论中国画构图的道性特征

论中国画构图的道性特征

构图是中国画的主要因素，中国画的构图具有一定的法律理性风格要求。这种要求就是我们通常所说的构图法则。中国画构图讲求留白、虚实、浓淡、开合等变化。中国画构图是基于阴阳论来把握构图各要素之间的相生相克、相辅相成的运动规律。而阴阳变化的过程是发于对立、归于统一的过程,因而在中国画构图的一黑一白、一虚一实、一浓一淡等诸关系中,一方都是另一方的反向作用力。正是正中有反,反中有正,正反相激而“道动”,显示着无穷的生发力。而天地、开合、欹正、虚实、浓淡、黑白、动静等都是中国画的构图法则。老子曰:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”天与地相对,天地间的任何物象均生发于道。因此在中国画构图中,自然也讲究“天地”。中国画构图中的“天地”是浑然一体的,通常以整张宣纸为背景作为“天”、“地”。如八大山人的《双雀图》,图中只绘有两只小雀鸟,左上角为题诗,其余部分为偌大的天地,更衬出小雀的生命力,更显自然的力量,同时具有道的隐喻。中国画构图也充分体现了开合的意识。开,是展开;合,不是简单的结束、关闭,是与开相呼应、相协调。《易经·系辞》言:“一阖一辟谓之变,往来不穷谓之道。”中国画构图中的开合意识很强烈,任何物象都可以用来开或合;题字、印章也可参与开合的变化,反映了中国人传统的宇宙观。欹正变化就是处理稳定和不稳定之间的关系,中国画的构图也讲欹正变化。在中国画的一些画作中,我们总能看到枯树的左斜右欹,鸟正面而头侧,题字的崎岖变化等,都是欹正变化原理的体现,具有正中有欹、欹而仍正的特点。这表明中国画的构图在取物象之美时,讲求正中求不正、不正中求正,所谓“正而不正,不正而正”。这也是中国画的特征之一。中国画构图中的虚实不仅表现在物象本身上,在各物象之间也存在着虚实变化,且不因景物的简略而使人一览无余。中国画构图中的“虚”并非空无,“实”则是相对于虚而产生,表现出一种深邃的意境,使人遐想无余,所谓“虚实相生,无画处皆成妙境”。可见,中国画构图中的虚实是“道之象”的体现,具有精神性的道的变化,即为“体道”。浓淡是中国画家在驾驭墨色作千变万化时获得的快感。中国画中的浓淡变化通常会产生一种雾里看花的朦胧之美,以淡墨的物象衬出实体的主体地位,而淡墨的物象亦不因墨淡而无足轻重,中国画的浓淡变化就体现在这相互间的对比中。而在中国画构图中没有绝对的浓,也没有绝对的淡,浓淡因对比而存在,浓淡变化达到了极致,就体现出了韵味,在这浓淡相对比而又统一的变化中,体现了阴阳变化。“留白”是中国画所特有的,“白”是与黑相对比而产生的。黑与白组合,成为中国画构图的重要法则之一——黑白。中国画的“留白”会使画面更剔透玲珑、生机盎然,体现一种意境。中国画构图中的白不是“没有”,相反是情思观念可以任意驰骋的地方,所以白可以是一切。由此可见,“白”是中国画构图中不可缺少的、寄托画家情感的、萌生妙境的地方。而且中国画的黑白也不是单纯的因为中国画以墨为主色调,画在白纸上,就有了黑与白的对比,还与中国传统的哲学观念有关。在中国古老的八卦图中,就是用黑白两色表示阴阳,表示事物的正反两方面。引用到中国画中,就是黑为阳,白为阴,黑白变化也是阴阳变化,黑白转换正是阴阳转换,所以黑白可以表现大千世界。这就是中国人的哲学观,是道之变化,所谓“一阴一阳谓之道”,“阴阳接而变化起”。世间万事万物无不在动与静中变化、发展。中国画的构图也体现着动与静的关系。中国画构图中的动静是相对的,同时也是统一的,体现了老子的“由静生动,由动归静”的观点。中国画构图中的“动”是体现和加强“静”界的手段,所以动是生命的一种律动;“静”也不是死寂,是一种精神升华的境界。因而动必须致力在有助于精神升华的情、趣、意的表现上,静则是动的归宿,动静的变化正是道的变化。穿插在中国画构图中是表现在物象所产文/郭颖生的“势”中,或者是物象之间的穿插变化。如八大山人的《双雀图》是通过一高一低两只鸟的相对,一高一低两块石头的趋势完成了画面的穿插变化。中国画构图中的穿插变化体现了你中有我、我中有你的穿插关系,也体现了中国画的“破”。而破就是打破单一的局面,就是穿与插。中国画的构图也是在穿插中求破,破中求和。中国画构图中的呼应,就是使构图的各个部分必须形成一个整体,贯通一气。中国画构图中的呼应不是单方面的,是构图中各块面、各段落间的相互关照,体现的是你呼我应,我呼你应,呼了还需应,应了又得呼的变化。如任伯年的《紫藤小鸟图》中,紫藤一枝下俯,一枝反向向上,再回身呼应,形成了一种欲擒故纵式的呼应变化。中国画构图最终是要达到均衡的状态,也只有均衡了,一幅画才显得更稳定、更完整、更和谐。像八大山人《杂画图册》中的一幅作品就显示了力的均衡。在这幅作品中,下垂的花头和停立在尖石上的小鸟,以及右边的叶形成的三角之势,为此画构图的基本框架。而由于右边的叶太靠下,与上伸的鸟嘴的势相冲突,于是作者在叶与花之间嵌入了题款。若没有题款,鸟将受到花和叶的双向拉动,画面就显得松散。正是浓墨的题款,紧密了花与叶的联系,使势向上运动,经花尖回到翠鸟,使得鸟、题款、花组成了更为坚实有力的三角结构,这就使得画面更平衡,更稳定。可见,中国画构图中的平衡是“杠杆式”的,是中国老秤式的构图,是用“无形的秤砣”来平衡画面,这与西方绘画左右相称的“天秤式”的构图截然不同。可见,中国画的构图法则体现了“道”的变化,具有强烈的精神性。然而,中国画构图