江苏省南通市成考专升本2021-2022学年艺术概论第二次模拟卷(含答案)

江苏省南通市成考专升本2021-2022学年艺术概论第二次模拟卷(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(50题)1.雕塑《马踏匈奴》是______代作品。()

A.秦B.汉C.魏、晋时D.唐

2.艺术魅力的发源地是___________。（）

A.审美情感B.审美想象C.审美感知D.审美理解

3.在我国，提出“以美育代宗教”这一思想的是______。A.A.王国维B.蔡元培C.鲁迅D.胡适

4.《典论·论文》是______的著名艺术批评理论著作。()

A.钟嵘B.曹丕C.孔子D.司空图

5.我国古典小说四大名著中，以北宋历史为背景的是（）

A．《红楼梦》

B．《三国演义》

C．《水浒传》

D．《西游记》

6.19世纪法国学者丹纳在其《艺术哲学》中采用的艺术批评方法是（）。A.心理批评B.文本批评C.读者批评D.社会批评

7.历史上最初的艺术传播任务是由______承担的。

A.说书人B.诗歌朗诵者C.书商D.艺术家自己

8.下列电影由蔡楚生导演的是______。()

A.《十字街头》B.《渔光曲》C.《马路天使》D.《城之春》

9.长鼓舞是__________的民族舞蹈。（）A.A.蒙古族B.满族C.朝鲜族D.鄂伦春族

10.《洛神赋图》相传为东晋大画家_____的作品。

A.王羲之B.钟繇C.顾恺之D.张芝

11.下图中的绘画作品是（）A.《簪花仕女图》B.《洛神赋图》C.《步辇图》D.《历代帝王图》

12.法国凯旋门上的浮雕《马赛曲》是浪漫主义流派的代表人物（）所作。A.吕德B.罗丹C.米开朗基罗D.米隆

13.文艺的社会功能方面，提出了“净化说”。()

A.柏拉图B.贺拉斯C.亚里士多德D.康德

14.人类最早的史诗《荷马史诗》产生于______。

A.古希腊B.古罗马C.以色列D.巴比伦

15.享誉世界的卢浮宫在（）。

A.美国B.英国C.德国D.法国

16.《祝福》是我国现代小说家______的代表作之一。A.A.茅盾B.巴金C.萧红D.鲁迅

17.《安魂曲》是______的作品。A.A.贝多芬B.莫扎特C.海顿D.舒伯特

18.立体派的人物是_____。

A.毕加索B.马蒂斯C.梵·高D.高更

19.《祝福》的作者是我国现代小说家()

A.老舍B.鲁迅C.萧红D.巴金

20.中国文学史上著名的“建安文学”被看作—个文学流派，其原因在于__________。（）

A.有一定的组织和名称

B.有着共同的艺术宣言

C.艺术家彼此间经常唱和交流联系

D.因为艺术风格相似、相近而被后人归纳而成

21.在中国美学史上，自然美开始作为独立的审美形态出现在（）A.A.先秦B.秦汉C.魏晋D.隋唐

22.______的作品被列宁称作是俄国的一面镜子。

A.高尔基B.普希金C.阿·托尔斯泰D.列夫·托尔斯泰

23.《祭侄文稿》的作者是__________。（）

A.王羲之B.颜真卿C.柳公权D.张旭

24.下列戏剧作品中，创作于古希腊时期的是（）

A.《钦差大臣》B.《罗密欧与朱丽叶》C.《被缚的普罗米修斯》D.《等待戈多》

25.下列选项中，属于接受美学代表人物的是

A.罗兰·巴尔特B.尧斯C.苏珊·朗格D.海德格尔

26.下列属于古典芭蕾的是《（）》。A.小夜曲B.天鹅湖C.春之祭D.斯巴达克斯

27.以艺术作品的存在为依据，舞蹈、戏剧应该是__________艺术。（）

A.时间B.空间C.时空D.想象

28.下列雕塑作品中，属于古希腊时期的是（）。

A.《拉奥孔》B.《思想者》C.《哀悼基督》D.《摩西》

29.楷书最早产生于（）

A．汉代

B．魏晋

C．唐代

D．宋代

30.《秋胡戏妻》是吕剧中的传统剧目，其表现的是______故事。()

A.烈女B.爱情C.历史D.民间

31.《童年》、《在人间》、《我的大学》三部小说的作者是______。A.A.莫泊桑B.高尔基C.托尔斯泰D.契诃夫

32.《十面埋伏》是一曲__________。（）

A.琵琶古曲B.古筝曲C.钢琴曲D.二胡曲调

33.徐渭是我国明代艺术成就最高的（）之一。A.小说家B.音乐家C.画家D.雕塑家

34.艺术概论研究的对象是人类的_____。

A.精神活动

B.审美活动

C.艺术活动

D.情感活动

35.中国音乐史上“高山流水”的典故歌颂的情感是

A.师生情B.爱情C.父子情D.友情

36.首先将美学与艺术学区别开来，被称为“艺术学之父”的德国学者是（）。A.乌提兹B.康拉德.费德勒C.格罗塞D.狄索瓦

37.以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态是()

A.文本B.接受C.心理D.社会历史

38.下列作品中，作曲家聂耳的代表作是（）。A.《义勇军进行曲》B.《在太行山上》C.《游击队歌》D.《松花江上》

39.电影《一江春水向东流》的导演是()

A.谢添B.谢晋C.谢铁骊D.蔡楚生

40.中国文人画重性灵抒发_____，最为标举。

A.写真

B.白描

C.神品

D.逸品

41.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧是（）。

A.《天鹅湖》B.《普罗米修斯》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

42.8.被称为意大利文艺复兴时期“三杰”之一的米开朗基罗是成就斐然的雕塑家、画家和建筑师，他为故乡佛罗伦萨创作的大理石雕像成为文艺复兴时代英雄的象征，这幅作品是___。()

A.《暮》

B.《夜》

C.《晨》

D.《大卫》

43.哲学主要通过______这一中介对艺术产生影响。()A.A.美学B.宗教C.政治D.伦理学

44.在当代艺术理论中，认为形象只关系到理性而与感性无关的思想是（）的观点。A.A.客观唯心主义B.主观唯心主义C.庸俗社会学D.马克思主义

45.意大利佛罗伦萨美弟奇教堂内的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《昼》、《夜》的创作者是______()

A.米开朗基罗B.罗丹C.米隆D.乌桐

46.艺术创作的思维方式是（）

A．形象思维为主体

B．形象思维和抽象思维起同样作用

C．抽象思维为主导

D．形象思维排斥抽象思维

47.“三一律”的戏剧创作主张属于（）。

A.古典主义B.浪漫主义C.现实主义D.自然主义

48.《洛神赋图》相传为东晋大画家（）的作品。A.王羲之B.钟繇C.顾恺之D.张芝

49.第一个正式播放彩色电视节目的是()

A.英国B.中国C.美国D.德国

50.西安大雁塔建于（），为典型的楼阁式佛塔。A.晋朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

二、填空题(10题)51.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

52.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

53.王羲之是我国_____时期的大书法家。

54.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

55.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

56.艺术语言的两个最基本功能是__________、__________和审美的功能。

57.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

58.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

59.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

60.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

三、简答题(10题)61.简要介绍艺术发生的游戏说。

62.简述艺术与政治的关系。

63.艺术风格多样性的原因是什么?

64.简述艺术活动的社会功能。

65.简述艺术风格及其特性。

66.简述艺术批评在形态上的分类。

67.简要介绍艺术作品的内容和形式。

68.如何理解艺术作品内容与形式的关系?

69.简述艺术创作中的审美情感。

70.简述艺术家应具备的修养和能力。

四、主观题(10题)71.举例说明综合艺术的种类。

72.艺术传播有哪些要素?

73.简述工艺艺术的基本特征。

74.简述艺术创作中审美理解的内涵。

75.建筑赏析：《帕提农神庙》

76.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

77.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

78.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

五、论述题(10题)79.读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也;趣在法外者，化机也。—板桥题画

80.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

81.试述文学与戏剧艺术的联系与区别。

82.试述审美感知过程中知觉与感觉的关系。

83.试述综合艺术的种类及影视艺术的基本特征。

84.试论述艺术发展中的继承与创新规律。

85.试述艺术家的生命在于创作。

86.审美效应是艺术鉴赏活动所产生的结果。请结合自身经验，阐述审美效应的三种表现。

87.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

88.请结合某一门具体艺术，谈谈你对郑板桥"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"创作过程的理解。

六、(0题)89.海勒的《第二十二条军规》是______的代表作品之一。()A.A.荒诞派B.魔幻现实主义C.黑色幽默D.意识流

参考答案

1.B

2.A

3.B

4.B

5.C

6.D

7.A

8.B

9.C

10.C

11.A

12.A

13.C

14.A

15.D卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。

16.D

17.B

18.A

19.B

20.D

21.C

22.D

23.B

24.C

25.B

26.B

27.C

28.A

29.A

30.A

31.B

32.A

33.C

34.C

35.D

36.B德国的费德勒在19世纪末极力主张将美学和艺术学区分开来，也因此被后世称为“艺术学之父”。

37.D社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于他对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。

38.A

39.D《一江春水向东流》是一部电影故事片，联华影艺社、昆仑影业公司1947年联合摄制，蔡楚生、郑君里共同导演。

40.D

41.A芭蕾舞剧《天鹅湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞剧。1877年在莫斯科首演。至今100多年的时间内重演不断，代表了古典浪漫主义舞剧的最高水平。

42.D

43.A

44.C

45.A

46.A

47.A“三一律”是西方戏剧结构理论之一，是一种关于戏剧结构的规则。法国古典主义戏剧家将“三一律”视作不可违反的规定极力推行，使这一古典主义戏剧理论在欧洲剧坛长期占据主导地位。

48.C

49.C20世纪50年代，电视迅猛发展，很快遍及世界各个国家和地区。1954年美国首先播放了彩色电视节目，为电视艺术的发展带来了一次重大飞跃。

50.D

51.时间空间时空

52.风格即人

53.东晋

54.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

55.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

56.塑造艺术形象传达艺术内容

57.整合移情变形

58.诗乐舞

59.布封

60.赋比兴

61.游戏说认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。

62.在上层建筑各种因素中政治对艺术的影响最为广泛也最为直接它往往关系到艺术的兴衰成败。政治是经济的集中表现政治在艺术与经济之间起着十分重要的作用。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向可以保障艺术得到更快、更健康的发展。具体来说政治可分为政治权力和意识形态。政治权力可以作为强大的推动力促进艺术的繁荣；也可以作为强硬的阻力导致艺术的衰落与凋谢。统治阶级施行的政治制度和方针、政策对—于艺术发展有直接影响。一般说来政治清明政策宽松统治者本身比较重视、爱好艺术艺坛就比较活跃艺术就得到发展。在上层建筑各种因素中政治对艺术的影响最为广泛也最为直接，它往往关系到艺术的兴衰成败。政治是经济的集中表现，政治在艺术与经济之间起着十分重要的作用。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向，可以保障艺术得到更快、更健康的发展。具体来说，政治可分为政治权力和意识形态。政治权力可以作为强大的推动力，促进艺术的繁荣；也可以作为强硬的阻力，导致艺术的衰落与凋谢。统治阶级施行的政治制度和方针、政策，对—于艺术发展有直接影响。一般说来，政治清明，政策宽松，统治者本身比较重视、爱好艺术，艺坛就比较活跃，艺术就得到发展。

63.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同,具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

64.(1)审美认识功能(或审美认知功能)，指人通过艺术活动能够获得关于自然和社会的知识和信息。(2)审美教育功能，指人通过艺术活动受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪。(3)审美娱乐功能，指人在艺术活动中能够使身心得到调节，精神获得愉悦。(4)三种功能是一个有机整体，不可分割。

65.(1)艺术风格是艺术家的创造个性与艺术品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。(2)艺术风格的特性有以下三点：①继承与独创。艺术家要有自己的风格，必须继承前人的艺术传统、从中吸取提高自己水平的艺术营养，在此基础上进行有自己特色的与众不同的独创。这里继承是首要的，是基础，独创是继承的升华，独创是目的。只有继承好，独创才更大胆，才能在独创上有所成就。②稳定与渐变。艺术创作者的风格形成，是逐渐在创作中实践、筛选、最后认定的，成为相对稳定的具有自己特点的风格。由于形成风格，创作就会在艺术上达到运用自如、融会贯通的境界、成为艺术家在创作上成功的标志。但艺术家风格形成后，不是一成不变的，而是随着生活的变化、文化观点的变化、表现力的成熟、艺术修养的提高等使文艺家的风格变化，但这种变化是渐变，是在实践中发现不足之处逐渐改变的。因为原有的风格来之不易，不能轻易改变，就只能渐变。但变是主要的，不变就会跟不上时代，就会被淘汰。因此要变，但是要渐变。③多样与统一。艺术风格是多样的，它是因人而异的。艺术风格的多样性，是由于客观因素决定的。社会的多样化，人物主题的多样化、新的思潮、新的艺术语言的多样化，都是风格形成千差万别的原因。而艺术风格又要统一在一定时代里，由于时代不同，艺术风格会呈现一个时代的共同特点。再是一个民族在艺术风格中同样会呈现带有共同性的东西。由于时代的不同、民族的不同，在同一时代和同一民族中艺术会出现某些共同特点，这就是艺术风格的多样统一。

66.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同艺术批评的形态可以分为：(1)社会历史批评；(2)心理学批评；(3)文本批评；(4)接受批评。艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同,艺术批评的形态可以分为：(1)社会历史批评；(2)心理学批评；(3)文本批评；(4)接受批评。

67.(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。在具体的艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构;其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则;但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且由于形式的变幻，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。

68.艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。不可想象会存在没有内容的形式和没有形式的内容。所以也不存在只有形式或只有内容的艺术作品。“如果形式是内容的表现它必和内容紧密的联系着你要想把它从内容分出来那就等消灭了内容；反过来你要想把内容从形式分出来那就等于消灭了形式。”另外形式是内容的外观形式不佳肯定会影响对内容的鉴赏。所以在接受活动中从这一意义上说艺术形式确是具有先行性的而且也是有决定性的另外从接受角度来看美术电影音乐等作品它们的形式本身就是内容就是说这些作品形式不但体现了作品的内容同时它们也决定了自身的内容。已完成的作品中内容与形式是紧密结合的成为一个整体的两个方面。艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。不可想象会存在没有内容的形式和没有形式的内容。所以也不存在只有形式或只有内容的艺术作品。“如果形式是内容的表现,它必和内容紧密的联系着,你要想把它从内容分出来,那就等消灭了内容；反过来,你要想把内容从形式分出来,那就等于消灭了形式。”另外形式是内容的外观,形式不佳,肯定会影响对内容的鉴赏。所以,在接受活动中,从这一意义上说,艺术形式确是具有先行性的,而且也是有决定性的,另外,从接受角度来看美术,电影,音乐等作品它们的形式本身就是内容,就是说这些作品形式不但体现了作品的内容,同时它们也决定了自身的内容。已完成的作品中,内容与形式是紧密结合的,成为一个整体的两个方面。

69.情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻是多层次、多方面的。同时具有很强的个性色彩。情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应，审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节，它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比，创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻，是多层次、多方面的。同时，具有很强的个性色彩。

70.(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美观；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美观；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。

71.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

72.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

73.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

74.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

75.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

76.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

77.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

78.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

79.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象，是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”，只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间，这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动，“胸中勃勃，遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”，“因而磨墨展纸，落笔倏作变相”，最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象，不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时，艺术内涵得到深化，因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

80.戏曲是我国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，程式是其主要的表现手段。戏曲非常突出地体现了戏剧综合与多样的表征，戏剧具有文学、美术、表演等多种艺术因素，中国戏曲还包括音乐、舞蹈甚至武术的因素。多种艺术遵循互相配合、互相制约等规则，以演员的表演为核心，共同完成戏剧的表演故事的任务。戏曲剧本是一种诗化的文学样式，它不仅以对话的方式展开戏剧的情节，戏曲音乐为故事中的人物设计唱腔和伴奏，由音乐组成的唱腔为它的主要表现手段，音乐还要烘托气氛。程式化的舞蹈则是演员用以美化自己动作的手段，演员的亮相在三面可以观看的舞台上，更有雕塑的意味，演员的对话和独白又有诗朗颂的味道。中国戏曲演员的唱功可以作为歌唱艺术来欣赏，脸谱，用美术手段塑造不同人物的性格，这种综合，不是简单的拼凑，而是有机的结合，从属于演员表演中所要表达的美学思想。中国戏曲剧目剧种的多样性尤为突出。据不完全统计，各地区、各民族戏曲剧种不下四百种，其中影响较大的有四、五十种。剧目有两万种之多。它们的区别主要在语言和唱腔两个方面。地域不同使剧种表现不同风格，并带有浓厚的地方特色，有着各不相同的审美趣味。

81.文学和戏剧的密切联系首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介剧本称为戏剧文学对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征只能凭借想像展现不像以演员行动为基础的戏剧可以直接感知于视听还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔不受时空限制几乎无所文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介，剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征，只能凭借想像展现，不像以演员行动为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔，不受时空限制，几乎无所

82.(1)知觉和感觉存在着一定的相同之处：

它们都是客观事物直接作用于感觉器官，而在大脑中所产生的对当前事物的反映。只有当客观事物直接作用于感觉器官，引起它的活动时，才会产生感觉和知觉，一旦客观事物在我们感觉器官所及的范围内消失时，感觉和知觉也就停止了。

(2)知觉与感觉也存在着一定的联系：

第一，感觉是知觉的基础。客观事物总是由许多个别属性所组成，没有反映事物的个别属性的感觉，反映事物的整体性的知觉就不存在。感觉是一切复杂认识的心理基础，首先是知觉的心理基础。知觉必须以各种形式的感觉为前提，如果没有对各种花的颜色、气味等个别属性的感觉，就不可能形成对花的整体性的知觉。感觉到的事物的个别属性愈丰富、愈精确，对事物的知觉也就愈完整、愈正确。

第二，感觉往往作为知觉的组成部分而存在。事物的个别属性总是离不开事物的整体属性而存在。人在实际生活中常常是以知觉形式反映事物，感觉只是作为知觉的组成部分而存在于知觉中，很少有孤立的感觉存在。

第三，知觉是比感觉高一级的心理活动，不是各种感觉的简单相加，而是在感觉基础上意识到感觉的意义，与理解有密切联系。知觉虽然是在感觉的基础上产生的，但是不同于各种感觉因素、个别属性相加之和，知觉的内容与感觉的内容具有本质的不同，不是用各种感觉所能取代的。

(3)知觉与感觉也有区别，主要表现在：

第一，在知觉中，大脑所反映的是事物的整体性和事物之间的关系；而在感觉中，大脑所反映的是事物的个别属性。

第二，知觉的产生必须通过各种感官的联合行动才能获得，是在多种感觉的基础上产生的；而感觉在客观事物单纯作用于人的某一感觉器官时也能产生。感觉直接产生于感官对客观事物的接触，这是由于感觉是对客观事物个别属性的直接反映，而知觉是对客观事物整体性及其关系的完整反映。也就是说，第一点区别决定了第二点区别。

83.综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视的总称。电影是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与音响和色彩共同构成电影基本语言，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。电视属于大众传播媒介，它既有传播新闻信息的功能，同时也有艺术的功能和娱乐功能。

电视与电影在审美特征上有许多相似之处，它们既是综合艺术，又是现代科技的产物，同时又具有独特的审美特征。

电影与电视艺术的基本特征是：

(1)运动的画面。

电影和电视要以运动中的画面去直接反映运动中现实世界，它不能追求单幅画面的完整，而是讲求在画面流动中获得整体美。

(2)重组的空间。

它是把不同时间和不同空间拍摄的镜头按作品主题思想、美学价值的要求重新组接来发挥其特有的艺术性和审美价值的。而这种重组时空的手段，通常叫做蒙太奇手段。

(3)科学与技术的交融。

影视艺术是现代科学技术与艺术结合的产物。影视艺术的艺术语言主要是画面、声音和蒙太奇。画面是通过摄影和拍摄记录下来的；声音是用现代录音设备录制的人声、音乐、音响等组成的声音形象；蒙太奇是将画面、声音结构在一起，反映影视内容和美学价值的独特方式。

所有影视艺术作品的创作与制作都离不开这三种艺术语言。这三种艺术语言是影视艺术与科技交融的又一特征。

84.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术发展有其内在的继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间，继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

85.(1)人类情感的丰富性、更新性要求艺术家不断创作。人类情感是无限丰富的，它要求艺术有无限丰富的表现。即使是同一题材，所引发的情感也是丰富多样的，不仅在某一时期内会有多种表现，在不同的时代也会有各种不同的表现。新的情感要求有新的表现，要求艺术家创造出新的表达语言和方法。社会的巨变产生了新事物，引发出了新思想、新情感。过去的艺术语言和方法已经无力去表达，这就需要艺术家创造出新的语言和方法以适应表达这种新情感的需要。这是艺术发展的一条普遍规律。(2)艺术欣赏心理要求艺术家不断创作。艺术家要使自己的艺术不失去观众或欣赏者、接受者，那就必须考虑欣赏者的欣赏心理。求新、求奇是艺术欣赏心理的特点之一。正如人们总吃一种食物就会感到腻烦而要求变换口味一样，人们在欣赏艺术时也需要经常变换口味。如果我们一味地只有水墨画可供欣赏，不管那些作品多么精到、高明，我们会因为没有色彩的感受而觉得乏味。这时，色彩丰富绚丽的油画、水彩画等会满足我们这方面的要求。如果我们看到的水墨画、油画、水彩画、版面等诸画种总是以原来的面貌或风格不断地重复呈现，我们也会感到枯燥乏味。艺术家只有不断地进行革新和创造，不断地推出创新的艺术产品，才能满足各种欣赏心理的需要。(3