《绘画基础》第2章

绘画基础第2章素描入门学习目标了解素描定义和素描常用工具掌握素描的正确姿势掌握素描的排线方法掌握素描的造型要素掌握素描的表现形式能够独立画出素描作品2.1初识素描目录2.2素描的造型要素与表现2.3

素描作品赏析2.4

素描绘画训练2.1初识素描素描是指利用单色线条来表现事物造型和色调的绘画。素描通常是用简单的工具，结合专业的技法，来准确而生动地表现事物，如图2-1所示。1．笔常用的素描用笔有铅笔、炭笔和圆珠笔等，使用它们绘制的素描作品如前图2-1所示。◔铅笔：铅笔笔芯的主要成分为石墨，其特点是使用方便，且画出的线条易于修改，是素描最常用的笔。铅笔的笔芯有软、硬之分，分别以字母B（Black）和H（Hard）表示，字母前面的数字代表软、硬程度。其中，B前面的数字越大，表示笔芯越软，画出的线条颜色越重；H前面的数字越大，表示笔芯越硬，画出的线条颜色越浅，如图2-2所示。2.1.1素描常用工具◔炭笔：炭笔主要由木炭粉组成，其特点是画出的线条颜色较重且不易修改，适合有一定绘画基础的人。根据笔芯的软硬程度不同，炭笔又分为硬炭笔、中炭笔、软炭笔几种类型，其使用特点和不同硬度的铅笔类同，如图2-3所示。2.1.1素描常用工具2．素描纸素描纸具有纸面粗糙，易于着色，质地结实、耐磨（便于多次涂改）等特点，如图2-4所示。根据纸面纹理的粗细程度，素描纸分为细纹、中纹和粗糙几种类型（常用中纹素描纸）；根据克重不同，素描纸又分为80g，100g，140g，160g等类型（常用160g素描纸）。2.1.1素描常用工具3．橡皮橡皮分为硬橡皮和软橡皮（可塑橡皮）两类，如图2-5所示。其中，硬橡皮主要用于擦除素描中的错误线条、清洁画面或擦出边缘线；软橡皮主要用于减淡画面色调（提亮画面颜色）。使用软橡皮时，需要先根据要提亮的画面区域捏出形状，然后再进行擦拭。由于软橡皮的工作原理是将擦掉的铅笔灰融入其中，因此，使用一段时间后应及时更换，避免铅笔灰过多弄脏画面。2.1.1素描常用工具4．画板画板是用于垫画纸的平板，分为木质画板和画夹两种类型。其中，木质画板表面平滑，适合在室内练习与创作时使用，如图2-6所示；画夹携带方便，适合外出写生时使用，如图2-7所示。2.1.1素描常用工具5．画架画架是用来撑住画板的支架，分为木质画架和金属画架两种类型。其中，木质画架较金属画架更平稳，但由于其体积笨重，携带麻烦，因此常用于室内，如图2-8所示；金属画架折叠后体积较小，易于携带，因此使用范围更广，如图2-9所示。2.1.1素描常用工具6．其他工具素描除了需要上述工具外，还需要用于削铅笔或裁纸的美工刀，固定画纸的夹子、工字钉、胶带，保证画面清晰度和延长画面褪色时间的定画液，柔化铅笔或炭笔线条的纸笔等辅助工具，如图2-10所示。2.1.1素描常用工具1．绘画姿势创作素描作品时，应根据不同的绘画场景采用不同的绘画姿势，如图2-11所示。2.1.2素描的正确姿势使用画架+站立式绘画姿势：画者身体挺直，与画板保持适度的距离（便于排线时胳膊能舒展开），视线垂直于画纸。此姿势多用于画作尺幅较大的长时间绘画2.1.2素描的正确姿势手抱速写板+站立式绘画姿势：画者将速写板底端抵在腹部，左手握住速写板，视线垂直于画纸，右手执笔作画。此姿势多用于画作尺幅较小的短时间绘画2.1.2素描的正确姿势手抱画板+坐立式绘画姿势：画者坐在与小腿等高的凳子上，上身挺直，将画板抵在大腿上，左手握住画板顶端，右手执笔作画（注意画板与身体保持一定距离、视线与画纸垂直）。坐立式绘画姿势也可使用画架和速写板2.1.2素描的正确姿势速写板是带有夹子（固定画纸）的小型画板，常用于速写（以实物为对象进行快速描绘）或小幅素描的创作。2．用笔姿势创作素描作品时，应根据需要采用不同的用笔姿势来绘制不同方向、轻重、长短或曲直的线条，如图2-12所示。此外，为避免手掌侧面与纸面接触，导致画面模糊，手应悬于纸面上方，并用小指作为支撑，以增加稳定性。2.1.2素描的正确姿势以拇指和食指为主、中指和无名指为辅控制铅笔。这种握笔法用力较轻，多用于起形这种握笔法和书写姿势相仿，便于掌握力度，多用于刻画细节2.1.2素描的正确姿势以拇指、食指和中指控制铅笔。这种握笔法力度轻重适中，多用于上调子以拇指和食指为主控制铅笔。这种握笔法用力较轻，多用于铺调子1．笔锋笔锋是指铅笔笔芯的前端部分（见图2-13），使用它们可绘制出粗细不同的线条。（1）中锋。在绘画行笔时，笔与纸面保持垂直即为中锋。使用中锋绘制的线条较细、较重，常用来刻画细节，如图2-14（a）所示。（2）平锋。在绘画行笔时，笔与纸面呈45°左右夹角即为平锋。使用平锋绘制的线条粗细、轻重适中，常用来上调子，如图2-14（b）所示。（3）侧锋。在绘画行笔时，笔与纸面呈30°左右夹角即为侧锋。使用侧锋绘制的线条较粗、较轻，常用来铺调子，如图2-14（c）所示。2.1.3素描的排线方法2．直线直线的排列分为排长直线和排短直线两种类型。根据排线方向的不同，排长直线可分为横向排线、竖向排线、斜向排线和交叉排线几种类型；排线方向可参考物体的外形结构进行，便于更好地塑造物体，如图2-15（a）所示；同时，线条应两头轻中间重，以便两端的排线能与其自然衔接。此外，线条之间的距离要均等、紧密且方向统一，避免线条过散或方向杂乱使画面脏乱，如图2-15（b）所示。与排长直线不同，排短直线的线条轻重、间距、方向需参照物体的外形结构，如图2-16（a）所示。此排线方式适用于表现毛发这类特殊肌理，如图2-16（b）所示。2.1.3素描的排线方法2.1.3素描的排线方法3．弧线弧线是有弯度的线条。弧线排列方式与直线排列方式相似，但比直线更随意。弧线可以用来画有弧度、有纹理的物体，通过改变弧线的弧度、轻重、间距和方向，能够准确地刻画出物体的外形和质感，如图2-17所示。2.1.3素描的排线方法4．曲折线曲折线是Z字形线条。曲折线常用铅笔的侧锋进行排线，可与纸笔结合使用，适合表现柔软、平滑、没有太多纹理的物体，如图2-18所示。2.1.3素描的排线方法2.2素描的造型要素与表现1．形体形体可以拆分为“形”和“体”，“形”即形状，是物体的平面化状态（二维空间），通常指物体的外轮廓，如图2-19所示。“体”即体积，是物体的立体化状态（三维空间），表现了物体的深度，如图2-20所示。因此，形体就是指物体。绘画中的形体可以分为几何形体和自然形体。其中，几何形体是指规则的物体，如正方体、球体、圆柱体等；自然形体是指自然生成的物体，如山、石，它们往往是不规则的。在素描中，我们通常会先根据物体的平面化状态绘制其轮廓线，然后在此基础上，通过排线上色，使物体呈现立体化状态。2.2.1素描的造型要素2.2.1素描的造型要素2．结构结构是指组成物体的各个部分，以某种形式结合在一起，构成一个整体（见图2-21），它分为解剖结构和形体结构两种类型。解剖结构是指人、动物或机械具有特定的运动规律，这种运动规律源于其内部构造，把这种内部构造的解析视为解剖结构，如人体骨骼图。形体结构是把物体的结构形式归纳为几何形体，它通常有两种表现形式：一是将物体整体归纳为一个大的几何形体，如图2-22所示；二是将物体的每个部分归纳为一个几何形体，如图2-23所示。因此，学习素描会先从几何石膏素描开始训练，掌握其画法后，再将画法套用在自然形体素描中。2.2.1素描的造型要素2.2.1素描的造型要素3．空间在绘画中，空间是指物体之外的部分。例如，屋内站着一个人，人的上下左右就是一个空间。但还可以这么认为，人本身占据一个空间，即实空间，而人以外的空间即为虚空间，此时就会产生不同的空间关系。例如，比例，即绘画时画面中的物体有大有小；位置，即绘画时画面中的物体有前有后；遮挡，即绘画时从某一视角看，前面的物体会对后面的物体产生遮挡，如图2-25所示。只有把握好这些空间关系，才可以画出画面层次丰富的作品。2.2.1素描的造型要素2.2.1素描的造型要素4．明暗明暗是由光线照射形成的，是素描表现的重要组成部分，它可以增强物体的立体感，形成深邃的空间感。1）三大面三大面是指由于光线照射物体所形成的亮面、灰面和暗面，如图2-26所示。物体享受光线照射的面叫亮面，是物体色调中最亮的面；物体介于亮面和暗面之间的过渡面叫灰面；物体完全没有光线照射的面叫暗面，是物体色调中最暗的面。根据物体受光的复杂程度和物体本身的块面多少，三大面还可进行细分，例如，亮面可细分为亮面和次亮面，暗面可细分为暗面和次暗面，灰面可细分为深灰面和浅灰面，如图2-27所示。2.2.1素描的造型要素2.2.1素描的造型要素2）五大调子五大调子是根据三大面细分出来的，分别是高光、亮面、灰面、明暗交界线和反光五大部分，如图2-32所示。2.2.1素描的造型要素高光是接受光线照射、五大调子（物体色调）中最亮的部分；亮面也是接受光线照射，但呈现轻微灰色的部分；灰面是较少接受光线照射、用于过渡的部分；明暗交界线是光线照射不足、五大调子中最暗的部分（暗度仅次于投影，投影是画面色调中最暗的部分）；反光是光线反射在物体暗部的光，较明暗交界线亮、较灰面暗的部分。2.2.1素描的造型要素素描的表现形式分为结构素描和光影素描两大类型。结构素描是以简练、概括的线条为主要表现手段，不施明暗，只强调物体结构特征的一种素描表现形式。结构素描着重表现物体的形体、结构、透视、比例和空间关系，锻炼画者的造型能力，如图2-34所示。光影素描是在结构素描的基础上，施以明暗，强调物体明暗效果的一种素描表现形式。光影素描着重表现物体的立体感和质感，锻炼画者对物体色调的把控能力，如图2-35所示。2.2.2素描的表现形式2.2.2素描的表现形式2.3素描作品赏析优秀的素描作品不但可以加深画者对素描的理解，还可以开阔视野，提升对素描作品的鉴赏能力。下面就对达•芬奇、米开朗基罗、伦勃朗三位大师的素描作品进行分析，如图2-36所示。达•芬奇（全名是列奥纳多•迪•皮耶罗•达•芬奇）素描作品。达•芬奇是意大利知名画家，他的杰作有《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《岩间圣母》等，均以油画为主，但他的素描作品也不容忽视。达•芬奇善用线条的灵活多变，尤其是用浓密程度不同的斜线，表现事物明暗的微妙变化，寥寥数笔却包含众多转折，结合生动的造型、富于变化的表现手法，使读者能够从他笔下人物传神的姿态、表情中，洞察出人物微妙的心理活动。因此，达•芬奇的素描被誉为素描艺术的典范米开朗基罗（全名是米开朗基罗•博那罗蒂）素描作品。米开朗基罗是意大利知名雕塑家、画家、建筑师，他的杰作有《大卫》《创世纪》等。米开朗基罗年轻时创作的系列素描作品，都是按照人体真实结构来画的，不管人物以什么姿态呈现，他都可以准确无误地表现出来，每块肌肉的收缩和伸张更是描绘的活灵活现，所以他素描中的“形”能充分表现出人体的结构、空间和透视，这为他的雕塑和壁画创作奠定了坚实的基础。米开朗基罗与拉斐尔、达•芬奇并称文艺复兴三杰。伦勃朗（全名是伦勃朗•哈尔曼松•凡•莱因）素描作品。伦勃朗是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家，成名作为《尼古拉•特尔普教授的解剖课》。伦勃朗善用光线，在勾勒人物的轮廓时，会让其他部分隐藏于暗光之中，即暗画法，因此，有人说他是以黑暗来描绘光明。伦勃朗的肖像作品中，人物的安排具有戏剧性，能深深打动人心。此外，伦勃朗的素描题材也比较宽泛，如肖像画、风俗画、风景画等，还有许多开拓性的创造，因此，伦勃朗被称为素描大师2.4素描绘画训练2.4.1几何石膏素描训练1．基础训练1）正方体训练正方体的拍摄照片和素描效果如图2-37所示。2.4.1几何石膏素描训练步骤1观察。观察立方体的透视和明暗，如图2-38所示。步骤2构图。根据素描纸的吸铅程度（纹理越粗越吸铅），从颜色较淡的HB～2B铅笔中选一根，测量正方体的绘画比例后，在画纸上轻轻地（便于擦拭后不留痕迹）标出正方体上、下、左、右的大概位置（注意留出投影的位置），如图2-39所示。2.4.1几何石膏素描训练步骤1观察。观察立方体的透视和明暗，如图2-38所示。步骤2构图。根据素描纸的吸铅程度（纹理越粗越吸铅），从颜色较淡的HB～2B铅笔中选一根，测量正方体的绘画比例后，在画纸上轻轻地（便于擦拭后不留痕迹）标出正方体上、下、左、右的大概位置（注意留出投影的位置），如图2-39所示。2.4.1几何石膏素描训练步骤3起形。构图完成后，用与构图时同样的铅笔和手法绘制长直线，勾勒出正方体的基本形状，如图2-40所示。此时应注意，绘制长直线时要快，否则会因手抖造成直线弯曲。正方体的外形确定后，画者需后退几步，远观（以宏观角度观察）正方体的透视是否正确（每画一段时间皆可以此方式来检查物体的外形、明暗是否准确）。步骤4铺调子。确定正方体的外形后，从颜色较深的4B～6B铅笔中选一根（铅笔不用削得过尖），根据光源位置，将正方体的暗面和投影画出来（可使用纸笔、纸巾或手指擦拭该区域进行柔化），此时正方体大致的明暗关系就表现出来了，如图2-41所示。2.4.1几何石膏素描训练2.4.1几何石膏素描训练步骤5深入刻画。根据正方体的明暗程度选择铅笔（亮面可用2H～HB、灰面可用B～3B、暗面可用4B～6B），为正方体的灰面上调子，并进一步加强正方体的暗面和投影，拉开正方体的黑、白、灰关系，然后为背景上调子，如图2-42所示。为了能让背景与正方体区分开，通常在正方体的亮面绘制暗背景、暗面绘制亮背景。需要注意的是，暗背景与亮背景之间要有过渡，避免衔接处不自然。步骤6调整画面。为正方体的亮面上调子，加强正方体的灰面、暗面、投影和背景，拉开整个画面的黑、白、灰关系，如图2-43所示。上调子时要从整体入手，即使局部调整后，也必须再对整体进行观察和调整，把握好画面的明暗关系。步骤7刻画细节。选择颜色较淡、笔尖较尖的铅笔，画出正方体破损的位置，加强石膏的质感，增加画面的真实感（画者可根据需要选择刻画物体的细节，或只表现出物体的黑、白、灰关系），如图2-44所示。2.4.1几何石膏素描训练2.4.1几何石膏素描训练2）球体训练球体的拍摄照片和素描效果如图2-53所示。2.4.1几何石膏素描训练球体的绘画步骤如下：步骤1起形。观察球体的透视和明暗后，在画纸上勾勒出位置、大小合适正方形，用它来切出一个圆形，即“切圆”。画好正方形后，用十字线将其分为四等份，再用长直线将正方形切割为八边形。将八边形以同样的方式再次切割，然后用弧线连接起来，去除棱角，圆形就切出来了。然后画出投影的形状，起形就完成了，如图2-54所示。步骤2铺调子。将球体的明暗交界线、反光、投影和背景画出来，表现出球体大致的明暗关系，同时用背景衬托出球体的外形。需要注意的是，球体各个调子之间皆以弧线转折，如图2-55所示。2.4.1几何石膏素描训练2.4.1几何石膏素描训练步骤3深入刻画。进一步加强球体的明暗交界线、反光、投影和背景，如图2-56所示。步骤4调整画面。绘制球体的灰面，越往高光处越减淡，同时加强球体的明暗交界线、反光、投影和背景。需要注意的是，明暗交界线要有变化。另外，由于球体是放置在桌面上的，球体后侧是墙面，因此，为了表现桌面和墙面之间的差异，可加深墙面色调、减淡桌面色调，用明暗对比给出一条较为模糊（近实远虚）的分界线，如图2-57所示。2.4.1几何石膏素描训练2.4.1几何石膏素描训练3）圆柱体训练圆柱体的拍摄照片和素描效果如图2-60所示。2.4.1几何石膏素描训练圆柱体的绘画步骤如下：步骤1起形。观察圆柱体的透视和明暗后，在画纸合适的位置画出其外形，如图2-61所示。步骤2铺调子。画出圆柱体的明暗交界线、反光和投影，并用纸笔进行擦拭，如图2-62所示。2.4.1几何石膏素描训练步骤3深入刻画。为圆柱体的灰面和背景上调子，同时加强圆柱体的明暗交界线、反光和投影。上调子时应注意，要以明暗交界线为中心，向暗面和亮面均匀地排线，如图2-63所示。步骤4调整画面和刻画细节。对画面整体进行观察、调整，然后对圆柱体的石膏细节进行刻画，如图2-64所示。2.4.1几何石膏素描训练4）几何石膏组合训练几何石膏组合的绘画步骤如下：步骤1起形。画出球体、正方体的外形，注意透视、构图和空间关系的表现，如图2-66所示。步骤2铺调子。画出球体、正方体的暗面和投影，如图2-67所示。步骤3深入刻画。细致刻画球体、正方体的暗面和投影，如图2-68所示。步骤4调整画面。刻画球体、正方体的灰面，并对暗面进行加强，如图2-69所示。2.4.1几何石膏素描训练2.4.1几何石膏素描训练2．强化训练根据绘画步骤的提示，画出图2-71所示几何石膏。2.4.1几何石膏素描训练3．进阶训练画出图2-72所示几何石膏。2.4