谈诗歌的创作

谈诗歌的创作张海鹰摘要：诗歌是最早出现的一种文学体裁。从《诗经》《楚辞》到今天，历史是人辈出，诗作层出不穷，所以我国又有“诗国”之称。诗歌是通过某个最富有特征意义的片断来表达作者的思想感情，因此，诗歌对社会的反应必须高度集中和概括。诗的艺术构思过程，就是诗人对作品的认识和理解逐渐深化的过程，还是作者对感情的处理和诗意的创造。诗歌反应生活高度集中和概括，必然要求语言精炼，甚至每个字都要反复推敲，使之表现思想感情能够最充分、最贴切，且有明显的节奏和和谐的韵律，并可琅琅上口，激起读者共鸣。一、诗的艺术构思与表现文艺作品怎样才能真实、艺术地再现生活，取决于作家对作品的艺术构思与表现如何而定。从深入生活，着生活中产生点滴思想体验、感情冲动以及形象感受，涌现出第一句诗句，知道作品的最后完成，是人始终处于活跃的精神状态之中。在观察、体验、研究、分析的基础上，进行酌量与比较，努力把握基本质；同时，对诗的形象处理，寻到到一种完美的表现形式，这个过程就是诗歌的创作构思过程。在臧克家的早期诗作中，有一首《村夜》：太阳刚落，大人用恐怖的故事，把孩子关进了被窝，（那个小心儿，正梦想着外面朦胧的树影和无边的明月。）再燃了小灯，强撑住万斤的眼皮，把心和耳朵连起，机警地听狗的动静。诗人着有限的几行诗里，表现出多么匠意的构思！这首短诗写了处在特殊环境下的大人和孩子的心里活动。几行简短的诗里现着一个更为复杂、博大的世界。写小孩的心理，写大人的动作，也就是写他们所处的黑暗社会以及人民毫无保障的苦难生活。这篇诗作的构思通作者对生活认识的深度和广度是分不开的。诗的艺术构思过程，就是诗人对生活的认识和理解逐渐深化的过程，只有在主题思想明确的前提下，构思的任务才有可能完成。诗的艺术构思过程，还是诗歌作者对感情的处理和诗意的创造，由模糊到明朗，由散漫到集中，由抽象到具体，由一般到典型的艺术创造过程。这一过程的完成，一方面依赖于作者对生活的激情和从生活中产生的真情实感。另一方面，更需要作者有把平常的事物通过诗的形象化创造加以再现的技巧。最后，诗的艺术构思过程，也包含着对作品在诗的语言表达上的最后润色，锤炼与加工。我曾读到一首《船家姑娘》的诗：诞生在透明的柔软的水波上面成长于无遮无盖的最开阔的天空下太阳和风给她金色的肌肤，劳动塑造她健美的形体，那圆润的双肩从布衣下探露那赤裸的双脚如海水般晶莹最灿烂的是那飞舞着轻发的额头当她在笑人感到是风在水上跑浪在海里跳。这首诗洋溢着生活气息，也有真挚的感情流露，歌颂一位健美、勤劳的渔家姑娘，表现了劳动创造美的主题。诗的艺术构思和表现是火热的现实生活在人头脑中的反应，它产生在诗人对生活与现实斗争的特殊感受基础上，生活与激情的深浅，强弱以及它们如何通过形象化的途径寻求表现，都直接与构思的独创性和完整性有关。如果把诗的构思与表现单纯理解为度的问题，或看做是向壁冥想，凭空的虚构，是十分有害的。二、想象和联想的运用诗歌创作离不开想象和联想，这是因为诗的艺术概括与表现需要借助于比、兴以及通过形象化的手法，反应生活，表达感情；高尔基说过:“艺术是靠想象而存在的。”合理的丰富的想象与联想，作为诗人炽热的生活愿望和理想的反应，在诗中常常可以构成诗人与诗歌间的一种更为直接，更为密切的情感上的联系，从而也就能更为突出地表达诗人的思想。李白有这样一首诗：石壁望松寥，宛然在碧霄。安得五彩虹，架天作长桥。仙人如爱好，举手来相招。这里，想象中的五彩虹化做架天长桥，就构成诗人感情上与松寥山的更密切的联系，因此，“长桥”既是通往松寥山的桥，更是一架理想精神所寄的通途。陆游的“小楼一夜听春雨，深巷明朝买杏花。”之所以令人喜爱，我想，主要是由于诗人对时令敏感的联想，运用避实行虚的一笔，传达出春天的呼唤。合理的丰富的想象与联想，会更使诗的意境由此及彼地向纵深扩展，使诗的主题思想提高并深化。三、诗的意境创造诗的意境，是广泛展示诗人主观感受和内心世界的形象化艺术表现形式。“神情寄寓物”是意境创造的目的。所谓“名工绎思挥彩笔，驱山走海置眼前”（李白）这种诗就具有奇妙的艺术力量。苏轼对王维的诗画所下的评语：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”这就是说，诗情与画意结合的完美境界，是王维创作的重要特色，也是我国古典诗歌所达到的高超艺术水准。我国古代优秀诗人在诗的意境创造上，可以说有出色的成就，已形成古典诗歌表现艺术的美学传统，在唐代，一向被称为大历十才子之一，以写边塞诗著称的卢纶，曾写下六首《塞下曲》，试看其中的两首：林暗草惊风，将军夜引弓、平明寻白羽，没在石棱中。月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。仅仅四十个字，却异常鲜明地刻画出边疆特殊自然环境和惊心动魄的夜战场面。林木暗黑，荒草惊鸣，险路崎岖，山峦起伏，月色昏迷，大雁高飞，大雪纷纷……都在我们的想象中显现。这两首诗体现出诗人“雄健”的风格，而在艺术上的突出成就，就是在极短小的诗体形式里创造了完美的诗的意境。首先，诗人抓住了边塞上一些典型的事物，如林丛，山石，风雪，月夜，飞雁等等。其次，从侧面烘托并精心渲染出边疆紧张的气氛。第三，决定性的还是诗人的实际生活经验与深刻感受。因此可见，在诗歌作品中，由一系列典型的事物形象，构成一幅动人的画面，特别是自然环境与自然景物的完美描绘，往往是创造诗的意境的常用手法。任何自然环境和景物，在优秀的浴室创作中，都不会是独立存在的，它只有与人的思想感情、活动发生直接关系时，才具有艺术生命力，而表达人的感情和思想，也只有通过诗中“景”和“情”的交融，才能充分表现。在现代诗歌创作特别是抒情诗的意境创造中，可以看到在继承与进一步发展古典诗歌和民歌的意境创造手法上，做出了许多有意义的建树。主要经验是：“诗的意境创造，必须有鲜明地时代特征。”诗的意境的创造，除去应该表现与诗人的主观感受直接联系的自然环境和景物外，更要直接地或间接地与人以及人与人之间的关系。在当前抒情诗的意境创造上，真正地把握住形象思维的特点，不断提高。在“新”字上下功夫，不断立新意，创新境，写新诗。四、诗歌语言的形象化与音乐美诗歌语言应该做到形象化，以精确，凝练的语言，通过形象化的艺术创造，表现出深刻的思想和饱满的感情。形象化可以使诗意有所寄托，情感有所附丽，使思想与语言的具体含意涵蕴在特定的形象里，通过它去启发读者想象，从而收到“言有尽而意无穷”的艺术效果；另一方面，形象化也适应于诗歌作品更集中，更概括更丰富地反映生活，言志抒情，给人以美的享受，诗歌语言的想象化，是一个诗人思想、个性及艺术技巧水平的明显反映。唐代诗人李白有一首《望庐山五老峰》：庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉；九江秀色可揽结，吾将此地巢云松。这首绝句除第一句直叙其事外，可以说句句有形象或给人以形象的感觉。“青天削出金芙蓉，”道出蓝天衬托下五老峰的奇险，秀美。又用“可揽结”形象地传达出九江给人心旷神怡的感受，所以诗人愿望在“此地巢云松'。通过“巢”和“云”“松”等其体形象，进一步渲染出五老峰烽烟云缭绕，松柏参天的奇观，同时也把诗人的思想与感情表抒出来，原来五老峰正是诗人寻求越脱，隐逸的思想情怀的最好寄托，明显看出李白诗作的浪漫风格。总之，要达到诗歌语言的形象化，首先诗人必须对诗的思想及它所要反应的事物有深刻的认识和挖掘，并由此而激发出能与此种思想或事物对象产生内在联系的联想形象，再把这一切融汇于凝练的诗歌语言之中。其次，诗歌语言中，真正从生活中提炼的比，兴形象地选用，也是达到语言形象化的重要手段。第三，某些特定的适当的动词和形容词，以及夸张或拟人化手法的运用，都能使抽象变为具体。难道诗歌作品发表出来，仅仅是供读者看吗？从我国古代诗歌的优秀传统来看脍炙人口、广为流传的是那些能吟唱，甚至与音乐配合并歌唱的作品。本身是民歌的《诗经》、乐府诗且不谈，王维的《送元二使安西》正是被以管弦后，才成为名噪一时的“阳关三叠”。不只单单为了看，也让读者去读。去“吟唱”，进而显示出诗歌语言的音乐美，充分发挥它的感染力量。看看贺敬之的几行诗，你就会被诗中高扬的激情所冲激，被它急促，顿挫的语言节奏所感动。呵呵！是何等壮丽的景象我们祖国的万花盛开的大地，光华灿烂的天空！你，在每一天，在每一分钟。都展现在我的眼前和我的心中 直至最后一行，而对这首诗的理解，仿佛也随之加深了一些。鲁迅先生认为新诗在形式上，首先注意到“新诗先要有节调，押大致相近的韵，给大家容易记，又顺口，唱得出来。”因为没有节调，它唱不出来，唱不出来，就难以记住。五、诗的用词和修改在我国古代诗人中间，流传着许多关于如何锤字炼句的事，直到今天我们读起来，仍深受启发。它使我们想到这样一个问题，支配这些著名诗人为了一个字而推敲入迷的动力是什么？我觉得就在于真正找到那唯一的词儿。在“闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树”的特定情景下，到底是“推”还是“敲”月下门，仅仅一字之差，贾鸟苦思很久。又王安石在“春风又绿江南岸”句中，不论用“到”“过”还是“入”，都不如“绿”好。可见，在诗歌创作过程中，不论言志、状物、叙事或抒情，努力发现并找到那最能准确表达事物性质、显示感情色调、使形象生动起来的唯一词儿，也就是说，不论诗人所要表述的是什么，用一个动词要使对象生动活泼；一个形容词使对象性质鲜明、准确，这不仅是一种严肃的创作劳动，而且也是与一个作者对事物的观察，把握程度，对生活的敏感及其本质的理解，以及那种选择最精当的语言，把思想转化为具体想象的艺术表现力有直接关系，因为诗这一生活的艺术表现形式，毕竟是“始于意格，成于