高中音乐-课堂实录中国民歌教学设计学情分析教材分析课后反思

PAGE3PAGE《中国民歌》教学设计教学内容：普通高中人音版《音乐鉴赏》教科书第二单元《多彩的民歌》教学目标：1、情感目标——通过聆听、体验、探究等方式让学生感受民歌之美。激发学生对民歌的喜爱，增强传承保护民间文化遗产的责任感2、知识目标——感受体验劳动号子、小调、山歌的风格特征。了解民歌的形成和发展，感受祖国音乐文化的丰富多彩3、能力目标——聆听鉴赏演唱不同体裁的民歌，探究并掌握民歌的基本特征，探寻民歌的韵律之美，增强音乐表现力教学重点：1、聆听学唱《孟姜女》《脚夫调》《弥渡山歌》等民歌片段，感受、体验不同民歌的风格特征并探究其风格形成的原因2、通过对不同体裁民歌风格特点的探究，归纳掌握民歌的特点教学难点：激发学生积极主动参与音乐鉴赏活动教具：多媒体课件教学过程：组织教学：同学们，我们中国的民族音乐历史悠久，博大精深，尤其是多姿多彩的民歌，它们或高亢或婉约，或诙谐或甜美，各有特色。这节课我们就一起来领略《中国民歌》的独特魅力新课教学：1、首先，我们师生合作一起演唱老师创编的《加油歌》，给同学们紧张艰苦的学习生活加加油，鼓鼓劲。（师生一领众合唱歌）咱们国家地域辽阔，民族众多，民歌的题材与体裁非常丰富，刚才演唱的《加油歌》就是其中的一种体裁——劳动号子播放视频《打夯号子》，问：这是什么劳动场面？他们的演唱有什么作用？师生归纳总结歌唱在劳动中的作用，思考总结劳动号子的特点（曲调铿锵有力；节奏反复与劳动同步；演唱形式一领众和；创作方式即兴创作）播放不同种类的劳动号子，理解民歌即兴性的基本特征比较聆听江苏的《孟姜女》与河北的《孟姜女哭长城》，通过歌词、旋律、速度等要素感受体验不同的地域风格，总结民歌在流传过程中会发展变化，归纳出民歌的传播方式-口耳相传播放民歌《茉莉花》《绣荷包》《小拜年》，通过聆听归纳小调的特点（产生于民间的日常生活和民俗活动；结构均衡规整；节奏鲜明有序；曲调流畅抒情）播放《脚夫调》，比较其与劳动号子、小调等节奏上的不同，归纳总结山歌的特点（多在山间、田野抒发感情时演唱；节奏自由舒展；旋律高亢辽阔）介绍山歌不同的名称，探究其产生的原因，激发学生对民族音乐的热爱弹琴教唱西北民歌的旋律框架512525165，感受西北民歌旋律的起伏，体验西北的方言播放《弥渡山歌》的视频，随音乐感受南方民歌的不同10、学唱体验南方民歌的特点，体会其波浪式的旋律起伏三、归纳总结民歌的特点：演唱语言—方言；传播方式—口耳相传；创作方式—集体创作、即兴创作；篇幅—短小四、分组创编：1、以民歌《沂蒙山小调》的旋律即兴创编歌词，歌唱自己的家乡、学校、班级等，从而对学生进行爱家乡，爱集体，爱他人的教育；2、找有代表性的小组展示；五、课堂总结：同学们，当我们的祖先在劳动中第一次发出“吭哟吭哟”的呼喊声，从最初的劳动号子到五千年来生生不息、传唱至今的民歌，都是中华民族最真切最伟大的命运咏叹调，是中华文化最丰富最直接的起源之一，

更是世界优秀音乐文化中的瑰宝。作为新世纪的中学生，作为有着远大抱负的炎黄子孙，我们有义务、更有责任担负起继承、发扬民族音乐的重任，让我们的民族音乐永远屹立于世界音乐之林，让中国民歌唱响世界的每一个角落！学情分析：现在的学生大多喜欢通俗音乐，对民歌比较陌生，普遍认为民歌手的演唱很土。我们曾经做过一个关于学生对音乐喜好类型的调查统计，结果是：在通俗音乐与民族音乐之间，喜欢通俗音乐的占95.5%，喜欢中国民族音乐的仅有4.5%；在民间音乐的喜好方面，喜欢中国民歌的仅2.5%；但喜欢欧洲民谣和乡村音乐的却占90%。我觉得产生这一文化偏差的主要原因是“生疏感”，这里面既有地域和地域文化的限制产生的距离感，更主要的是受到了流行音乐的强大冲击。由于流行音乐的审美过程不需要太多的思考和情感体验，表象的欢快更易于带来感官的刺激，获得精神浅层的愉悦。因此，加强对民族音乐的认识与普及，让学生认同中国传统音乐文化，在血脉中延续民族基因，已经成为教育界乃至全社会都要关注的课题。我选择执讲《中国民歌》，就是想通过系列教学活动增强学生热爱民族民间音乐的意识，接受民族音乐传承方面的教育。效果分析：这堂课从正确的教学定位出发，在遵循学生身心发展规律与音乐教育客观规律的同时，兼顾学生的音乐知识、技能与方法的积累，在音乐教学实践中渗透了对音乐审美意识和表现能力的培养，打破了音乐鉴赏课本的传统教学体例，整合了古今多地各具特色的优秀民歌资源，采用传统音乐作品与现代作品相结合的资源配置，让学生在视听盛宴中获得了审美体验，提高了音乐素养，发展了创造性思维，较好地完成了“以美育人”的课堂教学目标。教材分析：本课教学中我主要运用南北民歌对比的方式来阐释民歌。课堂设计时对教材内容进行了整合与取舍，小调体裁选用了江苏的《孟姜女》与河北民歌《孟姜女哭长城》进行对比：《孟姜女》这首歌产生之源头本在江苏。它的歌词采用了“四季体”的写法。其内容概括简练，歌曲旋律流畅，情绪压抑而悲伤。流传到河北以后，发生了“同体”性的变异。歌词以“十二月体”为基础，故事内容详实而细致；而歌曲旋律则在江苏民歌的原有基础上“加花”装饰，显得更加流连婉转、绵延不断。这种“同体变异”的现象，可以让人们明显地看到：专业的或半专业的民间艺人进行了艺术上的再加工和再创造。山歌体裁选用了最具西北民歌特征的信天游歌曲《脚夫调》与云南民歌《弥渡山歌》进行对比：《脚夫调》又名《拉骆驼》，是陕北“信天游”中的代表曲目。它主要流行于陕北的绥德、米脂一带。“信天游”是陕北人民喜爱的一种山歌。《脚夫调》的歌词，表现了脚夫们被生活所迫，抛妻离子、背井离乡、流落在外的寂寞、无奈、幽怨、愤懑以及思念家乡亲人的复杂心情。歌曲的旋律基本采用了上下句的单乐句结构。虽然它在多段歌词的反复中有所变化，但其基本的旋律线条还是稳定的。它的上句，旋律起伏较大，表现了脚夫激动的心情；它的下句则一起即伏，并且呈下行状态结束在调式主音上，表现了一种低沉、压抑、愤懑的心情。歌手采用陕北方言演唱，具有典型的高亢辽阔、起伏较大的西北民歌的特征。《弥渡山歌》是一首赞美爱情的山歌。全部歌词采用比兴手法，暗示着爱情道路上的艰难曲折，最后点题却表现了追求纯洁爱情的决心。这首歌词写得非常含蓄，表现手法巧妙而充满美感。旋律由三部分组成：起-平-落。起的部分为引腔，它只有两小节的长音。这种引腔之后是歌曲的主体——四个简洁而匀称的短句。它一气呵成，酣畅淋漓。最后，引腔再次出现，用主体部分的第四短句做重复，强化了主题思想，使音乐更加清晰而完整。《弥渡山歌》把南方民歌的含蓄内在、婉转流畅、飘逸等特点体现地淋漓尽致。在南北民歌的对比鉴赏中，学生能更好的理解民歌的体裁特点及民族特征与地方特征等知识，真正理解民歌艺术的丰富多彩、博大精深，认识到传承与发展民歌艺术的重要性与现实意义。评测练习：中国民歌的常见体裁有、、；民歌的创作和演唱都带有的基本特征；流传方式；5125,25165这是民歌的旋律框架；民歌的代表作品是；课后反思：中国民歌是中华文化最直接最丰富的起源之一，更是世界音乐文化中的瑰宝。备课的过程中我意识到，本节课是对学生进行德育教育的好契机，重点应突出情感教育。于是我重新整合了教材的体例，以课程标准为中心，以新课改理念为指导，以学生核心素养的提升为目标，重新收集教学资源，以民歌体裁为线索，以身边的事物为内容展开教学。这样不仅使学生容易接受，更乐于学习，最大限度的调动了学生学习的积极性。本节课亮点之一是课堂结构打破了传统的教材体例，根据教学需要进行了有效地整合。备课时我以课程标准为中心，新课改理念为指导，以学生核心素养的提升为目标，打破了教材的原有章节顺序，重新整合了教材内容，选取了最有代表性的四首教材中的传统曲目又补充了一些民间流传较广的较现代的民歌作为鉴赏内容，教学环节以民歌体裁为线索，以身边熟悉的事物为题材展开。这样不仅使学生更容易系统地掌握民歌的相关知识，而且更乐于学习，最大限度地调动了学生学习的积极性。其次本课教学中对比的教学方法运用地比较成功。授课中我用江苏民歌《孟姜女》与河北民歌《孟姜女哭长城》进行对比鉴赏，学生从节奏、旋律、速度等方面比较出了南北民歌的不同，领悟了民歌在口耳相传中会受当地习俗、语言等的影响而不断地发生变化；在陕北民歌《脚夫调》与云南民歌《弥渡山歌》的对比鉴赏中，学生体验到了北方民歌的高亢辽阔、起伏较大与南方民歌的婉转流畅、细腻抒情。课标分析：课程标准中关于民歌这一范畴的要求是“引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌的常见体裁，进而认识民歌是我国传统文化中重要的精神财富，也是人类精神文明的智慧结晶，我们中国各地区、各民族的民歌，汇聚了中华文化的精华，是民族音乐文化的根脉，理当是音乐课程学习的重要内容，因此在高中音乐教学中应得到强化，教学生通过民歌的学习和艺术实践，熟悉并热爱祖国的民歌音乐，增强民族文化自信，培养爱国主义情操”。对于《课标》我是这样解读的：“音乐既是艺术、又是文化”，本课旨在通过鉴赏中国民歌的系列教学活动，让学生探究民歌的起源、题材、体裁、风格及其中蕴含的韵律之美，较全面地掌握中国民歌的相关知识，帮助学生认识到中国民歌文化的博大精深及丰富的精神文化内涵，坚定民