莎士比亚与哈姆莱特课件

第三节莎士比亚第三节莎士比亚一、生平威廉·莎士比亚（1564—1616）文艺复兴时期英国伟大的戏剧家和诗人，人文主义最杰出的代表，近代欧洲文学的奠基者之一。同时代人本·琼生称誉他是“时代的灵魂”，说他“不属于一个时代，而属于所有的世纪”。一、生平威廉·莎士比亚（1564—1616）生平概览商人家庭——基础教育——辍学谋生——结婚生子——前往伦敦——剧院打杂——演员——编剧生平概览商人家庭——基础教育——辍学谋生——结婚生子——前往出生地出生于埃文河畔的斯特拉福镇。父亲为商人，做过镇参议员和镇长。莎士比亚年少时家道富裕，进入当地的文法学校接受教育。后来家境衰落，辍学回家。出生地出生于埃文河畔的斯特拉福镇。1582年，18岁的莎士比亚与比他大8岁的妻子结婚。有三个子女。莎士比亚故居1582年，18岁的莎士比亚与比他大8岁的妻子结婚一个有趣的巧合好莱坞演员安妮·海瑟薇的丈夫与莎士比亚容貌相似。而莎士比亚的妻子名字就叫安妮·海瑟薇。一个有趣的巧合好莱坞演员安妮·海瑟薇的丈夫与莎士比亚容貌相似1585年他去了伦敦。他离家的原因有种种传说，有的说是随巡回剧团出走，有的说是由于夫妻反目，最流行的传说是他偷猎了乡绅路西爵士的鹿，为避免诉讼而逃遁。伦敦剧团一年一度到斯特拉福镇演出，有可能是激起莎士比亚对戏剧艺术的兴趣，促使他离家去伦敦的一大因素。1585年他去了伦敦。伦敦剧团一年一度到斯特拉福镇演出，有可“丢失的七年”1585年至1592年，莎士比亚的一生中没有任何史料记载的真空期。根据玫瑰剧场的官方资料记载，莎士比亚初到伦敦闯荡时，曾在玫瑰剧场打过工、做过演员、写过剧本、推出过戏剧。玫瑰剧场“丢失的七年”1585年至1592年，莎士比亚的一生中没有任伊丽莎白一世时期的伦敦城位于泰晤士北岸，而泰晤士南岸的伦敦郊外则聚集了大量的酒吧、旅社和妓院，是无酒不欢的伦敦人寻找乐子的地方。这里也是剧场的沃土。伊丽莎白一世时期的伦敦城位于泰晤士北岸，而泰晤士南岸的伦敦郊当时涌现出大批剧作家。他们大多受过高等教育，在牛津大学或者剑桥大学读过书，有较好的古典文学修养，受过人文主义思想的熏陶。他们在民间戏剧传统的基础上，加进古典与外国戏剧的养分，写出许多优秀作品。人们称他们是“大学才子派”。当时涌现出大批剧作家。他们大多受过高等教育，在牛津大学或者剑莎士比亚到伦敦时，正当这些剧作家的作品风靡，他们，特别是克里斯多夫·马洛，对莎士比亚产生了很大影响。莎士比亚以他们为榜样开始尝试戏剧创作，不过他很快超过了他们，把英国戏剧推上了顶峰。莎士比亚到伦敦时，正当这些剧作家的作品风靡，他们，特别是克里崭露头角至少在1592年他已小有成就以至招致嫉恨。“大学才子派”的格林写过本劝告戏剧家同行的小册子，谈到演员从编剧那里渔利，专门指出：“有一只靠我们的羽毛装饰起来的自命不凡的乌鸦，在演员的表皮里面，包藏着虎狼之心”。这句话模仿莎士比亚《亨利八世》中的一行：“啊，一个妇人的表皮里面，包藏着虎狼之心”。崭露头角至少在1592年他已小有成就以至招致嫉恨。格林又攻击这个后来居上者“能写几句无韵诗，却要与你们中间最优秀的人媲美；他完完全全是个什么都干的打杂工，却自命不凡，把自己看作在国内唯一震撼舞台的人”。“震撼舞台（shake—scene）”影射了莎士比亚的姓氏（shake—spears）格林又攻击这个后来居上者“能写几句无韵诗，却要与你们中间最优莎士比亚环球剧场1599年莎士比亚成为环球剧院股东之一。17世纪时莎士比亚大多数作品都在环球剧场演出，但环球剧场在1613年演出《亨利八世》时被大火烧毁。1987年，新的莎士比亚环球剧场在原环球剧场附近不远处重建。莎士比亚环球剧场1599年莎士比亚成为环球剧院股东之一。环球剧场环球剧场环球剧场上演《仲夏夜之梦》环球剧场上演《仲夏夜之梦》

1610年，46岁的莎士比亚退居家乡1616年4月23日，52岁的莎土比亚逝世于自己的家乡斯特拉福。1610年，46岁的莎士比亚退居家乡莎士比亚墓地的教堂莎士比亚墓墙上的半身塑像他的墓碑上刻着这样的碑文：“看在上帝的面上，请不要动我的坟墓。妄动者将遭到诅咒，保护者将受到祝福。”莎士比亚墓地的教堂莎士比亚墓墙上的半身塑像他的墓碑上刻着这样大有深意的莎翁纪念碑像竖立在斯特拉福镇的莎士比亚纪念碑像（1888），柱子顶部是莎士比亚坐像，柱子四周有四个像：福斯塔夫代表喜剧，麦克白夫人代表悲剧，亨利五世代表历史，哈姆莱特代表哲学。大有深意的莎翁纪念碑像竖立在斯特拉福镇的莎士比二、莎士比亚的创作从1590年到1612年，莎士比亚经历了二十几年的写作生涯。

37部戏剧2首长诗154首十四行诗和杂诗二、莎士比亚的创作从1590年到1612年，莎士比亚经历了二（一）、作品出版生前，出版过两部长诗，154首十四行诗。去世后，他的朋友出版了第一个莎士比亚戏剧集（36部）《威廉·莎士比亚先生的喜剧、历史剧和悲剧》这就是著名的“第一对开本”，按喜剧、历史剧、悲剧三类编排的。（一）、作品出版生前，出版过两部长诗，154首十四行诗。去世（二）诗歌创作长篇叙事诗和十四行诗两首长诗《维纳斯和阿多尼斯》《鲁克丽丝受辱记》《维纳斯与阿多尼斯》呈献的对象是莎士比亚的赞助人——年轻的南安普顿伯爵亨利。（二）诗歌创作长篇叙事诗和十四行诗莎士比亚的赞助人：南安普顿伯爵亨利为莎士比亚的诗歌、剧本而疯狂。而莎士比亚也很迷恋这个漂亮的少年，经常与他书信来往。1590年至1593年，伦敦瘟疫风行，所有剧院全部关闭，莎士比亚就曾到亨利的家中居住。莎士比亚的赞助人：南安普顿伯爵亨利为莎士比亚的诗歌、剧本而疯亨利的朋友埃塞克斯伯爵二世埃塞克斯伯爵二世，为伊莉莎白一世的宠臣，1601年2月，以叛国罪被处以绞刑。亨利本来也是要被处死的，但他的母亲向女王求了情，最终他被幽禁在了伦敦塔里。1603年释放。亨利的朋友埃塞克斯伯爵二世埃塞克斯伯爵二世，为伊莉莎白一世的英媒体报道，英国收藏家重新确认了一幅家藏油画的画中人身份，原来这名美艳“女子”不是别人，正是莎翁传说中的同性恋情侣——亨利·里奥谢思利，南安普敦伯爵三世。英媒体报道，英国收藏家重新确认了一幅家藏油画的画中人身份，原南安普顿伯爵——亨利南安普顿伯爵——亨利《维纳斯和阿多尼斯》莎士比亚刻画了一个娇艳奔放、充满肉欲的女性形象—爱神维纳斯。《维纳斯和阿多尼斯》莎士比亚刻画了一个娇艳奔放、充满肉欲的女阿多尼斯之死阿多尼斯不听维纳斯劝告，去捕猎猛兽，被野猪杀死。阿多尼斯之死阿多尼斯不听维纳斯劝告，去捕猎猛兽，被野猪杀死。化作红色银莲花（秋牡丹）维纳斯诅咒爱情从此以后将一直伴随着各种痛苦之情。一朵紫白相间的花从阿多尼斯鲜血中长出，维纳斯将其拥在胸前。化作红色银莲花（秋牡丹）维纳斯诅咒爱情从此以后将一直伴随着各十四行诗154首十四行诗：按照广泛流行的解释，莎士比亚十四行诗从第1首到第126首，是写给或讲到一位美貌的贵族男青年的。从第127首到第152首，是写给或讲到一位黑肤女郎的。最后两首及中间个别几首，与故事无关。

主题：歌颂爱情和友谊，赞美真善美的统一。

十四行诗154首十四行诗：按照广泛流行的解释，莎士比亚十四行

当我受尽命运之神和世人的白眼，

便独自哀悼这身世的飘零，

以无益的哀号惊动耳聋的青天，

看看自己，诅咒自己的命运，

愿自己能像某人一样前途光明，

有他的仪表，有他的交友广阔，

羡慕这一个的文笔，那一个的才气纵横，

对于自己的这一份最不满意；

但是这样想来想去，几乎看轻自己，

偶尔地想起了你，于是我

便像云雀在破晓时从阴霾大地飞起，

在天空引吭高歌。

想起你的爱，便使我那么富有，

即使用帝王之位，我也不屑交换。当我受尽命运之神和世第十八首我是否可以把你比喻成夏天？虽然你比夏天更可爱更温和：狂风会使五月娇蕾红消香断，夏天拥有的时日也转瞬即过；有时天空之巨眼目光太炽热，它金灿灿的面色也常被遮暗；而千芳万艳都终将凋零飘落，时运天道之更替剥尽红颜；第十八首我是否可以把你比喻成夏天？但你永恒的夏天将没有止尽，你所拥有的美貌也不会消失，死神终难夸口你游荡于死荫，当你在不朽的诗中永葆盛时；只要有人类生存，或人有眼睛，我的诗就会流传并赋予你生命。但你永恒的夏天将没有止尽，我有两个爱人，这也并非可喜事，他们像两个精灵使我不得安宁；我的好精灵是一个漂亮小伙子，我的坏精灵是一个难看的女人。为了引诱我进入地狱，那女鬼从我身旁勾引走我的好精灵，一心想使他从圣徒变作魔鬼，竟要用她的情欲换取他的纯真。我有两个爱人，这也并非可喜事，我的天使是否已走入魔道，我只能怀疑，却不敢说一定；因为他们本来就彼此很要好，我猜想天使已进了地狱的门。真情如何难知道，不到坏精灵放出我的好精灵，我永不能安心。我的天使是否已走入魔道，（三）戏剧创作1、历史剧1588年，英国舰队打败了西班牙的“无敌舰队”，取得海上霸权。国内人们的爱国热情也空前高涨，人们对自己伟大帝国的自豪感和对其历史的浓厚兴趣就通过历史剧来表现。（三）戏剧创作1、历史剧历史剧（共10部）《约翰王》《理查二世》《亨利四世》（上、下）《亨利五世》《理查三世》《亨利六世》（上、中、下）《亨利八世》历史剧（共10部）《约翰王》

题材来源：当时整个英国历史剧兴盛。莎士比亚借鉴了一些前人所写的历史剧。出现大量编年史，尤其是对莎士比亚影响最大的两部：爱德华．霍尔的《兰开斯特与约克两大显贵家族的联合》，霍林希德的《英格兰、苏格兰和爱尔兰编年史》。特别是后者，对莎士比亚影响更大一些。

题材来源：当时整个英国历史剧兴盛。莎士比亚

基本主题：莎士比亚的历史剧反映了从约翰王(1199)到亨利八世(1547)近350年的社会历史。展示了英国封建社会从确立、巩固到成熟、衰亡的整个历史进程。表达了人文主义的社会政治理想——反对封建割据，拥护开明君主，主张国家统一。

代表作《亨利四世》。

基本主题：莎士比亚的历史剧反映了从约翰王(11《亨利四世》上下篇和紧随其后的《亨利五世》是连续性的作品，其描写的重点是亨利五世继位前后的事件。相反亨利四世在剧中并不显得重要。王子哈尔开始不务正业，与一群市井流氓混在一起，后来与他们断绝关系，参加平叛战争，立下战功，最终成为一个贤明的君主。《亨利四世》上下篇和紧随其后的《亨利五世》是连续性的作品，其福斯塔夫形象

《亨利四世》最大的文学成就是塑造了福斯塔夫形象。他是莎士比亚笔下最出色的喜剧人物，也是欧洲文学史上著名的喜剧典型。他与堂吉诃德并列为文艺复兴时期的两大喜剧形象。福斯塔夫形象《亨利四世》最大的文学成就是塑造了福斯塔夫福斯塔夫是一个反面喜剧人物，他是一个破落的骑士，在封建制度没落时期由贵族社会跌到平民社会，上与太子关系亲密，下与强盗、小偷、流氓、妓女为伍。福斯塔夫是联结贵族和平民的纽带人物。他的活动为读者提供了贵族和平民社会“五光十色”的生活图景。这是莎士比亚现实主义艺术的重要成就。

他的优点是具有社会底层人物的乐观粗犷，机智幽默。

福斯塔夫是一个反面喜剧人物，他是一个破落的骑士，在封

自炫为美

福斯塔夫有不可抑制的幽默感，开口就引人逗笑。首先是坦率地承认自己是坏人，并为自己的恶德辩护，自炫为美。他在酒店对同伙说：“来，唱一支淫荡的歌儿给我听听，让我快活快活。我本来是一个规规矩矩的绅士：难得赌几次咒；一星期顶多也不过掷七回骰子；一年之中，也不过逛三四百回窑子；借了人家的钱，十次中间有三四次是还清的。那时候我过着很好很有规律的生活，现在却糟成这个样子，简直不成话了。”

“亲王是个坏家伙鬼东西；他妈的！要是他在这儿向我说这句话，我要像打一条狗似的把他打个半死”。“这是一个万恶的世界”，“愿一切没胆的懦夫们都给我遭殃”。“要是把我的身体一条一条锯解下来，也可以锯成四五十根像这位夏禄先生一样的叫化棒儿。”“我是一支狂欢之夜的长明烛，大人，全是脂油做成的。——我说‘脂油’，一点不假，我这股胖劲儿就可以证明。”“我希望人家见了我，不用磅秤也可以看出我有多么重。”“我是在下午三点钟左右出世的，一生下来就有一头白发和一个圆圆的肚子。”“你叫我躺了下去，你有没有什么杠子可以重新把我抬起来？”“我的身上的皮肤宽得就像一件老太太的宽罩衫一样；我的全身皱缩得活像一只干瘪的熟苹果。”“亲王是个坏家伙鬼东西；他妈的！要是他在这儿向我说这句话，我伊丽莎白女王观看了演出，非常高兴，降旨要莎士比亚再写一部喜剧，内中要有福斯塔夫爵士向女人求爱的情节。莎士比亚很快就完成了《温莎的风流娘儿们》，到温莎宫献艺。伊丽莎白女王观看了演出，非常高兴，降旨要莎士比亚再写一部喜剧2.莎士比亚的喜剧：相对于悲剧而言，喜剧顾名思义，是逗人发笑让人看了高兴的。其主要特征，结局往往符合人们的美好愿望，主人公的命运总朝着好的方向发展，或者矛盾斗争得到和解，或者是有情人终成眷属，大家个个欢喜。莎士比亚的喜剧共10部，包括《驯悍记》、《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》、《第十二夜》等。2.莎士比亚的喜剧：仲夏夜之梦仲夏夜之梦《威尼斯商人》故事讲商人安东尼奥为了帮助朋友巴萨尼奥，向犹太商人夏洛克借了一笔高利贷。夏洛克立下一个奇怪的契约，如果安不能按时还钱，就从安东尼奥身上割下一磅肉。《威尼斯商人》故事讲商人安东尼奥为了帮助朋友巴萨尼奥，向犹太夏洛克的控诉他曾经羞辱过我，夺去我几十万块钱的生意，讥笑着我的亏蚀，挖苦着我的盈余，侮蔑我的民族，破坏我的买卖，离间我的朋友，煽动我的仇敌；他的理由是什么？只因为我是一个犹太人。难道犹太人没有眼睛吗？难道犹太人没有五官四肢、没有知觉、没有感情、没有血气吗？他不是吃着同样的食物，同样的武器可以伤害他，同样的医药可以疗治他，冬天同样会冷，夏天同样会热，就象一个基督徒一样吗？你们要是用刀剑刺我们，我们不是也出血的吗？你们要是搔我们的痒，我们不是也会笑起来的吗？你们要是用毒药谋害我们，我们不是也会死的吗？那么要是你们欺侮了我们，我们难道不会复仇吗？（电影52-54）夏洛克的控诉他曾经羞辱过我，夺去我几十万块钱的生意，讥笑着我

还钱时间到了，安东尼奥的商船还未归来，夏洛克坚持要割安东尼奥的一磅肉。贵族小姐鲍西娅是巴萨尼奥的恋人，为了救恋人的朋友，女扮男装出任法官审理这起荒唐的案子，应用智慧和法律判决夏洛克败诉。

友谊、爱情、对贪婪、吝啬的胜利；智慧、仁慈对残忍、仇恨的胜利；人性中的美善对邪恶的胜利。友谊、爱情、对贪婪、吝啬的胜利；思想：当时正值伊丽莎白女王统治盛年，政局稳定，经济繁荣，国势强盛，社会矛盾尚未激化。莎士比亚对现实抱乐观态度，真诚相信人文主义理想可以在现实中实现，加上年龄的原因，这就决定了他的创作基调是乐观的、明朗的。

思想：当时正值伊丽莎白女王统治盛年，政局稳定，经济繁荣，国势3、莎士比亚的悲剧

前期悲剧：以《罗密欧与朱丽叶》为代表；3、莎士比亚的悲剧

前期悲剧：以《罗密欧与朱丽叶》为代表罗密欧与朱丽叶罗密欧与朱丽叶扉页上的开场诗故事发生在维洛那名城，有两家门第相当的巨族，累世的宿怨激起了新争，鲜血把市民的白手污渎。是命运注定这两家仇敌，生下了一双不幸的恋人，他们的悲惨凄凉的陨灭，和解了他们交恶的尊亲。这一段生生死死的恋爱，还有那两家父母的嫌隙，把一对多情的儿女杀害，演成了今天这一本戏剧。扉页上的开场诗故事发生在维洛那名城，有两家门第相当的巨族，累1601年开始，王权由盛至衰，各种社会矛盾激化。1603年伊丽莎白女王去世，詹姆斯一世即位，加强君主专制，王权和资产阶级矛盾尖锐，社会动乱。莎士比亚的创作特征是悲愤沉郁，严峻批判社会邪恶势力。后期悲剧：8部，以《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》最具代表性，被公认为莎士比亚的“四大悲剧”。1601年开始，王权由盛至衰，各种社会矛盾激化。1603年伊莎士比亚的悲剧描写人类七情六欲中的各种欲望。悲剧主人公都带有某种偏执狂式的激情，这种激情的燃烧，最终导致主人公的失败与毁灭。这是性格悲剧，又是激情悲剧。莎士比亚的悲剧描写人类七情六欲中的各种欲望。悲剧主人公都带有特色——性格悲剧哈姆莱特——

忧郁与延宕奥赛罗——

轻信与嫉妒李尔王——

刚愎与愚蠢麦克白——野心与贪婪特色——性格悲剧哈姆莱特——忧郁与延宕奥赛罗取材意大利短篇小说《一个威尔斯的摩尔人》，战功显赫的摩尔人奥赛罗赢得了威尼斯元老勃拉班修的女儿苔丝狄蒙娜的爱，两人秘密结婚。奥赛罗受命去抵御土耳其人进攻，苔丝狄蒙娜随夫出征。旗官伊阿古不满奥赛罗任命凯西奥为副将，设计让奥赛罗相信妻子与凯西奥私通。奥赛罗中计，掐死了无辜的妻子，在明白真相后自刎。奥赛罗取材意大利短篇小说《一个威尔斯的摩尔人》李尔王国王李尔因年老体弱，想提前退位，遂把土地分成三份，给三个女儿。但要女儿们轮番向他表示孝心。老大和老二甜言蜜语，他听得心花怒放；而老三考狄利娅言词恳切，合情合理，他却龙颜大怒，将她斥逐，只把土地分给两个大女儿。但这两个人得了便宜立即翻脸，百般折磨老父。相反，老三却一如既往，诚恳地显示她对父亲的孝顺。李尔王国王李尔因年老体弱，想提前退位，遂把土地分成最后的醒悟“安享荣华的人们啊，睁开你们的眼睛来，到外面来体味一下穷人所受的苦，分一些你们享用不了的福泽给他们，让上天知道你们不是全无心肝的人吧！”李尔认识到，这个社会黑白颠倒、是非混淆，褴缕的衣衫遮不住小小的过失，披上了锦绸衣服就可以隐藏一切；罪恶镀了金，公道那坚强的枪刺戳在上面也会折断，如果把它用破烂的布条裹起来，一根侏儒的稻草就可以戳破它；就连一条得势的狗，人们也得唯它之命是从。最后的醒悟“安享荣华的人们啊，睁开你们的眼睛来，到外面来体味《麦克白》（1606）——一出野心的悲剧苏格兰大将麦克白与班柯平叛有功，凯旋归来，在荒野上遇上三个奇形怪状的女巫，她们向麦克白欢呼，称他为国王。他把自己近来遇到的这些怪事也告诉了麦克白夫人，妻子鼓动他谋杀国王邓肯。

描写人在野心的驱使下，怎样沉沦、犯罪、并且受到良知的折磨。《麦克白》（1606）——一出野心的悲剧苏格兰大将麦克白麦克白：那打门的声音是从什么地方来的？究竟是怎么一回事，一点点的声音都会吓得我心惊肉跳？这是什么手！嘿！它们要挖出我的眼睛。大洋里所有的水，能够洗净我手上的血迹吗？不，恐怕我这一手的血，倒要把一碧无垠的海水染成一片殷红呢。麦克白：那打门的声音是从什么地方来的？究竟是怎么一回事，一点麦克白夫人在梦游中不断地重复着洗手的动作麦克白夫人点拨、鼓动丈夫，杀死邓肯，取而代之，因为这是达到权力项峰的最简捷的办法。麦克白动摇不定，她就用激将法，责备他象一只猫那样想吃鱼又怕弄脏了爪子，看着王冠放在那里不敢拿，甘愿作个懦夫。行凶以后，麦克白心慌意乱，一个劲儿看自己沾满鲜血的手，听到敲门声惊恐不已，而她却镇定自若，说，“我的手和你的一样颜色，可是我羞于有一颗心象你的那样惨白。”麦克白夫人在梦游中不断地重复着洗手的动作麦克白4.传奇剧代表作《暴风雨》(被称为“诗的遗嘱”)这一时期作者从现实中找不到矛盾的出路，便转向幻想世界，梦想通过超自然的力量，用仁爱、宽恕的精神来调和矛盾，实现理想。4.传奇剧代表作《暴风雨》(被称为“诗的遗嘱”)《暴风雨》统治米兰公国的普洛斯彼罗喜欢闭门读书，过清闲隐逸的生活，于是把国事完全托付给弟弟安东尼奥处理。安东尼奥大权在握，贪欲、野心急剧膨胀。在那不勒斯国王的帮助下，安东尼奥篡夺了爵位，并阴谋毒害他们一家。普洛斯彼罗和年幼的女儿米兰达得以活着登上一个荒岛，在岛上，普洛斯彼罗施法术救出了许多善良的小精灵，十二年后的一天，精灵们在普洛斯彼罗的指挥下，掀起了滔天巨浪。载着安东尼奥的豪华大船失事，几人相继落水，被带到普洛斯彼罗面前。普洛斯彼罗宽宏大量地原谅了安东尼奥。《暴风雨》统治米兰公国的普洛斯彼罗喜欢闭门读书，过清闲隐逸的三.《哈姆莱特》三.《哈姆莱特》1、取材与借鉴莎克索·格拉马提卡斯编的《丹麦史》基德的《哈姆莱始本》（已失传）1、取材与借鉴2、《哈姆莱特》剧情梗概第一幕：丧父、母婚、鬼魂告知、决定复仇第二幕：装疯、准备“戏中戏”第三幕：通过奥菲利娅试探、上演“戏中戏”、责母、误杀波洛涅斯；第四幕：遣送、奥菲利娅发疯、雷欧提斯回国、哈姆雷特脱身、奥菲利娅溺水第五幕：哈姆雷特回归、葬礼、密谋、比剑、复仇2、《哈姆莱特》剧情梗概3、《哈姆莱特》的现实性不是单纯描写过去的年代，而是与揭发现实结合起来，达到借古喻今的目的。剧本尽管以古代丹麦为背景，但描写和反映的则是英国现实生活。国王克劳狄斯既有封建暴君的荒淫、狠毒，又有原始积累时期资产阶级阴谋家、野心家的阴险狡猾。朝臣无不阿谀奉承，势利自私，整个国家动荡不安,戒备森严,人心惶惶。哈姆莱特的结论是：全世界是个“很大的监狱，里面有很多监房、囚室、地牢，丹麦是其中最坏的一间”。

3、《哈姆莱特》的现实性不是单纯描写过去的年代，而是与揭发现4、哈姆莱特形象分析（1）、哈姆莱特是文艺复兴末期人文主义者的典型形象。作品通过哈姆莱特之口，传达出16世纪英国人文主义者的人生观、社会观和宇宙观。4、哈姆莱特形象分析个性发展一：快乐的王子哈姆莱特的灵魂是个优美的灵魂，知识渊博，心底坦率。受父亲宠爱，被一个纯洁的姑娘爱恋，是王位继承人。不知道世上除了快乐美满外还有其它的东西。个性发展一：快乐的王子哈姆莱特的灵魂是个优美的灵魂，知识渊博奥菲利亚对他的评价：“朝廷的眼睛，学者的辩舌，军人的利剑，国家所瞩望的一朵娇花，是时流的明镜，人伦的雅师，举世注目的中心”。奥菲利亚对他的评价：哈姆莱特在十六世纪德国人文主义策源地威登堡大学读书，受到人文主义教育，对世界、人生、友谊、爱情都具有人文主义观点。哈姆莱特在十六世纪德国人文主义策源地威登堡大学读书，受到人文世界观对世界，他有乐观态度，他认为大地是“一座美好的框架”，天空是“一顶壮丽的帷幕”。世界观对世界，他有乐观态度，他认为大地是“一座美好的框架”，人生观“人类是多么了不起的杰作，多么高贵的理性，多么伟大的力量，多么优美的仪表，多么文雅的举动，在行动上像一个天使，在智慧上像一个天神，是宇宙的精华，万物的灵长。”人生观“人类是多么了不起的杰作，多么高贵的理性，多么伟大的力爱情观以互爱为原则“你可以疑心星星是火把，你可以疑心太阳会转移，你可以疑心真理是谎话，可是，我对你的爱，永远不会变。”爱情观以互爱为原则友谊观平等、民主、朋友的关系来代替封建的壁垒森严的等级关系。他主张人与人之间平等；要求侍从对自己尽爱、而不是“尽忠”；他以霍拉旭“为朋友”，要求以朋友相称不是叫自己为“殿下”。“胖胖的国王和瘦瘦的乞丐是一个桌子上两边不同的菜”。友谊观平等、民主、朋友的关系来代替封建的壁垒森严的等级关系。性格发展二：忧郁的王子遭遇了一系列重大变故的打击。黑暗的现实泯灭了他的理想和天性，使他无比忧郁父王暴死母后改嫁叔父登基爱情遭到践踏同学充当密探性格发展二：忧郁的王子遭遇了一系列重大变故的打击。黑暗的现实改变了对世界的看法“负载万物的大地，这座美好的框架，只不过是一个不毛的荒岬；这个覆盖中生的苍穹，这顶壮丽的帐幕，这个金黄色的火球，只是一堆污浊的瘴气的集合。”“世界是一个大监狱，丹麦是其中最坏的一间。”“人世间的一切在我看来是多么的可厌、陈腐、乏味和无聊！那是一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”？“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒楣的我，却要负起重整乾坤的责任！”改变了对世界的看法“负载万物的大地，这座美好的框架，只不过是“Tobeornottobe，thatisaquestion”.“生存还是毁灭？这是一个值得思考的问题；默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？死了；睡着了；什么都完了；要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失，那正是我们求之不得的结局。死了，睡着了；睡着了也许还会做梦；嗯，阻碍就在这儿：因为当我们摆脱了这一具朽腐的皮囊以后，在那死的睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。”

“Tobeornottobe，thatisa人们甘心久困于患难之中，也就是为了这个缘故；谁愿意忍受人世的鞭挞和讥嘲、压迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被轻蔑的爱情的惨痛、法律的迁延、官吏的横暴和费尽心机换来的小人的鄙视，要是他只要用一把小刀，就可以清算他的一生？谁愿意负着这样的重担，在烦劳的生命的压迫下呻吟流汗，倘不是因为惧怕不可知的死后，惧怕那从来不曾有一个旅人回来的神秘之国，是它迷惑了我们的意志，使我们宁愿忍受目前的折磨，不敢向我们所不知道的痛苦飞去？人们甘心久困于患难之中，也就是为了这个缘故；谁愿意忍受人世的这样，重重的顾虑使我们全变成了懦夫，决心的炽热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。——哈姆莱特的独白（第三幕第一场）这样，重重的顾虑使我们全变成了懦夫，决心的炽热的光彩，被审慎个性发展三：延宕的王子不仅仅要承担为父报仇的宗法责任，而且将复仇视为重整乾坤的社会责任他感到自己身单力薄，感到自己无法承担这样的任务，他的延宕是他对他的历史任务理解得过于沉重而产生的一种畏怯。个性发展三：延宕的王子不仅仅要承担为父报仇的宗法责任，对人和社会的本体意义的思考，使他始终处在迷茫、彷徨、不安与忧虑之中。

可以理解为是文艺复兴晚期信仰失落时人们进退两难的矛盾心理的象征性表述。对人和社会的本体意义的思考，使他始终处在个性发展四：行动的王子一系列行动1、装疯；2、痛彻骨髓的割断与奥菲莉娅的爱情；3、戏中戏；4、刺杀幕后偷听者；5、采用掉包计；6、接受雷欧提斯挑战，在决斗中处死仇敌。个性发展四：行动的王子5.主题：莎士比亚在剧中通过对“乾坤颠倒”的人的生存环境的描写，不仅揭露和批判了当时英国和欧洲的社会现实，而且指出了一味强调个性解放、放纵人的欲望对社会和人的生存与发展的危害性；作者在对“乾坤颠倒”的社会表现出深深忧虑的背后，流露着对理性、秩序和新的道德理想与社会理想的呼唤。5.主题：莎士比亚在剧中通过对“乾坤颠倒”6、《哈姆莱特》艺术成就。（1）、情节的生动性和丰富性：①多线索；在原先“丹麦王子复仇”的故事模式中，复仇线索只有孤单的一条，即王子向叔父报杀父之仇；而莎士比亚在对故事进行再创造时，增加了两条复仇线：一条是大臣之子雷欧提斯向哈姆雷特报杀父之仇，另一条则是挪威王子福丁布拉斯由于父亲在与哈姆雷特的父亲决斗中被杀，而要向丹麦复仇。原本单薄的复仇模式变得更为丰满。6、《哈姆莱特》艺术成就。（1）、情节的生动性和丰富性：②广阔的生活面；剧本虽以宫廷斗争为中心，但剧中所写的生活内容远远超出了丹麦的宫墙，从宫廷斗争到家庭生活，从剧团的演出到人民的造反，从墓地的葬礼到比武的场面，广阔的社会生活画面为情节的生动性和丰富性提供了基础。③喜剧和悲剧、崇高和卑下等不同成分融合。②广阔的生活面；（2）.在激烈的矛盾冲突中塑造鲜明而丰富的人物性