美术教案模板集锦九篇-2

第页共页美术教案模板集锦九篇【精华】美术教案模板集锦九篇美术教案篇1面具，指遮盖全部或局部脸并有眼睛开孔的覆盖物，通常作为舞会、狂欢节或类似的节日、戏剧等的假装起遮挡保护作用的外罩。人类戴面具已有几千年的历史，最早的面具可能产生于狩猎活动，为了便于接近猎物，猎人用面具把自己装扮成各种动物，在世界各地的民俗活动中，人们往往用面具把自己装扮成神鬼及各种奇禽怪兽，以表示对自然力的崇拜或在想象中征服自然力，在民间的一些戏曲表演活动中，面具至今仍是主要的化装手段。比方贵州的地戏等。制作面具的材料：古代面具以青铜、玉、陶、为主现代面具多用木头、布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同,装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制做。主要用于各种民间表演活动。藏戏面具与宗教面具相比，造型带有浓郁的世俗倾向和民间色彩。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物。白色面具白色面具表示人物性格纯洁、仁慈、温和，无害人之心，意味老者长寿，少者无理。比照：京剧中的白色脸谱表示人物性格奸诈多疑，代表人物为曹操黄色面具黄色面具表示容光焕发、功德广阔、知识渊博，系活佛、仙翁所戴。比照：京剧中黄色脸谱代表人物性格猛烈，代表人物典韦蓝色面具蓝色面具表示正义、英勇，为勇士相。比照：京剧中蓝色脸谱表示人物性格刚直，桀骜不驯。代表人物为窦尔敦绿色面具绿色面具象征贤良智慧；美貌端庄，属于度母或空行女化身的女子。比照：京剧中的绿色脸谱代表人物性格勇猛，莽撞。多用来表现绿林好汉。红色面具红色面具象征权利、威严、正义，表示足智多谋、智勇双全。凡扮演国王、大臣者均戴红色面具。有时藏戏里宗教跳神中一些男性呈愤怒状也常用红色。比照：京剧中的红色脸谱象征着忠义。代表人物为关羽。黑色面具黑色面具表示凶恶，为凶怒相。比照：在京剧中，黑色脸谱代表着公正，铁面无私。代表人物为包拯。半白半黑半白半黑面具表示嘴甜心毒，两面三刀，专门挑拨离间者。地戏中的将帅面具最为引人注目，而且造型独特，又有文将、武将、老将、少将、女将之分。它们均由面部、头盔、耳翅三局部构成。头盔又有平盔和尖盔之分。这类面具特别注重头盔和耳翅的精雕细刻。头盔多以龙、风作装饰。男将多为龙盔，女将多为凤盔，龙、凤可多可少，有头有尾，龙有鳞，凤有羽，形体有圆有扁，形态变化多端。地戏面具的这一特征，表达了中华民族崇尚龙、凤这一民族精神。有一些特殊人物，那么龙、凤并用，如李世民是真龙天子，其头盔有龙有凤;关羽是丹凤眼，尉迟恭也有凤眼，他们的头盔也有龙有凤。头盔的装饰，往往蕴含着丰富的民俗意象二龙抢宝、游龙戏珠、龙凤呈祥、凤戏牡丹、龙飞凤舞、双凤朝阳、多喜(喜鹊)多福(蝙蝠)等等都是地戏面具头盔装饰的主题之一。此外，星宿和神灵也是头盔装饰的重要主题。在地戏剧本和人们的观念中，有一些人物不是世间凡人，而是天上星宿下凡或神灵所变，因此头盔上刻着与人物对应的星宿或神灵以示其身份。例如岳飞、薛仁贵、盖苏文、樊梨花、薛丁山等人物就是如此。岳飞是如来佛佛座前大鹏转世，头盔刻着一只展翅欲飞的大鹏;薛仁贵、罗成、马超是白虎星下凡，头盔上刻着一只老虎;盖苏文是条青龙所变，头盔刻着一条青龙。如此装饰，本来被神化了的面具表现得更加神圣了。耳翅也是地戏面具的重要部件，它的作用是使人物显得更加神勇。耳翅有龙翅、凤翅、龙凤翅和葵花翅等等。男将面具多为龙翅，李世民、岳飞、薛仁贵、薛丁山、盖苏文、罗成、马超、韩群虎、胡敬德、单雄信等等都是如此。女将面具那么多为凤翅，如樊梨花、陈金定、穆桂英等等。另外，胡须也是地戏将帅面具的重要装饰，其作用是显示人物的性格和年龄，如韩群虎、裴仁基、罗玉、宇文成龙、司马超、伍云召、朱灿等等。从面部的造型看，将帅面具讲究的是刀法明快，要求有棱有角，轮廓清楚，既注重写实也注重夸大。武将面具强调煞气。多用夸大的表现手法，豹子胆、火烧眉、高鼻梁、撩牙嘴，人物形象显得骠悍、勇武、刚烈、威猛、深沉。文将面具注重灵气，着力于人物内在情感的刻画，人物形象显得威严而又庄重，平和而刚毅。少将面具那么为五官端正、剑眉倒竖，多为粉脸小生形象，透着英武、洒脱、阳刚之美。女将面具那么讲究秀气、娇媚、端庄、娴静，又不失武戏的人物特征，显现出一股飒爽英姿的精神气质。用面具艺人的口诀来说，嘴的刻法是"天包地(上齿咬下唇)，地包天(下齿咬上唇)，上下撩牙分两边;地包天，天包地，吡牙例嘴显神气"。眉气的刻法那么是"少将一支箭，女将一根线，武将如烈焰"。眼睛的刻法是"武将豹子眼，女将弯月亮，少将精气足，文将菩萨样"。将帅面具所表现的人物形象特征，除了面部造型、头盔和耳翅的装饰以外，还特别注重用色在人物形象上的表现。一般地，各种颜色都有一定的象征意义，代表着一定的性格特征。例如红脸多为忠勇刚直的武将，关羽、杨龙、伍云召面具便是;黑脸多为刚烈、勇猛的武将，如张飞、杨玉成和尉迟恭;蓝脸多为果敢之将如单雄信，麻叔谋;绿脸多为怪异者，如南洋王朱灿、尉迟宝林;白脸多为英武之将，如马超;青脸多为凶恶骁勇之将，二花脸多为守关总兵，三花脸多为反派营垒中的将帅或其他偏将、副将。将帅面具的面部造型和头盔、耳翅装饰以及用色的变化，使各个人物面具显得栩栩如生，形、神、精、气便浑然一体了。不拘于生活的自然形态，敢于夸大、装饰。把脸部一些重要部位的色彩、线条，巧妙地组织、归纳到一定的形的图案中来。脸谱的性格化，并非要把人物性格全画在脸上。人物性格的独立性和它自身的复杂性，只有在情节开展中，通过表演，才能充分显示出来；脸谱的性格化，就是要表现出符合人物性格的根本神气，是脸谱的色彩和纹榉的综合效果。满族萨满面具多在跳野神祭祀时使用。萨满祭祀中，按照祭祀内容要求，模拟成各种动物或神怪。由于怕被死者或神灵认出，萨满要戴上面具，并用神帽上的彩穗遮脸。身穿萨满服，腰系腰铃，左手抓鼓，右手执鼓鞭，在抬鼓和其他响器的配合下，边敲神鼓，边唱神歌，充满神秘的色彩。满族面具以反映为主，其形成时间大约为原始母系社会的繁荣时期。满族面具是萨满教的活化石，其涉及历史长远，内涵丰富，神秘粗暴，色彩明快，稚美可掬。面具作为一种纯精神的万能武器，等到原始先民的恐惧感、自卑感逐渐消失后，就漫漫演变成娱乐工具。满族面具由庄重威严的萨满祭奉逐渐转为戏剧娱乐表演。在清朝，宫廷和民间已广为流传着玛虎戏。“玛虎”为满语，即假面舞，或称面具舞。早年，面具多用草枇、兽革、龟盖、贝壳制成。近世多用高丽纸、桦树皮制成，再刻绘人、鸟、鬼怪脸面形象，或慈祥，或狰狞，千姿百态。美术教案篇2第一单元架起沟通的桥课题一高上下低的桥教学目的：欣赏古今中外各种各样的桥，引起学生观察、发现桥的造型美、构造美，理解桥的不同功能；并在理解桥梁的名称、类别、有关故事和传说的根底上，激发起观察兴趣，并体会到艺术就在生活中间。通过诵读故事、童谣的欣赏、学唱歌曲和打击乐伴奏等活动，感受艺术对社会生活和自然情景的表现，从中体验生活的情趣，进步学生的节奏感和艺术鉴赏力。课时安排：2课时。教学准备：1、准备“桥梁开展史”的电视片影像资料。2、师生共同查阅、搜集有关桥的文字资料、图片。3、《卢沟桥》等合适本课教学的背景音乐。教学活动：活动一欣赏各式各样的桥。课前发动学生搜集有关桥的照片、吊桥、广告画、挂历等，然后以小组为单位交流并布置展览，然学生理解桥的不同不同型状、特征和功能。欣赏古代的桥：平板桥、玉带桥等。功能不同的桥、最长最小的桥等等。活动二千姿百态的桥构思与讨论。组织学生交流。引导、鼓励学生创意。学生以小组为单位表演早大桥的活动。活动三学唱歌曲《七彩桥》鼓励学生自己以探究的方式学习歌曲《七彩桥》。指导学生掌握歌曲节奏，再结合音高唱谱。在有些同学找不到音高时，可以互相帮助。让学生体验到学习乐谱有意思，获得学习的成功感，感受到“乐谱”也是音乐学习的一座“桥”。在歌曲唱纯熟后，可由学生设计“固定节奏形”或运用不同的打击乐器伴随演唱。结合学生用书中的图片，说说自己感受到的“七彩桥”，并用自己喜欢的工具和材料把自己的感受画出来。活动四心中的彩虹演唱歌曲《七彩桥》。稳固已会唱的歌曲，唱出情感和情绪。引出绘画表现活动“彩虹桥”。美术作品欣赏：师生共同欣赏《日落》。说说感受，谈自己的看法。用画表现自己见过的日落风光，可以参照画家的表现进展自由发挥。课题二小桥流水教学目的：感受江南特有的小桥流水的意境，通过观察，发现和培养对江南特有景致的审美认识，并在故事和文化传统中体会桥文化的深入含义。学唱歌曲《小桥流水，可以根据歌词的内容有感情地歌唱。画出自己感受到的江南小桥景致，尝试用不同的工具和材料进展表现。课时安排：2课时。教学活动：活动一唱唱不同的桥。欣赏表现桥的音乐作品，如：《小桥流水》《北京的桥》《卢沟桥》《赵州桥》等，朗读有关桥的诗歌、童谣。学唱歌曲《小桥流水》，组织学生分组讨论，设计不同的节奏型，用各种打击乐器为歌曲伴奏，体验民族歌曲的风格。配合教材中表现桥的不同画面，欣赏、朗读诗歌《秋思》，创编有关桥的故事。分配较色朗读诗歌《高架桥长又高》，加强对学生稳定节拍感的培养，形成初步的合奏才能。学唱歌曲《小桥流水》，与欣赏水彩画《乡情》相接合，引导学生在美术作品中探寻歌曲中所表现的情绪。活动二说说桥的故事。启发学生在课前搜集自己知道的家乡的或其它地区的关于桥的故事，分小组讲述故事。根据自己所见过的桥，画一幅桥的线描作品，表现桥的不同形态。创编表演活动，把自己喜欢的桥的故事表演出来，形势可以有诗歌朗读、分角色表演等。活动三我喜欢的桥。学生欣赏歌曲《北京的桥》，感受歌曲的欢快、赞美的情绪，在哼歌曲的活动中引发学生对多种桥的畅谈。展开小组活动，总结桥的造型特点和多种用处。欣赏著名的桥——通过欣赏古今中外著名的桥，使学生开阔眼界，丰富造型知识，进步艺术鉴赏力。课题三我心中的桥教学目的：通过表演、设计、制作彩虹桥，引导学生关注艺术与生活、自然之间的联络，使学生在玩玩乐乐中掌握根本的色彩调配知识，创作出自己的作品，在交流评价活动中增强学生的艺术表现力、想象力和创造力。通过对歌曲《小竹桥》的欣赏和学唱，使学生感受歌曲欢快活泼的情绪，体会汉苗一家的手足友情，用流畅自然、甜美的声音表现同学之间和谐亲密的关系。知道人与人之间的交流、合作所依靠的正是心灵沟通的桥梁。课时安排：2课时。教学准备：歌曲《小竹桥》的磁带或CD光碟。七色彩卡、广告纸等。美术作品《人桥》等。教学活动：活动一架起心中的桥。学唱歌曲《小竹桥》。首先，朗读歌词，体会歌词的内涵，可以根据歌词的内容进展活动，表演唱出歌曲的情绪。采用视唱、听唱的方式学习歌曲《小竹桥》，并为歌曲配伴奏。还可已采用二声部合唱的形式进展演唱或表演。活动二互相的支撑。欣赏著名画家古元的木刻作品《人桥》，说说自己从这幅作品中都感受到了什么？根据自己对作品的理解，创作一幅表现同学之间互相帮助主体的绘画作品。活动三学唱歌曲《小竹桥》。采用朗读歌词、体会内容情绪、听唱学习的形式，根据歌词引出绘画表现活动“小竹桥”。美术教案篇3教学目的：1、认知目的：观察总结生活中的色彩，进一步感受色彩。2、技能目的：做调色练习，观察颜色混合、并列、覆盖后的不同效果。3、情感目的：鼓励学生自由探究、自由表达、自由创作，在观察中去发现蕴藏于生活中的美，培养热爱生活的美妙情感。学习内容：在前一课《走进大自然》的根底上,理解大自然中的色彩后延续至观察生活中的色彩美。在自己身边的生活环境、学习环境中找出这些丰富的色彩，并大胆地表现色彩，观察色彩的变化。教学要求：1、用水粉色做调色练习，观察颜色互相混合，并列或覆盖之后的不同效果。2、用同一种颜色在不同颜色的纸上涂抹，观察它的效果。教学重点难点：引导学生进一步感受色彩，观察色彩变化。教学课时：2课时教学过程：第一课时课前准备：1、把自己喜欢的生活用品带进课堂，欣赏丰、得意的色彩。2、准备颜料、画笔、调色盒、洗笔的小水桶、抹布，也可以准备油画棒或彩色铅笔等。3、搜集生活中的彩色照片。4、准备海棉、夹子、冷暖色彩纸、旧衣服。教学思路：一、导入找一找欣赏各种生活用品、彩色照片等，寻找生活中丰富的色彩。二、新授试一试(实验一)老师分发海棉和夹子，用夹子夹住海绵块，蘸颜色，画出大小不同、形状不同的色块，注意色与色不要重叠在一起，观察色彩并置的效果。(实验二)1、分发冷、暖色纸两张。在一张纸上用笔中含水多的颜料试试，再用笔中含水少的颜料图色试试，有什么变化？2、多项选择一些颜色涂在同色纸上，看看它们在有底瑟的纸上有什么变化？3、同一颜色在冷色纸上有什么变化，在暖色纸上有什么变化？偶然学生也会有使老师意想不到的想法或表现，要充分鼓励。4、把自己实验的结果告诉老师和同学。改一改1、学生准备旧衣服，摊放在铺在地上的报纸上，组内成员合作添画。2、用小杯子装上自己用生活中的色彩调的美丽的颜料，注意颜料稍浓重一点，不要太稀。3、泼洒到衣服上，颜料在布料上自然渗染，互相覆盖或并列后产生不同的效果，把旧衣服变成“艺术品”。4、老师帮助用吹风机吹干，干后还可以穿在身上展示一下。三、小结退员观察，看看色彩互相混合，并列和覆盖后的不同效果，互相评价。大家一起合作把教室清扫干净，把整洁还给课堂。四、课后拓展可以把家里的废旧物品拿来装饰，涂上漂亮的颜色，把生活打扮得多姿多彩。美术教案篇4课时：2课时学习目的：1、理解两种颜色彩和后会产生第三种颜色。2、吹画后，展开想象，并添画成一幅完好的作品。教学重点：学生在活动中发现并认识色彩的变化，体验活动带来的乐趣。教学难点：学生将颜色彩到合适的浓度。教学准备：1、学生准备红、黄、蓝三色水彩颜料，吸管等管状材料一根，毛笔，水罐，画纸，玻2、老师除需要准备与学生一样的材料外，还需准备几张范作教学过程：１、引导阶段：欣赏范作，交流讨论：这些作品分别是怎样画出来的？使用了几种颜色？吸管在今天的作业中有什么作用？让学生在讨论交流中明确学习任务，找到本次作业的绘画方法及步骤，使下一阶段的学习更有针对性。２、开展阶段：老师根据学生交流总结的方法做一次范画，让学生明白使颜色流动的条件——调好颜色是关键。学生练习调色〔告诉学生在调色时，只能用一种颜色〕，小组总结怎样调色，调到什么程度在纸上吹最适宜。鼓励学生大胆吹画，分别调出红、黄、蓝三色，滴落在纸上吹画。３、探究阶段：引导学生仔细观察自己获小组作品，红、黄、蓝三个好朋友在玩耍的过程中，发生了什么事情？这些颜色是怎样“变”出来的？交流观察到的色彩变化情况，老师帮助学生一起总结。其思妙想做一做，对画面进展添加，使其构图、情节更完美，也可根据画面效果进展裁减。除了吹画的方法，你还能想出什么样的方法，让三个好朋友一起玩耍，拿出三个玻璃球，想一想，做一做。４、拾掇与整理：学生将作业放在通风的窗台或地面晾干，保持作业整洁。然后，用抹布擦净桌子，最后将水罐及毛笔洗净。5、课后小结美术教案篇5活动目的：鼓励幼儿尝试用不同的树叶进展拼图、粘贴，并能表现出物体的主要形象特征指导幼儿掌握正确的粘贴方法；激发幼儿创作的欲望活动准备：老师和幼儿共同搜集的各种树叶、剪刀、胶水、彩笔、画纸等活动过程：课前可带着幼儿到户外观察各种各样的树叶，并进展采集出示树叶拼贴作品，引发幼儿的兴趣。引导幼儿欣赏各种形状的树叶，知道他们的大小、形状、颜色不一，可以组合成多种图形。组织幼儿进展拼图、组合游戏。请幼儿将两片或几片树叶组合成不同的图形，说说它像什么。老师讲述树叶拼贴画的方法。根据树叶的形状选择要拼贴的对象，可根据需要进展修剪、粘贴、添画。开场进展拼贴。老师细心观察，及时发现问题并给与指导。展示幼儿作品，大家共同欣赏，体验成功的喜悦。美术教案篇6一、引人新课欣赏石膏像《米罗岛的维纳斯》，阅读诗歌，讲述相关神话，议论雕塑的审美感受。引入话题，马克思说是“高不可及的范本”，恩格斯说在希腊罗马面前，“中世纪的幽灵消失了”。二、新课讲授1、古希腊艺术产生的条件贸易与航海造就了坚强的意志，机智英勇和勇于探究的性格；城邦国家的奴隶主民主政体要求公民有强健的体格与完美的心灵；温和的气候使运发动竟放为艺术家对人体美有较早的领悟；“神人同形同往”的神话是艺术的土壤。2、古希腊雕刻一神性的崇高雕刻艺术特点。担造完美的、理想化的人，追求一种和谐的理想美。重点作品：《米洛的阿芙罗蒂特》、《炼铁饼者》《三》、《刮汗污的运发动》、《里切亚战士》、〔古典时期〕《拉奥孔》《尼开神像》〔希腊化时期〕3、古希腊的建筑石柱围成长方形，形成围廊、拄、梁访和两面的山墙共同构成建筑的主要立面。4、古罗马雕刻——人欲的膨胀：罗马人很早就有为死者雕像的风俗，征服希腊后，雕刻走向成熟，注重理想美。帝国时期出现了强烈个性和复杂的内心世界描写的肖像。重点作品：《奥古斯都像》、《卡拉·卡拉像》。《奥里略骑马像》5、古罗马的建筑券拱加希腊柱式，混凝土使用广泛重点作品：《君士坦丁凯旋门》、《斗兽场》、《万神庙》三、小结与作业1、师生共同总结古希腊雕刻的主要特点及古罗马的建筑艺术的主要成就。2、老师谈古希腊、罗马艺术对后世欧洲艺术的伟大意义〔文艺复兴古典〕。3、考虑希腊、罗马艺术与我国传统文化的异同。4。应学生写短文波最喜欢的一件作品，忌空谈，多联络实际。建议阅读希腊罗马的神话。后记：这是我多年前的一节对全省的公开课，标志着我美术欣赏课风格的形成。就是文化性、情感性和知识性的统一，以及把美术课本身作为“美的课”来上的教学手段。附：优秀学生作业美术教案篇7教学分析^p：1.编写思路。花边又称带状纹样或二方连续纹样，是一种常见的装饰图案。它的特点是纹样的连续性。它的组织方法是以一个单元纹样反复排列连续而成的。上下方向连续的称为竖式，左右方向连续的称为横式。花边的应用非常广泛，多用于建筑、器皿、书籍装帧、墙报以及地毯、编织、服装上，是人们非常喜欢的一种装饰美化形式。花边的构造形式很多，常见的有以下几种：散点式、直立式、斜线式、折线式、波浪式、几何式等。这几种形式本身不是孤立的、绝对的，实际应用时往往互相结合。教学时可以用箭头表示几种最简单的排列组合方法，给学生以概括性的'直观提示。学生掌握了对称图形的剪法后，剪花边的难度就不大了。教学时只要抓住这几点：一是正确折叠纸张，二是设计好一个根本纹样，三是按一定规律进展组合排列。教学花边图案主要目的在于应用，能美化班级的黑板报，装饰节日文艺演出时的服装或自己的笔记本等，使学与用严密结合。这节课是本单元平面图案的综合练习，教学时应引导学生充分发挥想象力，掌握图案的特点与规律，刻苦理论，有所发现，有所创新，描绘出丰富多彩的花边纹样，美化自己的学习生活。在花边纹样描绘中，学生对连续、重复的描绘往往缺少耐心，教学中要重视培养学生认真、细致的作风。本课教学，根据花边的特点，可以考虑与电脑相结合。如上网查询古今中外的各式花边，让学生理解花边图案的知识；利用电脑的复制功能独立设计花边；建立介绍花边的网站，网站里可以包括花边欣赏、单独纹样提供、学生作品赏析等等。2.重点、难点。重点：掌握花边图案的绘制技能，能独立描绘出较美观、大方的花边纹样，从中培养创造美的才能。难点：解决花边的连接问题及图式变化问题。教学目的：1.学习简单的花边图案的根本知识和剪花边的方法。2.追求花边图案的组合变化，培养学生发散性思维和创造美的才能，养成刻苦、认真、细心的好习惯。3.用剪好的花边纹样美化生活，培养学生热爱生活的美妙情感。教学过程：课前准备〔学生〕彩纸和剪刀、搜集的花边图样〔老师〕多种花边图案纹样和单独纹样、教学过程1.组织教学，欣赏激趣。〔1〕检查课前准备，稳定学生情绪。〔2〕欣赏漂亮的纸蝴蝶，展示以蝴蝶为单独纹样组成的二方连续纹样，感受形式美、节奏美，激发学生学画花边的兴趣。2.联络生活，感知文化。〔1〕提问：在日常生活中你见到过哪些花边图案？装饰在哪些地方？〔2〕在学生答复和展示自己课前搜集的花边图案的根底上，播放，展示各个历史时期有代表性的花边，使学生充分感知花边文化的远流长以及花边在日常生活中的广泛应用。3.寻找规律，引导探究。〔1〕提问：欣赏了这么多的花边图案，你能说说花边的排列组合有什么规律吗？引导学生找出每条花边的单独纹样，演示上下〔纵向〕、左右〔横向〕的根本排列组合方式。〔2〕提问：谁能变动一下连续排列的规律，又变出一条美观的花边？引导学生把横向的花边变成纵向的花边，纵向的那么变成横向的。〔3〕提问：这些花边的排列组合是否正确？假如不正确，请动脑筋、想方法，再组成漂亮的花边？展示排列组合有错误的花边，让学生辨析。引导学生掌握花边图案的构成知识，扩展学生的思维。从学生的排列组合中，老师及时作归纳，引出花边构成的根本规律。师生共同配合教学，既活泼了课堂气氛，学生又容易理解和承受。4.尝试理论，锻炼技能。〔1〕提问：经过讨论，我们懂得了花边的排列组合规律。掌握这些规律，我们就可以剪出各种各样美丽的花边了。如今请同学们想一想，剪一条花边我们要分几步才能完成？〔2〕引导学生尝试，从尝试中归纳出：折、画〔单独纹样〕、剪等根本步骤。从连接失败的作品中找出失败的原因：要注意花边左右或上下的连接点不能剪断。5.作业辅导，完善理论。〔1〕作业要求：用彩纸剪漂亮的花边；分小组完成用花边对一个组员的装饰打扮。〔2〕辅导要点：折得是否平整，单独纹样的设计是否饱满、有无创新，连接点是否会剪断。6.展示评优，课后延伸。〔1〕每组被装扮好的学生上台展示，进展一次评比，看哪组获得优胜。〔2〕小结：我们可以用花边来美化我们的生活。〔3〕延伸：除了用剪的方法之外，我们还可以用哪些方法来绘制花边？〔提示：可以手绘，还可用印模印，用复写纸画……〕美术教案篇8一、教学目的：1、探访老街的历史和文化2、学惯用不同的美术形式对老街进展记录或描绘3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。二、教学重难点：1、重点：学惯用美术形式对传统历史文化进展记录或者描绘。2、难点：运用不同的美术形式表现老街。三、教学课时：2课时四、课前准备：〔学生〕常规绘画工具、相机等材料〔老师〕课件、常规绘画工具、相机等材料五、教学设计：第一课时1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。提醒课题《悠悠老街》2、说说自己家乡的老街的历史和故事3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。5、引导学生欣赏一组反映老街上保存着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。第二课时1、观看老街视频，提醒课题2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？