2023年初中美术说课稿集合篇

2023年初中美术说课稿集合篇初中美术说课稿1

一、教材分析

1、教材内容：《新伙伴》是七年级上册美术课本其次单元其次课的内容。本课是学习人物画的基础课，主要通过视察新伙伴的形态特征、习惯姿态和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心改变的表现方法等，并进行人物动态速写练习。

2、教材的地位与作用：本课是学生初中三年美术学习的一个难点，通过这节课的学习，培育师生间的情感，学习用速写的方法来记录生活中的美，提高学生动手绘画实力。

3、教学目标：

①、学问实力目标：驾驭表现人物速写的基本技法。

②、过程方法目标：能大胆表现，采纳夸张、变形的手法来表现自己的感受。

③、情感看法和价值观目标：培育同学、师生之间的情感，相互关切，关爱互助。

4、教材的重点、难点：

教材的重点：人物动态速写的表现手法。

教材的难点：以线条表现人物动态结构，比例精确，线条流畅。

二、学生分析

七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为最高标准，老师要擅长引导学生相识生活的“像”与艺术的“像”的问题，激励他们大胆表现。

三、教学方法分析

(一)教学方法：

1、情景导入法：上课前，老师出示学生丰富多彩的生活照片，激发学生表现欲望。

2、问题探秘法：老师提出问题，让学生分组进行思索探讨。

3、尝试练习法：课堂上老师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。

4、比较观赏法：老师拿出一些速写作品，让学生结合课本上名家作品进行比较观赏。

(二)学习方法：自主学习、探究学习、合作学习。

新课标中提出了“综合·探究”这一全新的学习领域，提倡“以学生为本，注意团队精神与策划意识的培育，促进学习方式的转变”。因此在教学本课时，老师应让学生以个人或集体的方式参加教学活动，调动学生参加热忱，自主探究，合作学习，培育情感，提高绘画表现实力。

四、教学过程分析

1、情景导入

老师把课前搜集好的学生生活相片展示给学生看，让全班学生分为六组，共同视察相片上同学的各种姿态和表情特征。

老师拓展引导：同学们再视察一下我们班中的学习伙伴，他们的动作和表情是不是很好玩呢?你又想不想把它用手中的笔记录下来呢?这节课我们就共同探究一下如何描画人物对象。

2、问题探秘

老师再每组发给一个人体模型，让学生共同探讨以下两个问题，填写好下面两个表格：

①、以下人体各部份的长度，相当于多少个该人体人头的长度呢?

部位

状态

手臂

大腿

上半身

全身

直立

坐

盘地

②你能说说人体各部位像一个什么形态吗?

部位

名称

头

上身

臀

手臂

手掌

脚掌

各组同学自主探究，填写好表格后，老师再找个别代表到班上发言，讲解并描述本组的探讨成果，老师再加以点拔。

(这两个问题充分发扬了新课标所提倡的“以学生为本，让学生亲自参与到学习探究中来”的要求精神，让学生通过自己动手，领悟人体的比例和结构规律。)

3、尝试练习

①老师点拔谈话：不同姿态的人物，都有他们不同的重心和动态线，画速写画要擅长抓住人物的动态线，抓准重心。

②老师用人体模型摆出一两个人物姿态，演示绘画动态线和重心。

③你们能用人体模型摆或用自己身体摆出下面动态，并尝试描画它的动态线吗?

姿态

蹲在起跑线

跑步

坐着

盘地

踢球

动态线和重心

4、比较观赏

老师将收集到的优秀人物速写作品展示给学生看，并结合课本上的名家速写作品，让学生思索以下问题：

初中美术说课稿2

一、教材分析

我们每个人每天都在和“线条”打交道，为了让学生能够深刻理解美术作品中的线条的意味和敏捷运用线条进行基本的造型活动，我们设计了本课的学问内容，从丰富生动的感受和体验入手，引导学生不要把线条当作被记录形象的手段，而是把它看作极具表现力的艺术语言，主动地、创建性的组织和运用，以表现和塑造充溢生命力的鲜活形象。

二、结合新教学大纲制定如下教学目标

1、能够感受体会，线条不同的形态、质感及组合形式，会产生迥然不同的表现效果。

2、能用语言表述经典艺术作品中画家是如何运用线条来表现事物特征的。

3、提高对美术基本语言的感受实力。

三、教学重难点

⒈观赏、理解不同形态、不同质感、不同组合规律的线条所产生的迥然不同的视觉效果。

⒉初步了解线条和“有感觉”地运用线条。

四、教学过程（多媒体展示）

下面我们从以下几点介绍：

1、图片引入（多媒体展示）通过观赏这些图片我们知道每个人每天都在和“线条”打交道，引出课题：线条是人类最古老最简洁的造型语言，人的视线会将线条的形式感和事物的性能、性质结合起来，从而产生种种联想。线条起着限定形态、表现质地、再现物象、传达心情等作用，它很早就被人类用来表现自己眼睛看到的真实物象以及头脑中的种种臆想。

线是基本的视觉传达和沟通的手段之一，在原始美术、儿童美术和民间美术中运用特别广泛。

2、学问点（课件出示）

①线的主要性质是长度，具有方向感和运动感。

②线有强弱、轻重、柔韧、刚直、平稳、跃动、粗涩、纤秀等特征。

3、从不同角度看线条

①从生活中视察线条

欣赏图片引领学生视察和分析。自然中的物象所具有的线感：回旋的梯田、舞动的中国龙、坚韧刚毅的树枝、鸟巢水立方的建筑之美、夜色的灯光、物体的轮廓等等，都曾给我们启迪。

②从古诗词中感受线条

孟郊的《游子吟》贺知章的《咏柳》，

慈母手中线，游子身上衣。碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

临行密密缝，意恐迟迟归。不知绿叶谁裁出，二月春风似剪刀。

谁言寸草心，报得三春晖!，

李煜的《乌夜啼》王维的《使至塞上》

无言独上西楼，单车欲问边，属国过居延。

月如钩，征蓬出汉塞，归雁入胡天。

孤独梧桐深院锁清秋。大漠孤烟直，长河落日圆。

剪不断，理还乱，是离愁。萧关逢候骑，都护在燕然。

别是一般味道在心头

表现亲情的《游子吟》中画者再现了儿子临行前母亲在灯下缝制衣服的景象；表现植物的《咏柳》中依据诗句画出了春天蒸蒸而上的祥和景色；表现景色的《使至塞上》诗句中画出了日落月圆的景象；《乌夜啼》中剪不断，理还乱的离愁之感

③从音乐中感受线条

在这首莱茵河的《无垠水平线》中你能否听感受到那淙淙流水的雅致，那竖琴平稳的音阶，有如滑翔在白云之上，追着那道永不消逝的天际线。

假如我们试着将表达不怜悯感的音乐曲调，用相同的线来加以记录的话，我们会发觉随着音乐的节奏、韵律、音色、音量的改变，线的粗细、曲直、强弱及所进行的速度、运笔的力度等均是不相同的。

4、艺术家从生活中获得灵感画出了形态各异，丰富多变的线条（课件出示图片）

5、中国画描对西方美术的影响

中国画线描追求自然效果，崇尚线条与物象的自然融合，线条用笔的起乘转合、抑扬顿挫、干湿浓淡等改变，饱含着深厚的中国美术文化底蕴。法国画家马蒂斯曾潜心探讨过中国的线描，并用笔仿中国线描技法过不少作品，笔墨间中国绘画特色浓郁。

6、线条是抽象思维结合形象视为的产物，对线条必需有所侧重，加工和变形。

7、线的形态、色调、质感以及线的组合形式都干脆确定了线的表现效果。分小组探讨：尝试用不同的线条表现手的不同触感（课件出示）

8、分小组沟通练习将你对线的感受，把下列词语填在括号中，稳重的、狂躁的、温柔的、纤细的、粗犷的、漫无目的的。（课件出示）

9、在音乐声中练习绘画

学习活动：画两组抽象线条，尽量恰当地表现出自己快乐、生气轻松、惊慌、的心情。

学生练习作画过程当中，老师巡察指导。

点评：全部作品展示，大家赐予点评，老师对于好的作品赐予表扬，其他作品赐予激励。

10、小结：通过本节课的观赏以及了解我们知道了绘画中的线条是有思想、有情感、充溢表现力。

初中美术说课稿3

敬重的各位领导、老师、敬爱的同学们大家好：

我是XXX号参赛选手，今日我说课的题目是《黑白装饰画的美感》，下面我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学评价、板书设计五个方面，进行我的说课。

一、（首先）教材分析：

1、本节课在整体学问结构中所处的地位和作用

本节课是九年义务教化人美版初中教材第十八册第四课《黑白装饰画的美感》，（出示板书）本课是“造型61表现”领域的教学内容，结合作品观赏的综合课型。确定本节课在整体学问结构中起到承前启后的作用。

2、教学内容：

本课通过学生对相关学问的学习，使学生可以了解用一种颜色与纸的对比，所表现出的对形体的概括与表现力，学习它以一种别出心裁的艺术语言所表现出作者的构思，感受黑白装饰画艺术的魅力。并且提高学生的形象思维和感知实力，激发学生的想象力。

3、教学目标：

依据《美术新课程标准》的三个纬度和学生的心理及认知特点，我确定本节课要达到以下目标：

学问与技能目标：

认知黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果，了解黑白装饰画的创作过程。使学生驾驭对黑白装饰画分析、理解、评价的实力。

过程与方法目标：

本节课通过大量图片的观赏，老师引导学生，对不同风格的黑白装饰画分析比较，共同探讨的方法，让学生尝试依据生活中的形象或图片中的形象，运用不同的工具材料和绘画方法，创作一幅黑白装饰画。

情感看法价值观目标：

通过对各种风格的黑白装饰画分析评价，培育学生对美术学习的爱好，并驾驭正确的评价方式。发展潜在的艺术特性，大胆传递主观思想和感情。提高对黑白装饰画的审美实力，激发学生对生活的酷爱。

4、依据我对教材分析的理解，我确定本节课的教学重点和难点

重点：

观赏图片，让学生对黑白装饰画的表现特征、艺术效果和思想内容进行了解和驾驭，从而进行对彩色照片和黑白装饰画的分析比较。

难点：

详细分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解黑白装饰画的美感，完成有创意的黑白装饰画设计。

二、教学方法：

教学方法：

依据本节课的特点，我运用的教学方法有：直观教学法、体验教学法、合作教学法、激励教学法等；

在整个教学过程中我遵循“老师为主导，学生为主体”的教化思想和初中学生心理特点，我先采纳引导教学，用幻灯片放映一些不同特征的黑白装饰画图片，激发学生的爱好，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题，进入课文。接着放映不同艺术特色的装饰画并作出比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性相识；突出本课的教学重点。

学情分析：

让学生学会看作品，在看的过程学会思索，形成自己的审美价值观，感悟出黑白装饰画的美感，并运用到生活中。充分调动学生的主动性，培育学生的合作探究精神，并养成仔细细致的学习看法。

三、教学过程设计

我将从课前打算—激趣导课—观赏探讨—实践操作—老师总结几个方面进行我的教学。

1、课前打算：老师打算各种不同的黑白装饰画图片，带进课堂让学生观赏。

2、激趣导课

首先，我先让学生观赏一个黑白效果的视频短片，让学生在神奇中接触到本节课所学的内容，感受黑白美感。接着我会出示熊猫图片，提问：“熊猫一生当中的两大愿望是什么？”学生在老师的帮助下总结出答案：第一是熊猫想照一张彩色照片；其次个是想去掉黑眼圈。这样激发学生学习爱好，引出黑白画的独特魅力。

接着，我让学生视察一下教室今日有什么不同，学生发觉教室的墙上贴满了不同风格的黑白装饰画，并分成小组进行探讨。这样创设情景让学生在这种氛围中更好地体会黑白装饰画的美感。从而引出本节课的教学内容。让学生感受到黑白装饰画的色调要素是有黑白灰三种要素构成的。

最终，回到课本上的图片，详细地分析每幅作品由于表现形式的不同，使得效果迥然不同，以学生的自行探讨为主，老师适当地加以补充。提出问题：同样是表现人物的黑白装饰画，它们有什么不同?引导学生分析这几幅图片，会发觉有的比较厚重，有的比较简练，让学生在思索中对本节课产生新奇，在观赏的过程中了解由于点线面的构成不同，以及黑白灰所占的面积不同所以效果也不同。这样我用问题激发学生的爱好，勾起学生对本节课的学习欲望。

在这个环节主要让学生在老师的引导下自主学习本节课的教学内容。

3、观赏探讨

我们看到的水墨画它体现出了黑白灰的层次美；那么在平淡的年头里人们追求丰富多彩的世界，在多彩的年头人们又返朴归真想回来自然，因为随着时代的改变，人们追求的是一种心态美。例如怀旧照片和黑白的摄影等对于情感的表达是色调很难达到的。而黑白装饰画不仅仅是简洁的用黑白来纪实，而是用一种颜色与纸的对比关系，对客观物象进行重新塑造，进行主观归纳，画面是由基本元素点、线、面基本要素组成的层次，形成一种单纯的美。

首先，我用幻灯片给学生展示多种风格、多种材料的黑白装饰画作品。并提出问题：你对教材中“黑白装饰是一种颜色通过与纸形成的对比关系创建的富有装饰性的绘画”这句话是怎样理解的？学生观看作品，并分组探讨。分析黑白装饰画的内容与风格、沟通对黑白装饰画的个人看法，选择自己宠爱的作品。通过大量的观赏，引起学生对黑白装饰画的爱好。展示学生的特性风格。

接着，我接着拿出几组黑白画和彩色画进行对比。找寻黑白画中存在的吸引力。同样的画面（房子、鞋、餐具、风景、人物），但彩色的照片和黑白装饰画却给人不同的感受。

我找学生用幻灯片演示从色调照片到黑白装饰画的过程，让学生从中感受黑白装饰画给人带来的美感。并总结：彩色照片给人视觉上有很大的冲击力，表达出作者丰富的情感；而黑白装饰画就会给人一种概况，想像的空间，人为创作的东西也会越多，表现出的就是另外一种感受；从黑白装饰画到彩色照片转变的过程也体现了社会的发展与进步；它们各有各的美，各得其美，各美其美。

接着我用一年四季做比方，秋天给人带来旺盛、丰富的感觉；而我却喜爱冬天，它把丰富、旺盛变得简约、概括，给人一种纯净，安静的感觉。这样以学生为主体，师生互动交换观点，培育学生主动思索的学习看法。

最终，请同学说说作品的独特之处。归纳总结：

黑白画装饰画的表现形式除了点、线、面以外，（出示板书）还有：明度、线条、错觉、转换、仿影、对比、象征和变形等给我们一种单纯的美、简洁的美、淡雅的美。

在这一环节，主要让学生通过对图片的大量观赏比较，自己体验黑白装饰画给人带来美感的同时，感受彩色照片和黑白装饰画的不同感受，让学生在探讨中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。

4、实践操作

帮助学生确定自己宠爱的一种风格。尝试依据生活中的形象或照片，创作一幅黑白装饰画。支配好画面的整体黑白关系，使黑与白相互交替、相互穿插，富有节奏,是构成一幅好的黑白装饰画作品的先决因素。

首先我以花卉的照片为例，介绍黑白装饰画的三种处理方法：

第1种，用记号笔勾轮廓。可以在背景上用点点烘托花朵。

第2种，背景涂黑。可以把背景沿轮廓涂满黑色。

第3种，把花瓣涂黑，背景处理成灰色。

激励创新意识，学生自由组合，按小组创作。培育学生大胆表现自己感受的实力，提倡分组沟通的方式。

老师巡回指导。练习中，依据学生须要，帮助学生解决一些设计上和技术上的困难，刚好展示一些创意好的草图。有共性问题统一讲解，并进行个别辅导，发觉好的作品刚好展示表扬。激励学生有创新意识。这样给学生技术上的支持，帮学生树立信念，使学生能在练习过程中体会到创作乐趣，提高创作实力。

通过展示学生的作品，请同学相互谈对作品的想法和感受。提高学生的审美实力及情感表达实力。

在整个教学过程中我让学生驾驭本节课所学内容的同时，通过实践操作的过程让学生对本节课有一个整体的了解和提高。

5、老师总结

本节课通过观赏作品、对作品的分析、探讨，了解黑白装饰画的基础学问，让学生感知黑白灰以及他们的关系，引导学生观赏、认知黑白灰给人带来的美感，尝试用黑白装饰画的美感来表达自己的感受。

学习如何对物体进行概括，如何运用黑与白表现出绘画的装饰效果，如何用语言沟通自己对黑白装饰画的感受和相识。

让我们相识到黑白装饰画的独特魅力，只要我们不断地学习，选择不同风格不断地创新，就能够设计出很好的画面来表达我们的美妙生活。

四、教学评价

通过本节课的学习，我遵循“老师为主导”的作用，让学生在观赏、比较、归纳、总结几个方面深化学习。让大部分学生达到能够自主、正确的驾驭黑白装饰画的基本要素，了解黑白装饰画和彩色照片给人的不同感受；让个别领悟性较好的学生达到除了驾驭本节课的基本教学内容以外，还能够独立、创新、发挥自己的特性，通过自主学习和师生共同探讨，达到一个更高的认知水平。

最终，让每一位学生都能通过本节课的学习对美有一个更深的相识和追求。

五、板书设计

下面请大家看我的板书设计，一个好的板书有微缩教案之称，我以大纲契领的板书达到条理清楚，一目了然。体现了整个教学的过程，突出了重点和难点，这样看起来简洁明白，从而培育学生的审美实力和对美的追求。

板书设计：黑白装饰画的美感

一、基本要素：点线面

二、基本方法：节奏韵律对比调和

初中美术说课稿4

一、教材分析：

本课是“造型表现”学习领域的重要内容。通过相识与理解线条、形态、色调、空间、明暗、质感等基本造型要素，尝试描绘物体的立体感，提高学生对身边物体的关注，并能运用多种工具材料去记录身边的物品，更好地发挥学生的主观能动性和创建欲望。理解用不同的工具表现任何物体都可以表达自己的感情。

本课与单纯的素描技法教学有明显不同，以往大多画石膏几何图形，明暗更强调同一表现方法，同一种工具，同一角度。而本课最大的不同则将物品当作有生命的物质，工具材料只是用来表达自己对物品情感的一种手段，同时也是表现自己特性的手段，它更注意学生的视察实力、表现实力和合作实力、创建实力的培育，更关注每个学生的发展。在教学中，结合课本的文字和图片，充分利用现代化教学手段，用直观的教学方法，调动学生学习的爱好，激励学生以自己独特方式去视察、探究与表现。在表现技法上以线条为主，适当加以明暗，尽量在透视上淡化，免受透视束缚；在表现内容上，以学生身边可取物为主的组合；在表现形式上具象、抽象、粗旷、细腻均可；在表现材料上不做统一规定。不能把自己的意志和模式强加给学生，更不能上成纯技法素描课。

1．教学目标

①通过对静物画的观赏、练习，去感悟物质的生命存在，能够理解艺术家通过静物画的创作，表达肯定的主题，倾诉自己的情感。

②通过让学生合作摆一组静物，了解静物画的构图组合方法，并能尝试运用各种工具，从多种角度表现物品，驾驭肯定的绘画表现方法。

③提高学生的视察实力、合作实力、创建实力，发展有特性的表现实力，培育学生擅长发觉美、感受美的实力，提高学生的审美情趣。

2．教学重点

①了解静物画的多种表现方法，重点了解线造型、明暗造型的基本表现方法。

②了解静物画的构图、静物的选择与搭配关系，尝试用多种视觉角度来视察和表现物体。

3．教学难点

在静物素描表现过程中如何体现特性和情感。

4．课前打算

多媒体课件（各种不同表现风格的静物范画）、水果、文具用品

二、教学过程：

第一课时

1．引导阶段

观赏和分析:

从古至今很多画家都把描绘身边的物品作为记录生活的一部分，尝试用各种不同的方法来表现它们，并借助这些静物的表现来抒发自己的内心情感。舞蹈纹彩陶盆上刻画了新石器时代人的生活情景。

（出示范画，在对话中说明这些作品的时代和不同的表现方法，渐渐把学生的思维引导到物品的外观造型、色调、材质、图形等方面，师生共同进行探讨，学生评述。

生活中的物品千姿百态、造型各异，把自己喜爱的物品当作绘画对象画下来，我们就称它为“静物”。

2．体验阶段

⑴展示多张以不同材料、不同内容表现的静物图片、请学生在观赏、评价自己喜爱的静物画作品的同时，尝试去理解艺术家所表达的情感。

⑵结合范图分析归纳：线在绘画中被广泛运用，是最原始、最基本、最概括、最富有表现力的手段。如：线可以概括物品的外形轮廓、特征动态，也可以表现对象的内在结构，也可以用改变的线，通过线的粗、细、虚、实、刚、柔、深、浅等改变，表现物品的质感、透视、空间关系等。

请学生就手边现有的工具，如钢笔、圆珠笔、铅笔、彩色水笔等，用线造型的方式，分组写生课桌上的文具盒、教科书或者各种水果，留意物品之间的位置、比例关系。巡察指导，发觉问题刚好订正。

⑶线的表现便于我们捕获对象的形体结构，加一些明暗则能增加静物的体积感，结合范图分析明暗产生的缘由，明暗改变的规律，明暗造型在静物表现中的作用。请学生依据自己的感受和体验来评述明暗造型表现静物的方法。

3．实践探究

请学生依据所学的明暗造型学问，在线造型静物练习的基础上，根据静物的光源，依据明暗改变的规律，给其上简洁明暗（上明暗的工具不限，上明暗的方法不限）。

4．评价方式

（1）通过小组相互沟通作业，各自提出不同看法。

（2）师生共同评价具有代表性的作业。

5．小结

其次课时

1．引导阶段：

多媒体出示各种物品，让学生选择出几组最适合摆在一起的物品，并说出理由。引出本节课学习内容――静物画的构图、静物的选择与搭配。

2．体验阶段：

（1）请每组学生依据自己所带的物品，以合作的方式来进行组合摆放。

（2）依据每组摆放的状况，请学生代表先作点评，老师再作分析总结，如何依据主题选物；如何摆放；如何构图等。然后再由小组共同作适当调整。

（3）每组学生依据调整好的静物组合，选择自己感爱好的内容、自己喜爱的角度进行表现。表现工具不限，表现形式主要以线造型为主，可适当添加一些明暗。

总结归纳阶段：

以小组为单位，相互沟通各自的作品，重点是如何采纳不同构图，不同视察角度和不同工具去表现物体的，作品反映了怎样的特性。

3．实践阶段：

（1）每班分组是，可分成4－6人一组，摆放的物品不宜太困难，否则会降低学生表现的欲望和主动性。

（2）学生依据自我的实力大小，由选择地表现对象。

4．师生评价

（1）学生能否通过观赏和思索，表达出自己对静物作品的独特感受和体验。

（2）学生能否借助线来表现自己对身边的视察和理解。

（3）学生能否较完整地把握物品的前后、大小、凹凸、构图等关系。

（4）学生能否彼此合作，共同完成静物组合的摆放。

5．小结

三、教后感：

学生，是指干脆比照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生，是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。写生表现的三大要素是：形体、色调、空间。

静物的种类许多，初学者在刚起先静物写生时，要选择比较简洁的物体作为训练对象。一般说来，形态单纯、表面平整、色调单一、近似几何体的物体较为简洁，例如茶杯、纸盒、鸡蛋之类。随着学习的不断深化，可以添加比较困难的物体，例如玻璃器皿、竹编器、毛皮等，还可以将石膏几何体与静物布置在一起，使两者产生剧烈对比，以增加画者对人造物与自然物的不同感受。

初中美术说课稿5

一、教材分析

本课是苏教版九年义务教化八年级上册"造型表现"单元的第一课。本节课的主要内容是人物肖像速写，要求学生在较短的时间内，以线造型，抓住人物头部的比例结构，形象而生动的表现人物的特征。本课主要让学生驾驭人物头部的结构比例关系，能在写生练习注入肯定的理性思维，提高造型表现实力，为下一课全身动态速写作好铺垫。

二、学生分析

本课的授课对象是八年级的学生，他们对人物肖像画只有感性的思维，缺乏理性的视察力及表现力。新课标要求美术课中淡化技能，但并不是不要技能，所以，在人物结构比例关系的讲解的环节中，我删除困难、枯燥的理论学问，选取最重要的部分结合启发、演示等手段，引导学生相识人物头部的结构比例关系，培育学生理性的分析实力。

三、教学目标

1、学问、技能目标

①让学生了解人物五官的基本特征。

②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。

2、情感目标

通过徒手肖像画的练习，培育学生理性的视察力及造型表现力。

四、教学重点、难点

教学重点：了解五官的特征，驾驭人物头部的比例结构关系。

教学难点：通过学习，能对人物肖像进行写生。

五、教学过程

一、故事情景导入

（老师）同学们，我们学校旁边新开了家超市（欧尚），开业那天你去了吗？人多吗？

（学生）去了，人特殊的多。

（老师）开业那天许多人都去了，有一位母亲带着她的女儿也去了，由于人特殊的多，就出现了一点意外？这时，该怎么办？

（学生）她们走丢了。到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。

（老师）由于这位母亲当时很焦急，表达的不是很清晰。于是，工作人员出示了几张画像：

你能帮这位母亲认出她的女儿吗？

（学生）不能，我们不知道女儿的长相。

（老师总结）我们要从人群中找到一个人，首先要知道她的长相，也就是她的特征（特征：人与人之间的区分）。

（说明：以身边熟识的超市开业，让学生处理常见的突发事务导入，引起学生的共鸣，吸引学生的留意力。）

二、新授

1、理论新授

（老师）下面，我们看看这个女儿的特征：椭圆型的脸，大眼睛，双眼皮，塌鼻子，小嘴巴，有刘海，扎了两个马尾辫。找一找，这几张画像中有没有丢失的孩子：（详细分析画像，教学生相识人脸部的几种特征）

（说明：紧紧围绕"找寻丢失的孩子"这条线索，让学生在"找寻"的过程中不知不觉中驾驭脸部五官的几种特征。）

2、技法分解

这几张画像与这个丢失的孩子不符合，那怎么办呢？我们现场画一张，请同学们细致观看，然后回答几个问题：

1）绘画的依次是什么？

脸型轮廓、鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵，头发

2）其中协助线的作用？

""是中轴线，把脸平分为左右两边。

""比例线。眼珠把人的脸平分上下两半，鼻子在下半边的一半偏上一点的位置，嘴巴在剩下一半偏上一点的位置。

注：这是一般人正常的比例结构，()当然也有些状况比较特别，我们要详细状况详细分析。

（说明：这是本课的重点，也是学生难驾驭的地方，在这个环节的讲解中，我选取其中最重要的部分，使之简洁化并结合演示的手段，引导学生相识人物头部的结构比例关系。）

3、回顾熟识的人的特征

1）运用所学的理论学问，分析大家都熟识的明星的特征。如：刘德华周杰伦……（可以展示一些大家熟识明星的图片）

2）说一说你身边的亲人、挚友、同学的特征……

（能说出身边的亲人、挚友、同学的特征的同学很少，几乎没有。）

（老师总结）同学们对明星视察的很细致，而忽视了身边的、最亲近的人。

4、作业布置

写生你的同桌

要求：细致视察你的同桌，抓住他（她）的特征，用线造型。留意人物头像的比例结构。

反思：这在没有任何现代教学设备的前提下上的一节公开课，刚拿到课题的时候，我真不知道该从何处入手，一般的"造型表现"单元的课上起来就比较困难，更何况还没有多媒体和实物投影仪。怎样才能吸引学生的留意力，就成为我思索的重点，我将本课新课的内容贯穿在一个故事中，以学校旁边的超市开业，帮助找寻丢失的小女孩并为她画像为线索，在如何画像的环节中，老师遵循美术课上"淡化技能，但并不是不要技能"要求，减轻技法的难度，结合启发、演示等手段，引导学生对人物头部的结构比例关系有了理性的分析实力。本课充分体现"老师为主导，学生为主体"的教学原则，增加学生的理性分析实力和造型表现实力，让学生体会到"造型表现"中的乐趣。

初中美术说课稿6

我说课的内容是义务教化课程标准试验教科书，七年级美术上册第三单元传递我们的心声。的第三课壁报编辑制作。本课内容为二课时完成。我打算从教材分析、教法运用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。

一、教材分析

1、说教材

本节课是设计。应用课，主要是本单元学习内容的一个总结和综合运用，从而加深对校内丰富多彩的学习生活的酷爱，培育学生之间相互团结、亲密合作的人际关系，体验和共享合作获得的胜利与欢乐。本课以学生的合作学习为主要方法，依据新教材课程标准设计。应用学习领域要求了解设计类别、功能，运用相应原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。这一要求，我确定本课的教学目标为：

2、教学目标

学问与技能：将前面所学的学问技能应用与班级壁报的实际编辑、设计、制作全过程。

过程与方法：视察、比较、学习、实践。

情感看法价值观：培育酷爱校内文化生活的情感和同学之间良好合作的精神。

3、教学重点和难点

重点：将前面所学的学问技能应用与班级壁报的实际编辑、设计、制作全过程。

难点：合作学习中是否能开心的合作，虚心的听取别人的看法和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行接受。

二、教学方法

依据本课的性质及学生，我主要实行“预示----引导─组织协调法”，以一句谚语的启示来组织合作学习的方式，不断激励与确定学生合作的成果，在层层探讨与协调问题的引导与推动下，调动学生的主动性和参加性，使每个学生都能参与到动脑、动口和动手的主动思维与辩论沟通和创作中去，真正做到面对全体。老师在本课中作为学生主动建构学问的帮助者、促进者与组织者和协调者，这样即增加了学生学习的爱好，更能养成主动参加、同等交往、敬重他人、真诚共事的学习看法和社会生存实力。

三、学法指导

依据本课的目标我引导学生采纳了合作学习的方法（cooperativelearning）他是目前世界上很多国家都普遍运用的一种富有创意和实效的教学理论和策略体系。它不是通过简洁的小组探讨与合作，进而形成一个统一相识的过程，而是要进行“个体与个体的交往，个体与群体以及群体与群体的交往，它不是一种单向的流淌，而是一个动态的网，老师与学生就是网上的结”，它要求学生在小组的合作学习中，不仅能建构相关的学问实力体系，更能养成主动参加、同等交往、敬重他人、真诚共事的学习看法和社会生存实力。我在这节课的设计中，通过分析谚语“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”的启示。从而引导他们相互合作，不分你我的合作意识。

无论是教法，还是学法，都全方位的渗透到教学程序中去。

四、教学程序

本节课教学由导入、目标实施、作业辅导、小结四个环节组成。

1、导入

分析谚语“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”的启示。

学生畅谈，总结出集体团结的力气很大。

在问“假如在实践中遇到大家的看法有分歧的时候，你会怎么做？

开心的合作，虚心的听取别人的看法和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行接受。然后大家在统一看法，做到开心合作—探讨—辩论---统一。

这一环节的设置老师意在难点的预示，和学习方法的提示。

老师确定学生并激励和提示运用前两课所学的学问，分组合作，办一期班级壁报。这一目的

老师1、引导学生回忆、沟通、温固前两课所学内容

学生回忆、沟通、温固前两课所学内容

2、目标实施

一、确定集体方案

2、引导确定主题

学生分组确定主题

3、引导集体分析、探讨，集中、整理，形成新的集体设计方案。

学生分组集体分析、探讨，集中、整理，形成新的集体设计方案。

老师组织合作学习的初步实施，老师启发学生设计思路，供应学生设计参考

（部分资料供应、优秀范例观赏与借鉴、优秀范例演示、供应打印机）

二、栏目设计

提示组与组之间要互通有无

指导师生之间和小组设计的整体效果沟通与探讨

指导构思草图的修改与完善

学生详细活动：

1、析已确定的主题，并将主题绽开成为若干个方面的子题，每个子题作为一个栏目。

2、进行栏目分工，自由结合，组长统筹，在分合作小组，分头进行各自栏目内容的组织和设计。

3、各合作小组将搜集的有关材料加以选择、整理，充溢进本栏目

4、将本栏目的设计构思画成草图，师生之间，小组之间进行沟通与探讨

5、修改与完善

6、完成栏目设计

意图：难点的实施，加强合作学习，重在思想的引导，培育同学之间良好合作的精神。

三、壁报全貌的初步组合与完善

老师指导集中，由各组推举代表发表修改和调整看法，探讨，完善，定稿。

同学之间虚心的听取别人的看法和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行接受。

四、正稿设计制作

老师指导整体“拼装“与调整

3、作业要求

参观班级壁报，评比最佳壁报，沟通学习心得。

老师组织学生评比、参观、沟通

相互学习、总结得失。

4小结

确定学生的学习成果，总结和解决学习过程中存在的问题，提出课后拓展的内容。主动参加社区的宣扬栏，将学问应用与社会实践。激励和创设学生把学问和实际生活相结合。

初中美术说课稿7

一、说教材

1、教材的解读：

《甜蜜的梦》为冀教版低年级美术教学内容。本课属于造型表现学习领域，是为了培育学生想象力，激发学生酷爱生活的情感而设置的课程。以孩子熟识的生活中常遇到的“梦”为题材，让孩子回味各种各样的“梦境”，体验“甜蜜”的美妙感受，再通过独特的表现技法—蜡纸刮画来表现，让孩子在新颖 中体验制作过程的乐趣，从而既培育了孩子想象、动手、创建实力，又在此基础上给他们以“快乐之旅”，渗透了“构图”、“细微环节表现”等基本绘画学问，让孩子欢乐学习，又得益匪浅。且针对低年级孩子具象思维(形象思维)更突出的年龄特点，本课立足于“梦”的表现，让孩子在天马行空的想象中来表现。所以说本课特别适用于低年级孩子。

2、教学目标(三维)：

“新课标”教化理念：重视学生美术实践，培育想象力、创建力、创新实力，陶冶其高尚审美情操，我确定：

⑴学问与技能目标：了解蜡纸刮画的有关学问、技法，能利用各种笔触表现画面;

⑵过程与方法目标：通过对“甜蜜梦境”的感受及表现，培育学生感知美的实力及创建力;

⑶情感看法价值观目标：技法孩子酷爱生活的情感，提升对美术学科的爱好。

重点：对美妙梦境的体验，感受蜡纸刮画的技法、表现;

难点：运用蜡纸刮画表现梦境。

3、课前打算：

老师：⑴“美妙梦境“的录像片段;

⑵表现梦境的名家画作;

⑶若干蜡纸刮画作品;

⑷蜡纸、各种笔头(尖、扁等)、全套泥塑笔、实物投影仪;

⑸展板若干放置于教室两旁墙壁;

⑹优美的北京音乐。

学生：⑴蜡纸;

⑵各种形式的刮笔。

二、说思想：

针对本课重难点，我采纳以下方法：

⑴“情境教学法”：情境对孩子有感染、示意、激励等作用。用录像等表现美的梦境的直观音像资料，可以让孩子更好地进入状态，对梦境有更直观形象的体验，从而为最终的作业作很好的铺垫;

⑵“直观演示法”：在蜡纸刮画表现技法上，让孩子最快最有效地驾驭，老师演示(示范)是最有效的。在实物投影下，老师用不同笔触刮擦，表现不同形体，让孩子立刻驾驭技法;另外，范作的出示也是打开孩子思路和促进其驾驭的途径之一;

⑶“谈话法”与“讲授法”相结合。

三、说程序：

闻名心理学家利泊说：宽松和生动活泼的气氛可以使心情具有动机和知觉作用的主动力气。因此，如何更好开发孩子的想象思维，活跃他们的思想和语言，奠定预约宽松的课堂气氛是很关键的。因此：

㈠引导阶段(激趣)：

⑴在课还没起先前，老师的屏幕上就起先播放一些特别唯美的画面(真实)：A色调斑斓的海底世界，多采多姿的鱼儿自由遨游;B各国的漂亮风景：荷兰的风车;威尼斯的五彩楼房和小艇;欧洲的多样城堡;我国各地各季美景;C宇宙广渺无边的漂亮景色：太阳系;银河系;流星划过的漂亮痕迹……再配上优雅舒缓点的背景音乐，我想，未等上课铃响，孩子们就已经沉醉了。(这一步的目的是，开拓孩子的思路，使他们等会的“梦境”有更多的现实中的“美景”来支撑;另外，一些美的画面，也会给最终的作业供应更多的可描绘的素材，为孩子的作业更有“话”可“说”打下伏笔。)

⑵铃声响后，我在屏幕上打出闻名画家卢梭的《梦》：旖旎的色调，安静的场面，郁郁葱葱的森林中(叶子、花卉等形形色色，色调多变)隐藏着各种小动物和野兽。它们特别和谐地相处在一起。师：在这个漂亮的画面上，你能找出哪些动物挚友呢?孩子们确定跃跃欲试，七嘴八舌找开了。(这里没有干脆点出“梦”这个主题，而是现让孩子找寻，目的是激发其新奇心，提升课堂基调，为揭题作打算。)生：有狮子、老虎、长颈鹿、小兔子、狼、大象，还有黑人小挚友……师：好美的画面呀!可是现实生活中，它们有可能这样欢乐和谐地相处在一起吗?生：不会!老虎、狮子还有狼会吃其它小动物……师：那为什么画家会画出这样的一张画呢?生：因为他画的是他的梦!师：说得真好!的确是这样的，画家在梦里的故事被他画下来了。你看，多美呀好!这么多动物欢乐地生活在一起。他在梦中实现了他的志向。这真是一个甜蜜的梦啊!

(揭题：板书：甜蜜的梦)

㈡发展阶段：⑴屏幕放映：一些动画片的梦境片段：太空城、植物王国、蚂蚁城堡……师：这些片段大家确定都是很熟识的，它们来自小挚友们特别宠爱的动画片。这些都是多么美妙的画面呀，怪不得人们说，梦是甜蜜的。(点题)。你做过哪些甜蜜的梦吗?老师请小挚友们闭上眼睛，好好回味一下，等一会老师请你来说说你的梦境。(轻音乐)(目的：让刚才激烈的孩子能平稳下来，更好进入状态，并更广打开思路。)⑵两分钟后请孩子回答。(这里，孩子们的回答确定五花八门，有多种可能。有的可能比较现实，如成为光荣的少先队员;上公园玩之类;有的比较天马行空。那么，可针对不同的回答，给于不同的提示、拓展和激励。)

㈢实践阶段：听了这么多漂亮的梦的故事，老师的心都被甜蜜涨得满满的了。小挚友们的梦真美呀!大家等会可以把它画出来。不过呢，大家不要焦急画，老师现在也有一个梦和小挚友们共享。大家情愿来和老师一起感受一下我的梦吗?(生：情愿!)

在实物投影仪下，老师示范：金钥匙形的飞船上，老师带领小挚友们一起畅游学问王国的情景(重难点在老师的示范下起先解决)：尖头的铁笔描绘人物、飞船等外形和细微环节的刻画;“■”型竹笔用来划出远景的城堡虚虚的隐在后面的透视关系;“﹋”笔头可以划出银河、流星的感觉(虚线);而棉花棒软软的笔头可以把虚的云层柔软的状态表现出来……孩子们确定睁大了眼睛看得很仔细。当老师画完后，还可因势利导，让学生还带来的范画，巩固技法的驾驭。

师：现在，大家有把握用老师刚才的方法表现自己的甜蜜的梦了吗?(起先作业)

老师巡回指导。(屏幕上回放课前放过的美景图片，并播放轻音乐。目的：给孩子良好的作业环境和心情的同时，再给他们以实物形态的支持。)

老师在巡回指导的过程中，有共性问题可统一讲解，并进行个别辅导。发觉好的作业刚好展示表扬。(目的：渗透绘画的一些基本学问，让学生相互借鉴学习。)

四、作业展评：

让孩子把作业贴到老师两旁的展板上，采纳自评和互评向结合的方式，评出作业(“梦境”的表现由创意和绘画两方面来看)，让学生得益更多。(目的：评价是为了促进学生的发展，最终的目的是让学生在评价后有所收获。)威廉.詹姆士(心理学家)曾指出：“人类本质最殷切的需求是渴望被确定。”因此采纳自评、互评等多种评价方式，是为了确定学生。同样，全部的孩子的作业全部展示也是为了这个目的。

五、课后拓展：

师：老师看到小挚友们的画，真的很美!想法也都很独特。课后老师向请小挚友们用“我的甜蜜的梦”为主题，再写一篇小美文，描述一下你的画面上的梦。咱们下节课再来好好沟通。(目的：将美术与文字紧密结合起来，训练学生书面表达实力的同时，让他们对本科有更深刻的体验。)

六、本课特点：

⑴紧扣生活与艺术：整体以爱好为前提，以生活为主线，让孩子通过感受生活(梦境)的美，再表现其精彩。从中明白“艺术从生活中来，到生活中去”的道理。

⑵丰富体验与感受：通过观赏画作和老师示范，给于学生丰富的情感体验和美的熏陶。同时还获得技法的驾驭的收获，让孩子提升对生活的感悟，发展其想象力、创建力、动手实力。最终的评价，促进了孩子的自信念。

⑶强化时间与运用：让孩子在一系列感受之后，多多自己动手，给他们敢于尝试敢于探究与实践的决心和志气，把孩子现在的学习和将来生活须要联系起来，将学生创作与解决问题联系起来，使学生“敢想敢画“，得到更大收获。

初中美术说课稿8

一、教材分析

对于教材的分析是上好一节课的前提。

本课是人教版美术八年级下册第三单元中第四课，属于造型表现领域。装饰画在现实生活中是一种常见的装扮居室的艺术形式，学生对这一美术领域并不生疏。教材从生活实际动身，通过对装饰画的相识与观赏，驾驭其的用途、特点和基本的设计方法，从而激发学生的创作欲望，尝试用综合材料的来美化生活，以提高学生的设计意识及美化生活的实力，也为学习下单元---美妙宜人的居住环境作铺垫。

二、学情分析

本课的教学对象是八年级学生，他们已经具备了肯定绘画技巧和审美意识。依据学生的实力水平，我考虑两种方式让学生进行实践。一方面可以临摹，学生通过仿照，增加自信念。另一方面可以创作，让学生依据自己的居室环境，创作一幅作品。

三、教学目标

新课标指出，教学目标应包括学问与技能，过程与方法，情感看法与价值观这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，这告知我们，在教学中应以学问与技能为主线，渗透情感看法价值观，并把前面两者充分体现在过程与方法中。因此，我确定本节课的教学目标为：

(1)学问与技能目标:了解装饰画的艺术特色，初步驾驭装饰画的题材、造型、构图、色调、材质等独特的艺术语言。

(2)过程与方法目标:通过观赏分析装饰画与写实画的区分，感受装饰画的艺术特色。引导学生用环保材料去创作一幅装饰画。

(3)情感看法与价值观目标:培育学生酷爱生活、酷爱自然的人生看法，增加美化居室的意识，提高艺术素养和生活品尝。

四、教学重难点

装饰画的特点和制作方法是本课的教学重点，而发觉材料的美感，奇妙地选材，制作一幅装饰画是本课的难点。

五、教学方法

叶圣陶先生说过：“学习贵在爱好，爱好出勤奋，勤奋出天才。”没有爱好的教学只会把课堂引入呆板、沉闷的死胡同，只有生动活泼的课堂气氛，才能让学生开心而又轻松地学到学问。那么，怎样抓住学生的爱好设计出一堂生动活泼的美术课呢?为了真正让美术课活起来，结合八年级学生的认知及思维特点，在教学方法的设计上，我打算采纳“直观教学法”、小组探讨教学法、示范教学法”小组合作探究法”，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参加学习，通过让学生观赏装饰画与写实画，引导学生分析装饰画的特点，最终用实例演示装饰画的制作过程，组织学生分小组合作完成一幅装饰画。

初中美术说课稿9

一、教材分析

本课属于“设计·应用”领域为主的课目。

面对我们即将到来的一个汽车时代，现代的中学生往往具有比我们想像大得多的爱好，他们主动关注各种新式汽车的造型、性能，他们常常在自己文化作业本上反复勾画着自己心目中将来城市的终极时尚赛车、海底来去自如的深水潜艇、太空世界超越光速的巨型飞船。如何引导学生将爱好转化为学习的资源，这是美术教学应当思索的一个问题。

教材列举了交通事业中科学技术发展前沿的最新观念和设想，启发学生通过相互沟通，畅想将来交通工具的发展。从陆地、海洋到太空，结合功能、造型和制造，以及交通工具的发展历史等方面，引发学生对科学技术发展的关注，向往人类将来的生活图景。同时教材通过设置的学习活动围绕对交通工具的调查了解、设计想像和模型设计的制作，培育学生面对现实、展望将来的设计意识。

㈠教学目标：

1、学问目标：了解科技水平与社会发展的关系。

2、实力目标：通过对将来科学的畅想，提高学生的空间想象力。

3、情感目标：①.培育学生对科学的酷爱和探究新学问的爱好。

②.培育学生以审美之心来视察事物，感受生活，看待社会。

㈡教学重点、难点：

1、重点：通过观赏，激发学生对科学学问的爱好。

2、难点：激励学生对将来科学的畅想。

二、教学构思与安排

本课进行的是对将来科学的畅想，安排分两个课时完成.第一课时为观赏、畅想及设计图稿阶段，其次课时为模型制作阶段。

本课尽可能为学生营造一个轻松愉悦的学习氛围，激起学生对科学的酷爱，老师以引导、激励为主，为学生供应大胆畅想的平台，使每个学生的创意都得以呈现，成为全班的共享资源。

三、教学用具

（一）、老师：多媒体课件、手绘图片

（二）、学生：彩色铅笔、橡皮、绘图纸

四、教学设计（第一课时）

导课：问好。观赏《伏尔加河上的纤夫》，请同学们视察画里描绘的是什么样的场面?（纤夫拉纤），想一想当时的船只是以什么为动力的？（风力、人力），速度如何？（慢）师：同学们，今日让我们来聊一聊关于交通工具的话题。请同学们说一说，你们所知道的交通工具有哪些？

学生发言.

新课教学：

（一）、分水、陆、空三条主线介绍各种交通工具的演化过程。

1.水：独木舟、筏（竹、木、皮）→木板船→帆船→轮船

（远古时代，人类的祖先发觉，人骑在一根圆木上，就可以顺水漂流，利用手或树枝划水，就可以前进。假如把圆木掏空，人就可以舒适地坐在里面，也可以盛放一些物品，这就是最早的船----独木舟）

2.陆：人力车→畜力车→汽车→悬浮列车、海上列车

（告知学生，世界上的第一辆车是我们中华民族的祖先在夏朝时独创的，激发学生的民族自信念和骄傲感。）

3.空：木鸟（春秋战国）→带人风筝（西汉）→热气球（18世纪）→飞机（航天飞机、宇宙飞船）

探讨：现有交通工具所存在的不足之处。

师：中国有着绚丽的古文化，各时代的交通工具在世界都处于领先水平，只是到了近代才发展缓慢，希望我们这一代人能重新创建辉煌。现在。让我们一起做将来交通工具的设计师。

（二）、分组活动：对将来交通工具进行畅想。

1、观赏卡通短片及图片。

①播放卡通短篇之前，提示学生观看的重点是什么，避开学生一味地去追寻故事情节。呈现交通工具奇妙功能的时候，还可以暂停播放，给学生进行探讨。

②在学生观赏图片的时候，老师可以提出设计要求，但不宜对范图中展示的交通工具的运用功能进行过多讲解，否则简单把学生的思维引进一个固定的模式里，不利于对学生创新思维的培育。）

2、学生设计草图。

设计要求：适用、美观、节约能源、促进环保

（简洁介绍地球能源渐渐枯竭的趋势，培育学生的环保意识。）

3、学生自评、互评。

激励学生大胆的走上讲台，通过投影仪向全班同学展示自己的作品，并对自己的创意进行解说，由全体同学进行评价。

4、老师小结.

①对学生的主动表现给与激励和确定；

②对学生的设计图给与综合性评价；

③对本课学问要点进行归纳性小结。

④结束语：我们向往将来，我们也要创建将来，希望大家今后要酷爱科学，努力学习，让我们今日的幻想在不久的将来逐一实现。

五、板书设计：

《驶向将来》

1.交通工具的分类：

①水：独木舟、筏→木板船→帆船→轮船

②人力车→畜力车→汽车→悬浮列车、海上列车

③木鸟→带人风筝→热气球→飞机

2、对将来交通工具进行畅想，设计草图。

①活动形式：每四人为一小组，小组合作完成

②设计要求：适用、美观、节约能源、促进环保

六、教学反思：

在课堂当中，我注意学生的参加，让他们能够充分打开自己的想象力，提出自己的观点，使学生体会到学习的乐趣，在学到学问的同时也陶冶了自己的情操，提高了审美实力。同时我还注意学生之间的相互探讨，通过探讨--观赏--探讨，培育了学生的一种探求精神。注意学生自己的情感体验和师生之间的沟通互动，这是试验教材的基本要求，也是它的优势。我还注意教材内容与实际生活的联系，并把德育融入课堂，体现出了试验教材的一种人文主义精神。以这样的方式上课以后，充分调动了学生的主动性，学生能够主动主动的思索问题﹑回答问题，通过我的“启发”﹑“引导”，学生能够对生活有更深化的思索，渐渐形成爱科学、爱学习的好习惯。，湘版初中美术说课稿八年级驶向将来

初中美术说课稿10

一、说课标

（一）目标

美术课程总目标按“学问与技能”“过程与方法”“情感、看法和价值观”三个维度设定。

学生以个人或集体合作的方式参加美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术观赏评述的方法，提高审美实力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美阅历，获得对美术学习的长久爱好，形成基本的美术素养。

美术课程分目标从“造型·表现”“设计·应用”“观赏·评述”和“综合·探究”四个学习领域设定。

（二）内容标准：

依据课程的总目标和分目标对7—9年级学段提出了相应的详细内容标准。各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。

1、目标是课程总目标和分目标的详细化。

2、学习活动建议针对目标提出一些更为详细的、可操作的学习内容和学习方式。

3、评价要点则提出柱测目标达成度的要点。

二、说教材

（一）教材特点：

本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础学问和基本技能内容为副线，主、副线亲密关联，穿插并行。

（二）编排体例：

是由课题—教学提示—图片与范画的观赏—教学内容的设置—学习建议—思索与探讨—学生作业等组成。

（三）内容结构：

本教材在内容结构编排上变更了传统的学科学问门类划分课业的形式，各课内容彼此没有特别紧密的联系，因此，而采纳了并列式、散点式排列而非单元式。在本册教材中，四高校习领域所包含的课程内容所示，造型·表现学习领域共包含了5课，设计·应用学习领域共包含了6课，观赏·评述学习领域共包含了1课，综合·探究学习领域共包含了2课，由此我们不难看出造型与表现学习领域和设计与应用学习领域占全册教材的80%左右，可见这两个学习领域在这学年段美术学习中的重要性。

（四）学问整合：

本册教材主要围围着色调冷暖学问、线条、节奏、工艺制作、玩具、好用设计、电脑美术、观赏等学问进行的学习。

1、教材重点

在按部就班的传授基础学问、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生特性的发展和学问技能的学习的两方面的须要。

2、教材难点：

强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活阅历，强化学生美术学习的爱好；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

3、教化教学目标：

（1）学问和实力方面：

通过欣赏和各类美术作品的形与色，能用简洁的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美妙事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生相识和运用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培育学生表达自己感受或意愿的实力，发展学生的空间知觉实力、形象记忆实力和创建实力。

（2）教学过程与方法：

引导学生以个人或集体合作的方式参加观赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美阅历；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培育学生的创新精神与实践实力，形成基本的美术素养。

（3）情感看法价值观：

在美术活动的过程中，通过参加美术实践活动获得身心愉悦和长久爱好；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的长久爱好；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创建精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、说建议

1、教学建议

（1）要联系学生的学习生活内容，通过引导学生看看、想想、画画、做做的嬉戏方式，让学生充分体验学习过程中的愉悦，激发学生的丰富想象，培育学生对美术的爱好。

（2）在指导学生制作方法时采纳让学生观赏范作、动手体验等一系列活动，让学生自己分析思索，获得制作方法、了解所需的材料。

（3）多在随堂教学时供应给学生，重在营造适合学生观赏、探讨、获得学问。

（4）合理利用现代教学媒体补充教材。

（5）依据教材内容设置情景增加教材的趣味性。

（6）重视老师的示范。（老师的示范能清楚展示美术技法更能发挥老师的作用。）

2、评价建议

评价点：

（1）能否用简洁的话语大胆的表达美术作品的形与色；

（2）能否相识和运用常用色和点线面，是否了解基本美术语言的

表达方式和方法；

（3）学生是否参加各种美术活动，在过程中是否尝试各种技法；

（4）学生的视觉、触觉和审美阅历是否得到提高；

（5）是否有合作精神、能否表达自己的情感和思想；评价方法：（1）自评方法

（2）互评方法

（3）师评方法

（4）自评互评师评相结合方法

（5）作品展览

3、课程资源的开发与利用

（1）教学设备与器材；多媒体教学设备；

（2）校外资源；剪纸、编制、废弃物再利用等；

（3）利用网络信息化；资源共享；

（4）自然环境资源；自然风光写生等等。

初中美术说课稿11

各位老师上午好，今日我说课的内容是上周我在官梨坪中学执教的一堂八年级美术课《巧做鱼挂饰》。我将从教学内容的选择，教学目标，重难点的设置，教法学法的选择，教学过程的设计及课后反思几个方面说说这堂美术课。

一、说教材

1、教学内容选择：

本课属于设计·应用领域，是一堂自选内容的手工课。这样的选择出于两个考虑，一是想为各位老师展示一下我在平常手工课上怎么开展教学的状态，和老师们探讨一下更合理的手工课教学模式；二是在官梨坪中学听课两周感觉美术课缺乏一些活力，想通过可以合作的课程营造相对活跃的课堂气氛。尤其在接近元旦的时候指导学生做一些装饰教室的手工作品，能创建更好的好用价值。

2、教学目标：

现在的中学生动手实力较弱，当前的美术教学往往也因为教学工具选择的麻烦而忽视手工课的教学，所以我依据把本节课的教学目标设置如下：

（1）学问目标：驾驭用彩色卡纸制作鱼挂饰的基本方法，能运用立体卷纸和点线面装饰挂饰。

（2）实力目标：提高学生基本绘画实力、手工制作实力和小组合作实力。

（3）情感目标：培育学生手工操作细致性；通过轻松课堂氛围的营造，尽力让学生获得对手工课的爱好。

3、教学重点：本课的教学重点在于引导学生驾驭点线面装饰和用卡纸卷、剪、贴、连的基本方法制作鱼挂饰，我主要利用范例作品引导，老师的示范让学生视察、探讨、实际操作完成制作。教学难点：点线面的合理装饰及如何通过小组协作更好的完成教学任务。通过以上教材分析，我打算用下列教法和学法：

二、说教法学法：

新课程提倡教学中老师只作为学生主动建构学问的促进者，而不是学问的单纯传授者、灌输者，这次培训专家们的讲座印象最深刻的也是提倡老师营造轻松的，愉悦的美术课堂氛围。所以本课的教学过程主要强调老师的引导和学生主动参加，在课堂教学中我尽力通过范例的展示和过程的示范让学生保持高度的探究欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们剧烈的创建欲望。主要采纳的教法和学法：示范法、视察法、探讨法、合作学习法。

三、说教学过程：

本课的基本教学过程如下：

导入（注意方式）——讲解（留意细微环节）——示范（提示步骤）——辅导（讲究方法）——展示（讲求全面）——评价（注意亮点）生：初步感知——沟通体验——实践操作——展示评价师：引导视察——示范过程——分组辅导——评价总结

1、创设情景激趣导入

面对五十几个初次接触的学生，消退生疏感惊慌感是首要的，首先我叫出两名学生画出基本的鱼形，然后用神笔马良的神话故事提示，把做好的范例展示出来。老师引导学生视察本次手工的制作材料和方式，简洁明白的工艺和精致的视觉效果引发学生深厚的爱好。

2、学问点提示

这堂手工课除了鱼外形的绘制，还涉及两个装饰，一是点线面的装饰，二是卷纸条的装饰，一个须要绘，一个须要剪贴。点线面原来是小学已经学过的学问，但是大部分学生估计已经渐忘，所以老师用几分钟时间和两张示范作品提示基本学问点，并引导学生视察鱼挂饰上如何运用点线面来丰富鱼形。卷纸剪贴的部分老师提示让彩色卡纸打卷的基本技巧，即用铅笔拉卷卡纸，并用卷纸卷成圆筒和纸片的方式装饰大鱼部分。

3、老师示范

手工制作课程老师的示范很重要，老师通过示范可以演示完整的制作过程，让学生更明白制作的步骤和一些制作细微环节，老师在黑板上张贴文字步骤和制作留意事项，以便在学生的实际操作中给出提示。

4、学生分组操作

老师提示学生检查课前分发的材料，分组起先制作，这时老师在教室里分组巡回指导，尽可能关注指导到每个小组，在辅导过程中发觉学生的亮点或者问题刚好激励、提出并解决。问题的指出能避开其他小组再次犯错，亮点的激励更有利于调动课堂氛围。老师除了运用

轻松幽默的语言关注学生，更须要依据时间提示学生操作进度，以便整体推动完成教学任务。

5、展示评价

尽管大多数八年级学生会羞涩扭捏，但每个学生都希望自己的努力能让别人看到，更希望自己组比其他组做的更好，让每个小组都走上讲台展示自己的作品，能充分调动学生的主动性和展示他们的主体地位，所以展示评价的环节不行轻视，老师选择几位在辅导过程中有特点的学生点评作品，然后让学生谈谈本次手工课的体验或收获也能更好的为课程画上句号。

6、总结拓展

鉴于学生的动手实力，本堂课没有让学生设计鱼形以外的挂饰作品，老师提示学生可以制作不同形态的挂饰，也可以运用不同的材料。寄语学生用巧手制作精致的手工作品装饰我们的环境。

四、说教学反思：

尽管在官梨坪中学执教的这堂课上得还算完整，但依旧留下了许多缺憾，比如在全班示范的时候忽视了一些制作细微环节的讲解，比如整体的拼合要留意凹凸大小的搭配。小组的分工合作虽然在小组内做了指导，但全班性的提示可能效果更好。评价的时候还可以多叫几个学生谈自己的感受。课后拓展可以展示几个不同类型的范例作品。老师的辅导面关注面可以更广一些。

其实这是一堂过于简洁的手工课，点线面的要素也是在学生小学阶段学过的内容，但结果是学生在画的时候连一个基本的鱼形也画得缩手缩脚的，点线面的装饰更是差强人意。还有一些学生更多的在打酱油，缺乏参加的热忱，主动主动寻求老师帮助的并不多，这一方面缘于我们日常美术课的过于沉静，一方面缘于我们的教化过于肃穆，老师高高站在讲台的局势仍旧没有变更，学生没有想去主动走近你的想法，好在课改在接着，我们在变更。这次的三个月国培学习也让我们有理由信任，将来的美术教学我们会努力做到更好！

初中美术说课稿12

一、说教材

今日我说课的内容是九年制义务教化全日制中学美术课本其次册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。

a)本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较简单，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。

b)前后学问联系：本课内容是在第一章

c)本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。

d)至开本课的教学目标：①使学生了解什么是"分割与构成"，以及它在图案设计中的意义。②通过"分割与构成"练习，提高学生的形象思维实力、构成实力和创建实力。③同时培育学生对图案的装饰美的审美实力。

e)我认为教学重、难点最能体现课题目标，抓住重点，突破难点，依据本课的教学目标将本课的教学重难点确定如下：

教学重点：驾驭分割与构成的规律，为构成图案的须要而进行合理的分割。

教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。

二、说教法、学法

学生分析：初一学生心理刚起先成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创建思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创建过程的甘苦。

为了使学生激起更大的爱好与热忱，由被动变为主动，既熬炼学生形象思维实力（脑），构成实力，创建实力；也可以熬炼学生的`表现实力（手）；同时提高学生的审美实力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。

依据学生状况，我实行以下教学方法：

1、情境创设教学法：

学生总是在一种情境氛围中接受学问效果，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的驾驭学问。在导课的时候创设"桌面整理"的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于运用，使学生初步了解分割与构成的观念。

2、视察、发觉法

视察、发觉法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探究发觉真理的味道。让学生视察"花瓶与人头"的图案画，使学生发觉从不同角度视察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。

3、演示、练习法

这是在美术课中最常用的方法，演示"人"的图案分割构成，老师演示只是让学生驾驭其中的分割构成的方法，而不是让学生抄袭老师的想法，给学生建议，引导学生发挥自己的想象力，

学生练习，依据老师指导，对所学的学问用实际，先选定要构成什么图案，再划分为几块，概括成几个几何形或自然形，分割裁剪，最终拼合成预定的图案。可以展示学生丰富的想象力

三、说教学过程

本节有三个高潮一起先导入和中间讲解

（以学生自己动手练习引入）师生问好后，老师巡察学生桌面上的用品，桌面上只有书、作业本、文具盒、尺、笔、圆规等用具，让学生在再短的时间内整理好，使"桌面"上即整齐、美观，又要便于运用便利，看学生怎么布置这个桌面。（学生打算老师巡回指导讲评）这是桌面的分块与布置，再结合教室的布局，最终引申到课桌以及家具的制作方法和衣服的裁剪与缝纫。

同时板书：木散为器帛裁成衣（5分钟）

新课讲解

老师讲解：这就是我们今日要学习的分割与构成。

板书：

形块的分割与构成

请学生先自己来说说什么是分割，（学生回答，老师引导补充：分割是将一个形分成若干等分；结合事例：如田地的分割、教室内部的分割，房子的空间分割，关键是怎么分，）分为随意分割也就是--自由分割（出示范画讲解，分割成自然形、几何图形。）相对应的还有规则分割（把形按肯定的规律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是刚才作的练习按各自的功能分割）。

初中美术说课稿13

单元总目标：

1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创建力的源泉，劳动是很多画家常常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的凹凸存在着明显的差别。通过观赏，提高学生对美术作品的审美实力和分析作品的实力。

2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的观赏，培育学生对劳动的情感、看法和正确的价值观念。

单元课时：

本单元分2课时教学。

活动支配：

◆欣赏与描述：

*你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？

*你对作品所表现的劳动场景有什么感受？

*你对作品中人物的劳动心情和看法有什么感受？

◆分析与探讨：

*你对这些作品和作者知道多少？

*你了解作品的时代和社会特点吗？

*你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？

◆探讨与说明：

*你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？

*不同的人物对劳动有什么不同的看法和感情？

◆体验与评价：

*你对人类劳动的意义有什么体验和联想？

*你对"劳动创建世界"有什么体会和看法？

活动一

1、课题劳动____人类创建力的源泉（上）

2、学习领域观赏*评述

3、课时1课时

4、课前打算

老师打算教具：观赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。

学生打算学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。

5、课堂教学

（1）引导阶段

①通过观赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的留意力，引起学生对学习美术的爱好。

②老师宣布本课时教学任务及采纳的学习方式方法，要学生注意对中外美术作品的比较、分析，谈