孩子都能观察到音乐表达的现象。”幼儿期是音乐发展的关键时期,世界上比较成熟的音乐教育体系都十分关注幼儿时期的音乐发展状况以及对其成长的影响。幼儿期也是特殊的游戏期,“游戏是年幼儿童以完全自由为特点但又有个人规则的活动,这种规则来自忘我的兴趣和投入”儿童在愉快的音乐游戏中获得满足感;享受与其他人交往的快乐;掌握声情并茂的音乐表达;感觉肌肉控制能力的乐趣。音乐学习扎根于游戏活动中,无论是发端于瑞士的达尔克罗兹音乐教学法、德国的奥尔夫音乐教学法还是匈牙利的柯达伊音乐教学法都十分重视游戏活动的意义,并都尝试通过音乐游戏活动增强儿童的音乐能力,虽然在具体方法理念与运用上各不相同,但是游戏运用是三种教学法的共通之处。1三种音乐教育方法的孩子活动1.1dankflower音乐方法的孩子活动课例子1.2教学内容强调艺术的本土化奥尔夫音乐教学法是由德国著名作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫(KarlOrff)创建,是全世界影响最为广泛的音乐教育方法之一。其教学法的核心概念是“原本性音乐(ElementarMusic)”,“原本的音乐绝不是单纯的音乐,它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的,它是一种人们必须自己参与的音乐;原本的音乐是适合于儿童的……”奥尔夫认为儿童音乐教学应该从游戏开始,让儿童从自己内心出发来参与音乐游戏和演奏,通过朗诵儿歌感受节奏和韵律,借助拍手、跺脚、拍腿、捻指等声势活动参与音乐的合作性游戏,在乐器演奏中体验创作的快乐。它强调教学内容的本土化,即结合民族文化特点创造出新的教学方式,这也是其教学法能够在世界范围推广的原因。例如,幼儿园奥尔夫课例《鸭子上桥》(1)的具体游戏步骤如表2。1.3综合音乐材料的引入柯达伊(KodalyZoltan)是匈牙利著名作曲家、音乐教育家,他强调早期教育的作用,明确提出以音乐的母语进行音乐启蒙教育,认为“幼儿音乐教育改革应该以民间歌曲和民间的歌唱游戏为幼儿园的主要音乐材料,它们是建立民族意识的基础”。其教学体系将民歌作为教学的主要内容,以首调唱名法进行授课,采用无谱号、无拍号、无调号的形式避免五线谱中加线的运用,同时结合节奏读法、字母谱和柯尔文手势将节奏训练与旋律学习相结合,形成幼儿的综合音乐能力。例如:柯达伊幼儿游戏活动课例方法与步骤(选取《五声音阶音乐》第二册第7首中音乐部分)如表3。2不同性别学生的音乐教学方法在5-6岁的学习方法对儿童音乐能力培养方面的不同以上课例展示了三种教学方法在幼儿音乐教学中的不同倾向,达尔克罗兹体态律动课例适合3-4岁儿童获得清晰的节奏感受,奥尔夫课例适合5-6岁的儿童了解语言与节奏的关系,柯达伊课例适合3-5岁儿童训练歌唱能力。由于三种音乐教学方法的理念、游戏过程及重点不同,因此对幼儿音乐能力培养也各有侧重。以下就三种音乐教学法的能力目标及游戏过程进行比较。2.1奥尔夫音乐游戏达尔克罗兹认为“只有从儿童本身所具有的节奏要素入手,以听音乐和身体运动为手段,才能唤醒儿童天生的音乐本能。”它的游戏活动以音响听觉为基础,同时结合身体节奏律动来训练学生的即兴创造能力。奥尔夫音乐游戏结合语言、歌唱、身体动作、乐器演奏等内容,针对幼儿语言发展的特点以朗诵进入,逐渐扩充到身体声势,最后用适合儿童创作的音条乐器完成活动目标。柯达伊认为幼儿园音乐教育的核心是儿童音乐母语教育,因此其活动目标是将匈牙利的民歌通过歌唱、音乐读写、听觉、多声部训练等方法贯穿到幼儿音乐学习中。通过比较可以发现:达尔克罗兹教学法以听觉与运动觉的结合入手,着重发展儿童的身体表现与即兴表达;奥尔夫教学法以朗诵活动入手,着重将语言、歌唱、身体动作与乐器演奏的逐渐累加,培养幼儿的综合能力;柯达伊教学法以歌唱为主,以音乐母语的感受与表现为游戏活动的目标。2.2身体动作的复归三种音乐教学方法都涉及到幼儿的身体表现,达尔克罗兹体态律动最为全面的体现了音乐与幼儿身体活动的结合。它把音乐要素与身体运动对应起来,设计了系统的身体动作基本语汇,并将其与音乐的节奏、节拍、速度、力度、表情等要素相对应,逐渐扩展到较难的节奏型并加入包含演唱和乐器的即兴创作。奥尔夫受到达尔克罗兹的影响,将体态律动作为其教学的重要方法,以声势为主,结合身体各部位的运动与游戏、形体表演以及民间集体舞等内容,通过声势与节奏活动的多种游戏方式为幼儿早期的多声部合作奠定基础。柯达伊音乐教学法中身体活动运用较少,但在民间音乐的演唱和感知过程中也有身体动作的感知和队形变换。2.3种音乐教学法在不同特点中的叠加设计达尔克罗兹游戏活动是以音乐聆听为起点,通过体态律动表现音乐变化,并逐步将音响与身体运动内化成为内心听觉,最后结合体态律动动作进行即兴表达。达尔克罗兹教学法游戏活动顺序如图1。在课例《袋鼠、大象和松鼠》的活动中,儿童进行了体态律动部分的游戏,将不同音符时值的感受与身体运动相结合,看似简单,但是随着学生年龄逐渐增加,同一游戏将以螺旋上升的形式逐渐加入其他活动内容,最终完成整个流程。奥尔夫音乐教学法以语言节奏为初步环节逐渐过渡到音乐的节奏,随后在音条乐器上实现旋律的学习和创编,其步骤是以模块累加的方式从简单节奏、多声部节奏逐渐累加到旋律与多声部旋律,每一个部分独立活动,也可按照学生的状况逐渐加入其他模块。在奥尔夫课例《鸭子上桥》中,幼儿的活动步骤体现了逐步叠加的方法,如图2。柯达伊教学法以歌唱为目的,包含节奏读谱、字母谱、柯尔文手势在内的各种教学方法为其服务,语言与动作作为歌唱的辅助手段,因此游戏活动设计中每个环节都会与歌唱相联系,如图3。幼儿期是儿童音乐发展的关键期,三种音乐教学法在歌唱、韵律活动及乐器演奏方面进行了大量的游戏活动。达尔克罗兹侧重幼儿的运动觉、内心听觉发展,奥尔夫侧重语言、节奏与运动觉的发展,柯达伊侧重歌唱、读谱能力的发展。国外三种音乐教学方法在不同程度上已被我国幼儿教育所借鉴,其中奥尔夫音乐教育方法运用较多,然而三种教学方法在共同合作下将会产生最优化的效果。3不同音乐教学法在游戏活动设计中的应用音乐能力与学龄前儿童的语言发展、运动机能、听力和记忆力密切相关,当幼儿参与音乐活动时,通过朗诵提高幼儿语言表达能力,通过母语歌唱加强了对本民族音乐的认同感,通过体态律动协调了身心发展,通过乐器演奏实现了创作、合作及身体控制。为了获得更有效地教学效果,幼儿音乐教师的具体教学中往往需要将不同教学方法结合使用,下面以陕西省学前教育幼儿园中班教材中《做饭饭》歌曲为例,尝试将不同的教学方法融入教学游戏活动设计中。谱例如图4。这首作品包含4个乐句,采用中国五声音阶创作,歌曲旋律优美,歌词符合儿童生活及情感,其教学目的是用歌表演的形式演唱并感受作品的欢快情绪,激发儿童热爱生活、尊敬父母的情感。作品具有中国母语音乐元素,同时歌词具有身体表达空间,因此选择其进行音乐游戏活动设计可以将体态律动、母语歌唱等内容融合起来。以下是融合不同音乐教学法的游戏活动设计环节及设计意图(表4)。幼儿音乐教育应该体现游戏教学理念,儿童感知、参与和创作都能够在游戏活动中完成。游戏活动采用逐渐累加的方式按顺序展开,其中模块的多少可以依据幼儿班级的实际情况决定,活动教学的目的是将音乐的简单学唱过程转变为多个以能力提升为目的的音乐游戏活动环节,这样逐渐累积歌唱曲目的同时,幼儿的音乐能力也得到了逐步提升。通过对不同音乐教学方法的游戏活动比较,结合本土教材进行幼儿游戏设计是一种有意义的尝试,也为将来形成符合中国儿童特点的幼儿音乐教学方法进行了基础性研究