郭小川贺敬之等课件

第二节郭小川的诗歌创作生平简介及诗歌创作郭小川（1919——1976），原名郭恩大，河北丰宁县人。1937年参加八路军，1941年到延安，进入马列学院学习。1942年，列席参加了延安文艺座谈会。建国后，长期在文化宣传部门工作，曾担任中国作家协会党组副书记，秘书长。1976年10月18日因火灾不幸去世。建国前，郭小川曾写过一些文学作品，但影响不大。建国后，他才成为一个有影响的诗人。他的文学成就虽然集中于诗歌，但50年代最早产生影响的却不是诗歌，是杂文。建国初期，他曾经和陈笑雨、张铁夫合作，以“马铁丁”为笔名，写了许多“思想杂谈”，在社会上产生了一定的影响。郭小川开始诗歌创作是在50年代中期，1955年，他写了组诗《致青年公民》，发表后获得了巨大的反响，从此，开始专心致力于诗歌创作。

生平简介及诗歌创作郭小川从1955年正式登上诗坛，到1976年不幸去世，诗歌创作道路历经了21年时间。大体上可分为四个阶段。一是50年代中期的抒情诗阶段。二是50年代后期的长篇叙事诗阶段。三是60年代前期的长篇政治抒情诗阶段。四是“文革”时期的“战歌”阶段。这四个阶段虽然从实际上来说并没有明显的界限，但其主要特征还是比较鲜明的。在第一个阶段，他主要写了《致青年公民》（《致青年公民》、《投入火热的斗争》、《向困难进军》等）、《致大海》、《望星空》等一批抒情短章。第二个阶段，他主要写了《将军三部曲》（《月下》、《雾中》、《风前》）、《白雪的赞歌》、《深深的山谷》、《严厉的爱》、《一个和八个》等叙事长诗。第三个阶段，他主要写了《林区三唱》（《祝酒歌》、《青松歌》、《大风雪歌》）、《甘蔗林——青纱帐》、《厦门风姿》、《乡村大道》等长篇政治抒情诗。第四个阶段，他主要写了《团泊洼的秋天》、《秋歌》等作品。总体而言，郭小川的诗歌具有鲜明的哲理倾向。无论是欢呼新中国的诞生，还是描绘社会主义建设的生动图画，都洋溢着强烈而真挚的激情，其人思考。他的诗歌创作有一个发展的过程，早期诗作形象性显得不足，有时给人以较空泛之感，后期诗歌形象显得更加具体，更有生活气息。

诗歌创作特征在当代诗坛上，郭小川被誉为“战士加诗人”。说他是战士，是因为他在诗歌创作中，总是以一个战士的身份、战士的眼光，去观察社会，思考人生，揭示革命者身上所具有的高尚的革命情操和道德风貌，回答革命者在不同的革命阶段和革命环境所应有的精神状态和人生态度。塑造战士的光辉形象，表现战士的伟大情怀。说他是诗人，是因为他总是通过饱满的政治热情，积极地探索人生、追求真理，展现了诗人一颗正直坦诚的心灵，表现了自己对生活的独特思考。“战士加诗人”，是郭小川人格和诗品的主要特征。他自己曾说：“诗人首先是战士，要纵观整个新时代，眼光应当敏锐，唤起人们斗争。”当代著名的诗歌评论家杨匡满曾这样评价他：

“一颗心似火，三寸笔如枪。”

诗歌创作特征……斗争，这就是生命，这就是最富有的人生。不要说：“我年纪轻轻，担不起沉重。”不，命运，把你们的未来，早已安排定，你们的任务，将几倍地超过你们的年龄。……《致青年公民》之《向困难进军》《致青年公民》是郭小川第一首有影响的作品，曾为他赢得了巨大的声誉。对于这首诗，郭小川曾说，它是“以一个宣传鼓动员的姿态，写下的一行行政治性的句子，简直就像抗日战争时期在乡村的土墙书写的动员标语一样”。的确，这首诗从头到尾都洋溢着饱满的战斗激情和旺盛的革命斗志，像号角和战鼓一样催人奋进。

诗歌创作特征在长篇叙事诗《将军三部曲》中，郭小川通过一次大的战役爆发之前、战役进行之中和取得胜利后三个战争横断面的描写，塑造了一位人民军队的高级指挥员的光辉形象，展现了一个革命者身上所应该具有的丰富的人情、人性和崇高的思想品德。其中塑造的将军形象令人难忘。是最成功的叙事长诗。在《一个和八个》中，通过一个被打成特务嫌疑的革命战士的一段特殊经历，刻画了一个战争年代对党忠诚、对革命忠诚的八路军战士的光辉形象，反映了一个革命者生死不渝的坚强信念。这是郭小川最耐人寻味、最具有哲理意义、最独特的一首叙事长诗。（王金；同名试验电影，陈凯歌、张艺谋）

《白雪的赞歌》（于植、丈夫、医生）、《深深的山谷》（大刘、小云、知识分子爱人、指导员丈夫）、《严厉的爱》（），被称为“爱情三部曲”。这三部作品均以战争年代的生活为背景，通过对爱情纠葛、家庭问题的描写，透视了人生、感情和道德的价值，揭示了真正的革命者的高尚情操。

诗歌创作特征《望星空》（4节）是一首带有深刻的个人体验的诗歌作品，作于1959年，真实地抒写了个人在浩渺星空下的渺小感，表现了诗人面对当时被主观狂热所左右着的现实的深沉忧思，具有一种浅吟低唱的惆怅感，传达出了一种启人深思的艺术张力。但是由于诗人又认为这种情感不符合当时的政治氛围，在接下去的诗行里又批判和否定了这种情感，所以导致这首诗前后出现了巨大而显著的反差，前半部分惆怅而迷蒙，是一种真实的个人体验，后半部分又承认“我错了”，写得浩浩荡荡，表现出了“大我”和“小我”的冲突和矛盾心理。……“呵，/望星空，/我不免感到惆怅。/说什么：身宽气盛，年富力强！/怎比的：你那根深蒂固，源远流长！/说什么：情豪志大，心高胆壮！/怎比的：你那阔大胸襟，无限容量！”……“在伟大的宇宙空间，／人生不过是流星般的闪光。／在无限的时间的河流里，／人生仅仅是微小又微小的波浪。”…………“是的，我错了，我曾是如此地神情激荡！此刻我才明白：刚才是我望星空，而不是星空向我了望。我们生活着，而没有生命的宇宙，既不生活也不死亡。我们思索着，而不会思索的穹窿，总是露出呆相。星空哟，面对着你，我有资格挺起胸膛。”

……“当我怀着自豪的感情，再向星空了望。我的身子，充溢着非凡的力量。因为我知道：在一切最好的传统之上，我们的队伍已经组成，犹如浩荡的万里长江。”……《望星空》当时被指责宣扬了“人生渺小，宇宙永恒”的意思，这完全不是马克思主义的宇宙观，而是一种资产阶级、小资产阶级的虚无主义。“政治性错误，令人不能容忍。”（萧三《谈〈望星空〉》，《人民文学》1960年第1期）诗歌创作特征《甘蔗林——青纱帐》写于1962年，诗人自己说写这首诗就是“表现了我对克服困难的信心”。在这首诗中，他巧妙地借用“香甜而又严峻的甘蔗林”和“遥远而又亲近的青纱帐”这两个诗歌意象，准确地传达出了诗歌的主题：艰苦的战斗岁月虽然已经过去，但它的革命精神却是不能忘却的。这种精神正是我们今天战胜困难的法宝。“南方的甘蔗林哪，南方的甘蔗林!你为什么这样香甜，又为什么那样严峻?北方的青纱帐啊，北方的青纱帐!你为什么那样遥远，又为什么这样亲近?”……我战争中的伙伴啊，一起在北方长大的弟兄们!你们有的当了工人、教授、有的做了书记、农民“能再回到青纱帐去吗？——生活已经全新，我知道，你们有勇气唤回自己的战斗的青春。”……诗歌创作特征《团泊洼的秋天》和《秋歌》是郭小川“文革”期间写下的两首作品，都写于1975年。当时，郭小川已经受到严酷迫害，并被发送“五七”干校劳动，基本上失去了创作权利。但是，就是在那样一个秋风秋雨愁煞人的环境里，郭小川仍然没有停止思考，冒着巨大的政治风险，写出了《团泊洼的秋天》和《秋歌》这样两首充满战斗激情的诗歌作品，表达了一个革命战士的真正情怀。在《团泊洼的秋天》中，诗人浓墨重彩地刻画了一个生命不息、斗争不止、具有凛然正气的革命战士的形象，在《秋歌》中，喊出了一个革命战士振聋发聩的人生宣言。“战士自有战士的性格：不怕诬蔑，不怕恫吓；/一切无情的打击，只会使人腰杆挺直，青春焕发。战士自有战士的抱负：永远改造，从零出发，/一切可耻的衰退，只能使人视若仇敌，踏成泥沙。战士自有战士的胆识：不信流言，不受欺诈；/一切无稽的罪名，只会使人神志清醒，大脑发达。战士自有战士的爱情：忠贞不渝，新美如画；/一切额外的贪欲，只能使人感到厌烦，感到肉麻。战士的歌声，可以休止一时，却永远不会沙哑；/战士的明眼，可以关闭一时，却永远不会昏瞎。”

“是战士，/决不能放下武器，/哪怕是一分钟；//是革命，决不能止步不前，/哪怕面对刀丛。”

诗歌艺术特色1）富有哲理意味。郭小川的诗，不论是写景、抒情还是议论，都尽力地把时代的要求和和人民的愿望凝结成富有哲理性的诗句，通过充满激情的哲理语言唤起读者的情绪。把诗人自己对人生、对生活、对社会的思考，通过一种巧妙奇异的艺术构思自然而然地表达出来，从而营造一种浓郁的诗情画意，达到感染读者的目的。《向困难进军》中，有一段非常形象的哲理语言，把“困难”这一极为抽象的概念形象地描绘了出来，“困难/这是一种愚蠢而又怯懦的东西，/它/惯于对着惊恐的眼睛，/卖弄它的威力，/而只要听见刚健的脚步声，/就象老鼠似的，/悄悄向后缩去，/它从来不能战胜/人们的英雄的意志。”

诗歌艺术特色2）重视诗歌形式的改造与革新。郭小川曾经说：“读者可以看到我在努力尝试各种体裁。民歌体、新格律体、半自由体、楼梯式以及其他各种体，只要有助于诗的民族化和群众化，又有什么可怕呢？”(《月下集·权当序言》)郭小川创造性地继承了感物言志的古代诗词传统，还就诗体格式进行了多方面尝试，楼梯式、“散曲”式的自由体、民歌体和新辞赋体是他广泛运用的四种诗歌形式。被誉为是诗歌“技术革新的能手”。楼梯式是将长句拆行，错落排列，大体讲究押韵和齐整，主要用于政治抒情诗；“散曲”式的自由体节奏比较舒缓流畅，易于讲述故事和刻画人物，主要用于叙事长诗；民歌体和“新辞赋体”的特点大体一致，都讲究押韵、对称，善用渲染和铺陈手段，具有鲜明的节奏感和旋律感，主要用于抒情短章或少短一点的政治抒情诗的写作。如《祝酒歌》中的诗句：“山中的老虎呀，美在背；/树上的百灵呀，美在嘴；/咱们林区的工人啊，美在内。”琅琅上口，可以吟唱。

诗歌艺术特色“新辞赋体”

新辞赋体是诗人郭小川吸收、改造、发展楚辞、汉赋中的有益因素而创造的一种新诗体，有人称为“郭小川体”，此种诗体便于表达开阔的内容，抒发热情、豪迈、磅礴、雄奇的情感。基本特征是：句式集短为长，每节四行，一、三行、二、四行大体对称；采用半逗律，押韵严格，停顿齐整，节奏鲜明，文辞华美；采用铺陈、排比、复叠、对偶等艺术手法咏物抒情，收到—唱三叹、尽情抒怀、层层烘染、韵味绵长的艺术效果；格凋雄浑明朗，思想倾向明显；风格壮美而又婉转多姿，在充满了激情般的诗的波涛之中，常常奔涌着哲理和政论的磅礴气势。主要作品有《厦门风姿》、《乡村大道》、《甘蔗林——青纱帐》、《青纱帐——甘蔗林》、《刻在北大荒的土地上》、《登泰山》、《团泊洼的秋天》等。第三节贺敬之的诗歌生平与创作贺敬之（1924——），山东峄县（今枣庄）人。1938年，14岁时离家开始参加抗日救亡运动，1940年到达延安，同年进入延安“鲁艺”文学系学习，受到著名诗人何其芳的教诲。1945年，他执笔与丁毅等人集体创作了《白毛女》，在解放区获得了巨大的反响。贺敬之在延安时期开始写诗，但影响不大。建国前写的诗歌主要收集在建国初期出版的《并没有冬天》、《乡村的夜》、《朝阳花开》等诗集中。建国后，贺敬之主要担负文化界、文艺界的领导工作，曾官至中华人民共和国文化部副部长、代部长等职。业余时间进行诗歌创作。数量不多，影响很大。1961年出版《放歌集》，收集了50、60年代写的主要作品。

（与夫人柯岩）生平与创作贺敬之50、60年代的诗歌大致可分两类：一是长篇政治抒情诗，如《放声歌唱》、《西去列车的窗口》、《雷锋之歌》等；二是抒情短章，如《回延安》、《桂林山水歌》、《三门峡——梳妆台》等。长篇政治抒情诗善于将诗和政论结合在一起，把握和表现政治生活中的重大主题和重大事件，思想阔大深厚，气势豪迈雄浑，格调高昂奔放，感情激越，想象力丰富，具有豪放美的品格；抒情短章往往从现实生活中的某种具体感受出发，艺术构思精巧，感情真切细腻，音韵和谐优美，具有婉约美的性质。比较而言，政治抒情诗在当时影响大一些，抒情短章则更具有长久的艺术生命力。我们说贺敬之是50、60年代诗歌的一个代表，其诗篇最能够代表50、60年代诗歌的特征和风格，主要是指他的长篇政治抒情诗。但也由于他有时把流行的政治概念当作诗作的思想，缺乏自己内在的体验和诗情的孕育，加上表达上缺乏节制，所以导致其政治抒情诗往往存在着思想大于形象的缺陷。“文革”后，又写了《中国的十月》、《八一之歌》等政治抒情诗。

诗歌创作特色1）紧紧把握时代的脉搏，以豪迈慷慨、激情澎湃的抒情风格与热烈的抒情姿态歌颂国家政权——包括人民、祖国、革命时代及英雄人物，是最突出的特色。《放声歌唱》写于1956年，是贺敬之庆祝中国共产党建党35周年并庆祝第八次全国代表大会即将召开而写得一首政治抒情诗。在这首诗里，诗人不仅历数了中国共产党艰难曲折的革命斗争历史，描绘了中国共产党的伟大形象，而且还对即将到来的社会主义经济建设高潮进行了放声歌唱。《西去列车的窗口》写于1963年，以饱满的激情描绘了当时广大东部城市的知识青年积极响应党的号召，无怨无悔地告别故乡，踏上西进之路，积极参与开发大西部、建设大西部的伟大壮举，反映了一代青年志在四方、为祖国建功立业的伟大抱负。《雷锋之歌》写于1963年，是为了响应毛泽东向全国人民发出“向雷锋同志学习”的伟大号召而写作的，共有一千二百多行，是贺敬之最长的一首政治抒情诗。在当时出现的数以百计的歌颂雷锋的诗篇中影响最大。这首诗没有采取当时诗坛流行的对雷锋生活经历和英雄事迹进行简单介绍和记叙的写法，而是另辟蹊径，着重从广阔的时代背景和雷锋精神的形成过程中挖掘和概括雷锋精神的实质，从而有力地回答了当时所有人普遍关注和思考的“人，/应该/怎样生？路，/应该/怎样行”的重大社会课题，把歌颂雷锋的主题导向了新的思想高度。2）善用时空交错的诗学思维及夸张、幻想的表达形式，富于浪漫主义色彩。《三门峡——梳妆台》，写于1958年。诗人用梳妆台这个神话故事贯穿古今，并将黄河人格化，引领诗情，表现出了精巧的艺术构思。诗歌语言幻想、夸张，富于浪漫主义色彩，从而满怀激情地歌颂了人民群众的伟大创造力。……“望三门，三门开：/‘黄河之水天上来！’/神门险，鬼门窄，/人门以上百丈崖。/黄河辟门千声雷，/狂风万里走东海。”“梳妆台呵，千万载，/梳妆台上何人在？/乌云遮明镜，/黄水吞金钗。/但见那：辈辈艄公洒泪去，/却不见：黄河女儿梳妆来。”“何时来呵，何时来？/——盘古生我新一代！/举红旗，天地开，/史书万卷脚下踩。/大笔大字写新篇：/社会主义——我们来！”……诗歌创作特色3）形式丰富多彩。贺敬之是一个永不满足并且富有创新精神的诗人，在诗歌艺术形式上，作了多方面的探索。既有陕北民歌“信天游”的体式，又有继承我国古典诗歌的写作章法形成的“七言歌行体”，还有创造性地运用“楼梯式”等外来诗歌形式形成的“凸凹体”，变化多端，丰富多彩。

诗歌创作特色“信天游”民歌体：两句一段，前句起兴，后句写实，句末押韵，富于一定的旋律感和音乐美。句中还经常使用叠字，显得既生动活泼，又具有浓郁的民族特色。

《回延安》（5节，1956年）“心口呀莫要这么厉害地跳，灰尘呀莫把我眼睛挡住了。手抓黄土我不放，紧紧贴在心窝上。几回回梦里回延安，双手楼定宝塔山。千声万声呼唤你，——母亲延安就在这里！”

诗歌创作特色《桂林山水歌》（1959年）“云中的神呵，雾中的仙，

神姿仙态桂林的山！

情一样深呵，梦一样美，

如情似梦漓江的水！

水几重呵，山几重？

水绕山环桂林城……

是山城呵，是水城？

都在青山绿水中……

呵！此山此水入胸怀，

此时此身何处来？”……诗歌创作特色七言歌行体：综合了律诗、古乐府和新民歌的一些艺术特征，每节六句，每句大体七个字，句尾押韵，显得古色古香，自由流畅。如《三门峡——梳妆台》。凸凹体：即中国式的“楼梯式”。特点是根据思想感情和语气表达的需要，将长句拆行，然后将诗句错落有致地进行重新排列，从而制造一种跌宕起伏、排山倒海般的庞大气势。矛盾曾这样概括评价贺敬之“楼梯式”的特点，“三行或四、五行乃至更多行为一句，以句为单位来看，全诗十之八九为偶句，以行为单位来看，大部分也显然是有对仗的。押韵在句尾，常相隔数行。全诗上下句的行数和每行的字数，基本上也是各各对称。而且大体遵守了‘前有繁音，后继切响’的原则。诗人又巧妙地采用了一些传诵已久的古典诗词的词汇，溶入语体的诗句中，增加了诗的语言的丰富多彩。”这种诗体，外观上给人一种参差不齐、凸凹不平的感觉，所以又叫凸凹体。

诗歌缺陷由于受时代和自身艺术视野不够宽阔的影响，贺敬之有些诗思想比较肤浅，有些有比较鲜明的“左”倾思想印记，甚至有些诗概念化现象比较严重，诗歌语言充满了政治色彩，缺少应有的诗意。绝大多数的政治抒情诗存在程度不一的浮夸现象。《雷锋之歌》……“小雷呵——你只有一百五十四厘米身高，二十二岁的年龄但是，在你军衣的五个钮扣后面，却有：七大洲的风雨、亿万人民的斗争——在胸中包容。”

……贺敬之专取重大题材，与政治中心贴得较近，郭小川的题材呈多元趋向，政治大事一般置于背景位置，有含蓄的艺术处理。贺敬之习惯抒发群体豪情，难以发现不协调的因素，郭小川则试图建立个人视角，尝试在人的复杂心态上建立自己的抒情基点。风格上，贺敬之追求恢弘奔放，郭小川则致力于雄浑、绮丽的统一。郭小川与贺敬之之比较第四节闻捷、李瑛的诗歌创作闻捷的生平与创作闻捷（1923——1971），原名赵文节，江苏丹徒人。1937年参加抗日救亡运动。1940年到延安，先后当过演员、编辑。新中国成立后，主要担任记者工作，曾担任新华社新疆分社社长职务。50、60年代的主要创作有诗集《天山牧歌》、《祖国，光辉的十月》、《东风催动万里浪》、《河西走廊行》、《生活的赞歌》及长篇叙事诗《复仇的火焰》等。

戴厚英(1938---1996、8、25)，安徽颍上人。1960年毕业于上海华东师大中文系。当代著名作家。著有长篇《人啊，人》、《诗人之死》等。《天山牧歌》的创作特色《天山牧歌》是闻捷1956年出版的诗集，共有五个组诗和一首叙事诗组成，分别是《吐鲁番情歌》、《博斯腾湖滨》、《水兵的心》、《果子沟山谣》、《撒在十字路口的传单》、《哈萨克牧民夜送“千里驹”》。主要反映了新疆各少数民族解放后生活和精神面貌发生的巨大变化，歌颂了人们对新生活的乐观情绪和对美好理想的热烈追求，记载下了各族人民生活变迁的历史，对青年人爱情生活的描写，格外突出。它们最早发表在1955年的《人民文学》上，1956年结集出版，是建国初期出现的最优秀的抒情诗集。被人们称作“激情的赞歌”。《天山牧歌》艺术上的特点是：善于选择一些动人的生活片断，把叙事、抒情、绘景融为一体，创造了一种诗情画意盎然、情景契合无间的艺术境界，促使了以叙带情，重在抒情的新的抒情诗体的成熟。语言优美传神、比喻贴切生动，比兴新颖，具有柔和、轻快、明朗的民间牧歌风格和浓郁的民族、地方特色。《天山牧歌》的创作特色

《舞会结束以后》

深夜，舞会结束以后，

忙坏年轻的琴师和鼓手，

他们伴送吐尔地汗回家，

一个在左，一个在右……

琴师踩得落叶沙沙响，

他说：“葡萄吊在藤架上，

我这颗忠诚的心呵，

吊在哪位姑娘辫子上？”

鼓手碰得树枝哗哗响，

他说：“多少聪明的姑娘！

她们一生的幸福呵，

就决定在古尔邦节1晚上。”

姑娘心里想着什么？

她为什么一声不响？

琴师和鼓手闪在姑娘背后，

嘀咕了一阵又慌忙追上——

“你心里千万不必为难，

三弦琴和手鼓由你挑选……”

“你爱听我敲一敲手鼓？”

“还是爱听我拨动琴弦？”

“你的鼓敲得真好，

年轻人听见就想尽情地跳；

你的琴弹得真好，

连夜莺都羞得不敢高声叫。”

琴师和鼓手困惑地笑了，

姑娘的心难以捉摸到：

“你到底爱琴还是爱鼓？

你难道没有做过比较？”

“去年的今天我就做了比较，

我的幸福也在那天决定了，

阿西尔已把我的心带走，

带到乌鲁木齐发电厂去了。”《天山牧歌》的创作特色

《苹果树下》

苹果树下那个小伙子，

你不要、不要再唱歌；

姑娘沿着水渠走来了，

年轻的心在胸中跳着。

她的心为什么跳啊?

为什么跳得失去节拍?……

春天，姑娘在果园劳作，

歌声轻轻从她耳边飘过，

枝头的花苞还没有开放，

小伙子就盼望它早结果。

奇怪的念头姑娘不懂得，

她说：别用歌声打扰我。

小伙子夏天在果园度过，

一边劳动一边把姑娘盯着，

果子才结得葡萄那么大，

小伙子就唱着赶快去采摘。

满腔的心思姑娘猜不着。

她说：“别象影子一样缠着我。

淡红的果子压弯绿枝，

秋天是一个成熟季节，

姑娘整夜整夜地睡不着，

是不是挂念那树好苹果?

这些事小伙子应该明白，

她说：有句话你怎么不说?

……苹果树下那个小秋子，

你不要，不要再唱歌；

姑娘踏着草坪过来了，

她的笑容里藏着什么?……

说出那句真心的话吧!

种下的爱情已该收获。《天山牧歌》的创作特色《夜莺飞去了》夜莺飞去了，带走迷人的歌声；年轻人走了，眼睛传出留恋的心情。夜莺飞向天边，天边有秀丽的白桦林；年轻人翻过天山，那里是金色的石油城。夜莺飞向蔚蓝的天空，回头张望另一只夜莺；年轻人爬上油塔，从彩霞中瞭望心上的人。夜莺怀念吐鲁番，这里的葡萄甜，泉水清；年轻人热爱故乡，故乡的姑娘美丽又多情。夜莺还会飞来的，那时候春天第二次降临；年轻人也要回来的，当他成为一个真正矿工。《复仇的火焰》《复仇的火焰》是闻捷1960年前后写作的一部长篇叙事诗，根据自己当年曾经亲历过的一场发生在新疆东部巴里坤草原上的叛乱事件写成。通过叛乱事件的发生和被平息，“记载下解放初期聚居在巴里坤草原的哈萨克民族从怀疑、反对到拥护共产党的历史过程，记载下帝国主义者和民族反动派的幻想和穷途末路”。闻捷当时计划写三部，分别是《动荡的年代》（1959年）、《叛乱的草原》（1962年）、《觉醒的人们》。但由于“文革”的原因，第三部没有写完，只发表了部分章节。尽管这样，《复仇的火焰》仍然是我国现代诗歌史上最长的作品之一，有一万五千行之多。内容提要：1949年年底，美国为了阻止共产党和人民解放军向新疆进军，保住自己在新疆的利益，授意他们驻乌鲁木齐的副领事麦克南策划一场叛乱。麦克南经过反复考虑，选定了巴里坤草原上的反动首领忽斯满作为合作伙伴。叛乱发生后，巴里坤草原上的头人阿尔布满金成了骨干。青年牧民巴哈尔与妹妹相依为命，因与头人的养女苏丽亚相爱，被利用参与动乱。不惜与妹妹及其妹妹的恋人、童年好友、现在已是解放军的沙尔拜决裂。后来，受到解放军排长高明的感动，幡然醒悟，在麦克南让其帮助他逃出国境时，依然扭转马头，回到家乡，而让麦克南喂了野狼。《复仇的火焰》的艺术特色1）气势宏大，情节曲折，人物形象真实生动，成功地塑造了巴哈尔、苏丽亚等人物形象。2）叙事、写人和抒情有机结合，相互烘托。许多抒情片断都可独立成章。3）出色地描绘了哈萨克民族的风土民情和生活习惯，构成了一幅幅充满了浓郁的草原地方特色和民族特色的风景画和风俗画。

4）形势、语言流畅而富有节奏。全诗自始至终基本上采用每小节四行、间行押韵的形式，用一个比较完整的格律形式进行写作。5）被誉为是“诗体小说”。何其芳曾给予了很高的评价：“这样广阔的背景，这样复杂的斗争，这样有色彩的人民生活的描绘，好像是新诗的历史上还不曾出现过的作品。”李瑛的诗歌创作李瑛（1926——），河北丰润县人。1945年考入北京大学中文系学习，1949年大学即将毕业时随军南下当了记者。建国后，到过抗美援朝前线。回国后，曾长期担任《解放军文艺》编辑。50、60年代，曾出版《野战诗集》、《静静的哨所》、《红柳集》等10多部诗集。其中《红柳集》是李瑛“十七年”最优秀的诗歌选集，出版于1963年。《一月的哀思》是1977年初为纪念周恩来逝世一周年而作的政治抒情诗。新时期